电影速写

《舞出我人生》相关影片大男孩泰勒来自社会底层,擅长各种街头舞蹈,而且也只能凭借舞蹈摆脱现实的烦恼。来自上流社会的女孩诺拉是一个芭蕾舞天才,即将参加艺术学院的芭蕾舞大赛,但前提是诺拉必须找到一个优秀的搭档。泰勒的街舞被诺拉注意,于是邀请他出任搭档,泰勒虽然不会芭蕾舞,但是他知道自己必须抓住这个千载难逢的机会来证明自己的艺术才华……歌舞片和     

第六讲你身边的舞蹈

主讲：珊丹（内蒙古艺术研究所一级艺术评论） 这一讲，我们为大家介绍熟悉而又陌生的舞蹈种类——芭蕾舞。当我们看到舞台上一个个身姿修长、亭亭而立于高高足尖上的舞者，迈着从容的舞步，带着优雅的气质，委婉而优美的抒发着情感的舞蹈就是芭蕾舞。芭蕾舞蹈代表性的作品，是大家熟悉的《天鹅湖》《仙女》《天鹅之死》《胡桃夹子》等。我国芭蕾舞蹈早期的代表作品有《白毛女》《红色娘子军》《草原儿女》等。     

浅谈芭蕾教学理论与实践相结合的重要性

芭蕾这门舶来品舞蹈艺术进入中国这片土地已有近百年的历史。从芭蕾的传入到它的逐渐民族化,我国芭蕾艺术教育家们做出了不懈的努力,培养出了无数优秀芭蕾舞专业人才。在芭蕾教学过程中只有做到理论与实践相结合,才能培养出综合能力强,素质全面的芭蕾舞人才,为芭蕾学科的不断发展注入新鲜血液。     

高校民族民间舞乐舞结合教学法的实践探索

民族民间舞蹈主要包含舞蹈律动、音乐旋律、歌词内容等综合艺术形式,探讨了动律体态训练同音乐节奏相结合教学课例,通过"乐舞结合"教学法的运用,极大地激发了学生对民族民间舞蹈的学习热情,同时也使教学效果明显提升。     

古国新葩——开罗芭蕾舞团的《伊齐丝与乌祖利斯》观后

伴随着一阵深沉的主题音乐,开罗共和国剧场的帷幕徐徐启开。在漪丽、明媚的湖光山色之中,芭蕾舞演员翩翩起舞,忽儿是欢乐明快的双舞、群舞,忽儿有悲痛哀绝的独舞……有节奏的舞蹈动作,优美的人体造型,加之深沉、激越、偶     

论芭蕾基训课堂教学的方式方法

芭蕾一词的出现最初可追溯到15世纪的意大利。芭蕾舞专指欧洲古典芭蕾,之后又在各国形成了其独具风格的芭蕾,相应的芭蕾舞教学在各国形成,但其基本的教学原则和规范不变。芭蕾基训课堂教学的科学性、规范性、系统性对舞者学习芭蕾极其重要,本文通过举例课堂教学训练对芭蕾教学的方法进行阐述,使舞者能更科学、规范的学习芭蕾。     

舞蹈中的情感世界

舞蹈不是单纯的娱乐,是一种意识形态的艺术,表现人复杂多变思想感情。舞蹈者只有将情感融入到每个动作中,才能创造出一个情感世界。舞蹈作品的生命源于人体内部的精神情感的创作机制,在连绵不断的起伏跌宕中呈现内容,呈现复杂的内心和情感冲突,表现人物性格和情感,塑造出不同的人物形象,创造出各具特色、生动鲜明的舞蹈意象,从而获得造型美、流动美、情感美的巨大欣赏价值。     

舞蹈训练与钢琴教学的共性

钢琴演奏是音乐的一部分,而舞蹈与音乐本身就是姊妹艺术,把舞蹈训练与钢琴培训相结合,从另一角度去探索如何做好钢琴演奏;而且两者关系相辅相成,舞蹈训练在节奏、节拍上有很严格要求,钢琴教学对节奏、节拍也要求甚严,而节奏、节拍是音乐整体的骨架。     

浅谈如何培养中小学生的舞蹈素养

本文通过对中小学生的舞蹈课堂训练以及舞蹈艺术的熏陶,来正确培养中小学生的舞蹈艺术方面的素养,帮助学生形成正确的审美观念,以及健康的审美情感,提高学生的艺术能力和综合素养。     

浅析舞蹈欣赏

舞蹈是一种人体动作艺术,舞蹈欣赏则是人们对艺术美的一种审美活动。本质上,它是一种特殊的认识舞蹈,而人们在欣赏舞蹈时,必须具备一定的舞蹈鉴赏活动的条件和心理过程。而舞蹈欣赏对人类社会、生活也有重要影响。为此,本文对上述方面进行了浅析。     

论舞蹈的意境及审美

舞蹈是一种形式性很强,讲究意境的艺术,通过直观可感的、极具审美价值的动态人体来传情达意状物抒情。舞蹈意境是由舞蹈编导和演员共同创造的情景交融的艺术形象和由此引发的观众审美想象空间。意境美是舞蹈的灵魂,只有虚实相间、情景交融的舞蹈作品,才能创造美的意境。     

