情痴刘若英:爱上一个不能说爱的男人

1970年,刘若英出生在台北一个非常富有的家族。她从小过着衣来伸手饭来张口的日子,身边总是围绕着五六个仆人。高中毕业后她赴美国修读声乐和钢琴演奏,并取得古典音乐的学士学位。然而不知为什么,她内心却很自卑,她对自己的才华很不自信。     

刍议钢琴演奏中音乐美学的应用

本文认为,钢琴演奏是表达音乐作品中美的品质的一个重要方式。音乐美学促进了钢琴演奏中历史性和时代性的统一、感性与理性的统一以及个性与共性的统一。钢琴演奏者必须加强自身文化修养和理论知识学习,增加审美经验,才能更好地将美学思想应用到钢琴演奏当中,促进钢琴演奏美感的提升。     

双钢琴演奏与教学初步探索经验谈

从整体钢琴演奏艺术上来说,钢琴演奏技能作为演奏者掌握的基本技巧和基本功力,对钢琴的演奏效果起到了关键影响。在钢琴演奏教学过程中,双钢琴演奏作为重要的钢琴演奏形式,其也是钢琴艺术中的重要艺术表现形态。不仅蕴含了绝妙的钢琴演奏技巧,更是在两架钢琴、两位钢琴演奏者的共同演奏下形成钢琴表演的共鸣与呼应。基于此,本文立足于双钢琴演奏的基本演奏技能入手,围绕双钢琴演奏的具体教学经验进行展开探索,从而展现双钢琴演奏的艺术魅力与深厚的教学价值。     

钢琴演奏的怯场心理调整

本文通过对演奏者在钢琴演奏中常见的怯场心理进行主客观分析，得到克服怯场心理的方法，从而探讨钢琴演奏中一种健康良好的心理状态。本文的第一部分主要介绍钢琴演奏中怯场心理的成因；第二部分分别从作品准备阶段、临场阶段和演奏阶段介绍克服怯场心理的方法；第三部分介绍如何提高演奏心理素质。     

浅谈学生钢琴演奏心理的训练

钢琴演奏心理是指演奏过程中的心理活动，文中从各方面探讨论了对学生进行钢琴演奏心理训练的各种方法，使学生能较好地较全面地通过表现作品、表现音乐，不断地在音乐表演中得到提高和进步。     

论钢琴教学中右踏板的使用技巧及其对演奏的积极作用

俄罗斯伟大的钢琴家鲁宾斯坦曾有过精辟的比喻:"踏板是钢琴的灵魂",借此来形容踏板在钢琴演奏中的特殊性。在钢琴演奏中,踏板的运用是不可缺少的一个重要组成部分。也是钢琴教学中的重要内容,作为一名钢琴演奏者一定要认真学习并掌握踏板的运用技巧,若能正确、合理地安排运用踏板,就能把音乐作品表现得更加丰富多彩,富有魅力。反之,则会带来消极后果,破外音乐形象。     

钢琴演奏技巧对于音乐表现的重要作用及训练方法

钢琴是一种音域十分宽广、表现力非常丰富、结构也相当复杂的键盘类乐器,它是能够和人类灵魂产生共鸣的乐器。钢琴演奏是一项技术性非常强的艺术类活动,是由演奏者双手相互协调进行配合来完成的一项艺术活动。而音乐要素是钢琴教学过程中一项必不可少的基本乐理知识,是提高加强教学效率和教学质量的重要内容。所以,弹奏技巧在钢琴演奏的过程中起到决定性的作用,影响钢琴的音色与弹奏者对于音乐的表现力,是钢琴演奏中一项基本的能力。     

如何提高钢琴演奏中指尖的控制能力

钢琴在音乐领域中占有很高的地位,所以,对于弹奏方法的掌握至关重要。而指尖的控制能力又是学习钢琴的关键步骤,所以,要想很好的掌握钢琴演奏技巧,就要拥有正确控制指尖的能力,下面,就让我们针对如何提高钢琴演奏中指尖的控制能力,来进行一些探讨与浅议。     

钢琴中手指运用的奥秘

在演奏过程中,手指起到了主导作用,所有音乐都是通过手指来表达的。然而每个人的手指都有不同的特性,每个手指之间也有不同的特性。除了手指本身的特性,手指的正确运用也是钢琴演奏中不可忽视的。本文主要以解析手指特性、手指的运动、钢琴指法等,使演奏者在钢琴演奏中能达到最佳效果。     

