关于地方民间工艺美术在中职学校传承的思考——以温岭地方民间工艺美术传承为例

现在,人们对地方民间工艺美术越来越重视,虽然很多部门或学校愿意承担民间工艺美术的传承发扬,各大院校也愿意加入到保护传承民间工艺的队列中,但是在资源整合、师资培养、课程体系等方面缺乏系统的研究,民间工艺美术的传承仍存在很多难题。目前,急需研究出系统完善的方法,让民间工艺美术得到更好的传承。     

中国民间美术的开发在现代艺术设计教学中的作用

中国民间美术是在中华五千年文明沃土中滋生繁衍的中华本土文化,是人民智慧的结晶。民间美术的内蕴是现代艺术设计取之不尽、用之不竭的宝藏,民间美术是中国现代艺术设计教学的有益补充。     

中国传统文化在艺术设计中的应用研究

中国地大物博,幅员辽阔,孕育出了多姿多彩的文化,这些文化滋养着华夏子孙,为中国的艺术创作提供了活水源头,本文试从文字、图案两个方面分析艺术设计中对传统文化要素运用的表达方式和艺术效果。     

传统手工艺在高校的教学实践研究——以吉林省非遗“姜淑艳布贴画”技艺传承创新为例

本文通过吉林省非物质文化遗产姜淑艳布贴画这一传统手工艺的实践教学,使学生掌握姜氏布贴画的全部工艺制作流程和制作技法,在此基础上,又对此传统手工艺进行传承创新尝试,并制作出一批优秀作品。此尝试在优化课堂教学、提高学生实践能力、提升教学质量等方面具有良好效果。     

壮族民间体育在高校体育教学中的开发与应用

壮族是我国少数民族人口最多的民族,其不仅文化底蕴丰富,还有很多有趣的体育活动,倍受人们的喜爱。文章采用文献资料法,对壮族民间体育在高校体育教学中的开发与应用展开研究。结论认为:将壮族的体育活动融入到高校体育教学中,不仅可以丰富高校的教学内容,形成一种新的教学模式,还能将壮族的体育文化和民族文化传扬出去,使各民族文化互相融合取长补短。     

因材施教在高校艺术设计教学中的应用

高校艺术设计专业是一门将艺术、技术、科学等交叉融合的综合性学科。艺术设计专业要为国家、社会培养能够从事艺术设计教育、研究、设计等方面的复合型专门人才。作为高校艺术设计专业的教师要做到"因材施教",掌握学生共性的同时,更要全面了解学生的个性,使得教学工作能够有的放矢。     

白裤瑶民俗文化与地方高校艺术设计创新教育

地方高校艺术设计教育的目的是培养具有创新精神、创造能力、实践能力，能满足社会需求的高素质的设计人才。艺术设计可以借助自己独特的艺术语言来弘扬白裤瑶民俗文化的传承和发展。     

试论东蒙古民间说书（乌力格尔）艺人——以艺人甘珠尔为例

具有民族特色和地域特色的民间说书乌力格尔是东蒙古地区传承下来的口头传统,艺人乃是传统文化的灵魂。笔者试图针对具体的民间说书艺人采访,利用田野调查方法力图对东蒙古民间说书艺人的习得方式、传承机制和艺人的现状等方面进行阐释。     

民间美术在高职学前美术教育中的发展与传承研究——以六合农民画教学为例

高职学前教育专业设立的目的是为了向幼教机构输送专业人才。幼教专业学生主要学习幼教相关知识,美术教育是其中非常重要的组成部分。教育工作者必须认识到高职学前美术教育传承传统文化的重要性,高职学前美术教育担负着文化传承和文化复兴的重任。本文探讨了高职学前美术教育传承民间美术的重要性、意义、思路和方法,以六合农民画为例探索民间美术在高职学前美术教育中的发展与传承。     

以工匠精神培育新时代能工巧匠——以艺术设计专业为例

新时代的工匠精神不仅仅指拥有精湛的技艺技能、严谨细致的工作态度,同时也指对创新精神的追求.职业院校是当代工匠成长的摇篮,在新时代背景下,将工匠精神融入职业教育能够顺应时代的发展与进步.鉴于此,本文分析了新时代工匠精神的要义,提出在职业院校艺术设计专业人才培养中融入工匠精神的途径和必然性.     

