宋词中的模糊语言

宋词,也和其他文学形式一样,以其缜密的艺术构思、千姿百态的艺术风格,而成功为一种时代文学。殊不知,任何一种成功的作品,无不含有大量的模糊语言。宋词尤其不能例外,在词人的作品中,有的巧妙地利用了各类词“质”的不确定性,以扩大或缩小概念的内涵或外延,使其代有模糊情态;有的充分利用了原有模糊词或词组,使其更为有效地表现模糊事物,以扩大读者再创造的空间;有的充分揭示了概念“质”的相对性,在转换生成中利用其间的差异,为塑造典型服务。宋词中使用模糊语言是异常成功而多样化的,我们仅就最具代表性的作家和其作     

"宋词一代之胜说"释疑

"宋词一代之胜说"是"一代有一代之文学说"的组成部分,起源于元代,流行于明清,至王国维、胡适更赋予其理论色彩,被视作"惟一正确的中国文学史观".这一文学史观以"文体代兴"为核心,并具有以理念为本体的"非历史化"特征,其目的是为了强调文学的新变,不乏历史意义.但它将文学的发展简单归之于文体的发展,把文体演变史等同于整个文学发展史,既忽略了文学发展的丰富性与多元化特征,又难以真正认识文体本身的演进规律.就文学史实而言,在宋代常见的诗、文、词三种文体中,无论繁荣发达还是代表性都与词无缘.宋词虽取得了宋诗、宋文无法替代的成就,却始终没有占据"一代之胜"的历史地位.因此,在宋代文学史的研究中,不宜使用这个概念.     

宋词“销魂”主题的美学考察

“销魂”是中国古代文学史上一个历久弥新的文学主题,在诗、词、戏曲和小说等诸多文学体裁中都有所体现.它既代表一种情感范式,同时也是一种审美体验.宋词中的“销魂”,可以从文学源流、审美意象群以及美学意境三个方面展开多种维度的阐释和理解.销魂主题,是中国诗化思维和身体诗学的艺术呈现.     

宋词：死亡情结的感性呈现

宋词有着人生低回的情感意蕴和阴柔之美的艺术风貌，其原因主要是：１．晚唐诗感伤意绪的濡染；２．时代的不幸；３．诗词有别的文学观念。宋词中死亡情结显现为人生低回，在婉约词中表现为浓愁密恨，在豪放词中则表现为叹老嗟卑。     

尊词与辨体:宋词独特风貌形成中的一对矛盾因子

词这一音乐与文学的结合体,在宋代曾借助两种力量为自己赢得了地位和发展:一是主张诗词一体的尊词:一是主张诗词有别的辨体.前者以尊词为口号,其目的是发展;后者强调本质,其结果为词赢得了个性.这一对矛盾因子在斗争与合作的过程中,塑造了宋词的独特风貌.     

论"空白"给宋词带来的审美特质——空灵

＂空白＂在中国古典艺术中是一个很重要的审美形态。中国古代文论中虽未明确提出过＂空白＂这一概念,但诸多有关文学创作、批评的言论的确都言中了空白的无限蕴藉。本文力图探寻宋词这种特殊诗体的内在精蕴,着重讨论＂空白＂给宋词带来的审美特质——空灵,以及词作为有宋一代文学巅峰的文学精神。     

宋词史上的矛盾运动

有宋一代，律词高度发展。论者探其成因，多从两宋社会的递变过程入手，并视之为词的发展背景。这显然违背了词作为一种独立的文学样式所特有的发展方式。本文通过对文学与音乐、娱乐要求与诗教规范、市民趣味与文人习气等三对矛盾的考察，结合两宋词家的具体创作情况，试图说明：宋词在中国文学史上的演进，很大程度上是其自身发展过程中矛盾运动的结果。     

关于“词”的名称与定义的重新审视与界说

作为中国古代一种后起的文学体裁,作为“一代文学”的典范形式,“词”和“宋词”的概念已在宋代以来尤其是近现代以来的“词学”和“词史”研究中被广泛运用。但是任何一种文学形式都有它发生、发展、繁盛、衰落的演变历程。在这个漫长的历史进程中,它的体裁名称是变动不居的,它的内涵性质也是确定的。尤其是象“词”这种文学体裁,不仅是在中国古代诗歌长河中流淌了干余年后新分溢出的一个支流,而且更经历了一个由综合艺术中独立出来而回归诗歌长河的漫长而曲折的演变历程。与其它文学形式相比,“词”的名称尤其     

