留法美术学生与中西美术交流——以林风眠为分析对象

20世纪二三十年代，从世冕募术中心法国陆续归来的留学生成为中国现代美术界的主流，他们以其独有的留法背景和深厚的西方艺术学养致力于中国美术和西方美术的交流与调和，不仅对中国现代美术教育和美术事业的发展贡献卓著，而且在促进中西美术交流方面也成绩斐然。林风眠是留法美术学生中的佼佼者，回国后致力于传播西方艺术，推动中国美术发展，调和中西方绘画并取得创造性成果，在中西方美术交流史上扮演了重要的角色。     

传教士美术对中国早期水彩画发展的影响

近代以来,随着西学东渐,传教士美术进入了中国的美术教育体系,土山湾画馆作为比较典型的西画传习学校在培养了众多为宗教服务的美术人才的同时,也促使西方绘画艺术在中国得以传播,出现了一批新型美术教育的开拓者、先行者,他们为中国早期水彩画的承袭与发展起到了举足轻重的作用,也因此而奠定了中国水彩画在日后的发展道路。     

中国古代与现代美术教育模式比较研究

中国古代与现代美术教育模式有多种表现形式,仅从古今官方美术机构、古今正规美术教育、古今民间美术教育三方面比较分析,可知其有如下不同特点:一是中国古代官方美术机构基本以收藏、鉴赏、创作为主,兼具教育性质;通常体制比较规范,不以教育功能为主;但却在美术史上产生过重大教育影响。当代的官方美术机构诸如国立、省立、市立博物馆、美术馆、图书馆、书画院、书画研究所、美术家协会等,都具备收藏、展示和对大众普及美术的教育功能;其中各级各类书画院和书画研究所更是偏重对官方所需作品的收集和创作,同时也兼顾美术的交流和教育功能。二是中国古代正规美术教育机构既包括官办的专门美术教育机构,也指私人的塾馆美术教育。中国当代正规美术教育机构由各级各类美术专门院校组成。三是中国古代民间美术教育"具有良好教育效果,但无正规形制";崇尚经典、遵循师承是中国古代美术教育的重要思想,文人士大夫和民间工匠都深受影响。中国现代美术教育模式除了官方机构和正规学校教育外,仍有丰富多样的形式。总体来说,大致可分为集体模式和个人模式。     

对写实油画传统的思考

油画是由欧洲传入中国的外来画种。传统油画通常是指继承古希腊传统而在文艺复兴时期发展起来的写实油画。它在欧洲美术史上具有很高的地位和作用、要发展中国油画就必须深入研究写实油画传统。有些学生受到西方现代艺术的冲击对写实传统采取不屑一顾，不求甚解的态度是不可取的。在继承上求发展，向国外大师学习不仅是技巧，更重要的是用逻辑的方法去研究自然的科学精神。对写实传统的思考是当代中国具有历史使命感的艺术家共同围绕的核心。     

油画艺术教育与艺术市场

中国油画艺术在 2 0世纪 2 0、3 0年代由诸多前贤引入的 ,近二十年来发展迅速 ,但还存在一些问题 ,现代艺术的概念很大 ,关注中国的现代艺术的发展。创造具有中国民族精神的现代油画艺术 ,及油画艺术市场 ,让中国油画走入百姓家中 ,普及美术规范教育 ,增强国人之购买能力等     

油画教学中“表现”意识的培养和训练

在我国改革开放的过程中,艺术表现风格呈多样化发展,促使艺术院校的油画教学日渐更新。“写实”与“表现”的冲突与调节成为教学中谈论较为集中的课题。具体表现为以下三点：第一、重视表现。一反中国传统的以契斯恰可夫影响为主的注重写实的教学体系,着力于采用西方现代具有表现意识的艺术形式。第二、重视传统。固守传统写实方式的教学,排斥西方现代表现性的艺术形式。第三、折衷方式。既保持传统,又吸收西方现当代具有表现观念的教学方式。现代表现倾向的绘画与中国固有的写实倾向的绘画之间的冲突,引发出油画教学上的前所未有的多…     

