对机械结构图课堂教学过程中视觉思维的认知

本文从视觉思维的概念出发,探讨机械结构图教学过程中教学内容的表现形式与视知觉有效性相关的问题。同时,结合机械结构图的媒体教学,讨论了提高视知觉接收率的具体做法。     

建筑设计与视知觉

一个艺术品必须为世界提供一个整体形象,而对形态的把握则依赖人的视知觉。视知觉在建立建筑形态过程中有三种功能,即整体性、聚合性、优先性。这也是视知觉对一般形态构建的功能。在实践中,如果把握好了视知觉在建构形态时的规律,就能设计出更好的作品。     

新视野:建筑感性工学的维度及其价值

建筑感性工学是建筑美学与建筑工学相结合的产物。建筑设计在感觉参数、知觉意象与听觉系统等感性工学维度上具有独特的美学理念。从建筑形象设计考量,感觉参数是建筑感性工学的首要维度;在建筑空间设计向度上,知觉意象是建筑感性工学的体验形态;在建筑时间设计中,听觉系统是建筑感性工学的立体声响诉求。在当代感性工学与商业资本运作下,建筑感性工学显示出建筑空间既是居住者生活情趣的视听空间,也是社会的表情、文化与身份的独特价值空间。     

跨媒体时代的视觉僭越——现代视传设计中"视觉思维"与"传播媒介"关系研究

视觉思维着重探讨“视觉器官系统”在感知外界事物时的理性功能，以及在一般思维活动中视觉意象对人判断事物所起的作用。文章通过对视觉思维相关理论的梳理、对视传设计过程中与视知觉相关实例与理论的研讨，以及对相关传播媒介发展历史与前景的展望，探寻视觉思维与视觉传达设计过程及与相关传播载体的交互关联，重新审视视知觉在设计者与受众交流间的作用。目的在于使设计者走在受众观看之前，揣测受众偏好，预想观看之后的所有可能反应与共鸣，在视觉形象多变而缭乱的现代社会，不断创造全新方式表达设计意图。     

多彩意象与斑斓色彩的交融——论闻一多诗歌绘画美

诗是语言的画,闻一多提出诗歌的绘画美,这里绘画美不仅是词藻的运用,更是意象使用的妥帖和色彩运用的契合。诗人对意象的选取、色彩的使用无不透露着诗人对生活的理性透视。文章将从诗人民族化意象的选取中透视其民族化的色彩,再从色彩与意象的糅合中窥探诗人作品的绘画美。     

审美心理机制:基于阿恩海姆视知觉形式动力理论的解读与思考

鲁道夫·阿恩海姆(Rudolf Arnheim)视知觉形式动力理论在视知觉层面阐述了审美心理动力机制,推动了审美心理学理论的研究进程,但该理论过于专注视知觉直接经验建构的普遍心理基础和基本机制的建构作用,未能与文化的、历史的、社会的、民族的等方面的意义建立起联系,具有明显的局限性。实际上,不仅"纯粹的形式",而且文化的、历史的、社会的、民族的等方面的意义作为刺激物也会以力的式样在人的大脑中不断积淀并以同类型力的形式进行遗传。这样,视知觉形式动力理论不仅能够在视知觉直接经验层面上解释普遍的审美心理基础和基本机制,而且能够说明社会、历史以及个人等因素在审美心理机制形成过程中的作用,解释了审美心理机制的历史差异和个体差异,从而形成一种更为完善的审美心理学理论。     

品读中西文化 审视异样之美——中英悼亡诗之美学比较

由于文化、哲学、宗教、信仰等方面的差异,中英悼亡诗对爱妻之亡故的态度和表现方式不尽相同,具有不同的审美取向。中方视其为永诀,格调大多悲戚;英方视其为新生,彼世乐土再相聚,故悲中有慰。中方侧重伦理,爱妻之亡故彰显其善和大义,悼亡意象多贴近生活;英方侧重审美,主要凸显爱妻之貌美才美,多是想象性意象。     

视觉传播机制ACTS模式——以新闻图像为例

图像在现代传播中发挥越来越大的作用。它看似简单明了,实际上却是一种文化表征,隐含着不少"迷思",把握起来并不容易。本文将图像作为文本,基于符号学理论和阿恩海姆视知觉形式动力理论,提出了视觉传播机制ACTS模式,即从吸引注意(Attention)、引向内容(Content)、展现主题(Theme)和积淀为符号(Symbolic)四个层面来解析视觉传播机制,从而在一般意义上揭示了图像从视知觉形式层面到文化意义层面的传播机制。     

论黑与白的绘画形式

1.通过黑白绘画形式认识到的视知觉语言;2.认识黑白绘画的发展形式及历史意义,视觉经验到情感体验;3.从视知觉语言的角度讨论黑白画的精神,由视觉经验到情感体验。     

浅谈审美视知觉的功能

近年来,美学家们研究视知觉在审美中的作用问题时,引入了格式塔心理学派的知觉“完形”说,并愈来愈受到重视。但是,我国目前在这方面的研究还很不够,有待于进行更深一步的探讨。鉴于此,本文想粗略地谈一谈审美视知觉的功能性问题。一从心理学角度讲,视知觉是对外界事物表象的整体性把握,是大脑接受外界刺激信息的重要途径之一。从哲学角度讲,     

