山西左权开花调的艺术特征及其发展

2006年左权小调中的"开花调"被列入国务院第一批国家级非物质文化遗产名录,本文就左权地域音乐文化特征总结"开花调"的音乐风格特点及流传发展方面做一个简单的阐述,望此文能为广大左权音乐爱好者提供一个较为清晰的方向。     

藏戏发展现状及音乐艺术特征

藏戏最初是在西藏、青海、四川以及云南等藏族聚居的地区,其中保重了卫藏地区的“阿姐拉姆”剧,安多地区的“南木特儿”剧和康巴、安多交接地区及果洛地区的“格萨尔”剧,四川的色达藏戏等。在印度、不丹等多个国家,藏族聚居的地区也有藏戏在不断流传,人们将青海地区的藏戏称之为“南木特儿”剧中,在藏语的翻译中,表达的是传记、故事等含义。藏戏在我国的青海、甘肃等地区,受到百姓的欢迎有着较大的发展,现今已经形成属于自己的风格特点。     

文化人类学视野下的桑植民歌音乐艺术特征

对桑植民歌音乐形象与音乐结构的理解和把握,离不开对其音乐特征的剖析,要对桑植民歌的理解与把握,也必须对桑植民歌艺术特征的充分理解与系统把握。本文通过对桑植民歌所呈现的音阶调式结构的完整性,节奏的灵活多变性,旋律发展的多样性,结构曲式的非对称性等这一系列特征的研究,认为民间音乐特征就是民间语言的一种高度概括与表达的"修辞活动"。桑植民歌作为土家族文化的重要载体,其艺术特征也能够充分彰显出土家族文化的本质特征。     

试论民族声乐的传承与发展

从音乐形态的时空观出发,追溯历史的民族声乐踪迹来解释和说明民族声乐的现实存在和构建规律,探索多元人文社会背景下的民族声乐的价值取向与发展趋势.     

服饰中的隐喻——川南叙永“蒙毕”服饰艺术的田野研究

川南叙永的“蒙毕”至今在内地民族散杂区仍然极大地持守着他们自己的文化特色.在作为可视的民族文化符号之一——服饰艺术中,“蒙毕”通过服饰的展示极好地呈现并浓缩了他们的文化因子,以无声的方式以及巧妙的补充来诠释和传承着一个古老民族的文化脉络;“蒙毕”的服饰艺术并非仅仅是为了展示一种所谓的艺术之美,但其深层意境却是要告知一部无声的历史、一种无言的诉求,它所想表达的主题是少数族群历史上失去话语权的无奈,从而寻求一种争取自身话语权的抗争形式.     

开封山陕甘会馆雕刻装饰的艺术特征和民俗特质

开封地处中原腹地,古称"汴州""大梁".历史上先后七朝定都于此,为我国少有的历史文化名城.自古以来,"夷门自古帝王州"的开封就是经济文化中心,在历史上曾经辉煌一时,地表古建遗迹众多.山陕甘会馆便是其中艺术价值和建筑价值较为显著的一处.开封山陕甘会馆集宫殿建筑、商馆建筑以及清代民居建筑为一体,既有雄伟壮阔的雍容,又有着典雅韵致的精巧玲珑.其中建筑装饰的雕刻包含三种形式:木雕、砖雕和石雕.无论从选题、造型、纹饰、制作技艺还是审美心理都集中体现了中原地区雕刻装饰特色、独特艺术风格以及浓郁的中原民俗特质.     

广西灵山烟墩大鼓及其艺术特征

烟墩大鼓是广西省灵山县特有的一种民间文化习俗.作为中国鼓文化的一种,烟墩大鼓具有独特的个性,流传历史悠久,主要形式为春节、庆丰收时擂大鼓.烟墩大鼓鼓身巨大,形体独特,擂响时震撼力和感染力极强,具有浓厚的地方风格韵味.笔者以在烟墩镇的实地调查为基础,收集前人和田野资料,主要采用民族音乐学的研究方法,站在局外观察者的角度,以文化体验者的身份,着重论述烟墩大鼓的历史渊源、形制特点和艺术特征.     

论西藏当代音乐事业的发展特征

本文以1950年迄今为止西藏音乐事业中的翔实资料为研究基础,围绕西藏当代音乐事业的自身发展情况,对西藏当代音乐发展中出现的音乐专门机构的设立、人才的培养、现代音乐教育的创办、外来音乐文化的吸收、专业音乐创作、藏族传统音乐的继承与理论研究等方面进行了客观分析和理论探讨,从而揭示出西藏当代音乐事业的基本发展特征。     

京味曲剧艺术特征及其发展

北京当地的音乐艺术为数不多,北京曲剧为其中一种,它是真正产生于北京本土土地上的音乐文化。不仅充分展现北京音乐文化艺术特征,更体现北京人文文化中的生活文化、艺术文化,具有历史艺术文化价值。北京曲剧以戏曲的形式存在,但它仍保留了说唱的艺术特征,曲艺艺术贯穿始终,地位不容忽视,并且它才是构成北京曲剧的核心与关键。因此,北京曲剧的未来发展方向需将曲艺艺术延续保留。     

"兴边富民行动"有利于缩小地区间的发展差距

本文认为,"兴边富民行动"是针对我国陆地边境地区所采取的一项系统工程,只要这项政策能够得到真正的贯彻实施,那么就会为缩小东西部地区的发展差距作出突出的贡献.     