书法艺术在现代美术教育中作用的挖掘

美术教育与现代社会、现代艺术发展相适应的改革已成为现代艺术教育的一个重要的课题。解决这些问题,西方有很多的经验值得我们学习借鉴,然而中国的传统艺术也有许多优秀的经验和行之有效的方法,需要我们认真研究和挖掘。中国的书法艺术在现代艺术教育中就有其得天独厚的优势,不论是书法的笔墨、点画、结体和章法,这几个方面对现代美术教育和训练都是非常有益的教学内容。     

浅谈中学美术教育中科学索质的培养

学校美术教育不仅仅是培养绘画技能，而且是素质教育的重要组成部分，中学美术教育应突破传统教学模式的束缚，使课堂美术教学走出主观经验主义的旧有模式，进入科学、规范的现代化教学的理性层次。我国的中学美术教育在教学中往往偏重于审美意识的培养，而在实用美术教学中有意无意地忽略了理性的科学素质的培养。历史上美术教育的重大变革与发展，都是由科学技术和物质生产的发展推动的。反之，美术教育的发展又对科学技术和物质生产产生了不可估量的促进作用。     

近代中国美术史研究的拓展与转型

近代中国处于从传统向现代化转型的剧烈变革时期,中国的史学、文学、哲学、美术等皆在不同程度上踏上了现代化的征程.在西学东渐以及"史学革命"的潮流促动下,中国美术史学在引进与模仿、固守与创新的渐变过程中实现了向近现代化转型.以陈师曾、潘天寿、滕固为代表的近代中国美术史研究者,深受日本以及西方研究模式的影响,把国外美术史研究方法引入中国,对于启迪、促进中国美术史研究现代化转型具有显著的推动作用.以郑午昌、傅抱石、胡蛮等为代表的近代美术史家立足中国文化本体地位,坚守中国美术本体化的基础,同时吸收西方的学术方法,突破了传统研究路径,通过融合与创新,深刻拓展了中国美术史研究的新路径,亦促使中国美术史的撰写形式逐步由单一模式走向多元化发展,本土化中国现代美术史研究变得更加成熟和完善,中国美术史学亦在坚守与变通的过程中实现不断发展.     

把课堂搬进美术馆——普通高校美术欣赏教学探索

本文介绍了把学校教育与美术馆教育相衔接的高校美术教育的一点经验， 尝试利用美术馆艺术活动配合课堂教学， 变社会物质资源为教学物质资源， 探试以素质教育为目的的普通高校美术欣赏课的发展方向。     

20世纪初近代中国美术教育的困境与转机——以上海美术教育群体为例

19世纪中叶以后,洋务运动展开,洋务学堂兴办,近代中国的教育事业逐渐发展起来,而近代化的美术教育的兴起历程则显得更为曲折。19世纪中叶至20世纪之初,美术随着上海开埠十里洋场上商业的发展而发展,所谓的"海上画派"具有突出的商业性特征,但在教育领域,对西画东渐则仍未做出整体性的回应。草创时期的近代式美术教育机构生存艰难,甚至为争夺寥寥无几的生源而与同行相争。直至20世纪20年代,近代中国美术教育迎来了两个重大转机:其一是五四前后社会观念风气的转变,使西方美学和美术的社会地位得到很大提高。在五四时期讲求科学和民主的激进语境下,带着科学标签的西方美术甚至被视为拯救中国一般民众和社会的良方。其二是大量留学生回国从事美术教育,一方面,大大提升了中国美术教育的实际水平,另一方面,他们的选择带动了更多追随者进入这一领域,使美术教育成为寻求在社会变动中上升的一种主动选择,因此,20世纪30年代以后中国美术公共领域在各个方面呈现出总体活跃的风貌。     

试论美术教育与人才素质的培养

美术教育是一种全民素质教育，而非专业教育。美术教育对人的素质提高的价值，是科学家们最早意识到的，艺术使科学与文明得以生存和发展，这已是现代文明的一个特征“社会呼唤教育向人才素质接轨已成为美术教育的讨论焦点”。本文试从以下几个方面阐述美术价值对人的素质培养的特殊价值。一、美术教育与经济的发展学校美术教育是伴随现代发展才出现的，按其当初所设的目的，就是为了改革人的素质，为产业革命输送大批合格劳动者才被列入教学科目的。从美术教育与社会经济的发展来看，历史上美术教育的重大变革与发展，都是由科学技术和物质…     

