简论李邕书法对元代赵体书风的影响

唐代李邕书法对以赵孟頫为首的元代书坛影响甚大,促进了赵体书风的成熟并风靡天下,成为一代书法主流.元代人通过学习李邕书法,终至出唐入晋,复古为新.     

论阮元的书法理论及其碑学成就

帖学派书法经隋、唐、宋、元、明各代逐步形成、发展、完善,到清代前期盛极而衰.阮元应时之需,撰<南北书派论>和<北碑南帖论>,系统地总结分析魏、晋以来书法的变化,将其划分为南北两大系统,论述了碑帖的形成及其特点,认为北派才是书法的正传,保存了隶书的古意,而北派书法又源于碑石,因此主张学习书法应以习碑为主,首倡碑学.     

试论崇简尚易之风对盛中唐儒学嬗变的影响

中唐士人在反思盛唐隆礼风气时,崇尚简易之风,重视探讨礼乐所体现的伦理精神,凸现了道德的意义,这一新的学风是盛中唐儒学嬗变的一个重要原因。     

略论阮元的书法理论与碑学派的兴起

帖学派书法经隋唐、宋、元、明各代逐步形成、发展、完善，到清代前期盛极而衰。阮元应时之需，撰《南北书派论》和《北碑南帖论》，系统地总结分析魏、晋以来书法的变化，将其划分为南北两大系统，论述了碑帖的形成及其特点，认为北派才是书法的正传，保存了隶书的古意，而北派书法又源于碑石，因此主张学习书法应以习碑为主，首倡碑学。经包世臣、康有为的倡导和宣扬，碑学兴起，盛行于清代后期的书坛。     

沈曾植的宽容文化心态与折衷融合的书学思想

二十世纪初,在整个书坛独尊北碑的时局下,沈曾植以超人的胆识提出了南北书法"折衷融合"的思想,并且以兼容的姿态,身体力行地实践着他的碑帖融合的书学思想,把篆隶北碑中的雄强、生涩和传统帖学的自然生动结合起来,形成了一种"生拙"式的行草书。这种宽容的文化心态源于十九世纪末中西文化碰撞、融合的整体文化背景和儒家中庸思想及其诗学思想等方面对其产生深刻的影响。     

北派书风与盛唐气象

北派书法作为一种社会文化现象,在初唐仍然具有一定的社会需求,这为盛唐书风巨变提供了由量变到质变的基础.盛唐以颜真卿为代表的书家们用新的审美观自觉或不自觉取法于北派书法,并将其法度化、儒雅化,创造出了恢弘壮美的盛唐书风.在此大背景下,进一步揭示了北派书法同代表"盛唐气象"的"颜体"之间的关系,从而认为:山东及其周边地区的石刻书法是"颜体"形成的最重要来源.     

论王澄书法的审美特质与人文特征

王澄是"中原书风"的主要代表人物之一,曾提出"碑体行书""碑体草书"之概念,填补了书学理论的空白。其书法作品激情饱满,兴致高昂,技法熟练,出神入化,强调抒发个人的生命感受,力争以书载道。其特殊的精神本质赋予了书法一种新的观念和意象,拓展了书法艺术的空间和审美内容。     

天池传侠笔文苑鲁诸生——蒲殿俊书法艺术略论

蒲殿俊是保路运动的重要领导人之一,他精湛的书法艺术一直为其政治声名所掩.蒲殿俊的书法艺术以赵孟、董其昌为基,融入北碑刚劲的笔姿,加之其深厚的文化底蕴,形成了流美劲健、朴拙雅致的书法风格,在民国时期的书法家群体中独树一帜,影响深广.对于蒲殿俊书法艺术的研究是近年来的事情,他对于我们全面认识蒲殿俊这一历史人物以及全面研究民国时期的书法艺术与四川地域性书风的形成与发展过程都有着十分重要的意义.特别是研究蒲殿俊的书法艺术,对于我们全面认识赵孟起到了积极的桥梁作用.     

入木三分

此语出自唐&#183;张怀璀《书斯：王羲之》。晋代著名书法家王羲之，因他曾做过右军将军，所以人们又称他办王右军。王羲之的书法，称得上冠绝古今。他的字秀丽中透着刚劲，历代书法家没有一个能比得上他，所以人们学习书法都以他的字作范本，古帖中最著名的有《兰亭序》、《黄庭经》等。     

李邕与赵孟頫书法艺术之比较

李邕是中唐著名的书法大家,在行书艺术领域取得了突出的成就。赵孟頫由宋入元,成为诸书体全才的艺术大家,中国书法艺术史中唯美主义的代表,在行书艺术方面成就最为辉煌。在继承前贤进行创新的书法艺术道路上,他们都天资聪颖、勤奋刻苦,才学过人,走出了自己的书艺之路。就赵孟頫而言,在行书艺术上与李邕又有承接关系。本文就两位名书家的书学道路,书艺风格进行比较,以分析其异同。     

杨维桢书法的形态创新及其对后世的影响

与赵孟頫“复古”秀雅的书风比较,杨维桢的书风具有明显的叛逆意味.他以一种新的视角解构了正统书风,在艺术形态上呈现独具一格的面貌.文章首先从笔法、结体、章法几方面分析了杨维桢书法在技法形态方面的特点；再分别从风格取法、空间意识和个性化的语言样式几方面来考察其书法审美形态的架构方式,探讨其创新之处和在书法史上的意义.同时联系明清个性书家、尤其是明末狂放书派的书风特征,来阐述杨维桢对后世书风的启示作用.     