论词境美

作为一代之文学的词，是中国韵文学的一种重要的艺术形式。它既有韵文艺术的一般特征：词采流丽富赡，结构匀称谐和，意味浑厚深沉；又有自己独到的审美价值，而卓然于中国古典文学之林。从词文学与其它文学的比较看，它不同于辉煌灿烂、色彩纷呈的唐诗，高奏豪迈的斗志，远翥的理想，雄壮的凯歌，也不象元凶那件用良哀的弦音，弹唱现实的黑暗，民生的悲惨，土人的压抑。而宋词是产生繁荣在特定的历史土壤中的，自有与其它文学样式相异的风味。北宋初期，刚刚从战伐的恶梦中醒来的赵王朝，上至王公贵卿，下到寒士小吏，都沉浸在“燕燕骂骂”…     

清人评点宋词探微

清人以指点学词门径、阐述词学主张为目的而展开对宋词的评点.清人对宋词的评点在外部形态上兼采小说、戏曲评点之众体,同时又有区别于其他文学评点的形式特性;在批评体系上则以结构章法论、修辞论、风格承继论和主旨论为其主干;理论来源方面主要以时文、经学、诗学思想为其依据.清人的评点理论经历了一个由多元到单一的过程,这正是清代词学由雅俗并存到以雅为尚、由词体不尊到诗词同尊的过程,也是宋词在文学史上雅文学地位得以最终确立的过程.     

从“享受人生”看唐宋词人个体价值的“升值”

２００００多首唐宋词可以看作是词人们以词的方式书写的人生答卷。他们认为，第一，人生是“浮生”；第二，人生须当“及时行乐”。他们在平凡生涯中“享受人生”，包含着获取审美愉悦和热爱生活的合理性，也是当时社会经济高涨和物质生活水平提升而引起的人的个体价值在人们思想观念中的“升值”。也正因为唐宋词人更其看重了自身的生命价值，因此无论在哀叹惋惜“浮生”虚空方面，还是在“全方位”地享受人生方面，词的思想蕴含和艺术表现都比前代文学有了更深刻细腻化的趋向。     

文学接受视角下的词意画研究——以《诗余画谱》为例

作为晚明徽派版画的代表作,《诗余画谱》集词、画、书于一体,是一部不可多得的词意画集。同时从文学接受的角度来看,《诗余画谱》所选词作在词人、题材和风格上都表现出与当时宋词选集不尽相同的选择标准和审美旨趣,体现了刊印者从绘画角度对宋词的独特接受方式,同时也折射出晚明以新安文化为代表的徽派文化的深刻影响。《诗余画谱》不仅是“诗画一律”艺术思想的又一现实蓝本,而且也为我们提供了一个研究宋词接受的新维度。     

感性心态的自然流露--略论宋词的创作心态

词从一开始就改变了诗歌教化致用的传统功能,其审美价值主要体现在娱乐性。词中所写多为女性,抑或从男性的视觉来感知女性,作家的创作心态趋于内敛。宋词注重感性心态的细腻描述,无论是传统意义上的婉约派词人柳永、秦观,还是豪放派词人苏轼,其词作都可说是作者感性心态的一种自然流露。宋词中大量出现的凄凉感、寂寞感、孤独感,当是作者心态走向的新形式和新发展。词中的物象,常常成为主体情感观照的一种新表象,它不是以描述外在物象为审美目标和归趋目的,而是借助变形化了的新表象去显示主体的心态、情感和情绪的需要。宋代词人在感性心态描述上的成就,对中国古典美学和文学创作产生了极为深远的影响。     

宋人词论流程述略

（一）文学要向前发展，就要付出沉重的代价，这在中国古代文学史中表现得尤为突出．这是因为，一方面作家在奋力拼搏，试图推进文学的发展，而另一方面社会上的某些偏见或其它因素总是使尽全力加以阻挠，特别是抒情文学受到的磨难更为深重．中国文学大家族中的成员之一宋词就是在这种磨难中站立起来的．面对这异彩纷呈、多姿多彩的来代词苑，不同的人可以获得不同的审美愉悦．宋词作为一种千古美文之所以能够使快者掀髯、债者扼腕、悲者掩泣，是因为其包容面之广和题材开掘之深以及艺术技巧的登峰造极．就拿其包容面之广来说，无论是北风雨…     

