含泪的微笑──略论老舍的幽默艺术

任何一个成熟的作家，一般都形成了自己独有的艺术特色。老舍突出艺术特色之一是幽默。而老舍的幽默，又绝不同于其他作家的幽默，正象每种花都有自己的颜色和芳香一样。比如，鲁迅的幽默，犀利、深沉；钱钟书的幽默，温文、儒雅；张天翼的幽默、冷漠、无情。那么，老舍的幽默特色是什么呢？一、幽默的悲剧性“真正杰出的幽默家的笑声中，永远可以听到忧郁与严肃的声调”①。老舍正是这样一位幽默作家。读者从老舍作品的“笑声中”，可以听到“忧郁与严肃的声调”。换言之，寓悲于喜，在喜剧的形式里，蕴含着悲剧的内容，即是老舍的幽默特色…     

从比照中看老舍小说幽默艺术的独特性

老舍以其鲜明的创作个性和特殊的幽默艺术独树一帜。老舍小说的幽默艺术与鲁迅、张天翼、钱钟书和林语堂等现代文学名家的幽默艺术互有异同。喜感因素和悲感因素相交织 ,构成了老舍小说幽默艺术的独特景观。     

鲁迅小说与作为中国现代文学主潮的“中国现代”现实主义

一、“中国现代”现实主义的特点众所周知，中国现代文学主潮是现实主义文学思潮。我们说，鲁迅、巴金、老舍、曹禹的创作是现实主义的，茅盾、丁玲、叶紫、萧军、夏衍、张天翼、赵树理、周立波的创作是现实主义的，沈从文、钱钟书、张爱玲的创新也是现实主义的；二十年代文学研究会作家的创作是现实主义的，四十年代七月派作家的创作同样是现实主义的，就理论而言，如果说茅盾二十年代文学“为人生”的主张是现实主义的一种，那么，稍后的“唯物辩证法的创作方法”的倡导和周扬对“社会主义现实主义”创作方法的张扬同样是现实主义理论在中…     

中国作家的“代”更迭和“群”浮沉

社会生活的变迁，作家年事的增长；文艺思潮的交替，作家世系中这一“代”和那一“代”不同，是客观存在。２０世纪初，刘鹗、吴研人、李宝嘉、曾朴、章太炎、梁启超是一代；“五四”新文化运动前后，鲁迅、胡适、郭沫若、田汉是又一代倒了２０年代，冰心、老舍、巴金这一代登上文坛；３０年代，曹禺、夏衍、胡风、周扬驰名；４０年代，吴组缃、沙汀、赵树理、孙犁、马烽、贺敬之这一代作家发扬蹈厉；５０－６０年代，李国文、王蒙、邓友梅、宗璞等新一代作家崛起“文革”前的６６年间，中国出了六代作家，人所共知，无须赘述。“文革”十年…     

借鉴与独创——张天翼小说与《儒林外史》比谈

艺术贵于独创。独创离不开借鉴。中国现代文学史上,张天翼的小说犹如文苑中的一朵奇葩,以它独具的形、香、色而引起人们的无限慨叹和驻足流连。阅读张天翼的小说,我们不难把握住小说的主要艺术特色——讽刺、幽默。自然,我们会联想到中国古代文学中以讽刺著称的一些小说在他作品里的“投影”。清代作家吴敬梓的《儒林外史》在一定程度上是对他的创作产生过影响     

论中国新文学中讽刺小说的三种类型——以鲁迅、张天翼和黄春明为例

讽刺小说在20世纪中国新文学中是个重要的文学类型,在这个文学"门类"中,鲁迅、张天翼和黄春明在各自的作品中呈现出不同的讽刺特点:鲁迅以"冷嘲"著称,张天翼以"热讽"见长,黄春明则以"逗谑"自成一格。从整个20世纪中国新文学中讽刺小说的发展历程来看,鲁迅体现的是一个"特例",张天翼代表的是一种"大众化"倾向,而黄春明则成为"个性化"追求的佼佼者。     

谈《四世同堂》对民族败类的讽刺

二十年代后期,以“幽默小说家”的姿态登上文坛而引起世人注目的老舍,在《老张的哲学》、《赵子曰》、《二马》等作品问世以后,幽默讽刺作为一种鲜明的艺术特色,一直保留在他后来的创作中,成为他的作品深受欢迎的原因之一。与此同时,我们也不能不指出,在一些研究老舍先生创作的文章中,往往忽略他的幽默讽刺风格的变化发展,特别是在研究《四世同堂》这部全面而深刻地体现老舍先生创作风格的作品时,更不能不顾及这种变化和发展。这部作品,虽然仍保留着幽默讽刺的风格,但幽默由诙谐变得深沉,讽刺由温馨变得辛辣,而且冷静分析批判的成分明显加强。这种风格的变化,体现老舍先生创作思想的发展和对社会认识的深化,对加强作品的思想深刻性和深化、丰富这种艺术风格意蕴都起了重要作用。     

