丁西林与J.M.巴蕾

话剧作为纯粹的舶来品,其受外国作家作品的影响是非常明显、突出的.但是关于了西林的喜剧创作究竟受了谁的影响,学术界却历来看法不一,迄今也还没有谁作过系统的、深入细致的研究.一般的观点是:(一)认为他的“作风极象英国的A.A.Miline”;①(二)认为丁西林的喜剧近乎法国斯克里伯的巧凑剧;②(三)认为“丁西林的作品和英国喜剧在思想和艺术上都有相似之处”;③(四)认为“他的故事的取材及剧情的结构很象莫尔纳     

论丁西林与萧伯纳

丁西林在萧伯纳的影响下,高度重视喜剧的语言艺术。他不仅成功地将辩论和讨论、奇论和反语等因素引进了新兴的中国话剧,而且为对话艺术的成熟奠定了动力性的基础。丁西林的喜剧应被理解为易卜生式社会问题剧在中国化过程中最早出现的一种成功的变体,为中国现代话剧艺术的成熟产生了重要作用。     

丁西林与J.M.巴蕾

话剧作为纯粹的舶来品,其受外国作家作品的影响是非常明显、突出的。但是关于丁西林的喜剧创作究竟受了谁的影响,学术界却历来看法不一,迄今也还没有谁作过系统的、深入细致的研究。一般的观点是:(一)认为他的“作风极象英国的 A.A.Miline”;(二)认为丁西林的喜剧近乎法国斯克里伯的巧凑剧;(三)认为“丁西林的作品和英国喜剧在思想和艺术上都有相似之处”;(四)认为“他的故事的取材及剧情的结构很象莫尔纳(Mornor),至于结构对白的灵巧及幽默的丰富都很有巴蕾(Barrie)的风味”;(五)     

论丁西林幽默喜剧的艺术特色

本文从新的特定概念出发，密切结合作品实际，对最能体现丁西林喜剧风格和特色的几个主要问题，进行了集中而较为深刻的研究探讨。     

社会主义与萧伯纳的宗教

萧伯纳以批判现实主义的鲜明风格留在人们的记忆中。他是英国现代最伟大的戏剧家和作家,也是对英国现代戏剧评论产生巨大影响的优秀评论家;他是一名不知疲倦的社会演说家,以敏锐的思想嗅觉把各种先进的思想与学说介绍给当时的社会,其中对社会主义的宣传更是长达12年。1933年萧伯纳访问中国时,被以鲁迅为代表的中国进步作家当作红色作家来欢迎。但他最终放弃了社会主义,他不喜欢革命,最终回归到资产阶级的祖庙,回归到自己的宗教世界。     

丁西林戏剧的小说化倾向

丁西林的戏剧带有小说化特征。其作品情节来自小说或者现实生活,没有过度凝聚化处理,以塑造人物为中心,情节性与戏剧冲突相对弱化,背景与时代相连,小说性的叙事性元素突出,或隐或显昭示着作家的存在。丁西林小说化的实验创作塑造了平实又极富魅力的知识分子形象,敏锐地把握了时代精神,同时合理地引导读者观众进行理性思考,戏剧艺术在其手中焕发新生机。     

从《真诚的重要性》看王尔德喜剧的特点

《真诚的重要性》是王尔德喜剧中最有代表性的一部。它是一种揭露讽刺英国上流社会的庸俗思想的机智喜剧。这种喜剧的特点具体体现在戏剧人物的巧妙幽默的对话上,同时也通过喜剧的特殊矛盾冲突表现出来。王尔德的这种独创的喜剧成就来源于他的美学思想的积极方面以及作家毕生致力于对喜剧的潜心研究     

论郭沫若历史喜剧的喜剧精神

郭沫若除了是公认的悲剧作家外 ,还是一位合格的喜剧作家。他的历史喜剧《蔡文姬》和《武则天》 ,究竟有没有喜剧精神 ?符不符合喜剧的美学特征 ?有别于他人对此问题的歧见、回避 ,笔者的看法是肯定的。其内涵主要包括 :人物性格的刻画富有喜剧精神 ,矛盾冲突的处理传达喜剧精神 ,戏剧情节的建构体现喜剧精神     

略论乔治·梅瑞底斯的创作流变

乔治·梅瑞底斯是与狄更斯同时代的重要作家之一,在十九世纪的英国文坛交战中,曾一度以与畅销书作家竞争的姿态而活跃于文坛。百年来,批评家对他的创作思想未形成明确的共识。但是倘若对他的作品深入考察,可以发现,其创作主题体现出明显的阶段性和流变性。他由一个在创作初期致力于女性解放的现实主义作家,转向中期以进化论和教育观念完善社会的理想主义者,再过渡到后期创作的现代主义风格。梅瑞迪斯创作主题的嬗变,是维多利亚时期文坛格局中值得关注的文学现象。     

鲁迅与萧伯纳

萧伯纳是鲁迅会见过的有世界声誉的大剧作家。由于旧中国反动当局的腐败和对文化事业的摧残,当时中外文化交往濒于断绝,加上鲁迅长期处于被迫害的境地,所以虽然他生前就已是闻名世界的大作家,但会见的外国作家却屈指可数:除了日本文艺界若干人士、旅居我国的美国进步作家斯沫特莱、斯诺等人外,北京时期似乎只有爱罗先珂,而上海十年就只有萧伯纳了。一萧伯纳(1856—1950)是用英语写作的爱尔兰剧作家,是十九世纪末到二十世纪前半期世界批判现实主义文学最杰出的代表之一,是优秀的讽刺艺术大师。萧伯纳的名字在旧中国的文化界并不陌生,早在“五四”时期就被介绍到我国来了,著名的《新青年》杂志出过萧伯纳专号,译载了他的剧作。萧伯纳作品对资产阶级上层社会辛辣的讽刺,曾给鲁迅留下深刻的印象。一九二五年“五卅”运动期间,萧伯纳等人联名公开发表宣言,同情和支持中国人民的反帝爱国斗争,这使鲁迅对他有了进一步的认识,认为萧伯纳是有别于英国巡捕商人     

