论《隋唐志传》的创作结构及对明后期历史类小说的影响

《三国演义》虚实高度融合的写作方式，对历史题材的创作产生了里程碑式的影响；在紧承其后的一批历史题材小说创作中，作为向这种方式的努力靠拢，《隋唐志传》在内容安排和写作观念上，显示出了历史类小说创作走向分化的开始。其主观上已经开始的对虚实关系的探索和客观上材料拼凑的失败，即文中循环组合《三国演义》情节和《资治通鉴》内容的手法，已经孕含了对“正史”与“戏说”的人为割裂，并影响到稍后的书商小说对“通俗演义”的理解，以及由此开始的历史演义体裁创作在重“史”与重“趣”两方面的逐渐分化。由此。在小说史上，《隋唐志传》有着不容忽视的分界点的意义。     

论张洁小说的“恋父情结”

本文用精神分析的方法，解析出张洁小说中隐含的创作心理──“恋父情结”。在这种强烈的“情结”支配下，作家在创作过程中不自觉地形成了三种创作模式，即《爱，是不能忘记的》模式，这是作家潜意识中早期“恋父情结”的投射；《方舟》模式，表达了作家深层意识中对“父亲”的失望情绪；《楔子》模式，则传达出作者对“父亲”憎恨的心理。正是在这种强大的心理结构笼罩下，张洁的创作便成为她潜意识心理的演绎。     

从对王熙凤的客观评价谈起——读朱兵先生《曹雪芹创作（红楼梦）的心态解析》

朱兵《曹雪芹创作（红楼梦）的心态解析》一书，涉及了作家创作心态、《红楼梦》的主题、写法等诸多问题。笔者以这部论著对王熙凤形象的评价为切入点，探讨《红楼梦》中时宁荣二府、赦政两门的抑扬倾向，以及因作者对某些人物的偏袒而影响了形象的丰富性等问题。王熙风识字与否的矛盾疏漏之处，显示出《红楼梦》的成书和修订过程具有动态的、开放式的特点。“掉包计”等情节的设置，说明后四十回并非高鹗“续写”，程、高的工作侧重于修订。     

先秦“愚宋”现象与《汉书·地理志》之地域文化观

“愚宋”现象是先秦乃至秦汉古籍中常见的一种文化现象，这种现象在先秦诸子笔下表现得尤其突出。虽然前辈学者已经对这种现象以及这种现象的起因有所解释，但我们以为，“愚宋”现象是一种特殊的地域文化歧视现象，它与“宋人最愚”这种想象中的历史事实并无直接关系。《汉书·地理志》中所反映的地域文化观念，既是以“愚宋”现象为代表的地域文化观念长期影响的结果，又可以完美地解释“愚宋”现象产生的真正原因，同时，它也反映了古人著述中常常以地域特点评判文化特征的一种思维定式与写作习惯。     

从“三驾马车”创作看作家的现实关怀

1996年文坛的热门话题之一是“三驾马车”现象，即指河北作家何申、谈歌、关仁山“三驾马车”的一系列中篇小说“有如集束手榴弹般地抛出”，在读者和评论家中引起了广泛关注，何申的《穷人》、《穷县》，关仁山的《大雪无乡》、《九月还乡》，谈歌的《大厂》、《大厂》续篇等就是其中的的代表作。对这种较典型的文学现象，有不少评论家称之为“现实主义的回潮”。本文试图以现实主义精神为前提，着重通过“三驾马车”的创作来谈谈作家对当下社会现实的关怀。一当前的中国社会正处于“转型期”，与此相对应的人文景观也呈出纷繁复杂的变动之…     

《文心雕龙·隐秀》篇“隐”的玄学意义

《隐秀》是刘勰《文心雕龙》中的重要一篇，它对后世文学批评的发展产生了深远的影响。笔者从王弼“圣人有情论”的接受过程入手，探讨了玄学意义上的“有情”到“钟情”的过渡，进而探讨文学批评上的“深情”到“隐”的发展过程，对“隐”的玄学意义进行更深层次的探讨以及在文学批评理论上的接受和转化。     