老舍话剧的幽默艺术

从写《残雾》起,老舍就把他在小说领域里所擅长的幽默艺术运用于话剧领域,而且随着剧作技巧的完善和剧作风格的形成,幽默也臻于成熟。老舍作为“幽默剧作家”,比之他作为“幽默小说家”,其幽默艺术具有更加强烈的社会批判意识,也具有更鲜明的肯定性与抒情性。 在探讨老舍幽默的总体特征时,我们必须注意老舍幽默所体现的幽默的共性与个性、联系与区别,以及老舍本人对幽默的看法。只有这样,才能准确地把握独具风采的老舍幽默。     

试比较鲁迅、老舍不同的“父亲情结”

鲁迅、老舍两位伟大的现代作家，对中国文学乃至世界文学的发展作出了卓越的贡献，这与他们积淀在内心的“父亲情结”密不可分，“父亲情结”贯穿他们的一生。鲁迅经历了缺失父爱，寻找父爱，为父亲向腐朽的父权制复仇，重构现代父子平等之爱这一过程，鲁迅寻找父爱的过程与他“立人”的思想一脉相承；老舍幼年失去父亲，但老舍有父爱的替代与补偿，父亲的伟大人格像一棵参天大树生长在他心里。深深地影响着老舍的一生。     

论老舍的幽默

老舍早年深受"幽默"这种特殊的艺术的思想表现形式的影响,其小说作品非常契合西方关于"幽默"的观念。作者对中外老舍研究史进行了回顾,认为关于老舍的小说美学及幽默关系的课题迄今尚未成为系统研究的对象。作者亦对"幽默"这个新词在中国的引进史进行了追溯,认为老舍的幽默观与林语堂、鲁迅存在着差异。为了系统地研究老舍的幽默观,必须关注可能给予作家以影响的出身因素(民族、家庭、童年、环境等)及各种文学传统(中国、北京、满族、西方等),还须审视作家的哲学思想及其小说作品的各种艺术要素,等等。     

知识分子的精神史家和市民社会的世相画家——巴金与老舍

巴金与老舍是并肩而立的中国现代长篇小说大家 ,各有其鲜明而独到的艺术特色。老舍以幽默胜 ,巴金以激情的倾诉为长 ;老舍以市民社会小说名世 ,巴金以家族系列小说而著称 ;老舍擅长描写市民社会的众生相 ,巴金则善于揭示家庭内外知识青年的精神世界。巴金与老舍尽管在创作上有种种明显的不同 ,然而却是心灵相通的朋友     

鲁迅与马克·吐温幽默讽刺艺术之比较

众所周知 ,鲁迅不仅是中国现代文学史上最伟大的文学家 ,而且还是幽默讽刺艺术大师。他以诙谐、风趣、幽默的笔调 ,辛辣地讽刺了封建制度及其思想文化的腐朽 ,深刻地揭露了帝国主义的罪恶和国民党反动统治的黑暗 ,被毛泽东誉为在文化战线上“向着敌人冲锋陷阵的最正确、最勇敢、最坚决、最忠实、最热忱的空前的民族英雄”1。马克·吐温是 1 9世纪后期美国批判现实主义的代表作家之一 ,他的创作具有鲜明的美国民族特色 ,以幽默讽刺见长。他以辛辣的笔触和嘻笑怒骂的讽刺手法揭露了资产阶级社会的种种弊端 ,批判了帝国主义的扩张政策 ,被人们…     

“文牛”的身份困境：老舍与现代中国的“职业作家”难题

牛马自喻作为贯穿老舍作家生涯的事件与意义的统一体,在老舍的文学话语系统中不仅具有回答作家在官员、教员等职业演进关系中的意义所在,更有着回答生存需求解决与作家职业价值形成的思想蕴含。山东时期的老舍身处不能自主的商业兼职写作环境,兼职作家于老舍而言是与牲畜拉车等同的劳力工作,通过将劳苦身体经验转化为“风格即人”或“风格即驴”的“幽默”文学态度,以动物性自嘲人性成为老舍此时的职业适应策略。抗战时期拒绝教书从政的老舍试图依托“文协”建立社会层面的战时作家职业伦理,但抗战初期的文化应激性与抗战的持久性使老舍陷入了职业伦理绝境,“牛”的生存面目成为老舍的职业生命诉求的表征。老舍之为“文牛”的职业作家志趣,显示出现代中国职业作家的主体性内涵及其限度,厘清这一问题对于重新认识新文学职业作家之于现代中国社会的身份价值有着重要意义。     