谈高等师范院校美术教育存在的问题——对开展素质教育的几点建议

美术是人类文化最早和最重要的载体之一,是艺术教育的重要组成部分,运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的重要文化行为。21世纪,世界许多国家都认识到艺术教育在培养高素质人才方面的重要性。中国的美术教育要与世界美术教育同步发展,就要不断地发展创新,转变教育思想,克服美术教育中脱离经济建设与社会需要的倾向。着重培养学生民族审美意识,形成独立的思想意识、批评意识以及明辩是非的能力和勇气,并能对民族美术进行理论评判和分析。把人文精神贯彻到教学过程的始终,是决定培养高素质人才的关键所在。     

浅谈现代艺术在基础美术教育中的重要性

在现代艺术多元化的今天,中国基础美术教育仍然在不同程度上忽视现代艺术,究其原因是多方面的,然而现代艺术的合理性,也即是艺术发展的必然趋势,使现代艺术在基础美术教育中具有重要性。因此,如何在基础美术教育中落实现代艺术的教学,已是迫在眉睫。文章对现代艺术在基础美术教育中作用及如何实施现代艺术教育进行了论述。     

师专美术专业课和设置管见

师专美术专业的教学任务是为了培养合格的初级中学美术教师,这是师范学校性质所决定的。因此,如何培养出适应初级中学美术教育师资是当今师专美术教育的一个重要课题。 笔者最近走访了我省六所师专美术专业(均为二年制),并调查了其课程设置的情况,深感六所学校美术专业课程设置与初级中学美术课教学实际不相适应的现象严重,使人感到改革美术专业课程设置的任务十分紧迫。 根据六所学校美术专业课程设置的内容,可大致将其分为三大部分(可能不太科学):一,绘画(素描、水彩、水粉、油画、国画、创作)。二,应用美术(美术字、图案、设计)。三、史论(艺术概论、中国美术简史、外国美术简史、教材教法等)。     

20世纪中国装饰艺术简论

20世纪中国装饰艺术发生重大变化。中国社会的现代化进程促使中国装饰艺术出现不同于传统的面貌 ,西方文化艺术和科学技术的传入影响了 2 0世纪中国装饰艺术的发展。在经历了“西化”和“民族化”曲折历程以后 ,中国装饰艺术呈现出前所未有的勃勃生机。回顾 2 0世纪中国装饰艺术的历史 ,认真吸取经验和教训 ,为新世纪中国装饰艺术的发展 ,为创建中国现化装饰艺术学派而努力。     

油画的历史与当代状况

就油画在西方的产生、发展以及油画艺术与历史、社会文化、科技之间的关系进行了论述。对当前文化、艺术状况加以考察,论证了油画在西方艺术中从中心退至边缘、价值内涵转变的根本原因和油画生存的价值,以及油画艺术在西方的嬗变原因、过程对中国当代油画发展的重要启示作用。     

对中国中小学美术教育的思考

中国中小学美术教育的内容大致可概括为四个方面：美术创作、美术史、美术批评、美学。这借鉴了DBAE的思想。DBAE在重视创作的同时，也重视对艺术品的理解，它强调美术教育要提高学生的艺术修养，使他们通晓不同的艺术形式，成为有知识的观众，这与我国目前所提倡的艺术素质教育并不矛盾。根据我国的实际情况，可以把美术史、美术批评、美学统合为一──美术鉴赏，这样，普通学校美术教育的内容可以分为两大类：美术创作、美术鉴赏。（一）美术创作普通学校美术教育中的创作教育指学生学习和运用艺术语言和技巧，进行美术创造实践的过程…     

他律强音下的中国现代艺术——黄新波及其表现主义绘画

从20世纪二三十年代到80年代这段时期里,在写实主义作为中国主流艺术大发展的同时,西方现代艺术的传承与发展受到社会现实抉择的影响而呈弱势发展状况。黄新波坚持表现主义绘画的现代艺术探索,并与超现实主义作某种结合,使中国美术史上现代艺术的发展没有出现严重的断层。     

中国当代油画观念表达方式诠释

中国当代油画所经历的这个复杂而多元的发展过程,不仅是中西方文化的碰撞与融汇,也不仅是从解构到重建的演变过程,而且更重要的是艺术观念的转变。中国当代油画在不断吸收或借鉴西方现代、后现代艺术的理念、形式和语言表达方式的同时,结合中国当代油画发展的背景,创造出具有鲜明特色的观念表达方式。