城市意象与城市旅游

城市旅游是旅游发展的重点之一,城市意象是旅游者在感知城市的过程中所获体验的重要反映。本文尝试从城市意象五大元素的角度探讨城市意象在城市旅游中担当的角色,分析城市意象与城市旅游的关系,并提出通过提升城市意象推动城市旅游发展的观点。     

废墟上的现代英雄——波德莱尔笔下的赌徒意象

波德莱尔笔下有一类独特的意象——赌徒。这些形象各异的意象始终贯穿于其诸多作品中。对这一意象的塑造体现出强烈的现代性批判色彩,是一个重大的美学发现。赌徒意象不仅是一朵绽放着“恶中之美”的奇特之花,也是屹立于城市废墟之上对抗现代文明之丑恶的现代英雄。本文从审美文化与社会批判维度展开文本分析,认为这一意象既是波德莱尔对现代人当下生存状态的美学观照,又蕴含着诗人反思现代性的努力。     

当前中国美学界围绕意象问题的争论之我见

围绕"美是意象"的观点,当下国内美学界见仁见智引发争论。从主张者和批评者言论看,双方争论焦点与其说是在如何理解何为意象,毋宁说是在如何理解何为美。回眸当代中国美学研究,建国后两次美学热潮都是围绕"美是什么"展开的,但争来争去,终无定论,形成的只有诸说并存局面,国内美学界实际上也放弃了在此话题上争论谁是谁非而把目光投向了美学研究更广阔领域。今天围绕意象问题的讨论,没有必要把精力再耗费到当年那种对美的解答谁是谁非之争上,而应看到,从本土寻求话语资源的"美在意象""美是意象"说的提出,乃是当下学界对创建本土特色的中国美学体系的积极回应和努力。这种回应和努力,对于把中国美学研究向纵深推进才是真正重要并值得关注的。     

济慈《秋颂》的美学赏析

本文对约翰.济慈的代表作《秋颂》从意象、修辞和结构三个不同的角度进行了赏析。从美学角度阐述了它们诗中所体现的意象美、修辞美和结构美以及在诗中的美学作用。     

审美知觉的语言分析

知觉研究对于解决美术与设计的种种问题有着十分重要的价值.借助分析美学的研究成果, 从语言分析的角度探讨审美知觉问题.正如分析美学对看、 听等日常知觉概念的分析所认为的, 审美知觉的意义也在于具体的审美知觉活动之中.日常知觉与审美知觉的差别, 只有在对具体"生活形式"的描述中才能真正区分, 这正是回答关于美的一系列提问和理解美术与设计的问题的关键.语言是密切介入知觉的, 语词在来源上与直接的知觉经验密切相关, 当我们知觉这个世界之时, 就已经准备好了用以整理客观事物并对它进行处理的工具--语言.     

“意象”、“意境”与汉诗英译之配图

汉诗以其独特的"意象"和"意境"美,成为中华文化的一朵奇葩.然而受中西方语言符号系统和民族文化心理等差别的影响,汉诗在语言代码转换后总会有"美"的缺损.而从符号学、意象与意境的美学渊源方面来研究配图对汉诗英译中"意象"与"意境"的传达之辅助作用,能更好地把汉诗之"意象"、"意境"美传达给目的语读者.     

论阅读教学"格式塔"及知觉意识

阅读教学必须重视知觉的整体意义.整体意义即赋予"完形".教学中,应视文、象、道为一个整体,并实现三者的完美的统一;课文讲析应重视知觉意识并着眼于知觉的整体性;赏析课文应重视知觉的选择性和知觉时主体意识的正常超越.     

朦胧诗意象的呈现与意境的缺失

意象和意境是中国传统诗歌的重要美学范畴。意境是中国古典诗歌独特的审美意象。中国新诗作为从中国古代文化中生长出来的异质文化,在呈现纷繁意象的同时,缺失了古典诗歌天人合一的意境美。朦胧诗在将意象化语体进行到底的同时,也表现出明显的反意境化倾向,但艺术上的反意境并不能阻止他们心灵上对意境的深深缅怀。     

《诗经》赋、比、兴的美学真谛

本文作者认为，视赋、比、兴为表现手法、修辞技巧的传统观点，太肤浅，大一般化了。文章从艺术学、诗美学角度明确提出了自己的破的之论：赋、比、兴是诗歌艺术语言的本质体现，形象思维的基本法则．创构意象、意境的基本手段．创造诗美的重要方法。     

《枫桥夜泊》的模糊美赏析

模糊性是语言的本质属性,诗歌的模糊美给读者留下了无限解读的空间。唐人张继的名作《枫桥夜泊》依托夜泊生活片断,精选意象,冷暖交融,为读者勾勒了一幅主旨丰富、意象模糊的素描图。以"模糊美"为切入点,从语义模糊美、句法模糊美、意象模糊美和主题模糊美四方面解读《枫桥夜泊》的模糊美,对模糊美学介入诗歌欣赏提供了有益的尝试。