中国古代书法艺术得以发展的五大因素研究

书法艺术是中国传统文化的精髓,影响中国古代书法艺术得以发展繁荣的因素主要有:文字作为一种政治实用工具,从而使书法艺术得以产生;文人参与书法创新,使这一艺术得以升华;帝王崇尚书法,对这一艺术的发展起到了推波助澜的作用;书法教育制度的建立,使这一艺术规范并呈“多元”模式;书法理论的形成,使这一艺术实现了“理性———实践———理性”的螺旋式前进。     

论僧人书法艺术的形成和发展

佛教传入中国,与中国特有的书法艺术相结合形成佛教书法.僧人书法是佛教书法中重要的一部分,但历来对僧人书法的研究却没有得到足够的重视,对僧人书法精神性的研究和类型化的比较有助于了解佛教与书法之间结合的内在联系,以及佛教美学精神对书法艺术的创作心理和创作形式的渗透和影响.首先探讨僧人书法的形成原因及其发展演变.     

书法环境的缺失与重建——论中国书法艺术的可持续发展

本文从生态学这一崭新的视角对中国书法这一传统艺术遗产的保护和发展问题作了深入探讨。文章首先对不同历史时期的书法与环境的关系进行历时性考察，提出书法艺术应与文化、经济、环境协调发展的观点。其次，文章为中国书法引入“可持续发展”理论，对书法环境的重建和书法艺术在新世纪的发展进行了前瞻性思考。     

论当今书法艺术发展的特征

随着当今社会生活的快速发展,作为传统文化中最具特色的艺术形式,书法的发展也发生了巨大的变化,突出表现在:书法的审美功能在汉字手写机率日衰、大量电脑化的时代日趋独立,艺术性更加纯粹化。在信息化的时代,视野更开阔,审美倾向多元化,书法家表现意识强烈。在书法的艺术化更加独立的前提下,书法艺术的专业得到构建。对传统文化的理解和把握是书法艺术发展不可或缺的基础,而这是摆在当今书法事业中的一个重要课题。     

当代书法艺术传播模式的市场化转型对书法创作的影响

古代书法传播是以现场传播、个人收藏鉴赏以及小规模展示为主。当代书法传播伴随着整体社会文化环境的改变发生了深刻的变化:书法的现场传播方式依然存在,但已经退居次要位置,大规模的书法展览活动和日新月异的大众传媒成为当代书法传播的主流渠道,书法艺术传播模式实现了市场化转型。一方面,书法传播模式转型,为书坛引入了展览竞争机制,推动了书法文本信息的广泛传播,促进了当代书法艺术的复兴。另一方面,书法传播模式转型催生书法界重形式、轻内涵的浮躁心态,严重影响当代书法艺术文化身份的确认和整体艺术水准的提升。     

中国书艺蠡测

书法是以汉字为载体的书写艺术 ,在世界上 ,也是中华民族独有的艺术形式。因此 ,认识和学习书法艺术对于了解中国文化具有基础性的意义     

试论书法艺术创作的环境及气氛渲染效果

书法艺术的创作与发展和书法环境是密切相关的。自然界的斗转星移、沧海桑田；社会的更替变迁、日新月异；文化的繁荣昌盛，无时无刻不在给从事书法艺术活动的人以一定的影响，为书法艺术活动构筑了一个大环境。我们把来自于客观世界对书法艺术活动产生直接或间接、积极或消极影响的一切因素所形成的书法氛围，称为书法艺术的环境。可以说，书法环境的好坏，直接影响书法艺术活动的展开。它可以使书法艺术不断走向辉煌，也可以使书法艺术逐渐走向没落，如果没有书法艺术活动赖以生存的社会环境，那么，书法这一民族瑰宝也将像恐龙一样永远地…     

中国书法美杂谈

中国书法,即汉字书刻艺术。中国书法是源远流长的中国民族文化土壤润育的一株奇葩,它以极至的审美价值傲立于世界民族文化之林,被誉为东方艺术瑰宝。 中国书法艺术,虽在东汉熹平四年(公元175年)才首次被冠以“书法”。但是它做为一门汉文字发展到一定阶段上形成的艺术,可从商代的甲骨文字算起,至今近四千年历史。它既是群体智慧的结晶,又是历代书法家不断继承、创造、发展的民族文化艺术硕果。 叹为观目的中国书法美,美在—— 1.独特的书写形式 世界上的书写工具都是硬笔,而中国书法却使用软笔——毛笔(金石铸刻是先以毛笔书之)。毛笔的     

东汉草书书法理论述略

东汉时期,草书的流行使草书书法理论产生.崔瑗的<草书势>、赵壹的<非草书>是草书书法理论的代表作品,分别对草书产生的原因、草书的特点、草书的形态美等进行了理论分析,并对草书持有截然相反的态度.东汉时期的草书书法理论是书法艺术发展以及书法艺术在汉代步入自觉时代的重要反映,在汉代书法理论中占有重要地位.     

漫谈书法艺术

漫谈书法艺术李国梁书法艺术是中华民族独特的文化艺术形式，是典型的东方艺术的代表，是以象征写意为特点的中国古典文学美学思想的浓缩，是线条的空间艺术，是无声的音乐和语言，是人际联系和交流的工具，是中国之瑰宝。一书法以汉字为载体，字体的变化，经过大篆、小篆...     

