谈张炎的清雅词论

张炎的清雅词论包括“雅正说”、“清空说”和“师途说”。“雅正说”主张脱俗倡雅 ,认为康柳的艳词和辛刘的豪气词都不是雅词。张炎所倡导的雅词 ,实质上是雅化了的婉约词。“清空说”强调“词要清空 ,不要质实”,这导致了张炎的“清空说”虽有独见 ,却有偏见。“清空”和“质实”各有长短 ,因此 ,创作清空词要先质实后清空。张炎的“师途说”,包括师从对象和作词途径两个方面。张炎认为 ,师从对象不应仅以周清真为师 ,应由数人组成一个词人系统 ;作词的途径是 :以周、姜、史、吴为则 ,立意追求典丽、骚雅 ,用笔追求句法、字面     

朱彝尊简论

被誉为“清朝三百年之冠”的词人、诗人朱尊是一位著作等身的大学者，文章根据朱氏坎坷的生平及思想的脉络介绍了他独具风韵的爱情词及“博学诗风”的产物吟物词，力纠传统偏见，揭示了朱词的风格和特点，并进一步评述了他清空醇雅的词论体系以及以朱尊为首的浙西词派形成的政治、经济、地域人文背景诸因素。     

词的文质及理论探微──从《词论》到《词源》

词是我国独有的文学样式，随之伴生的理论自成体系。本文认为，李清照的《词论》是词的独立宣言；《花间集序》划清了词与宫体诗的界线；辛弃疾对词学有贡献；针对着词作堆积材料的弊病，张炎在《词源》中提出了“清空”说和词创作的系统理论。     

意之清、境之空、风之雅——姜夔词"清空骚雅"辩正

从张炎《词源》论姜夔词"不惟清空,又且骚雅",后人多以"清空骚雅"说姜夔词.然"清空骚雅"究竟是何义,则众说纷纭.笔者认为,其"清空骚雅"可用九个字概括,那就是:意之清、境之空、风之雅.     

姜夔张炎词比较研究--以“清空”为核心

“清空”是姜夔张炎词作的共同风格之一。姜张词清空风格的比较可以从三个方面进行考察：一是姜张“清空”情不空,但是他们的情感较为单一,始终是心事重重,郁郁寡欢;二是“清空”意境当是空灵遥深,若想构成这样一种意境,则要从构成意境的诸多意象来实现。三是“清空”当须侧面着笔,虚处传神,姜夔词的空灵感是张炎始终所未及的。当“清空”成为姜张词的符号后,它便不再仅仅指一种词风,而是上升为一种精神的象征。     

论姜夔词的艺术性

姜夔以江西诗派清劲瘦硬之健笔，来改造晚唐以来温、韦、柳、周靡曼婉媚之柔情，变香软为骚雅，洗丽为淡远。创造出一种峭拔、隽淡、清空、旷远的境界。宋词的雅化达到顶峰，对当时和后世影响深远，具有颇高的美学“范式”意义     

“清空”与“道”

中国绘画追求一种“清空”。清代王昱指出:“‘清空’二字,画家之味尽矣”。①笠重光也说:“虚实相生,无画处皆成妙境。”②这种“清空”有时也称之为“虚”或“空白”。把它解释为突出事物之根本而省去其细微,或画人悾惚苍茫之情感的流露虽都无不可,然我以为清人刘熙载“艺者道之形”一语更是在深层次意义上,得中国绘画“清空”之神髓。“清空”是中国画人“俯仰自得,游心太玄”。并将这     

也谈"清空"与"质实"——姜白石与吴梦窗的词风比较

自张炎在《词源》中提出“清空”与“质实”之说，“清空”与“质实”分别被看成是姜夔与吴文英词的主导风格。从意象、结构方式和炼字造句的不同等方面，可以发现“清空”与“质实”风格有不同的表现，而人品与个性、创作主张、师法渊源等方面的不同，是这两种不同词风形成的原因。     

论姜夔词的艺术性

姜夔以江西诗派清劲瘦硬之健笔，来改造晚以来温，韦，柳，击靡曼婉媚之柔性，变香软为骚雅，洗农丽为淡远。创造出一种峭拔，隽淡，清空，旷远的境界。宋词的雅化达到顶峰，对当时和后世影响深远，具有颇高的美学“范式”意义。     

解读姜白石词中的愁

姜夔,字尧章,号白石道人,是南宋中后期独树一帜的著名词人,他和辛弃疾、吴文英鼎足于词坛,在中国词史上写下了光辉的一页。作为“清空”词派的创立者。白石作词颇具匠心,精雕细刻,他的词作具有很高的艺术成就,同时蕴涵着极其深沉细腻的思想感情。     

