浅谈幼儿钢琴教学艺术

文章立足于钢琴教学的特点,充分关照幼儿生理、心理的特殊性,从理论和实践的层面,对幼儿钢琴教学中教师的移情感化艺术、直现教学艺术、应急教育艺术等方面进行了扫描性探索,对幼儿钢琴教学的针对性、科学性、实效性提出了简洁的实证性观点。     

高师钢琴教学研究

后现代主义已经成为一种世界性的文化潮流,它对其他艺术的各个领域造成一定的影响,对高师钢琴教学的影响主要表现在:加强钢琴学习与文化学习的结合;建立新型的教师与学生的关系;促进教学手段的多样化等方面.     

论高等师范钢琴教学的改革

由于艺术教育的快速发展,在目前高师音乐教育专业(以下简称音教专业)钢琴教学中普遍存在的“一对一”个别授课形式已经无法承担起新的教育任务,教学形式改革已势在必行。数码钢琴集体课以它合理的优越性,已走在改革的前沿。新的教学形式又对教师提出了新的要求.     

钢琴教师主导作用拓展性初探

突破传统的钢琴教学模式,以期在课堂中更大程度发挥教师的主导作用和地位,是适应新的教育教学目标的必然之举;培养学生的艺术想象力和创造力,提高学生的演奏技能、水平和发展学生的全面索质,是钢琴教学中的新要求和新课题。     

钢琴教育之社会工作理念渗透初探

随着钢琴艺术在社会上的普及,钢琴教育不再单一地作为高等院校中的一门课程。本文从钢琴艺术的发展进程入手,分析钢琴艺术教育的社会化,并剖析其社会化进程中呈现出的种种问题,尝试把社会工作的专业理念渗透到钢琴教育过程中,为新时期的钢琴教育提出个人的新见解。     

试谈中国早期钢琴艺术的形成

中国钢琴艺术这一概念应涵括中国曲创作、钢琴演奏和钢琴教学三方面 ,其核心是钢琴曲创作。中国钢琴艺术的文化血源与中国音乐一脉相承 ,悠远流长。钢琴从清朝传入中国到 1934年第一首钢琴曲问世 ,旨在初探这种源自西方的音乐艺术在中国的萌牙到最初的形成。     

浅谈业余钢琴的教育教学方法——兼谈钢琴考级的利与弊

社会的进步，人们物质生活和精神生活的不断提高，钢琴越来越被人们所认识和喜爱，促进了钢琴业余教学的大发展。随着业余钢琴教学的不断发展，业余钢琴的教学也越来越正规，越来越系统规范化，很多的专象学者都对业余钢琴教育进行深入细致的研究，业余钢琴教学逐渐成为推动我国钢琴教育事业发展的一个必不可少的重要环节。     

20世纪的钢琴音乐及其对高师钢琴教学的启示

20世纪的钢琴音乐分为前期和后期,前期的代表作曲家主要有德彪西、拉威尔、巴托克等,后期的代表作曲家主要有斯托克豪森、梅西安、凯奇等.20世纪的钢琴音乐已经成为可与古典钢琴艺术相提并论的钢琴艺术,对世界音乐文化的发展起到了重要的推动作用.在高师音乐院系中开设“20世纪钢琴音乐鉴赏”课,不但可以使学生提高学习兴趣、了解世界音乐文化、开阔视野,而且可以在很大程度上提高音乐创作能力,从而为他们以后的钢琴演奏及教学打下坚实的基础.     

地方师范院校钢琴教育创新探索

在新师范教育的背景下,地方师范院校钢琴教育模式的创新,对于培育新时代大学生艺术素养有着重要意义。从教学理念、课程主体、评价体系等方面,探讨地方师范院校钢琴教育模式,有助于推进和实现大学生音乐专业素养的提升。     

对中国钢琴作品教学现状的思考

本文分析了钢琴教学中轻视中国钢琴作品的教学现状的成因,指出在钢琴教学中要明确教学目的、重视中国钢琴作品的学习,并对如何推进中国钢琴作品教学的发展提出个人观点.     