在东西方文化和文学影响下形成创作个性——老舍创作艺术探源之一

老舍的创作风格和创作个性的形成源于很多方面,东西文化和文学影响是重要的生成机制。东西方幽默讽刺艺术的影响在老舍创作中留下了深刻的印迹。老舍"取益"于狄更斯及中国传统小说的幽默艺术,而某些弊端也可以从那里找到根源。老舍在东西方文化和文学的影响下,致力于改造国民性的思考,形成了检讨传统文化、批判国民性的创作个性。     

谢榛的“文随世变”论与格调“通变”论

谢榛的诗学思想以“声律”为中心。其历谈声律格调，以分正变，来规避旧格调论单纯崇“正”的缺陷；以“三要”与“一我”“一心”为立足点，建设以“悟”为核心的主体才能，来丰富格调论的内涵；以“走笔成诗，琢句入神”来改造旧格调论的琢句求工之弊；在格调论的范围内，力图让诗性分析从偏执两极走向融通，以改变格调论崇尚汉魏范式的不足；他以对“法”的具体讨论，落实了对格调论内容的梳理。这样，“法”、“悟”、“神”、“兴”、“走笔”与“出入（初盛唐十四家）”一起，构成谢臻格调论诗学的新鲜特色。     

茅盾与鲁迅小说艺术特征之比较

茅盾与鲁迅同是关注现实人生的现实主义作家,但由于心理结构、人生经历和个性气质的不同,使其小说艺术呈现出各自不同的审美品格。本文拟从结构特色、文本风格等方面对其进行粗略的比较。以“点”代“面”,以人物的心理活动来结构小说与自“网”取“结”,以社会政治经济为小说经纬。鲁迅无疑是属于前者。他的第一篇小说《怀旧》便是采取个人回忆的形式,截取生活的横断面,淡化故事情节等艺术手法．并内蕴着与契诃夫等人的精神联系,因而受到国外汉学者的关注。此后,他的小说便始终以中国人如何才能争到“人的价格”、如何才能获得真正…     

老舍幽默特质探微

老舍以其鲜明的创作个性和独特的艺术风格，尤其是他的幽默艺术，丰富了中国文学的宝库。他的作品无论是诗歌、小说、剧本、曲艺，还是杂文，字里行间都透出一股浓浓的幽默气息，闪烁着强烈的幽默光芒。其独特的幽默风格表现在三个方面：即蕴涵辛酸的幽默；饱含同情的幽默；婉而多讽的幽默。     

浅谈鲁迅杂文的讽刺艺术

杂文是鲁迅进行战斗的主要文艺武器。他的杂文具有鲜明的艺术特色,它泼辣、幽默、含蓄、犀利、隽永,嬉笑怒骂,皆成文章,这些都和鲁迅充分运用讽刺艺术有关。可以这样说,没有讽刺,鲁迅杂文就失去了它的固有特色。鲁迅所以选用杂文作战斗武器,是由于他感到在当时的中国面临着战斗的紧迫性。杂文言之有物,可以起到匕首和投枪的作用。它短小精悍,反映现实生活的灵敏度高,“对于有     

通俗传统与高雅传统的现代呈现——赵树理与孙犁的小说创作比较

赵树理和孙犁均是延安文坛的代表作家。与“五四”一代作家相比,他们更多地继承了民族文学自身的传统。在创作主题上,他们坚守着中华民族数千年一脉而来的道德伦理和性情本色。在艺术方式上,赵树理主要将传统的话本评书资源纳入小说创作的现代建构;而孙犁则将古典诗词散文的审美格调和韵致作为小说创作的内在诉求。不同的路径选择带来了两人不同的命运变迁。     

试论鲁迅小说的讽刺艺术

<正> 鲁迅是一位卓越的讽刺大家。讽刺艺术的运用,几乎贯穿在他的整个创作中,成为他的艺术风格的一个最显著的特色。本文只就鲁迅小说运用讽刺艺术的主要特点作一些探讨。一、讽人与讽世讽刺,作为一种艺术手段,它的主要职能是揭露和批判,就是扫除社会的尘垢,拯救道德的沦亡,匡正思想的谬误。鲁迅对讽刺艺术有许多精辟见解,其中重要一点,就是把讽人与讽世结合起来。在我国古代讽刺小说中,他最为推崇的是《儒林外史》,认为其可贵就在“以公心讽世”,作者讽喻的是整个封建科举制度,不搞人身攻击,而“兼持公心,指擿时弊”,所以他认为这才是“足称讽刺之书”。鲁迅的创作实践也遵循“以公心讽世”的原则,这是他的讽刺艺术最重要的价值。