少儿舞蹈与素质教育

舞蹈是以经过提炼和艺术加工的人体动作为主要表现手段,表达人们的思想感情,反映社会生活的艺术形式。作为身体运动的艺术,舞蹈既贴近生活,又能激发人的潜能和情趣,很广泛地被人们所接受并喜爱。特别是寓教于乐,富有童趣的少儿舞蹈,更以其丰富的想象、奇妙的意境、生动的形象,有效地引导孩子们在趣味高尚的审美和艺术世界中畅游,提升他们的审美品位。     

如何在舞蹈创作中运用舞蹈技术提高舞蹈艺术性

在现代社会中,人们对生活和艺术有了更多的认识和了解,对于艺术的要求也越来越高。舞蹈艺术是舞蹈创作的最终目标,很多时候人们对舞蹈的定位具有一定的局限性,认为舞蹈是一种表演,然而实际上并非如此,舞蹈技术会进一步提升舞蹈艺术的境界,无论是在动作技巧还是在时间安排上,都应该给予足够的关注。如果在舞蹈创作中没有充分认识到舞蹈技术的重要性,那么所创作出来的舞蹈必将枯燥乏味。本文针对舞蹈技术动作的内容进行简单的分析,并对舞蹈技术动作的数量以及舞蹈技术动作出现的时间等内容进行具体的阐述。     

浅析中国古典舞的表现风格及把杆训练的独特性

中国古典舞蹈历史悠久,承载着中国艺术文化的变迁,可以说是中国艺术发展史上的绚烂瑰宝。由于其来源于民间,因此具有更为丰富的艺术元素,其舞蹈姿势也为后人所沿袭。随着舞蹈艺术的不断发展,各流派间也在不断的学习,相互融合,中国古典舞蹈表现出独特的艺术风格,通过具有独特性的把杆训练,可以进一步提升中国古典舞的综合表现力。     

高校舞蹈形体训练教学对学生艺术修养及形体塑造的作用分析

随着我国社会的不断发展以及教育改革的深入,艺术教育在高校中也愈发普及,特别是舞蹈形体训练教学,不但可以提高学生的综合素质,而且可以提高学生的艺术修养。因此,笔者结合工作实践,阐述了舞蹈形体训练教学的重要性和作用,然后分析了具体的教学措施,旨在促进舞蹈形体训练教学水平。     

浅谈少儿舞蹈编排的特点及其注意事项

少儿艺术教育中,舞蹈是不可或缺的一部分,舞蹈通过人体动作进行语言、情感的艺术表达,不仅具有艺术价值,同时还能够体现出美感。少儿舞蹈以其灵活的方法,独特的魅力,多样的形式吸引着少儿并能伴随其快乐成长。优美的舞蹈作品,不仅能够让少儿从中感受到艺术的魅力;还可以发掘少儿的潜能;塑造他们健康活泼的个性,优良的品质、端庄高雅的姿态;还能够从中获得美的教育,提高少儿的审美能力,陶冶情操、锤炼意志;培养少儿对生活的热爱,促进其身心全面发展。     

朝鲜族舞蹈中呼吸的运用研究

呼吸是人体基本生理机能,与生命息息相关。呼吸也是舞蹈的灵魂,演员靠呼吸控制肢体动作,赋予舞蹈以生命力及艺术表现力,舞蹈因有了呼吸的运用而充满了生命力。在朝鲜族舞蹈中,协调的呼吸也使得舞蹈表演不再仅仅是肢体语言的传达,而是内在情感的抒发和韵味、律动的展现。本文通过研究朝鲜族舞蹈的发展演变,分析其特点,探究如何在朝鲜族舞蹈中运用呼吸技巧。     

浅谈形体训练对艺术体操的重要性

形体训练是一项提高人体形态,增强是指一门通过借鉴引用舞蹈中基本功训练的方法为主要手段。结合音乐针对人的基本姿态进行的身体活动练习。主要目的是塑造优美体形及加强形体美的审美教育的课形体训练是一项比较优美、高雅的健身项目,主要通过舒展优美的舞蹈基础练习(以芭蕾为基础),结合古典舞、身韵、民族民间舞蹈进行综合训练,可塑造人们优美的体态,培养高雅的气质,纠正生活中不正确的姿态。艺术体操不但对基本功有严格的要求,而且运动员的身体形态在艺术体操项目是至关重要,所以艺术体操和形体训练是不可分开的,形体是艺术体操项目的基础。     

浅析高校舞蹈选修课与思政教育结合的益处

公共艺术选修课是实施素质教育的有效途径之一,是工科院校专业学习的有益补充。舞蹈教育可以提高人们对艺术的感知能力和鉴赏能力,通过舞蹈训练可强健身体。在学生思想政治教育中开设舞蹈课,也是实施美育的重要途径。建立合理的课程体系,从而提高公共艺术选修课质量,对学生思想政治教育也有着更加深远的影响。     

基于我国当代舞蹈发展的“现代性”研究

舞蹈艺术有着明显的时代烙印,其与时代发展相互依存、互相推进。近些年来,我国当代舞蹈得到了极大的发展空间,其多种艺术形式也越来越受到人们的欢迎。本文针对当代舞蹈发展的"现代性"进行简单的分析,并对当代舞蹈艺术的现代性发展等内容进行具体的阐述。