地方音乐在高师器乐教学中的传承与发展——以蒙古族音乐为例

蒙古族音乐具有悠久的历史及丰富的文化资源,蒙古族器乐文化更以它独特的魅力展现民族精神风貌与民族性格特征。然而,随着各种流行音乐对人们艺术审美的影响,民族音乐就陷入了被边缘化的境地。这时,传承与发展就成为蒙古族音乐生存的重要条件。我们应该有效利用文化与教育资源,通过认真组织与实施,将蒙古族器乐及乐器演奏特点运用在民族器乐教学中,将这种乡土音乐在高校教育中进行不断地传承,使其焕发出新的生机。     

以工作过程为导向的艺术设计类课程实训模式创新研究——以校内仿真实训工场建设为例

针对如何提高高职艺术类专业学生的创业能力,创新校内外实训基地构建模式,实现课程实训过程的企业化经营,将是未来高职艺术类专业课程改革的重点。建设校内仿真实训工场是提高学生职业技能、培养学生职业素养的重要场所,是高职院校推进工学结合的重要举措,是艺术设计专业办出专业特色的有效措施。本课题重点从现阶段艺术类设计专业实训教学现状、校内仿真实训工场建设的目标分析与功能定位、校内实训基地建设的原则以及仿真实训工场的建设内容四个方面论述了以工作过程为导向的校内仿真实训工场模式。     

传统饮食文化在食品教学中的传承与发展

中国饮食文化源远流长,是中华文化的重要组成部分。本文阐述了中国传统饮食文化的内涵,结合高校食品专业人才培养的目标,讨论了在食品专业教学中灌输饮食文化的意义,并总结了传承传统饮食文化的对策。     

民间外交中的汉语教师志愿者——以韩国为例

在"汉语热"逐渐升温的今天,汉语教师志愿者在推动"中国热"的进程中发挥着不可小觑的作用。笔者将结合韩国汉语学习的情况,简要探讨赴韩汉语教师志愿者为推动韩国的"中国热"持续升温,做好中韩民间外交大使应该做出哪些努力,希望对汉语教师志愿者提供些许借鉴。     

抗战时期中国共产党与美国的民间外交——以斯诺为例

抗日战争时期,国民党为了封锁中共与外界的联系,所以对中共控制的苏区实行严密的封锁,为此中国共产党采用各种形式和渠道来打破国民党的封锁,谋求与美国及其他西方国家的外交关系。本文试就此阐述中共与美国的民间外交及其在抗战中的重要作用,并系统分析美国民间人士—斯诺在中共苏区之行后,他的报道和著作对美国当时美国民众及决策者的影响,并阐释其意义。     

民间音乐对视唱练耳课堂教学的意义——以潮州锣鼓经为例

潮州大锣鼓是流行于广东省潮汕地区的吹打乐,从清锣鼓形式发展起来,是潮汕地区最具群众性的乐种之一,可以作为一种素材应用到音乐专业教学中。将潮州锣鼓经引入视唱练耳课堂教学,可以改变视唱练耳专业教学中民间音乐多声部节奏练习素材的匮乏现象,扩大视唱练耳音乐教育的审美内涵,有利于学生把握地域音乐文化的审美特征,改变目前国内盛行的＂西方音乐教学模式＂。     

“大师引领,项目支撑”双核驱动的工艺美术专业人才培养模式创新与实践——以北京市工艺美术高级技工学校工艺美术专业为例

工艺美术作为国家文化大战略的创意产业,是京津冀协同发展国家战略的重要组成部分,具有巨大的经济、社会、文化艺术和历史价值。本文以北京市工艺美术高级技工学校工艺美术专业“大师引领,项目支撑”双核驱动的工艺美术专业人才培养模式的创新与实践为例,阐述该培养模式在工艺美术专业教学中的重要作用,为指导和实施工艺美术专业教学改革与创新提供参考。     

统筹与逻辑思维在艺术设计专业制卷中的运用——以《数字图形基础》课程为例

逻辑与统筹思维是一种严谨理性的科学思维方式,艺术设计是一种感性与理性相结合的创造艺术。在高职艺术设计类专业考核制卷过程中,不少教师基于对艺术设计创作中感性成分的理解而忽视了制卷的严谨性、逻辑性、可量化度,使得制卷与评卷过于主观。如果能够在制卷中以逻辑与统筹的思维方式对课程考核目标、范围、内容、评价指标等进行考量分析,艺术设计类专业的考核与评判是可以做到可分解、可量化、更客观科学的。     

新时期民间美术在基础教育中的传播与传承方式研究

民间美术是中国传统的非物质文化遗产之一,其种类繁多,传播方式也多种多样。在新的时期,人们开始重视利用基础教育的平台,运用不同的手段和方式进行传播,对文化的传承起到了关键的作用。     

传统体育教学与MOOC教学的比较研究——以太极拳教学为例

现阶段科技的不断发展,MOOC教学方式的衍生,传统的教学模式已无法满足教育要求。以太极拳教学为例,将传统体育教学与MOOC教学作比较,将传统教学与MOOC教学相融合,组合成为适合当下的太极拳教学方法。