论幽默小说中的颠倒对照规律

<正> 幽默作为一种特殊的喜剧表现方式,在当代文苑中(尤其是小说创作)被作家、艺术家们广泛运用。它以比较温和的态度和含蓄的手法,通过美与丑的强烈对照,对包含喜剧因素的事物作有意识的理性倒错的反映,造成一种特殊的喜剧情境,并进而在观赏     

《压迫》赏析

在“五四”时期的话剧创作中,丁西林的独幕喜剧独树一帜,引人注目,而其中尤以《压迫》一剧最是脍炙人口,被誉为“那时期的创作喜剧中的唯一杰作”(洪深语)。今天,《压迫》一剧已被列为全国高等教育自学考试“现代文选”课程的“精读篇月”之一;这将有助于广大读者了解“五四”时期话剧创作概貌,提高对文学作品的阅读欣赏能力和分析能力。《压迫》一剧主要有以下三个特点:     

从淑与简·爱的爱情模式来分析平民女子在西方社会中的命运

文章通过对英国维多利亚时期两位作家所塑造的两个女性人物简·爱和淑的爱情观和爱情悲、喜剧式的结局进行的分析,阐明了两位作家不同的立场,评价了在她们身上所体现出来的社会和道德意义上的差别．简·爱是勃朗特塑造的反叛者形象,但她也有恪守传统的一面,她对合法婚姻的追求及其圆满结局恰恰反映了作家对女性命运的梦想;而哈代笔下的淑则是传统道德的彻底叛逆者,也正因为如此,她的命运只能以悲剧结尾,这反映了哈代对资本主义伦理道德的认识。     

镜水中的现实建构--论张爱玲与毛姆的小说

现实主义作为一种精神气质和创作方法体现于作品中,与英国十九世纪末二十世纪初现实主义文学有着许多暗合之处,显而易见张爱玲小说或多或少地受到这种文学的影响,与毛姆、威尔斯、劳伦斯、萧伯纳等有着微妙的借鉴关系,特别是毛姆对其有着深刻的影响.     

重读《孟丽君》--兼谈史剧的娱乐化与民族化倾向

丁西林的话剧<孟丽君>是一部其价值有待重新评估的戏剧文本.作为历史剧,<孟丽君>突破了当时狭隘的史剧观,其娱乐化的喜剧审美倾向在沉闷的十七年剧坛中具有另类的创新意义.同时,<孟丽君>借鉴、汲取民族戏曲的艺术传统,为话剧民族化的建构提供了可资借鉴的经验.     

童年之美与成年之殇——《彼得·潘》探微

英国作家巴里的代表作《彼得·潘》塑造了一个拒绝长大,想要永远快乐的小飞侠彼得·潘形象,成为儿童文学的一个象征性符号。本文采用文本细读的方法,通过对比分析重新认知这部小说中所观照的人生的二个重要阶段:深藏于人类记忆深处的童年;人终将面对的成人世界。     

论戴维·洛奇喜剧小说风格的形成--解读《大英博物馆在倒塌》

结合俄国思想家巴赫金的"狂欢"理论分析了英国文学评论家兼小说家戴维*洛奇的小说<大英博物馆在倒塌>的喜剧风格以及作家对小说喜剧性本质的独特理解在语言、文体和结构上的具体实现,从理论来源和创作实践两方面阐述了作家喜剧小说风格的形成.     

《沉香屑·第一炉香》与《华伦夫人的职业》比较论——张爱玲接受萧伯纳影响之一例

萧伯纳是张爱玲喜爱的作家之一,二者的创作具有一定的关联。文章主要采用以点带面的分析方法,对萧伯纳《华伦夫人的职业》与张爱玲《沉香屑·第一炉香》进行对读,探讨张爱玲在对梁太太等女性形象塑造上与萧伯纳的暗合之处,并分析张爱玲在对萧伯纳作品的吸收借鉴中如何融入自己的感悟思索,以敏慧的艺术感受进行创造性转化。     

从《芭芭拉少校》与《华伦夫人的职业》看萧伯纳的社会观

萧伯纳在剧本《芭芭拉少校》与《华伦夫人的职业》中清晰地表达了他的社会观。他憎恨贫穷,认为贫穷是罪恶之源,而社会是贫穷之根。他认为,在资本主义社会的英国,金钱是万能的。他痛恨帝国主义列强之间的战争,并认为英国在战争中同样也是非正义的。在访问苏联之后,他赞同暴力革命改造社会。他认为英国政府低能且无道德原则,资本家寡廉鲜耻,惟利是图。该文探索了萧伯纳的社会现在以上二部剧本中的体现。     

《吾国至上》中的戏剧策略与文化殖民

《吾国至上》是英国当代女剧作家丁布莱克·韦藤贝克的著名代表作。该剧以“剧中剧”的元戏剧形式讲述了流放到澳大利亚的英国囚犯在的拉尔夫·克拉克少尉的指导下排演乔治·法夸尔的喜剧《招兵官》的故事。在该剧中，戏剧策略表面上体现了对囚犯的解放和救赎，但本质上却是一种复杂和隐匿的文化殖民形式。本文从该剧中戏剧启蒙对等级身份的预设、戏剧生产对殖民他者的规训和同化以及戏剧艺术对英帝国性认同的建构三个方面入手，论证了戏剧策略仍归属霸权文化的殖民话语。