面料设计新元素——艺术染整的三维肌理

成衣三维记忆与数码拓印艺术染整是面料设计和面料创新的一个新领域,对国产面料进行三维记忆成型的艺术后整理,是艺术染整的核心技术之一。     

作为女性艺术的白族扎染研究

就扎染相关文献来看,不论是著作、学术期刊论文还是报纸杂志,大都集中于美学、服装设计、扎染工艺和非物质文化遗产保护等几大方面,主要针对扎染的工艺制作、图案造型、审美特征、传承发展进行较为深入的理论探讨。绝大部分成果停留于扎染工艺或者扎染作品本身,基本忽视了扎染背后的从业者群体,然而这一群体中占绝对地位的是女性。从人类学的角度,关注扎染作为女性艺术的一面,是该文章在其他研究成果基础上需要弥补的一点。     

扎染艺术课程教学法探索与思考

扎染艺术课程是艺术设计专业的基础课程,其作为多种工艺的结合体具有很强的综合性和实践性,同时随着现代社会精神追求的不断提升,传统的扎染艺术课程教学法的弊端逐渐暴露出来,无法培养出与行业需求相吻合的人才,导致专业人才培养与市场需求以及行业未来发展出现了脱节现象,这对扎染艺术的发展以及艺术设计专业的发展都是非常不利的。因此,本文结合目前的行业需求以及社会的主流发展方向,对扎染艺术课程教学法进行了深入的探索和思考。     

基于工作过程的中职染整技术专业课程体系构建研究

本文对绍兴纺织印染产业背景和中职染整技术专业人才需求现状进行了充分的分析调研,通过对中职染整技术专业就业岗位（群）及岗位（群）能力进行调研,提出了“以工作领域（岗位）引领工作任务,以工作任务引领知识技能”的染整技术专业模块化课程改革思路,确定本专业所覆盖的工作领域（职业岗位群）、典型工作任务及对应的职业能力要求,形成了基于工作过程的染整技术专业课程体系。     

扎染艺术在现代室内装饰设计中的应用

扎染具有独特的民族艺术魅力,也是值得我们珍视、继承和发展的一份宝贵的民族文化遗产,在室内装饰风格日益发展的今天,扎染以其独特的晕色肌理效果、淳朴自然的风格深受人们喜爱,将现代审美理念与传统扎染艺术特色相结合能够展现出另一种风貌,也为现代室内软装饰设计开拓了新思路.     

浅析扎染艺术在现代服装面料中的应用

文中通过对传统民间工艺的扎染制作方法进行阐述,结合现今服装面料需要具有民族特色的服装设计表现语言,从而分析出扎染工艺在现今服装面料设计中有着非常重要的地位.     

关于染整专业课程改革中提高教师胜任能力的探究

近年来,随着教育改革的发展,我国对教师胜任能力越来越关注。在笔者学校,染整专业为重点发展专业,染整专业教师的胜任能力在很大方面决定了课程改革的成功与否。本文主要从提高教师的师德师风、课程设置能力、执教能力、专业实践与技术服务能力、沟通和合作能力,加强校本技能培训和社会培训,完善制定相关政策七个方面进行分析论述。     

大理巍山彝族扎染浅谈——以云南大理巍山三彝扎染厂为例

扎染是中国一种古老的纺织品染色工艺和一种传统的民间工艺艺术形式,深深地扎根在我国的山间僻壤。并由于各民族各地区文化的差异,形成了多种具有地方特色的流派和艺术风格,散发着独有的艺术魅力,折射出广大民众的审美心理和文化趣味。     

浅析扎染画现状及未来发展

扎染画,顾名思义就是利用扎染这种艺术形式创作出来的作品,它不仅具有收藏价值,还具有独特的艺术魅力。扎染画的出现使得我们对几千年传承下来的艺术能够更好的传承与发展。     

当下贵州省艺术高考现状分析

以贵州省艺术高考为例,通过相应的数据调研,分析目前艺术高考存在的问题及现在艺术高考现状.让人们认识和正视艺术高考,同时反思艺术高考艺考热出现及艺术高考市场混乱的原因,让考生认识到艺术高考不一定是进入大学的捷径.     