论钢琴演奏歌唱性的技能培养

钢琴演奏的歌唱性对于艺术整体的美感以及情感的表达等都起到较好的烘托作用,这种歌唱性技能的培训能够有效的提升钢琴演奏的整体效果。实践中,要从美感、情感以及心态等方面综合出发,结合演奏技能的训练来实现该种歌唱性技能的培养。本文从钢琴演奏的歌唱性分析出发,来讨论钢琴演奏歌唱新技能培养的有效途径和方法。     

刍议钢琴“乐器之王”的艺术魅力

钢琴以"乐器之王"的美誉在世界乐器舞台上独领风骚。钢琴演奏的艺术魅力亮相在国际舞台上,在艺术家的弹奏下,留给人美轮美奂的艺术享受,品味钢琴演奏的艺术魅力是回味绵长、余音绕梁般的感觉。     

从电影票房变化探究受众的心理需求

钢琴演奏最重要的音乐表现之一是情感的表现,其思维非常迅速,是一种闪现的意念,具有突发性、瞬间性、直觉性、抽象性和动作性等特点。钢琴演奏家的演奏情感与其生活环境、音乐氛围、内心世界紧密相关,本文尝试从钢琴与文学、环境等方面的相互作用阐述钢琴演奏中情感的思考,以期望在演奏时更好的把握作品以及多视角的分析钢琴作品创作的内涵。     

钢琴演奏中音乐情感表现的思考

钢琴演奏最重要的音乐表现之一是情感的表现，其思维非常迅速，是一种闪现的意念，具有突发性、瞬间性、直觉性、抽象性和动作性等特点。钢琴演奏家的演奏情感与其生活环境、音乐氛围、内心世界紧密相关，本文尝试从钢琴与文学、环境等方面的相互作用阐述钢琴演奏中情感的思考，以期望在演奏时更好的把握作品以及多视角的分析钢琴作品创作的内涵。     

加强人文教育提升钢琴教育的策略研究

人文教育的提升对于钢琴教育有着重要的影响和作用。人文内涵是钢琴演奏和钢琴创作的艺术价值的重要标志;钢琴艺术演奏者和观众之间的交流是通过人文情感的交流来实现的;钢琴发展过程中的民族化,只有通过提升钢琴演奏者和创作者的人文素养得以实现。将钢琴教育与人文教育相结合,能够促进钢琴教育的发展,提高钢琴演奏的水平和效果。     

初探钢琴演奏技巧

钢琴演奏艺术是由技巧、风格两方面组成。本文分析钢琴音色的特点,结合自己教学演奏实践,提出钢琴演奏技巧和弹奏方法,双手去表达优美抒情的音乐,用钢琴弹出美妙的音乐。     

钢琴演奏技术的形态探讨

钢琴作为一种艺术形态,一直以来都深受人们的喜爱。随着经济发展的不断进步,人们的物质文化已经得到满足,开始追求精神层面的富裕,对钢琴等艺术形式产生了浓厚的兴趣,学习钢琴的人数越来越多。在研究钢琴艺术的过程中,对钢琴演奏技术形态进行分析非常重要。钢琴的演奏技术形态被分为很多种类,本文主要是从触键方式和技术内容对钢琴演奏技术形态进行分析。     

舞蹈训练与钢琴教学的共性

钢琴演奏是音乐的一部分,而舞蹈与音乐本身就是姊妹艺术,把舞蹈训练与钢琴培训相结合,从另一角度去探索如何做好钢琴演奏;而且两者关系相辅相成,舞蹈训练在节奏、节拍上有很严格要求,钢琴教学对节奏、节拍也要求甚严,而节奏、节拍是音乐整体的骨架。     

有效解决钢琴临场演奏时紧张情绪的几点建议

钢琴演奏是一门具有高度技巧型的表演艺术,也是一门临场演奏艺术。本文针对钢琴临场演奏时产生的紧张情绪,提出了有效控制紧张情绪的几点建议,使钢琴演奏者能找出适合自己的方式来克服和消除临场演奏时产生的心理压力,以一种积极和良好的心态面对演奏,以保证演奏的成功进行。     

声乐学习中内心听觉的培养

在声乐学习中,内心听觉的感受具有重要意义,歌唱者除了具备醇熟的演唱技能技巧和丰富的舞台实践之外,更要做到用"心"去歌唱,用"心"歌唱就是要注重内心听觉感受的培养。歌唱艺术中的内心听觉是获得科学发声方法和歌唱体验的有效手段之一。     

俗中见趣

一次，美国前总统里根在白宫钢琴演奏会上发表讲话，夫人南希不小心连人带椅跌落到台下的地毯上。观众顿时发出一片惊叫，但是南希却灵活地爬了起来，在二百多名宾客的热烈掌声中回到了自己的座位上。