论数码艺术的审美及其影响下的价值取向

数码艺术从构造方式来看,是技术性的,但从其可视化的表现形式来看,则是艺术性的。作为技术与美学、科学与艺术相结合的产物,数码艺术家将其非凡的想象力与数字技术相结合,为人们呈现了一个非物质和艺术化的数字虚拟世界,也改变了传统的创造观念和审美趣味,其审美与价值取向问题也越来越引起社会各界的关注。     

从数码艺术的审美特性探讨其价值取向

数码艺术是技术与美学、科学与艺术相结合的产物。数码艺术家将其非凡的想像力与数字技术相结合,显示出其特有的艺术内涵、思维和存在方式,改变了传统的创造观念和审美趣味,其审美特性与价值取向也越来越引起社会各界的关注。     

正确认识数码艺术设计

总结数码艺术设计的优缺点,可以看出在数码艺术设计表现过程中应该吸收不同民族传统文化;各学科领域相互补充、借鉴;把民族传统艺术与数码艺术设计巧妙的结合起来。     

论数码艺术设计的形式美与传统绘画

数码艺术设计是数字化时代新兴的艺术形式。发掘数码艺术设计与传统文化的艺术渊源,是丰富数码艺术语言和正确表现数码艺术形式美的关键。正确认识数码艺术设计的产生和发展,以及数字技术的特点和表现风格,同时吸收不同文化,各学科相互补充,相互借鉴是数码艺术得以健康发展的根本所在。     

城市交通环境中公共艺术设计的价值取向

经过公共设计的城市交通是一个城市文化品位、艺术内涵的综合反映,是一个城市的文化艺术名片。充分认识交通环境中公共艺术的价值,把握交通环境中公共艺术设计的价值取向,对于城市交通环境建设具有重要意义。对公共艺术介入现代城市交通环境作深入探讨,提出城市交通中公共艺术设计应充分考虑公共交通的功能价值、艺术内涵的市民倾向,注重艺术表现的审美价值和自然和谐的设计理念,为城市交通环境的艺术建设提供参考思路。     

浅析我国数码艺术设计的发展现状

当下我国的数码设计发展迅速,有了长足的进步,但仍然有许多问题存在.文中分析了目前我国数码设计的发展现状,并提出了数码设计发展的新需求,以及十八大后培养当代数码设计人才的新思路.     

论数码图形艺术中的审美

数字化时代开辟了数码图形艺术审美领域的新境界。数码图形艺术已经超越了传统的主、客相对式的审美方式,在很大程度上实现了欣赏层面的主、客互动和情景交融。这是一种以交互为主要手段,以沉浸为主要目的的新的审美活动。结合传统艺术中的美学理念,分析并论述了数码图形艺术的审美特性。     

现代艺术设计的价值取向

科学把握现代艺术设计的价值取向,是艺术设计领域不可或缺的重要方面.从人们对现代艺术设计问题的追寻出发,指出时代性和实践性是现代艺术的价值取向.     

论数码图形艺术中的审美

数字化时代开辟了数码图形艺术审美领域的新境界。数码图形艺术已经超越了传统的主、客相对式的审美方式,在很大程度上实现了欣赏层面的主、客互动和情景交融。这是一种以交互为主要手段,以沉浸为主要目的的新的审美活动。结合传统艺术中的美学理念,分析并论述了数码图形艺术的审美特性。     

现代艺术设计的价值取向

科学把握现代艺术设计的价值取向，是艺术设计领域不可或缺的重要方面。从人们对现代艺术设计问题的追寻出发，指出时代性和实践性是现代艺术的价值取向。     

陌生化与数字艺术的审美价值

陌生化理论对于突出艺术自身的审美价值还是有着重要的指导性意义,特别是对于数字艺术,由于其交互性、虚拟性和可复制性等特征,欣赏者容易陷入一种艺术与现实混沌不分的数字沉迷状态,奇观化、戏拟和拼贴等陌生化艺术程序成为数字艺术实现审美价值的重要艺术形式。     

论伦理视角下的数码产品设计

伦理道德观念对设计具有重要的指导作用.数码产品是数字信息科技的载体,日益表现出一些新的伦理问题.阐述了设计中的伦理内涵,运用伦理尺度分析了当前数码产品中的问题,并从伦理的角度提出数码产品的设计原则.     

数字技术在复杂建筑设计中的应用

当代建筑中,大量的自由形体创作作品几乎成等比数列增长,一些新名词不断涌现：参数化设计、数字模型、协同设计、集成信息模型、数控制造等。越来越复杂的建筑设计所带来的设计思维的更新与数字技术结下了不解之缘。数字技术改变了传统的建筑表现方法与手段,解放了建筑师对空间与形态的认知。     

数字色彩探微

在回顾10年来我国数字艺术设计发展的基础上，探讨数字色彩的结构框架，提出数字色彩是一种集现代色度学、计算机图形学和经典艺用色彩学为一体的整合色彩体系。     

探讨中日平面设计中传统图形元素的审美和艺术价值

中国与日本地理位置一衣带水,但是民族文化却存在极大的差异,而这种差异也直接影响两国传统审美观念的不同。中国传统审美意识受天人合一的思想影响,更推崇飞动、繁复、宏大的设计,而日本的传统审美意识因禅宗对民族文化的渗透,推崇的是寂静、精致、简约的设计。本文以中日两国历史发展和地理环境与文化的关系为切入点,剖析了两国审美意识的区别;并通过平面设计作品中传统图形元素的使用,分析对比两国作品的艺术价值。     

论室内设计之手绘表现

室内设计中手绘表现对创意方案的推导和完善起着不可替代的重要作用,是沟通与交流设计思想最便利的方法和手段,是对创意方案的美学释义。其技巧与方法的突出特点是自由与随意,具有其他表现手段无法比拟的优势,能表达出设计者最初的创作灵感。     

数字时代的个性化设计

数字化时代的到来,给人们带来了巨大的冲击,数字技术的广泛应用,使计算不再只与计算机有关."比特"成为新时代的构建元素,它将直接影响甚至决定我们的生活.它所带来的超乎想象的自由度,使人们不再被各种媒体信息所俘虏.主动取出自己所需要的信息,成为生活时尚.无论是对产品、居室、时装还是媒体界面,人们都显示出前所未有的冲动--个性化的追求.对于21世纪的设计师来说,满足多元化需求,实现人们的自我存在将是必然.个性化设计将成为新时代的主流.