论儒学对刘熙载书法美学思想的影响——从“中和”“狂狷”“乡愿”谈起

刘熙载是晚晴一位涉猎很广的美学家,其书法理论收在《艺概·书概》及《游艺约言》之中。刘熙载的美学思想深受儒家思想影响,其书法美学思想也不例外。刘熙载将儒家的"中和""狂狷""乡愿"引入其书法美学思想,使得其理论极富文化底蕴。细细品味《书概》、《游艺约言》,能够使读者深入到文化的层面去领略中国书法艺术的意蕴。     

周汝昌书学思想刍议

周汝昌的书学思想体现于《书法艺术答问》《永字八法——书法艺术讲义》《兰亭秋夜录》三部专著及一些论文中。他在20世纪上半叶开始研究书法,后来写成专著,并继续深入研究。他在笔法、书法审美、书法定义等方面都有精到的见解。周汝昌的书学思想对当代书坛具有重要的参考价值。     

《魏文伯书法选》简介

我国的书法艺术,历时悠邈,源远流长。几千年来,书法大师灿如群星,给后人留下无数书艺精湛、风格各异的艺术珍品,是祖国艺术宝库中一项重要的文化遗产。随着时代的演变和历史的发展,书法艺术不断得到完善和创新。在今天,书法艺术的普及和提高已成为建设社会主义精神文明的一个组成部分。开创书法事业的新局面,要求广泛地介绍具有时代精神的书艺精品,《魏     

书法：建设和谐社会的一种有效形式

书法艺术，不仅是我们的国粹，同时也是典型的中华民族文化和传统艺术，她承载着千百年来华夏民族文明发展的信息和精神内核，是我们在世界文化舞台上能占据一席之地，并大放异彩、独领风骚的一个重要方面。中国书法三千多年的历史，曾经培育的不仅仅是历史上的几个书法家、几幅珍贵的艺术作品和在历史上曾经辉煌的艺术氛围，而更重要的是，她贯穿着我们的民族文化和艺术精神，是我们民族的伟大精神文明的遗产，也是我们今天建设和谐社会的宝贵财富。     

中国书法艺术的最高境界:虚静

中国书法作为艺术品,是由于中国古代“诗性思维”决定的书写模式与中国古代思维结构与心理结构相契合的结果。书如其人、字如其人,表明书法是作为人生境界的一种修炼途径被历代书法文人所传承的。因此,作为个体修炼最高境界的虚静,便成为了中国书法艺术的最高境界。     

碑林书法的文化艺术价值及审美意蕴研究——以湖南永州浯溪碑林为例

浯溪碑林独特的艺术特色以及各碑所处历史时期的艺术价值、文学价值和审美价值．对中国书法艺术发展作出了杰出贡献。浯溪碑林各个时代的书法碑刻作品,以及历代书学家、书法家对浯溪碑林的评价、赞誉,印证了浯溪碑刻在书法艺术史中占有重要的历史地位。     

儒家的“中和”观与中国的书法艺术

儒家思想曾给中国的书法艺术以巨大影响，其“中和”观就是儒家最重要的书法艺术观。所谓“中和”艺术观，就是通过书法艺术结构内部的各种审美因素间的对立和变化，达到“中和”或“和谐”的理想境界，以求充分扩大其艺术表现力，最大限度地展现书法的艺术魅力。在中国书法艺术史上，王羲之就是唯一达到这一理想境界的人物，后来众多的书法家只是继承王氏书法艺术的某一方面的特点而无法与之比肩的原因，就在于后来者都没有达到这一理想境界的缘故     

隋唐书法发展的文化历程——评朱关田新著《中国书法史·隋唐五代卷》

《中国书法史》是我国书法史研究的一项重点工程。朱关田所著的《中国书法史·隋唐五代卷》日前已由江苏教育出版社出版。该书把研究的重点放在唐代文化与书法发展的关系上 ,这就为广大读者了解中国隋唐五代书法史的本来面貌 ,也为对这一时期文化史、思想史的研究 ,提供了极为珍贵的文本和资料。唐代是我国文化艺术的鼎盛时代 ,就书法艺术来看 ,也是南北书法汇融并走向繁荣的最重要的历史时期。它上承汉魏六朝之余绪 ,下启宋元明清之门户 ,其间书学兴盛 ,名家辈出 ,诸体毕备 ,异彩纷呈。显然 ,要把握和驾驭唐代书法史论 ,实在是难度极大的研…     

论清代乾嘉学者的书法创作成就

清代乾嘉学者在学术上有彪炳千秋的巨大贡献,他们在治学之余,雅好书法,为后人留下了大量精美的书法艺术作品.不过,书法理论界对乾嘉学者的书法艺术却素来没有太多的注意.现对乾嘉学者的书法艺术进行专文探讨,以期引起书界同仁对于乾嘉学者书法的重视.     

书法艺术创新刍议

书法艺术创新,是目前书法界议论得颇为热烈的一个问题。要正确解决这一问题,需要从书法美的本质、书法美的构成、古代书法艺术的精华与糟粕、书法艺术的发展历史、书法艺术的发展规律、以及当今时代与社会的审美趋向等方面进行全面的研究,这样,才可能得出真正具有理论意义和实践意义的科学结论。当然,本文只能仅仅谈几点粗浅的看法,刍荛之论,权充引玉之砖。