网络：是否民族电影的终结

通过对互动性/消解性、自由/霸权等元素的分析,文章提出网络的发展非但不会给民族电影带来福 音,反而在技术与商业的支持下有可能成为它的终结者的论断。     

从武侠电影形式创新看我国电影产业的发展出路——以《龙门飞甲》为例

在国家大力倡导文化建设的时代背景下,国内电影产业发展迅猛,然而中国电影如何才能走向国际市场,是我国电影产业发展中面临的主要问题。电影《龙门飞甲》综合了侠义、剧情、视觉、明星等诸多要素,对传统武侠电影做出了全新的阐述。我国电影产业的发展可借鉴《龙门飞甲》的思路,采用转变投资方向、借鉴网络文化、拓宽盈利模式、发展多种媒介、融合金融资本等创新方式。     

电影期刊数字化刍议

网络化和数字化技术的快速发展,改变了各种媒体的运作模式。目前,中国纸介质电影期刊面临着发行量下滑的生存困境,因此,寻找突围以及可持续发展的路经已被业内人士提上议事日程。下列问题成为人们热议的焦点：电影期刊与数字出版的融合;建立电影期刊数字化出版形态i扩大数字化电影期刊网络发行量：打造数字化电影期刊的网络品牌等。     

从“现实性”走向“幻觉化”——数字技术与电影形式美的创造

电影是科学技术发展的产物 ,它的发展有赖于技术的革新。数字技术的出现为电影开辟了新的发展天地 ,并使电影艺术的形式要素发生了深刻的变化。数字技术在电影制作中的应用给传统电影艺术形式带来了冲击 ,它不仅仅是作为一种现代技术 ,而是作为满足电子时代人类精神需求的技术进入了电影艺术 ,也许有可能帮助电影创造一个更具审美意义的形式     

那些感动我们的网络电影

网络时代,我们习惯于漫不经心地拿着零食腻在电脑屏幕前阅影无数。那些网络上的电影被我们称之为网络电影,它有指受众通过因特网接受的各类影视节目,更包括网络原创电影。     

影响消费者网络收费电影采用意向的因素分析

为了探讨影响消费者采用网络收费电影（COM）的因素,基于计划行为理论和创新扩散理论,构建了消费者网络收费电影采用意向的结构方程模型,并设计了相应的调查问卷来获取研究数据。研究表明,消费者的态度、主观规范、感知行为控制、过去行为、计划使用、创新性等因素,对其网络收费电影的采用意向具有显著的正向影响,同时,网络电影的相对优势对消费者的采用态度具有显著的正向影响;而网络电影的复杂性对消费者的采用态度具有显著的负向影响。研究结果对网络电影供应商的营销策略制定,具有一定的参考价值。     

广告新模式探索：网络电影广告

宝马的系列网络电影广告短片拉开了网络电影广告的序幕,而雅虎搜索则使这种广告新模式引起了更多人的关注。作为一种新出现的广告模式,网络电影广告在传播上具备很多的优势,其庞大的信息容量、内容的娱乐化效果、受众的主动参与以及借此形成的口碑传播效应等,都是传统的广告模式所难以比拟的。通过对这种新模式的积极探索,应该可以为广告找到一条发展的新思路。     

巴赞关于电影语言和写实主义美学的论述

写实主义美学和电影语言分析是巴赞电影思想的核心,也是西方电影理论的两块重要基石。巴赞的电影写实主义美学根源于西方理性主义,也影响了巴赞对早期电影语言的研究。巴赞将电影语言在意识形态领域划分为“给现实增添什么内容”和“揭示现实真相”两个阵营,他重点论述了后者的历史演进和关学意义,却忽视了二者之间的相互影响。巴赞的电影思想和研究方法对建构中国电影语言体系有重要的借鉴意义。     

美国电影的引进对中国电影市场影响的研究

从2001年签订WTO协议,到今年谅解备忘录达成协议,中国电影与外国电影在中国电影市场的博弈已经进入到一个逐步升级的历史阶段。通过对国内市场电影票房的分析,可以发现美国电影进口配额的调整会给中国电影产业带来很大影响。本文在对中国电影行业进行SWOT分析,充分了解其竞争优势、竞争劣势、机会和威胁的基础上,提出了中国电影产业应对美国电影引进冲击的对策。     

