中国现代岩彩画与工笔画特点之比较

中国现代岩彩画是20世纪在综合了中国传统绘画、日本画和西方绘画部分技法的基础上形成的一个新画种。它以矿物颜料为主要绘画材料，继承传统工笔重彩的绘画思想，吸收西方绘画色彩的科学原理，利用岩彩材质表现特长，借鉴西方绘画包括日本画在抽象、构成与装饰等方面的绘画技巧，以特有的造型、色彩、肌理交织而展现视觉美感，极人的强化了绘画的本质特征，丰富了中国绘画的表现力。在中国传统绘画的历史渊源中，色彩原本就有着极为重要的地位，使用矿物颜料进行绘画，在历史上曾处于主导性的地位。无论是新石器时期仰韶文化的舞蹈彩陶纹盆…     

西方写实绘画对中国现代工笔画的影响

西方写实绘画运用科学的造型、色彩及空间表现来塑造对象,从而达到幻真般的效果;中国传统绘画则以笔墨、线条表现对象,追求飞动的节奏和韵律的表现,中国现代工笔画在传统工笔画的基础上,从造型、色彩、空间及制作等方面不断借鉴西方绘画的写实手法,开始呈现出独特的面貌.     

中国传统工笔仕女画和浮世绘美人画在表现技法及构成形式上的比较

女性形象的创作在中国画中被称为“仕女画”,在日本画中被称作“美人画”。虽然中国仕女画与日本美人画两者的名称有差异、但在实质上,仍属于同一种绘画题材。而日本美人画胎息于中国唐代仕女画,长期受中国传统仕女画艺术风格的影响,并在其影响下不断发展。甚至被称为最具日本民族风格的浮世绘美人画,我们在透过其浮华的外表下,仍可清晰的观察到其内蕴亦深受中国传统工笔仕女绘画艺术影响的痕迹。本文旨在对现有资料收集整理的基础上,对中国传统工笔仕女画及日本浮世绘美人画的表现技法及构成形式做比较,研究、分析和讨论两者的异同,并结合实践经验和理论知识做一论述。     

论工笔重彩画的民族性

改革开放为当代工笔画的复兴带来新的发展契机,工笔重彩艺术在新的语境下重现生机。但因为艺术家多有着迫切的发展心理,在国门突然大开的同时缺乏相应的理论引导,故此在对异域艺术因素的借鉴上产生了盲目性。由于创作上缺乏对传统的承接,使中国画的民族性受到了忽略。工笔重彩画作为传统中国绘画的重要组成部分,应深深扎根于民族文化土壤之中。因此,艺术家既要借鉴其他画种的长处,又要保持民族性;既要发扬民族传统精髓,又要表现时代特征,只有这样,中国重彩艺术的未来才会既有现代感,又能表达画家个性,并且在本质上是属于中华民族的。     

古代壁画临摹对当代岩彩画创作及教学的影响

"长期以来,文人画作为中国画主流的观念,逐渐正在转变,已经有越来越多的画家认识到,宋元之前中国传统绘画中极为丰富地使用矿物颜色的表现方式,特别是在古代岩彩壁画中蕴含的材料与技法精华,如若借鉴和发挥得当,将是今日中国岩彩画创新的重要资源,将极大丰富中国岩彩画的语言形态与表现力量。""岩彩画是以矿物色粉调和胶绘制而成,它尊从自身的规律,释放其所有的能量,得到多姿多彩的表现。中国古代岩彩绘画留下了辉煌的篇章,半坡原始古朴的彩陶、马王堆赋彩浓郁的帛画和漆画、融汇东西文化的克孜尔石窟壁画、金碧辉煌的敦煌壁画、绚烂富丽的唐代工笔重彩,构成了一部辉煌的中国色彩绘画的发展史。"古代岩彩壁画技法曾对我国绘画产生过深远的影响,此种影响甚至远及朝鲜和日本。但是,     