论《野叟曝言》的创作人格

《野叟曝言》的“文格”与夏敬渠的创作人格有一致性，但存在明显的矛盾。这种矛盾对《野叟曝言》的文本价值产生了复杂的影响。导致夏敬渠“人格”与《野叟曝言》“文格”矛盾的原因是多方面的，研究视角不能简单化。     

明清小说续书创作论

续书是明清时期较为普遍的文学现象。“经访”作为一种文学现象可以追溯到先秦两汉时期。但是对小说进行大规模的“续访”则是明清两代。经书产生，就作家创作而言，一为“取其易行”，二为“泄愤”、“圆梦”等审美目的，三为其它的功利目的．续书还不仅是作家个人的创作行为，它还反映出中华民族崇尚和谐统一、追求“大团圆”效应的审美心理以及明清两代尖锐复杂的政治、思想斗争．明清小说续书作品总的创作成就不高，但也出现了象《西游补》、《水浒后传》之类的佳作。     

《墨子·经上》原经探

创作《经上》的目的是什么？《经上》是干什么用的？目前的“课本说”“百科全书说”“哲学体系说”以及“字典说”都不能给出令人满意的回答。通过对道藏本《墨子》的《经上》和《经说上》做新的断句和分段，发现《经上》中藏有《原经》。《原经》正好１００字，共２０句，每５字一句，易于背诵。这种“《原经》说”还认为：最初版本的《经上》就是由对《原经》中所有的 词逐个进行阐释而形成的。它较好地解释了《经上》的形成原因。这一发现为研究《墨经》提供了新的思路，甚至为理解《墨经》提供了新的线索、新的视角。此外，我们还给出了一份《原经》的现代汉语译文。     

走进马桥深处－论《马桥词典》对“人”的多重性探索

韩少功在《马桥词典》中除了文献的贡献外，他对“人”“人性”“人类”的关注也在继创作了《归去来》，《爸爸爸》之后达到了新的高度。如何从马桥人在生存重压下的人格裂变入手，探讨作者怎样在悖论中寻找表现的支点（尤其是感性与理性在哲理层面的交融与升华），这时分析《马桥词典》不能忽略的问题。     

《毛诗序》“六义”说的历史还原性阐释:实用主义的创作论

《毛诗序》从创作论角度重新阐释了“风、雅、颂”,其“六义”说是实用主义的创作论,汉代多种思想文化因素给这种实用主义的创作论的提出提供了契机。《毛诗序》改“六诗”为“六义”以及“六义”排列顺序依旧错综的原因也正在此,关于“变风变雅”,《毛诗序》也是从创作规则改变的角度而言的。     

《毛诗序》“六义”说的历史还原性阐释:实用主义的创作论

《毛诗序》从创作论角度重新阐释了“风、雅、颂”,其“六义”说是实用主义的创作论,汉代多种思想文化因素给这种实用主义的创作论的提出提供了契机。《毛诗序》改“六诗”为“六义”以及“六义”排列顺序依旧错综的原因也正在此,关于“变风变雅”,《毛诗序》也是从创作规则改变的角度而言的     

吴均体风格及其“古气”发微——兼与万光治先生商榷

在对吴均以及与其同时代的柳恽、阴铿等诗人的诗作以及《诗经》、汉乐府、古诗十九首、汉魏古诗进行统计后发现，吴均体“古气”形成的重要原囚在于其诗中双声、叠韵以及重音等联绵词的高频使用。他顺应并超越了当时这种普遍存在的写作现象，进而形成了这种独特的诗体。     

约翰·福尔斯小说中的“剧中剧”

约翰·福尔斯的小说《魔法师》和《法国中尉的女人》在结构上模仿了莎士比亚《暴风雨》的“剧中剧”设置。这种设置给小说中的人物提供了一个“寻找自我”的舞台，福尔斯借此探索了人的自我本质以及个体自由，表达了存在主义人文关怀的创作思想。     

