英语诗歌汉译中的语言问题

诗歌形式、诗歌精神、诗歌语言构成了诗歌翻译的三要素。在这三要素中，诗歌语言是连接诗歌精神与诗歌形式的桥梁。由此可见，诗歌语言是诗歌翻译中最主要的因素。诗歌语言主要包括节奏、词语选择、修辞。为了使诗歌的翻译更加准确、完美、传神，我们首先应就诗歌语言进行深入地研究、探讨。     

论唐代诗歌观念对小说创作的影响

唐代小说创作有明显的诗歌意识，这与唐代的诗歌观念有着重要的关系。中唐诗歌的俗艳观念下歌传相偶，小说创作取材于诗歌，并运用诗歌作为小说表现的重要手段；唐代诗歌兴象、意境、韵味等审美观念影响着小说创作的诗化，使唐代小说印上诗歌鼎盛时代的烙印。     

无焦虑写作：当代诗歌感受力的变化——以王敖的诗为例

在以往的新诗写作中，诗歌中的平衡被过分关注。一旦诗歌中的平衡寄身于对诸多诗歌元素的综合把握，它就成为写作的焦虑的最显著的体现。从这个角度说，王敖诗歌中的综合能力则表现在他对想象力的不平衡的出色而又凌厉的驾御能力上。就当代诗歌的地理特征而言，这种不平衡标示着一种新的诗学的赫然登场。也可以这样认为，这种不平衡源于作者对诗歌力量的独特的把握。这种新型的诗歌力量最独异的地方就在于，它全然漠视流行的诗歌趣味，径直为当代诗歌建构了一种面貌卓然的诗歌记忆。     

英语诗歌中语音象征的探究

英语诗歌和英语语音密不可分，英语诗歌中的一些音具有一定的象征意义，诗人常用音的象征意义来表达一定的意图和情感，了解语音象征，对于理解英语诗歌大有裨益。本文就英语诗歌中的语音象征进行探究，以帮助英语学习者更好地研究和欣赏英语诗歌。     

诗歌赏析与教学

诗歌赏析与教学单力洽诗歌是中国传统文学中历史最长艺术成就最高的传统文学样式。先秦的《诗经》和《离骚》是古代诗歌的源头，唐宋诗歌则是古代诗歌艺术的顶峰，五四文学革命以后开始了传统文学现代化的进程，而诗歌现代化则成为文学的开端。从郭沫若、闻一多，到艾青，...     

诵读吟咏——自主感悟——谈诗歌的课堂教学

诗歌鉴赏是高考的重点之一，也是难点之一，学生对诗歌的学习还处于“老师一讲就懂，自己去读就不明白”的状态，对诗歌鉴赏题总是没有办法，因此，高考诗歌鉴赏成为复习的难点之一。我们认为，要从根本上提高学生对诗歌的品读鉴赏能力，不是靠老师“讲”出来的，而是靠学生“悟”出来的。这种能力的培养，与平时诗歌的课堂教学密切相关。因此，要克服这一难题，必须从根本上对过去诗歌教学的“满堂灌”作出修正，给学生创设一种轻松，自主，充满兴趣的诗歌教学课堂。     

从古典诗歌音乐艺术视角探朗诵技巧教学

古典诗歌最大的特点之一是具有音乐性，而这一音乐性在诗歌诵读教学中如何把握，一直是个难点。本文从直观体现诗歌音乐性的三个方面：平仄——诗歌的抑扬美、节奏——诗歌的内在情感美、押韵——诗歌的回环美着手，逐层讨论了诗歌音乐性诵读应掌握的方法与技巧。     

诗歌典范和诗歌期待——《面朝大海，春暖花开》入选中学语文课本的忧思

《面朝大海，春暖花开》被选入教材成为“诗歌典范”，显现了传统、正统且主流的诗歌趣味在历史延续中的强势。这一“诗歌典范”的树立，曲解了诗篇本意，简化甚至扭曲了诗人形象，并无视或舍弃了海子诗歌创作中“异端”和“新创”的东西。这样的“诗歌典范”培养着人们的“诗歌想象”和“诗歌期待”，影响了人们对新兴诗歌现象的创造和认同。这一“诗歌典范”的塑造方式竞能大获成功，应该引起我们的警惕并令人忧虑。     

二十世纪世界华文诗坛的弄潮儿——论留学生与二十世纪的中国新诗

２０世纪以中国大陆为中心的世界华文诗歌，以五四时期诞生的新诗为主体；提倡诗歌革命并首先实践的是留学生，他们是从１９世纪晚期开始的中国走向近代化过程中的一支特殊的先导的知识分子群体；倡导诗歌革命乃是他们倡导中国文化、思想革命的一部分；他们善于借鉴外来诗歌文化，继承中国诗歌传统，从而成为五四以来新诗运动中最有影响和成就的代表者；台湾的诗歌是２０世纪华文诗歌的一个重要组成部分，留学生诗人也是台湾华文诗坛的主要弄潮儿，大陆，台湾诗歌的此起彼落，正好构成了２０世纪中国诗歌发展的一条完整轨迹     

