论印象派绘画的艺术特色

从印象派起,西方绘画开始向着多元化方向发展,形式更加多元,表达更加自由.艺术家摒弃了传统的绘画方式,走出户外,直接对景写生;把传统绘画中的客观再现转变为个人情感的宣泄,强调色彩的对比与并置,注重笔触的表现力.诸多新的绘画语言使绘画呈现出前所未有的视觉图式.     

印象派绘画的色彩魅力刍议

以印象派绘画的色彩表现为主线,从印象派绘画的基本概况出发,通过物理学对光与色的分析,引中出光对人的视觉感知的重大影响。以印象派代表画家的绘画风格为例,分析了光与色的发展历程,并系统总结了印象派画家创造性的色彩表现样式。重新解读了印象派绘画的色彩魅力。     

论印象派与后印象派绘画中的东亚印迹

在印象派特别是后印象派绘画中,放弃焦点透视、消弱景深感;物体的体积感在动感与光线中的消融;画面开始出现了大开大合的交叉线、构图中心开始偏离画面中心等转向是最明显的东方印迹。西方传统绘画注重的是眼中的真实,而以后印象派为前奏的现代、后现代美术更重视心中的真实。     

丰子恺论西方后印象派之契合中国画论的美学意蕴

丰子恺关于中西绘画比较的美学思想在学术界未得到足够的重视,他注重中西绘画的不同,但不像宗白华那样对后印象派比较轻视;他注重移情说,却更看重中国“气韵生动”理论,这又和朱光潜对此未作价值高低区分不一样.丰子恺在中西绘画的“心”与“眼”的同与不同中求得互补性,又在后印象派绘画理论和中国传统绘画“气韵生动”理论的一致性上彰明较著,这使得丰子恺的中西绘画美学比较终于还是立在“共同人性”的基础上,尽管他的同质比较是建立在历史分析而不是哲学的抽象假设上.     

材质的光色影像:媒材与印象派绘画

绘画史是由对媒介的兴趣所支撑着的历史,媒介贯穿着整个绘画历程.艺术史上的每一次变革都伴随着媒材自身的变革,在某些情境下媒材的变革甚至成为了各种艺术潮流、风格演变的先声.印象派正是媒材通过画面的传达和表现,它将人们对古典艺术的形体与线条的崇尚引向对色彩的关注,其作品体现着对色彩的视觉革命所做的贡献与价值.通过物质和精神媒材的演变,印象派绘画映像了社会和时代.     

光与影的和谐--论绘画手法在伍尔夫小说《到灯塔去》中的运用

在后印象派技法的深刻影响下,伍尔夫要设计一种与绘画相近的、富于创造力的文学形式.在<到灯塔去>中,她用言语做涂料,给我们描绘出了一幅拉姆齐一家及其朋友的生动画面.伍尔夫探寻对精神冲突和心理活动的本质把握,她运用光线与色彩来增强想象空间,更好地表现人物和场景,沟通平静祥和抑或悸动紧张、动荡不安的心灵,大胆地开创了新的实验小说形式.     

论浮世绘与唐代工笔重彩画对印象派的影响

19世纪中叶,以法国为代表的西欧国家兴起了一股“日本绘画热”,日本浮世绘版画以其独特鲜明的东方艺术特有的个性,吸引和震撼了西方文化艺术界,推动了东西文化艺术的交流与融合,对欧洲绘画产生了长久而深远的影响。其影响最深并产生成效的艺术流派当推法国印象派与后印象派,而日本浮世绘基本上是由我国唐代工笔重彩演变而成的,因此,也可以说隐含在日本浮世绘中的中国唐代工笔重彩画从深层上影响了印象派与后印象派绘画。     

后印象派\"抽象美\"的初创与主体意志的胜利

后印象派在前印象派追求\"光学现实主义\"影响下,在对色的分解与综合的绘画实践中逐步形成\"抽象美\",这种依据艺术家内在的审美感觉逻辑所达成的\"表现\"美,表明了西方绘画首次出现了一个主体创造和主体表现的自足独立的艺术世界,彰显出主体自由意志在艺术创造中取得了胜利,并孕育了后来平面化构图的立体主义、抽象表现主义等艺术流派。     

“光与色的交响曲”——浅论印象派的绘画艺术

印象派的绘画艺术可以说是西方传统绘画与现代艺术的分水岭,它们把传统绘画从宗教、历史、文学和神话的题材中解放出来,直接面向大自然,描绘灿烂的阳光下客观对象光、色、影的和谐与交融,以看似随意实则准确地抓住对象的迅捷手法,把变幻不拘的光色效果忠实的记录在画布上,留下瞬间的永恒图像。它不仅叩开了20世纪现代艺术的大门,甚至还深深的影响了中国艺术发展的进程,对当下中国的美术教育也有着非常深刻的启示和指导性。     

