动脑动手学面塑

面塑,是流传于我国民间,有着悠久历史的一种艺术形式。因其取材容易、制作简便、贴近生活、外形美丽,更以其强烈的色彩感、趣味性、环保性而受到民众的喜爱。面塑课程,不仅能够培养社区居民关于面塑的认知、操作、情感,更能使居民掌握基本的面塑知识和面塑技能,激发居民热爱中华民间艺术的情感。     

捏小猪玩偶

中国的面塑艺术早在汉代就已有相关的文字记载,可谓是源远流长。经过几千年的传承和发展,面塑艺术已成为中国文化和民间艺术的一部分,也是研究历史、民俗、雕塑、美学的重要实物资科。就捏制风格来说,黄河流域:古朴、粗犷、深厚;长江流域:细腻、优美、精巧。     

面塑的美学探析

面塑是中国传统民俗艺术的一种表现形式,根植于中国传统文化的土壤,注重意象的营造,其表现风格与传统绘画艺术的写意性有着异曲同工之妙。文章详细介绍了山西晋城民俗艺术家李秀英（晋城八奶奶）的个人生平及面塑作品,对其面塑创作写意性特征作了深入地探讨和论证,力求揭示其艺术文化本质及学术价值。     

浅谈中国民间艺术的特色及前景

本文通过对年画、泥玩、面塑、剪纸、面具等民间艺术之特征描述,提出重视民间艺术创作、开拓国际市场的论见。     

捏出美丽青春——记非遗“面塑”第三代传承人、书嘉手艺中心创办人张书嘉

张书嘉简介:1980年10月出生,是中国非物质文化遗产“面塑”的第三代传承人、上海工艺美术协会会员、上海市民间艺术家协会会员;从10岁起师从“面人赵”之女赵凤林老师学习非遗面塑艺术,曾代表中国出访法国、德国、美国、俄罗斯等多个国家进行民间艺术交流演出,并多次获得国际艺术大赛奖项。2007年获东方卫视全国创智赢家百万冠军后,成立书嘉手艺中心,致力于中国传统文化的传承与发扬。     

试论陕北面塑的生殖崇拜内涵

陕北面塑有别于其他地方的民间艺术。在造型方面它更加夸张抽象,线条刚劲有力,轮廓极度粗放,有独特的审美价值和艺术震撼力量。从寓意方面看,它是人类祈福纳祥,祭祀神灵祖先,表达美好愿望的生活追求。而透过艺术表象所呈现给我们的却是,它是原始人类生殖崇拜思想的流露。     

图腾·传说·民众意识——对山西威风锣鼓起源的民俗学诠释

艺术的源泉是生活,民间艺术在本质上是一种精神活动、精神生产,是俗民观念、情感、意识的传承。从民俗学角度诠释山西威风锣鼓这一民间艺术形式的起源,反映出俗民的图腾崇拜、神话传说的演变和民众的生活感情。     

中国面塑艺术发展现状及可持续性探讨

面塑工艺作为非物质文化遗产之一,是民俗艺术的典型代表。然而,随着社会的发展,人们的审美情趣和消费观念不断变化,面塑艺术发展面临着前所未有的机遇和挑战。针对当前面塑艺术传承主体角色分化,经营和传承方式多样化的现状,提出面塑艺术可持续发展的对策建议:大胆进行传承和创新;充分发挥传承人的主体能动性;从多种渠道扩大传播力度,推动非遗衍生品的开发;重点挖掘面塑的民俗价值,增进面塑的社会教化功能等。     

郎志丽：“郎氏面塑”有传人

在北京城一次民间艺术展上见到了“郎氏面塑”的传人、郎绍安之女、北京民间工艺大师郎志丽老人。她慈祥的神情和淡定的笑容诠释出了老一辈艺术家的朴实情怀。让我们印象深刻的是，在展览演示台的周围一些小孩子痴迷地看着这位奶奶现场表演捏面塑，而她则耐心地回答孩子们一个个问题。在了解我们想探究“郎氏面塑”的渊源时，她热情地邀请我们上她家去看看。     

郎庄面塑的制作及启示

本文对质朴、欢快、热烈、单纯的郎庄面塑艺术,从郎庄面塑的材料、工具、制作过程及手法等方面作了介绍:探讨郎庄面塑艺术形成的原因及其表现特征,即郎庄面塑艺术运用广泛的题材、灵活的手法,非写实的形象塑造方法。表达了劳动人民寻求力量、战胜邪恶、渴望光明、追求完满的理想愿望。     

全球化语境下民间艺术的现代价值

民间艺术在现代化进程加剧的背景下遭遇了新的挑战,其表面的繁荣难以掩饰失去价值内核的危机,反思民间艺术的现代价值,成为民间艺术理论绕不开的一个重要话题。首先,民间艺术重视生活对于艺术的原初性意义,这对现代艺术强调审美的纯粹性是一个反拨,为现代社会贡献了生活美学的智慧;其次,民间艺术在手法方面仍然对现代艺术和文化实践产生了重要影响;最后,民间艺术的审美趣味和艺术风貌昭示了一种追求圆融和谐的审美理想,这对现代艺术和大众文化的弊端具有反拨和纠偏的作用。     