汉德诗歌语言比较研究

论述汉德诗歌语言的韵律、抑扬、排偶和格式等方面的相同性和不同之处，旨在让德语工作者更好地掌握汉德诗歌语言，提高德语诗歌的写作能力和翻译汉德诗歌的能力，同时提高汉德诗歌的欣赏能力。     

浅论初中语文教材中诗歌的审美特征与审美教育

根据诗歌的审美特征强化诗歌审美教育，能培养学生的审美情趣，促进其全面素质的提高。诗歌教学应着力于让学生体味诗歌语言、色彩、音韵之美，培养学生感知诗美的灵敏度；体验诗歌内在的意象、意境之美，培养学生想象、联想的活跃性和对诗歌整体审美的统摄力。同时，还应发掘诗歌蕴含的情感、人格之美，培养学生由审美观照向“善”的感悟迁移的能力，从而在审美愉悦中感悟人生真谛，育成其美好的人性。     

朝鲜诗论批评的精华：《小华诗评》

小华诗评，即对朝鲜诗歌的批评。本文从批评角度论述洪万宗《小华诗评》中的诗歌理论：诗歌标准、诗歌历史、诗歌内容、诗歌作者、诗歌手法、诗歌风格、诗歌流派、诗歌功用、诗歌比较、诗歌批评等十个方面。     

在断裂处延伸——“第三代”诗歌对九十年代个人化诗歌创作的启示

“第三代”诗歌是八十年代中国诗歌发展史上一个重要环节，诗歌在89年的断裂使得八、九十年代诗歌创作上有很大差别，本文从“第三代”诗歌入手，以它和九十年代个人化诗歌创作的内在联系为着眼点，试图在二者的联系中找到诗歌发展至今的一脉相连的内在精神的延续和创作的积累，达到正确审视当代诗歌的目的。     

从“思潮”“社团”角度论臧克家的流派属性

臧克家成名于３０年代，在诗歌形式上，受“新月派”影响，讲求“建筑美”；在诗歌内容上，反映农村农民悲苦生活，与“中国诗歌会”主张基本一致；在诗歌表现手法上，借用了“现代派”诗歌的象征手法，提高了诗歌的审美价值。但又与上述三派有所区别     

诗歌语言的张力——以区缺的《对话》为例

诗歌的语言设计是特别的，艺术的，具有张力的。诗歌本身就要求诗歌语言承载或可以承载作为诗歌语言张力代表性元素的丰富意象。区供教授的诗歌《对话》（Dialogue）讨论了诗歌语言的选择和设计，特别是虚词或模糊语言的频繁使用，使得诗歌语言较其它文体语言更具有模糊芙学的要素和张力。即使表面没有意象的诗歌，有时恰恰也可以承裁或通过诠释承载更加丰富的潜在意象；这种现象取决于诠释者／读者／译者如何根据自己的个体经验具体诠释或翻译来填充诗歌的意象虚位。     

李白乐府论

李白的一些广为流传、百代生辉的诗歌，多为乐府诗。太白鲜为律体而大量地创作了弘扬个性的乐府诗。乐府诗的数量，是李白诗歌的重要组成部分。李白乐府诗研究的一大聚讼是诗歌的寓意，太白乐府丰富的内容和复杂的感情使得诗歌寓意众说纷纭，对诗歌主题寓意的研究，应结合乐府古辞题旨，结合诗歌内容，从美学方面加以认识和探讨，这样就更符合形象思维的特点。太白的乐府诗是古典诗歌中最为自由的一种诗体。唐代乐府诗大部分脱离了乐曲，成为自由抒情的一种诗体，太白的乐府诗具有整体的不规则性，散文化的语言，文言虚词在诗歌语言中的运用，音韵的疏密有无等特点。     

对于当前中国朝鲜族诗歌的若干思考

对于当前中国朝鲜族诗歌的若干思考黄长石著紫荆译中华人民共和国成立后，我国朝鲜族的诗歌文学得到了长足发展。然而，由于当年不断搞政治运动，左的路线长期在文坛作崇，朝鲜族诗文学曾有过概念化、公式化和一般化的瑕疵，政治口号式的诗歌、解说式的诗歌、介绍性的诗歌...     

论诗歌教学中的美育方法

针对以往诗歌教学中，过分地强调诗歌的思想性，忽视诗歌作为文学艺术的内在规律的情况，提出了把美育贯穿于诗歌教学中，披文入情，感受情感美；品味意象，感知意境美；低吟浅唱，感受音乐美；析彩现纹，品味色彩美，进而达到美育的目的。     

论诗歌意境之美学特征及其传译

以中国诗学中的诗歌意境理论为参照系，对诗歌意境作进一步阐释，从而揭示其关学特征和传译策略。认为，所谓诗歌的优美意境：即取之象外，超乎意象而得乎意境；意与境浑，情景相生而契合无间；音意相生，音谐韵美。诗歌翻译中，要充分考虑原文的意境，完美再现诗歌的意境。     

中英文诗歌非语义因素之比较

中英文诗歌非语义因素之比较郑康诗歌意象是诗歌艺术的灵魂。无论是抒情诗、叙事诗还是哲理诗，没有传神达意的意象意境就称不上是好诗。作诗讲究含蓄，切忌一味地直抒胸臆。要准确地表达诗人的思想感情，诗歌意象起着决定性作用。中国诗歌对比兴手法历来给予高度重视，英...