新闻标题成分的简约形式考察

新闻标题与正文中的句子相比,一般都会显得更简短精练。新闻标题中最容易采用简约形式的成分依次是述语、状语、定语、主语、补语和宾语。其中,谓语部分采用简约形式的标题占大多数,其简约形式的类型主要有:采用词或短语的缩写形式、文言或方言替换、单音节形容词作谓语、指称性词语陈述化、词类转指、不及物动词直接带宾语、隐去介词、隐去趋向动词以及隐去宾语中心语等9种。标题成分采用简约形式会对汉语发展产生一定的影响,如推动汉语的"返祖"、促进新词的产生、使某些不及物动词可以直接带宾语等。     

简史丛书非凡说--中国民族史探索40年

作者对参编中国少数民族简史丛书40多年来的治史道路进行了回顾,指出近年发生的贬煞简史丛书现象,进而用三点论据阐发出了简史丛书非凡说,又概括出反映中国民族史学时代特性的太极柔中.     

唐鉴年谱简编

唐鉴（1778—1861）,字栗生、泽翁,号镜海、敬楷,湖南善化（今长沙县）人。一生可分为青少年时期、入仕时期和归隐时期三个阶段。     

简约规则在我国有经济管理机制设计中的应用

简约性是自然界和人类社会一种具有普遍意义的规律性的显现,所谓简约规则就是简约性在经济机制设计理论中的具体体现.本文首先利用简约规则和系统复杂度对现行国有经济管理机制有效性进行了深入分析,然后利用简约规则设计出一种具有潜在发展前景的简约的国有经济管理机制--国有资本管理机制,并对其基本框架、主要特点进行了深入的论证.     

简洁风格的辨析

通过对手工业时代的审美特征的反思,指出了简洁风格是技术进步创造的,是符合潮流的一种本质上的新的追求.论述了简洁风格的利弊,指出新的工业化成衣是"服装服务于人"这一理念的实现.     

论张先词古今一大转变及“始创瘦硬之体”

刘熙载提出:"宋子京词是宋初体,张子野始创瘦硬之体",陈廷焯也曾指出:"张子野词,古今一大转移",张先词的应社体性质,标志了词体从艳科应歌写作向士大夫生活写作的转向。在写作方法上,张先体也最早显示了词体的诗体属性,完成了由女性虚拟想像写作而为士大夫生活的真实写作,实现了由描写式向叙说式的词体句式转移等。张先体的"瘦硬",是在尊重词体别是一家内在规律之下相对而言的"瘦硬"。     

评电影《英雄》的写意性

《英雄》是一部打破传统故事电影的桎梏，摆脱线性叙事模式的充满诗情的写意电影。这种写意性分别表现在影片的面画、武打和色彩这三个方面，从而营造了一个朦胧、感性、写意的艺术世界。     

寻根文学中的色彩指向

80年代兴起的寻根文学,立足于本民族文化,力图以文学的形式挖掘到中华民族得以振兴的“根”。不同地域的文化,使寻根文学具有了鲜明的地域性,在各个文化板块中,不同的色彩所对应着不同的地域文化特性。其中红、黄、白、绿、黑所具有特定的指向性和隐喻性,把各地域文化中最突出、最有代表性的文化内涵深刻的揭示了出来。     

《紫颜色》中色彩象征体系的构建

长篇小说《紫颜色》有一个完整的色彩象征体系 ,它对理解黑人妇女文学的艺术独创性极有帮助。在小说中 ,黑 ,象征卑贱 ;蓝 ,象征生命冲动 ;红与黄 ,象征自由与希望 ;紫 ,象征女性的幸福完善 ,而作者用紫颜色做标题 ,精心构筑一个以紫颜色为中心色彩的象征体系 ,则暗示黑人妇女只有通过自主的斗争来争取幸福完善的理想生活     

朱仙镇古版年画中五色审美的偏色研究

我国民间美术主要以红、黄、蓝、白、黑五种纯色表现 ,即五色审美。然而 ,以朱仙镇古版年画为代表的河南民间美术诸形式中 ,传统五色审美中缺少蓝色 ,是一尚未解开之谜。文章朔源寻根 ,并结合色彩学原理和民间审美心理 ,从多方面对这一偏色问题进行了剖析和论证。