阳城焙面娃娃

阳城焙面娃娃是山西省阳城县一种独特的面塑艺术,它的制作不同于一般面塑的笼蒸,也不是在鏊子里直接烤制,而是用一种当地特制的砂土套锅烤成,其特点是看着美、闻着香、食着脆,为阳城独有,在我国的面塑艺术中占有重要地位传说故事阳城剪纸与面塑老艺人王玉环(已去世)曾经讲过一个在当地民间广为流传的故事:清朝光绪初年,北方连年大旱,灾情十分严重,近臣向小皇帝奏本说:"天下大旱,赤地千里,百姓饥饿,甚至闹到人吃人的地步。"不谙世事     

付海云：阳泉彩面塑优秀传承人

色彩斑斓、造型逼真的彩面塑,在山西民间婚丧嫁娶、岁时节令、祭神祀祖、寿辰满月等活动中,扮演着重要角色,特别是在阳泉地区民间,彩面塑盛行已有数百年的历史。出生于1971年的阳泉姑娘付海云,从小对彩面塑情有独钟。儿时,她看大人捏面花,自己也跟着用泥巴捏制一些简单的人偶。从14岁开始,付海云随着奶奶、妈妈学捏面花。从此,制作彩面塑成了她生活中最大的乐趣。     

商品化趋势下的民间艺术现存状态研究

在当代社会,民间艺术商品化已经成为争论的焦点。民间艺术如果只根据市场的需求进行创作,结果可能会抹杀民间艺术固有的乡土味,成为形式单一、缺乏内涵的商品,这是民间艺术商品化过程中不能回避的问题。在兰村和浮山上东村的田野考察中,发现艺术商品化确实使原生态民间艺术面临尴尬的两难境地,而民间艺术接受主体对商品化的态度也没有形成统一的意见,但是在市场化的推动下,他们却认为商品化可以成为民间艺术发展的一个出路。如果民间艺术真的以牺牲"乡土味"为代价走入市场,那么它出现的暂时"繁荣"也不会有持久的生命力,这并不是民间艺术发展的很好出路。因此,只有民间接受主体做到文化自觉,才能彻底解决艺术商品化带来的消极影响。     

晋中秧歌艺术发展及现状研究

秧歌在山西有着悠久的历史 ,尤其是以祁县、太谷为代表的晋中秧歌。通过对晋中秧歌艺术文化、音乐、表演、舞美和地域发展及现状的研究 ,揭示秧歌艺术在人们心目中的重要性 ,以期促进未来民族民间艺术的发展     

媚俗艺术与民间艺术的互文性关系

媚俗艺术作为工业化时代之后出现的一种审美现象,虽然伴随着美学不充分定律,成为快乐谎言和坏趣味的代表,但是依旧被大众广泛接受;民间艺术拥有健康快乐的形式与内涵,但是在新媒介与商业主义无孔不入的情况下也被媚俗艺术渗透,形成了与媚俗艺术的互文性。民间艺术应以积极有效的文化策略应对新的语境,以实现可持续发展。     

年画的历史渊源及其发展前景

年画是我国传统的民间艺术形式,是中华民族乃至世界文化的重要组成部分,随着时代的变迁和社会的变化,这一曾盛极几个时代的民间艺术逐渐走向了衰落。但是随着时代的发展和人们对于传统文化的重新认识和审视,年画作为一种优秀的俗文化品类很有可能在将来的社会发展过程中变化其审美形式和艺术样式,向具有传统年画装饰意义的新艺术式样蜕变,成为一种新的符合时代要求和社会发展的年画艺术。     

数字动漫艺术与民间艺术发展的美学思考——以河北民间艺术为例

中国传统民间艺术在数字化时代已渐趋式微,当代流行的数字动漫艺术也因其缺乏创意而为人所诟病.从美学的角度看,要解决这一困境,就是要实现动漫艺术和民间艺术在内容与形式等方面的互动,使动漫艺术从民间艺术中获得丰厚的内容资源和精神滋养,而民间艺术借动漫艺术的新型形式以捕捉新的发展契机,以此实现二者的互动发展.     

浅谈生肖在中国民间剪纸艺术中的表现

剪纸是我国非常传统的民间艺术,它是由中国劳动人民在民俗生活中的创造、流传、享用的一种意象造型民间艺术。生肖剪纸在民间剪纸艺术中占有极其重要的位置。十二生肖成为传统剪纸创作的题材,具有纪年的意义,是人们对美好生活的向往与追求。生肖剪纸是民间剪纸艺术中不可缺少的部分,生肖与民间剪纸的结合,更好的促进了生肖文化与民间剪纸艺术的传承与发展。     

论民间艺术美学的三个核心范畴

民间性、生活性、艺术性是民间艺术美学的三个核心范畴。文化小传统是民间艺术赖以生存的文化生态系统,它造就了民间艺术的民间性。民间艺术是日常生活的艺术,只有在具体的时空中,其意义的接受与诠释才最为完满。以生命美学来考量,民间艺术的炫技性彰显着比精英艺术更为旺盛的生命力。民间艺术的民间性、生活性规定、制约了它的艺术性,造就了民间艺术迥然不同于精英艺术的美学体系。