论百年中国电影的审美创造和艺术传统——导演群体与中国电影创作主潮之研究

电影应该以其特有的艺术手段和形式去表现电影家对于时代、现实和人的深刻发现,中国电影的百年发展,从早先认为"影戏是由扮演的戏剧而摄成的影片"及其所形成的戏剧式电影形态,到1970年代末以来,大陆影坛的纪实美学、影像本体美学、新写实美学,和台湾"新电影"、香港"新浪潮"等电影创新潮流汹涌,正是不同代际导演从不同角度对电影艺术特性的执著探索,推动了中国电影艺术审美的发展和深入。在实践中,他们以艰辛的艺术创造建构了中国电影的两大传统:"人学内涵的现代电影"和"世界视野的民族电影"。前者强调电影与时代、现实和人的深刻联系,以其社会人生呈现的"现实的真实"和"人性的真实",丰富和深化了中国电影的现代性内涵;后者在民族性格刻画中挖掘民族现实内涵、从民族欣赏趣味着眼去结构叙事、将民族艺术美学融入镜头影像等独特创造,又使中国电影成为富于民族审美特质的现代电影。百年中国电影这些探索,为中国电影的未来发展提供了丰厚的艺术资源。     

建设舟山影视基地的构想与对策研究

舟山因其独特的海岛风光、渔乡风情而引起众多影视制作单位的关注。近年的影视拍摄活动不仅提高了舟山知名度，也带动了经济、文化事业的发展，影视基地建设的重要性日益凸显。为此，政府应加大扶持力度，突破地域、行业限制进行资源整合，采取恰当的营销手段，树立必要的创新意识和服务意识，为建设影视基地提供有力的保障。     

网络数字时代的电影本体与电影批评

对比传统电影,我们即可发现传统电影尽管也有观众欣赏的读者中心存在,但是话语权实质仍旧在导演和放映者手中,网络数字娱乐可以保证审美主体的审美个性化,强调审美体验者的审美主体性。数字技术时代的技术是电影发展的推动力,电影又回到原初意义上的视觉艺术,这是艺术本身的发展规律的体现。网络批评在某种程度上就是大众的,它已经成为大众生活的有机组成部分,并冲击社会中既有的以专家批评为代表的＂权威性＂审美标准和观念。     

基于价格理论的电影市场票价形成机制分析

价格是经济生活中最活跃的因素,电影票价是直接体现整个电影市场状况的\     

浅谈电影语言的修辞

电影语言通过图像、声音等手段,经过编剧、导演、演员、剪辑师等的艺术创造,达到传情达意的目的,而电影修辞使电影产生一种逼近于真实世界的存在感。文章通过对比电影语言与小说语言、电影修辞与小说修辞的差异,利用语言学的理论,探讨电影语言的修辞。     

论电视电影的艺术流变

电视电影作为电视传媒与电影艺术结合直至整合的一种新型的、特殊的影视艺术形式 ,既体现出了影视艺术在新传媒时代强烈的整合需求 ,现实的可能性 ,必然性以及新型的整合形式 ,又反映出了影视艺术同宗同源而又殊途同归的深层美学特质 ,同时也说明了影视合流、互动、互补的国际化发展方向和美好前景。     

数字技术与电影语言的变化

在电影100余年的发展过程中,电影语言经历了蒙太奇理论的诞生、声音的运用、色彩的运用、长镜头理论的出现等主要变化,这些变化都引发了电影的影像和叙事表意手段的深刻变革.数字技术拓展了电影的造型手段和表现领域,促进了电影制作理念和方法的变化,但是从建设电影语言学的角度来看,数字技术并没有直接导致"电影语言系统"的建立,没有促使电影语言的语法实现根本性的超越.数字技术的运用给电影语言带来的是一种"局部的重大革新".     

中国电影史上罕见的"全才" ——宁波籍电影家袁牧之的艺术道路

出生于宁波市的袁牧之是一位在中国电影史上占有极其重要地位的艺术家,他是中国电影史上多个“第一”的创造者;在表演、编剧、导演、电影组织管理诸方面均有突出的贡献;同时在电影美学的理论和实践上也有不同凡响的创造．     

电影广告文案翻译探析

电影广告文案指电影海报文案,是电影广告媒体作品的书面形式,也是直接或间接地引导受众购买行动的文字。电影广告文案分为基础、故事、评论、设问、双关等类型,不同类型的翻译方法有所不同。翻译时只有结合不同类型的特点,充分考虑语言差异、文化差异、修辞差异和电影的商业价值等,才能实现功能对等的翻译策略。     

中国近期电影后现代性价值

中国近期电影的后现代性价值体现在追求民主、自由和平等,要求形式的多元和文化的共享,它冲击了传统观念、增加了电影类型和丰富了电影技术等方面,后现代电影满足了后现代社会人们的审美想像,对中国本土电影的发展将会产生一定的推动力量。