"民族信仰"定义及其特质探析——基于少数民族传统信仰特质及当前"民间信仰热"的反思

当前我国少数民族地区呈现的"民间信仰热",有着深厚的社会历史文化背景.目前对于少数民族"民间信仰"的定义和理论还存在诸多问题.本文拟就"民间信仰"的概念、定义、特质及功能等问题进行探讨和阐释.     

从"军城"到"治城":北边民族交错带城镇发展的一个轨迹——以明清时期陕北榆林为例

陕北榆林是晚近成长起来的边疆城市.明初那里还只是一个小村庄,蒙古和明王朝之间的军事战争为其提供了发展契机.榆林由军事驻所到三边雄镇,进而成长为地方行政中心,并由此带动了地方经济的发展,最终形成地区的政治、经济与文化中心,在中国北边民族交错地带城镇的发展历程中具有典型意义.     

浅析湘西土家族傩戏的音乐特征

湘西土家族是我国中西部地区一个有着悠久历史的少数民族,其民族文化是我国少数民族文化的重要组成部分.其中因土家人民的信仰文化而形成的独具土家族风俗特色的"傩戏"成为了历史文化中一颗璀璨的明珠,它被视为中国"戏剧艺术之源""中国戏剧的活化石".本论文通过实地考察以及书籍查阅,对湘西地区傩戏的音乐特征进行了简要的总结和分析,主要包括音乐结构、唱腔、曲式结构,希望此文对中国传统民族音乐的研究能提供微薄之力.     

音乐艺术教育对人情感发展的影响

音乐是一种独特的艺术,在社会发展、个体发展以及教育发展中发挥着十分重要的作用。有研究表明,音乐对于人的认知、肌体、情绪、社会活动能力等方面都存在积极的影响。由此可见,音乐对人的影响是全方位的,其中对于人全面发展的影响无疑是最为重要的。本文就以此为题,浅论音乐艺术教育对人的成长所产生的影响与感染。     

木偶戏表演的拟人化艺术特征

木偶戏作为我国非常珍贵的剧中之一,蕴含着非常珍贵的历史文化,操作者通过几根线的牵引,木偶便如同真人一般,能有效诠释人物的内心世界。但是在信息发展愈加快速的当下,木偶戏的发展空间变小,要想实现木偶戏的传承和发展,需要综合分析内在的艺术特征,寻找有效的创新途径。基于此,文章从造型、语言、表演、音乐和空间五个方面探讨木偶戏表演的拟人化特征,接着提出木偶戏艺术表演创新和发展的有效途径,以供参考。     

新时代下我国歌剧艺术的民族特征及发展路径

歌剧艺术十分受到大众的喜爱,具有独特的感染力与美学价值。作为我国戏曲艺术中的一种,歌剧在发展中既受到西方歌剧艺术的影响,又融合了中国优秀传统文化特色,在创作、音乐风格以及歌剧表演上都极具民族特征。新时代为了凸显我国歌剧艺术民族特征,推动其发展,就需要在传承中不断创新,运用多种方式实现歌剧艺术的推动,让民众更多参与到歌剧艺术的欣赏中,为我国文化事业的发展提供力量。     

客家音乐的艺术特色与现状发展研究

客家音乐是我国音乐艺术的重要组成部分,对我国音乐艺术发展具有重要作用.本文对我国客家音乐艺术的发展历史进行了分析,并对客家音乐艺术特色进行了分析,也提出地区政府合理保护、客家音乐艺术合理传承的客家音乐保护措施.     

双重周边地带的宗教共存现象及其演变——以舟曲县藏传佛教与地方神“婆婆”的关系为例

甘肃省甘南藏族自治州舟曲县存在多种宗教并存的现象,经过"3·14"事件可以看出,该县藏传佛教与地方神"婆婆"的和平相处对于加强民族团结、维护地方稳定发挥了巨大作用.应该继续加强该地区的宗教交流,消除不利影响,积极引导宗教与社会主义社会相适应.     

乱针绣的艺术特征解析

乱针绣是一种新兴的刺绣手工艺术创作形式,它是顺应时代发展而形成的产物,更是我国传统手工艺传承与发展的杰出代表。乱针绣在吸取传统刺绣技法的基础上融入了西方国家绘画艺术特点,以全新的创作理念传承了传统刺绣手工艺术。本文通过介绍乱针绣的艺术特征,并对其艺术特征进行深入解析,了解乱针绣艺术作品独具特色的艺术价值。     

山西筝乐艺术的发展路径研究

山西筝起步较晚、发展较缓,科研文献资源匮乏。本文针对其发展背景、现状及前景纵向剖析,从本土文化政策导向、民间音乐资源开发、正规化发展历程等维度进行横向延展,力图探讨山西筝发展所面临的前瞻性难题,基于省“十四五”纲要指导,从作品编创、风格特色、人才战略三个方面进行创造性转化与创新性发展路径研究。