现代语境中的素描与当代工笔人物画

素描作为一种重要的造型手段．被引入中国工笔人物画的造型阶段后．对工笔人物画的发展起到了巨大的拄动作用．从传统形态到当代形态的演进过程．打破了线条的局限．尤其在借助块面和明暗的作用等方面彰显灵活多样化特质。中国工笔人物画在线性素描训练中．已经不仅仅是原始粗犷单线。而是单线的叠加组合．带有韵律美、节奏感和写意味的组线和线群。代表中国画本体的工笔画．在画史上的地位日逐边缘化。在现代语境中，中西文化相互衍生、交融和共同发展．对中国绘画的价值趣味更从西洋画的表现方式，转向了从中国画中吸取中国文化的惜蕴．让能体现中国人生命味道的东西变得活跃起来．正从绘画性转向了中国特有的书法性表达。     

工笔画线条的四种美感

中国工笔画因其工整细腻以及优美的线条和丰富的色彩，很受人们的喜爱。一幅成功的工笔画，当我们略去它的色彩，剩下的就是一幅漂亮的白描画。这时，也许你会发现工笔画的线条比色彩更具魅力。工笔画的线条艺术性主要表现在质感、阴阳、空间、韵律四个方面。     

通榆年画评析——祥和篇之三

正赵志斌《冰凌花》1994年赵志斌的《冰凌花》1994年入选吉林省庆祝建国45周年美术作品展,这幅画主题鲜明,年味浓郁,色彩亮丽,这幅画表现的是一个开心快乐的小姑娘,利用窗户上的冰凌花用硬币做出吉祥的图案。这幅画在造型和绘画技法上都已经相当成熟,具有中国工笔画的特征,画面的色彩非常丰富,着色方法也多种多样。画面构图饱满,以粉色、红色为主色,绿、黄、蓝为     

工笔重彩画色彩拓展的艺术特点

现代的重彩画是从传统工笔重彩画发展而来的,它是工笔重彩画的开放形态,但又与传统的工笔重彩有明显不同,它正在创造其新的艺术语言体系.近年来,一批工笔重彩画家为建立现代中国画的色彩新体系作了不懈努力,使工笔重彩出现了蓬勃发展的新局面,具体体现在工笔重彩画在语言形式的探索方面有了全方位的拓展,从而使古典工笔画向现代重彩画转型.     

简论中国工笔画的"线"

中国工笔画作为世界绘画种类中一个富有民族传统特色的画种,具有独特的审美形式和表现力。当今中国工笔画的表现形式空前繁荣和丰厚,蕴含着强劲的生命力和广阔的发展前景。线作为中国工笔画的主要表现手段,也是中国工笔画的灵魂。这在中国工笔画所蕴含的民族情结和审美品格中得     

从现代工笔画的变革中看希望

工笔画在绘画历史长河中的地位；此画种的历史发展与变革；当代重彩变革的主心骨和追求的目标——色彩之变；色彩之变所引发的观念和语言的变革；现代工笔画变革中的希望所在。     

中国工笔画审美发展初探

我国工笔画发展是在西学东渐的碰撞中形成的。当代工笔画坛中的大批优秀画家,在色彩上继承传统,同时也有所创新。本文首先从中国画历史的角度论述工笔画中审美意趣的产生,其次从中西绘画交流方面论述审美观念在近现代的发展,最后根据当代艺术环境深入探讨工笔画在多元环境中的创新与突破。     

论唐宋工笔人物画

在中国绘画史上，唐宋是工笔人物画发展极其辉煌的时代。本文从社会历史文化背景、题材内容、形式语言等方面，分析论述唐宋工笔人物画的艺术特点、发展脉络与传承，及对后世工笔画的影响。     

论工笔画的色彩魅力

色彩是工笔画语言结构中的主要元素,也是绘画作品中能感染人的最直接最强烈的视觉因素,本文研究了中国工笔画的色彩魅力。文章介绍了工笔画的色彩颜料,然后分别阐述了工笔画色彩中的对比强化魅力、色彩表现性魅力以及色彩创新魅力。     