职业院校公共艺术必修课程教学现状调查

公共艺术课程是职业院校必修的一门课程,是学校艺术教育的重要实施手段。本文通过对职业院校公共艺术课程的现状调查,发现职业院校公共艺术课程在设置与教学等方面暴露的诸多问题,提出相应解决策略。力求为职业院校的公共艺术课程发展提供有力的帮助。     

一枝独秀的四川手工扎染艺术

扎染古称扎缬,又称绞缬。是我国最早的独特的防染技术之一,属于我国宝贵的非物质文化遗产。四川扎染(蜀缬)历史悠久,在民间印染中更是独领风骚,早在唐朝就名噪四方,不仅在古籍《碎金》中独以地名定其扎染名称,而且在不少史书中也有提到。本文将对四川扎染(蜀缬)艺术的各个方面进行研究,包括其材料、针法、地域特点等,并把重点放在手工扎染的纹样以及植物染色制作工艺的具体表现特点上。     

从艺术生产与消费看艺术的本质

关于艺术是什么?这是一个复杂而又难于把握的难题,历代的美学家和文艺评论家都曾做过种种不同的解释。有审美本质说,意识形态本质说,无意识说等等。但不管是哪一种观点,都认为艺术只有一种本质。而我认为,艺术则是有多重本质。及有多现实世界的模仿,又是艺术家自身情感经验的表现,同时也包含着直觉,无意识等众多因素,并且只有当艺术生产和艺术消费相结合,艺术才能称之为真正的完整的艺术。     

关于音乐艺术与电影艺术的个人浅析

音乐艺术是声音的艺术,电影艺术是视听的艺术,两者有着不同的表达,对受众的教育也有着相同和不同点。对比人们关于两种艺术的认识,两种艺术的表达,对受众的教育,以及两种艺术之间的联系,经过个人的简单加工,并通过具体事例,简要阐述音乐艺术和电影艺术异同。     

简论数字媒体时代手绘艺术的现状与未来

在科技日新月异的今天,数字媒体艺术设计应运而生,艺术中的平面设计领域受到巨大的影响,手绘艺术面临新的挑战,我们应该以正确的态度对待手绘艺术的现状与未来。     

浅析电影艺术与电视艺术的关系

关于电影艺术与电视艺术的关系问题,一直是国内外学者们讨论的热点。文章就这一问题提出了自己的看法,认定电影艺术与电视艺术是同一种艺术,电视艺术是在电影艺术的基础上的继承和发展,二者的出现是一个依次叠加的过程,二者将在未来发展中独扬优势,互补共存。     

影响京剧艺术效果的若干因素研究

京剧是我国的一项传统文化,经过历史的洗礼,现在京剧已经呈现发展繁荣的局面,体现京剧水平和演员素质的一项重要指标就是京剧的表演效果,但是,能够与京剧表演效果有关系的因素也是非常众多的。对于京剧演员本身来说,个人的身体素质、表演水平都会在很大程度上对京剧的表演效果有一定影响,除了演员本身,演员的服饰、舞台效果以及伴奏等因素也是很重要的关键性因素。     

试论写作艺术与建筑艺术

写作是对人们的生产、生活进行艺术加工的过程。写作艺术如同建筑艺术,首先要选择适合自己的建筑风格,确定主题,进行设计,制作设计图,再选材料,精美的装修。我们进行文学艺术创作时,同样也要经过这样的步骤。     

中国动画艺术的表现形式分析与研究

中国有着悠久的历史和文化传统,中国动画艺术也具有着一定的历史,中国动画艺术的发展离不开传统的艺术表现形式。对中国传统艺术表现形式例如水墨画、剪纸、偶类艺术等方面的借鉴,可以很好的促进中国动画艺术的发展,但是传统动画艺术在发展的过程中,在艺术表现形式上还存在很多问题。动画艺术表现形式单一、表现形式发展瓶颈等问题,影响着中国动画艺术的发展。本文通过对常见动画艺术表现形式的介绍,分析和研究了动画艺术表现形式的利与弊,希望中国动画艺术能够走出自己的路,取得更加长远的发展。     

基于Flash动画的艺术价值体现研究

通过Flash软件的使用,完美的将三维动画通过二维屏幕放映出来,加上互联网的作用,也进一步推动了其流传。如今Flash已经成为了一个备受大家青睐和认可的媒体形式,其使用范围广泛,对人们的生产生活有着积极的作用。相比于传统动画,Flash动画有着无可比拟的优势和价值。以下主要针对Flash动画的艺术优势、最高目标等方面进行了分析。