汉语的特点与古代韵文创作

中国文学发展源远流长,成就举世瞩目.一谈到中国文学,大家都不约而同地会想到唐诗、宋词、元曲、汉赋、六朝骈文等.这一方面是因为诗、词、曲、赋、骈文等韵文的创作在中国文学发展史上是声势最为浩大的,不仅成就斐然,而且给人带来的审美享受也最大;另一方面,汉语韵文之美,除了作家锐意创新的修辞努力,更重要的还在于汉语自身的特点.古汉语以单音节词占绝对优势的事实、汉语语法的灵活性特点、汉语语音的音乐性特质,都是造就汉语韵文之美的重要原因.     

筚路蓝缕 提纲挈领——读严迪昌《清词史》

唐诗、宋词、元曲,一向为人们所称道,三种文学体裁同三个封建王朝联系在一起,标志着它们各自的黄金时代。当然,这毕竟只是就一般情况而言。一种文学体裁的发展兴盛虽可找出它大致相应的时代,却并不意味着其后找不出承流接响的后继和复兴。诗是如此,词也一样。苏州大学中文系教授严迪昌先生的专著《清词史》已由江苏古藉出版社出版,顾名思义,这是一部专门研究清代词发展历史的分体断代文学史。词在清代,同诗一样,超迈元明,有着不容低估的巨大成就。清词是宋词以后的又一次复兴,这一观点业已为目前大多数学者     

宋词与文学传统

对宋词来说,文学传统有两个方面:一是唐五代词的传统,一是宋以前中国文学的传统。就前者而言,男女情爱的内容、香艳柔婉的风格,都被宋代词人所继承;就后者而言,中国文学的诸多传统,都在宋词中得到了充分的继承与延续。宋词继承了文学传统,也丰富、补充、发展了文学传统,从而成为中国文学传统之链中不可或缺的一个环节。     

宋词中的颜色词语

我国古典韵文中对于颜色词的使用非常丰富,宋词尤甚。汉语的颜色词经历了从古至今的发展,除了描写颜色本身以外,还承载着许多颜色义之外的语义内涵与功能,并在使用中通过各种语义结构表现出来。本文选取宋代词作这一古典韵文的经典文体为语料,一方面对其中颜色词的表层结构进行分析,进而深入发掘其深层的语义内涵及表意功能;另一方面通过与唐诗中颜色词使用情况的对比,并从宋词的特定文学体裁出发,结合具体数据和实例,说明颜色词在宋词中使用的特质。     

谈苏东坡以赤壁为题的一词两赋

谈苏东坡以赤壁为题的一词两赋侯惠娟在中国文化史上，苏东坡是一个不可多得的天才。他在诗、词、文诸方面均取得了巨大的成就。其诗与黄庭坚并称“苏、黄”。其词更“无意不可人，无事不可言”，开创了宋词的新局面，和南宋豪放词的继承者辛弃疾并称‘苏、辛”。其文笔力...     

宋婉约派词的再认识

一宋词与唐诗元曲明清小说一样,是中国文学宝库中闪闪发光的明珠,使正统文学宋诗显得逊色。然而荣誉究竟属于谁?是宋词中的婉约派还是豪放派?当代词论家往往褒豪放贬婉约。夏承焘先生的“读词随笔”(《文学遗产》1980年第1期)就很有代表性,几乎把婉约词说得一无是处,题材狭隘,感情病态,语言纤巧。仿佛可以得出这么个印象:是一个辛弃疾为宋词打下了大半天下。人们要问,如果没有北方少数民族的入侵,没有爱国主义词篇的崛起,宋词是否能够在文学史上取得一席地位?没有辛弃疾宋词又怎样?如果偌大的一块丰碑全是碎砖烂瓦堆起来的,只靠稼轩词这么一块基石,我看那是经不起历史风雨冲洗的。如果说宋词之所以大大超过宋诗是因为有辛弃疾有豪放词,恐怕说不通。因为拿稼轩词与陆游的爱国诗篇相比,谁高谁低就很难说,应该说