北魏书法摭谈

北魏书法处在中国书法史上的重要时期。魏碑是隶书向楷书的过渡书体。北魏书法对后世书法有巨大影响 ,以至形成了书法史上的一个风格流派碑学书风。     

《晋祠之铭并序》碑二题

太原市晋祠的《晋祠之铭并序》碑(习惯称唐碑)系唐太宗李世民亲书,历来被视为珍品,模拓流传,自古至今,其风不衰。清乾隆时挂匾称为“贞观宝翰”,今人又盛称它是仅次于王羲之《兰亭序》帖的行书书法珍品,但此碑究竟何时所撰?书法究竟如何?今试撰文论之。要了解唐碑,还得从当时的社会背景及书写经过谈起。唐王朝到了唐太宗李世民的贞观年间(627—649年)后期,已是国家强盛,人民富裕,国内统治秩序也基本安定。李世民便把称雄的矛头对准了邻近的国家。唐王朝实力     

黄庭坚书法的创新精神

在中国书法史上，黄庭坚堪称独树一帜的第一流书家。探讨黄氏的书法理论及书法创作方面的创新精神，对提高我们的艺术修养和书法创作水平，具有十分重要的意义。一、独具只眼的书法理论来人在文化方面不甘居于唐人之下，处处求变。政治上有庆历新政、荆公新法，学术上出现了疑经、改经之风，思想上形成了理学思潮，文学上出现了与唐诗比肩的词，绘画上出现了泼墨写意的文人画。在书法方面，黄庭坚与苏武一道，力破唐人法度，提倡自成一家。黄氏在《以右军书数种赠丘十四》诗中写道：“随人作计给后人，自成一家始逼真。”提倡“自成一家”是…     

米芾的书法艺术观

米芾为北宋著名书法家,他集古出新,高举张扬个性的大旗,进一步推进了苏轼等开创的尚“意”书风。米芾推崇晋人书法,其书法艺术观也个性鲜明,提倡个人精神和书法创作的紧密结合。     

试析王铎书法艺术

王铎是明末清初的书法家,他的书法艺术中尤以行草最为世人所重,王铎的草书虽然是学自二王灵秀俊逸一路,其用笔却出自颜真卿、李邕的厚重浑朴,熔碑帖于一炉。涨墨在王铎书法上的应用更发挥到了极至。他的书法气度雄厚、笔性老辣、涨墨淋漓、章法宕逸,自成一家。     

论张弼的书学理念及其成因

明前期草书家张弼针对当时"台阁体"千人一面的书风流弊提出了"书贵自得"的师古观、天真烂漫的创作观等书学理念,使得当时书风为之一变.文章旨在探讨张弼书法观念的内涵与当时书家李东阳、陈献章以及先贤苏轼对他的影响,凸现其理论在明前期至明中期书风转换过程中所起的历史作用.     

北魏平城时期碑铭略述(一)

北魏太武帝《皇帝东巡之碑》、太武帝《嘎仙洞祝文》和文成帝《皇帝南巡之颂》三种石刻碑记,均为北魏政权在平城(今山西大同)定都时期的石刻作品,其所记内容和书迹不仅可弥补史籍记载的不足,而且对北魏早期书法的研究亦具有里程碑的意义。     

楷书结构的基本原理及美的表现

赵松雪曾说:“书法以用笔为上,而结字亦须用工。盖结字因时相传,用笔千古不易。”此话颇有见地。学习书法,贵在能“化”,能“变”,不能变化,则终为“书奴”。用笔已为学书者周知,也有了一整套固定的、明确的法则,而结构则不同,是“因时相传”,因情因人的习惯而定,就象同一个风景、同样的材料,由于构图处理不同,色彩的比例和对比的不同,作画时的情趣的不同,便能画出不同趣味的画来。书法因袭而变,有的从前人的碑迹中得到启示,表现了自己独特的面目,如欧阳询和褚遂良,他们最初都宗法“二王”,而前者在结构上更多地接受了北碑峻挺峭拔的特色,后者则大量吸取了汉隶和南碑中洒脱雅健     

笔落惊风雨———毛泽东书法论略简

毛泽东是二十世纪的书法大家。他终生用笔不辍,博采众长,自成一体——毛体,其书法既是时代精神的体现。也是伟大人格的展示。其书风因时而变,而总体特色是偏于豪放、不废婉约。