试论《资本论》第一卷第一章的方法论

本文对《资本论》第一卷第一章以现象———本质—现象为主干 ,其中包括矛盾分析、质量分析、“排除法”、层次分析、由抽象到具体以及逻辑与历史相一致等方法在内的方法论体系进行了探讨。进行这种探讨 ,对于学习、借鉴马克思从现象———本质—现象的方法论 ,提高人们的理性思维能力 ,会大有助益     

出走与回归——广西民族影像中农民幸福感叙述变迁研究

“幸福感”是指人们根据内化了的社会标准对自己生活质量的整体性、肯定性进行评估，对生活的满意度及其各个方面进行全面评价之后产生的积极性情感占优势的一种心理状态。在本文中幸福感指农民对其生存环境、物质生活、民族文化以及梦想追求的一种主观感受。以《龙脊》《白裤子》《流浪诗人》和《文化守护者》等为例，本论文从影像题材、叙述视角、创作主体、人物形象等方面探讨影像中农民幸福感叙述变迁，认为农民追求幸福的方式由出走向回归转变，反映了基层农民的“中国梦”。     

老舍旧体诗考

老舍作为小说家，众人皆知，他的《骆驼祥子》、《四世同堂》等长篇小说蜚声海内外；老舍作为剧作家，有口皆碑，他的《茶馆》等剧本誉满全球。然而，如果把老舍说成是一位诗人，那就不一定为广大读者所熟悉了，造成这种现象的原因固然很多，但就其主要原因来看，恐怕是由于老舍一生中所创作的小说和剧本影响太大了，以至于掩盖了他诗歌创作的光辉。正如著名诗人臧克家先生所说的：“他的诗名，多少为他的小说和戏剧所掩盖了。”①实际上，老舍作为一位诗人是当之无愧的。他在一生的文学生涯中，除去创作了大量的小说、剧本、散文以及曲艺作…     

《二南》岐阳渊源考

《周南》《召南》作为《诗经》的首两集，是历代经学家研究的重要内容。关于《二南》中“南”的解释及其创作的时间和地区历来众说纷纭。现当代很多学者认为《二南》创作于西周晚期和东周早期的洛阳或者是“周召分陕”后的陕西和陕东之地。笔者通过整理历代学者的观点，认为《二南》中“南”应指“南方的曲调”，《二南》诗歌主要应该是文、武、周公时期由岐阳去到江汉流域诸国的周人和来到岐阳周原的南方诸侯国之人创作的。     

张竹坡小说创作论的主体间性

主体间性理论从新的视角揭示了文学的性质，即文学是主体间的存在方式。作为一种鲜活的审美体验的话语方式，张竹坡在《金瓶梅》评点中表现出了强烈而自觉的主体间性意识。围绕《金瓶梅》的创作过程，张竹坡揭示了作家在艺术虚构、生活体验、创作构思及艺术表达等阶段的主体间性，即作家必须与生活现象、文本做主体间的交流。张竹坡指出：《金瓶梅》作者“入世最深”，依“情理”、“借海扬波”、“依山点石”，以不同的“笔法”、“犯而不犯”、“白描”等艺术表达技法塑造人物形象，借小说以“泄愤”。张竹坡小说创作论的主体间性极具现代意义和独特价值。     

《酒国》论析 ——兼谈莫言小说的创作道路

《酒国》是莫言小说中长期被研究界忽视的作品,造成这种现象的原因是多方面的。在联系作家观念、创作主题和时代背景的前提下,通过对《酒国》进行文本解析,可以看到《酒国》在思想和艺术上的复杂性、丰富性和多义性。《酒国》是莫言突破自身创作进行实验探索的力作,它包含着莫言对于小说传统、文本叙事以及饮食文化等多方面的思考,在莫言小说创作道路上占有重要的地位。