导入数码科技的高校钢琴音乐教育

钢琴教学软件、数码钢琴集体课、钢琴网络共享远程教育体系三方面构成了数字化时代高校钢琴音乐教学的新模式;数码及网络技术与钢琴音乐教学的整合,对2 1世纪中国音乐教育改革具有积极的意义。     

钢琴基础教育双向性的探析

随着素质教育的全面推进,钢琴也越来越得到了人们的喜爱,开始由象牙塔进入寻常人家。但钢琴教育过快过热的发展,也带来了些负面因素,不经意间令钢琴的教学忽略了基础教育,本来需要扎实学习才能出效果的钢琴技能学习变得浮躁。文章认为,优秀的钢琴教师是抓好钢琴基础教育的路标,科学的练习方法是夯实钢琴基础教育的路基,并在双向性教学实践的基础上,对已出现的问题进行了研究和探索。     

论传统乐曲钢琴改编曲与钢琴音乐的中国风格

钢琴音乐自从在中国落地生根开始,便与中国悠久的音乐文化融合。在一个世纪的发展过程中,中国传统乐曲不断被改编成为钢琴曲,中国钢琴音乐正是从改编传统乐曲中吸取音乐素养,逐步形成了钢琴音乐的中国风格。“中国风格”是钢琴音乐中国文化特征的集中体现,也是中国钢琴音乐区别于西方钢琴音乐的主要标志。     

高校钢琴专业应加强中国钢琴作品的教学

在当今高校钢琴专业的教学中,存在着严重忽视中国钢琴作品的现象.致使所选用的中外作品数量比例失调,直接影响到钢琴教学质量.只有大力加强中国钢琴作品的教学,才能使学生真正热爱本民族的音乐文化,探索中国钢琴音乐作品的民族风格和文化内涵,加强对中西音乐文化关系的理解,有力地促进我国民族钢琴学派的形成.加强中国钢琴作品的教学,应特别注重教师作用、教学大纲的制定和中国钢琴技术训练三个方面的问题.     

老年钢琴教学研究

老年钢琴教学的对象有其自身的特点和生理、心理上的优劣势，在教学中一定要结合“老年教育”的特点，制定相应的教学安排，运用和谐得体的教学形式及方法，选用合理适当的教材，做到因人而异，逐步形成一套适合老年钢琴教学的模式，才会取得良好的教学效果。     

浅谈高师钢琴教学法

音乐教育是学校教育的重要组成部分,在高等师范院校,音乐教育的钢琴课程对学生而言,无疑是十分重要的。在钢琴教学中要真正体现师范的特点,适应高教改革的需要,就要有行之有效的教学方法。     

钢琴即兴演奏能力训练方法探索

本文从钢琴即兴演奏性质、内容与能力标准;钢琴即兴演奏能力训练与培养的途径两个方面进行论述。在此基础上提出:钢琴即兴演奏能力的训练与培养,可以通过采用根据已有旋律进行钢琴即兴演奏训练、根据已有主题进行钢琴即兴演奏训练和即兴式钢琴即兴演奏训练三种方法,进行钢琴即兴演奏能力的训练与培养,以达到提高和发展钢琴即兴演奏能力的目的。     

论钢琴审美教育的艺术性

钢琴审美教育艺术性的基本内容,以及所体现的审美特征、作用、功能与价值,唤起了人们对美好生活的向往与 追求,陶冶了性情,激发了人们爱一切美好事物的真挚情意。     

论中国钢琴音乐作品演奏

中国钢琴音乐作品的演奏须注意作品理解、演奏理念、技术技巧、模拟音色等四个方面的问题。中国钢琴音乐作品的复杂性决定了钢琴演奏者只有深入理解、准确把握作品的内涵与风格,才能对音乐作品的艺术真谛进行恰到好处的表现;演奏者必须树立多声融合的立体感、传统音乐线条感和民族器乐演奏的即兴性的演奏理念;钢琴弹奏技术的训练对中国钢琴音乐作品的演奏的技术掌握和形象刻画具有重要意义;中国钢琴音乐作品演奏中对于模拟音色的意识和把握亦是一个不可回避的重要问题。     

中国钢琴音乐的特殊技法探究

拥有百年历史的中国钢琴音乐创作,从第一首乐曲出现开始,特殊技法就开始出现,因为关系到民族化问题,特殊技法已经成为众多作曲家孜孜以求的目标。对中国钢琴音乐的音色、复调、曲式结构等三个角度对其进行分析,并根据分析结果探讨了中国钢琴音乐特殊技法的前景。