关于工笔人物画教学

工笔人物画开中国传统之先河,是我国最早形成的一种绘画形式。如何再认识、再理解工笔人物画,是当代工笔画发展迫切需要解决的观念问题,对工笔画教学也有重要的指导意义。　　从微观上看,工笔人物画在千百年的变迁中,一直保持着以线立骨、以意赋色、以形写神和意象布局等艺术特色,并以此构成符合中国人审美要求的艺术形式。如今当代西方艺术已经深深地影响了中国画坛的每个角落,工笔画吸收西画的素描和造型观念,在传统工笔画线条造型的基础上,将新的线条引入其中,并营造出完全不同于古人的情感氛围,在描绘现实人物的生活与形象方…     

精微与广大:李爱国和他的绘画艺术

李爱国的名字在中国画界并不陌生。从艺以来,画家以不凡的业绩赢得多项殊荣:如获第七届全国美术作品展览铜牌奖;第二届当代工笔画大展一等奖;首届《连环画报》金环奖;首次中国连环画十佳作品奖;联合国非政府组织世界和平教育协会艺术大展荣誉奖等。李爱国是颇有实力和影响的画家,尤其他在工笔人体画方面所取得的成就更是有目共睹。事实上,他的绘画领地远远不只囿於此,无论在成名之前,还是在其後,他在草原风情画、动物画、鞍马画、山水画、花卉画、水墨人体画等方面的创作都可圈可点,或许李爱国工笔人体画的知名度遮蔽了他在其他艺术领域的成…     

马蒂斯绘画中的东方色彩

马蒂斯主要从非洲艺术、日本版画、阿拉伯装饰图案及中国画为代表的东方艺术中汲取了营养 ,使其绘画论述形成了独特风格 ,极具东方色彩的形式美感、造型观念、表现特性等 ,从而提升了马蒂斯绘画艺术的深层内涵     

论重彩画的材料、技法和艺术创新

重彩画是中国绘画最早的表现形式。现代重彩画是从传统的工笔重彩画发展而来的,但又与传统的工笔重彩画有所不同,它是工笔重彩画的开放形态。关注色彩的语言特性,并积极发掘其材质的表现力,成为当今重彩画发展的主要方向,丰厚的传统绘画底蕴以及外来文化的有机融入,为现代重彩画无论在色彩表现上还是在材料创新上提供了更为广阔的发展空间,使其更具表现力与视觉冲击力。     

工笔花鸟画的民族审美观及创作特点

中国工笔花鸟画,历史悠久,唐代就已经形成为单一的画种,以后沿袭到五代,至宋代达到了历史上的鼎盛时期.花鸟画的发展是从工笔开始的,随后又出现了写意画法.经过长期的历史发展,工笔花鸟画已经具有很高的艺术成就了,成为中国画中一支独特的奇葩,并得到了健康发展.工笔花鸟画风格、形式多样.在中老年,特别是青年学生中,喜爱工笔的极多,这对工笔画的发展是很有利的.要使这一画种更具发展潜力,必须进一步加强作者的全面修养,特别是培养他们的民族审美观,更是至关重要.在中华民族的文化发展史上,我们有自己独特的民族审美观,中国的文学、美术、音乐、戏剧、舞蹈等都具有浓厚的东方特色和风格,与西方文化迥然不同.我认为,中国民族的审美观在工笔花鸟画中具体体现在以下几个方面:     

现代工笔画表现语言浅析

在经历了对传统及西方艺术的学习借鉴后,中国工笔画以积极发展的态势走向现代。与传统工笔画相比,现代工笔画以饱满充实、丰富多样、细致精微的表现语言,体现了现代中国画家对于画面中的造型、结构、空间、色彩、笔墨、肌理等语言因素的新认识和新探索。强烈的视觉张力、写实与写意、具象与抽象的相互结合、书写味与制作性、多层次多空间的结构意识等,构成了现代工笔画的主要特征。