古典诗词"无语"语境探析

古典诗词中的“无语”语境含意丰富,韵味深厚。“无语”传达着纤巧细密的愁怀,抒发了丰厚绵长的离情,蕴含着深沉辽远的感慨,营造了情境相生的境界。读者可以发挥想象,以自己的生活体验和情感经历来诠释、补充、扩大、丰富“无语”留出的空间,从而获得鉴赏诗词的美感。     

翁方纲《诗法论》解读

《诗法论》是翁方纲诗学专论中重要的一篇,代表着作者对诗法问题的总看法。本文联系作者其他言论,对文中诸多难点和矛盾之处加以阐述。翁方纲对诗法的总观点是有法而无定方,重复了诗法论的传统观点;他把诗法为“正本探原之法”和“穷形尽变之法”,而对其意义的阐述又有矛盾之处,本文认为这一矛盾正反映中国诗法论的固有特征。翁方纲《石洲诗话》历代诗歌的分析,正是以“穷形尽变”之法进行诗歌“肌理”批评的实践范例。     

论苏轼的 “物我平等” 思想与诗艺

不同于一般所主张的物我合一、 物我交融,苏轼在老庄、 玄学、 佛学等思想资源的基础上,形成了自己别具一格的物我平等思想,认为世界是由万物的多样性组成的,人也是与他物平等的万物之一.物我都是无须任何外在根据的自身的存在,同时也通过彼此彰显自身的存在;物我之间"合"而"有间",任何一方都既不能全部倾其所有也不能不交出部分所有去与另一方建立联系.这意味着物我之间不能以一次性完全重合的形式达到直接的认识和交流,而只能是无限次的部分重叠,并且即便在物我平等的理念中,"我"也很难完全将物的一切都无误明晰地表达出来.正因为此,诗歌、绘画等美学活动凸显出以隐喻、象征、情境创造等手段迂回接近事物、打开物我之间无限空间及变化多样性的特点.也是在这种物我平等的思想作用下,苏轼还对人一直以来将自身置于他物之上、化约他物的行为展开反思和批判,认为艺术家形槁心灰的脆弱恰也就是其力量所在.     

笼天地于形内 挫万物于笔端——读“新归来者”代表诗人雪丰谷的诗歌

现代汉语诗歌有两个诗学源头,一个是中国古典诗歌,一个是西方现代诗歌。它们对现代汉语诗歌都产生了积极的影响。本文试从传统诗学的角度,对＂新归来者诗群＂的代表性诗人雪丰谷的诗歌风格及其形成、诗歌题材拓展等方面进行粗浅的探析。     

论雅各布森"诗歌语法"批评

雅各布森的语言学诗学批评一直是文学理论的难点。本文通过对其诗学理论中几个重要概念的探讨分析,展示了雅各布森诗歌批评的思维逻辑和“诗歌语法”批评的操作方法。     

“中年”诗学与生存“暗箱”——论子川近期诗歌

在加速度的时代语境中，近年来子川的诗歌以更为个人化和更具代表性的方式呈现了个人生存的暗箱和时代寓言。在知性、平静、焦虑和疼痛中，子川诗歌呈现出纯净和平和之美；与此同时，子川诗歌以个人化的历史想象力包涵了时代场景与历史记忆。     

论陈子龙诗学体系中的“真”与“雅”

诗学发展到陈子龙所处的时代,无论是文学内部,还是当时的社会形势都发生了巨大的变化。陈子龙祖述六经,力返风雅,上绍七子,宗法汉唐,提出自己“情以独至为真,文以范古为美”的诗学主张。这种主张又往往与忠君爱国、事功济世、雅正崇古、忧时托志的精神交织在一起,引发他创作实践、审美心理的嬗变。     

废名新诗理论与中国“自然”诗学传统

废名新诗理论与传统"自然"诗学有着极深的渊源,主要表现在其提倡情感的自然性、感兴的当下性、境界的不隔性以及主体的自由性等方面.度名自觉接续古代诗学生命,带有极其强烈的建构目的,只有从其利用传统诗学资源、创造现代新诗学的"目的论"角度,才能真正理解废名诗学的理论意义.     

论“归来”诗人邵燕祥的精神世界

当代著名诗人邵燕祥在新时期“归来”之后继续创作了大量诗篇，并呈现出了与他以前的创作截然不同的风貌，对于这些诗作中所展现出的精神世界进行探索，是我们理解“归来”诗人邵燕祥的一把钥匙。从“一颗有璺的心”、“人格理想的倔强坚守”和“用‘临终的眼’看世界”这三个方面对“归来”诗人邵燕祥的精神世界进行分析，可探索他的诗作与他的内心世界之间的隐秘联系。     

现代性与传统的张力之间--对臧克家前期诗作的再审视

中国新诗的现代性实质上是诗人在古今中外诗歌资源面前的价值评判与选择趋向.通过对臧克家继承现实主义诗歌传统、对苦难大众的描写、艺术技巧形成的具体分析,对其诗歌创作进行了重新地审视与关照,并对其原因进行初步探讨.