鲁智深形象浅论

鲁智深是《水浒传》所塑造的一系列英雄形象中,最为广大人民所赞同和热爱的形象之一。就笔者而言,最喜欢的梁山英雄就是鲁智深,曾写过两篇关于他的文章,今仅就个人的体会对鲁智深形象做一点尝试性的分析。一、嫉恶如仇,不畏强暴鲁智深虎势势、阔绰绰,进入角色的第一...     

如来禅与祖师禅

本文梳理佛教文献中对如来禅与祖师禅的相关论述 ,概括出两种禅法的主要含义 ,并且指出 :其区别在于藉教悟宗与教外别传、真心体用与自心显用、渐修顿悟与无修顿悟、人格理想与艺术境界四个不同的方面 ;其历史界限为从菩提达摩至弘忍是如来禅 ,从慧能至禅宗五家形成前是由如来禅向祖师禅的过渡形态 ,五家的形成标志着禅宗进入祖师禅阶段 ;祖师禅的提出与流传是受中国固有文化影响的结果 ,具有深刻的思想文化背景和重要的历史文化意义     

王渔洋与禅

王渔洋与禅何绵山王渔洋是清代举足轻重的诗人和文学批评家，在我国文学史上占有重要地位。本文拟从禅与王渔洋的关系、禅对王渔洋诗论影响、禅对王渔洋诗歌影响这三个方面作一些肤浅的探讨。一王渔洋与禅关系密切，有着多方面原因。首先，朝廷对禅宗的重视。顺治帝笃信佛...     

禅与唐代山水诗

唐代山水诗在唐诗中占有十分重要的地位,除了有一大批山水诗人外,其他许多诗人在自己的创作中都写过部分山水诗。唐代山水诗在继承陶渊明、谢灵运等人田园山水诗传统的同时,又创造了一种空闲凄清、深沉冷寂的风格,这种风格一方面与唐代某些文人避免政治,隐居山林及当时各种社会矛盾何关,另一方面,与唐代禅宗的盛行也有内在的思想联系。本文仅就后一方面进行分析和研究。一魏晋时期的山水诗并未形成繁荣局面,其内容主要是田园风光和自然景物,陶渊明和谢灵运是其主要代表。陶诗长于田园风光,沈德潜认为陶诗“清远闲放,是其本色”(《古典文学研究资料汇编·陶渊明卷》上     

略论禅与诗

中国文人较普遍地接受佛教,是在东晋以后。从那个时期开始,诗与禅就逐渐结下了不解之缘。特别是唐代以后,禅宗大兴,以诗明禅、以禅入诗成为风气;在此基础上又形成了两宋以禅喻诗的诗论。近年来,人们更多地注意到佛教对文学的影响,也出现了一些论及诗、禅关系的论著。笔者不惴浅陋,亦就此略献刍议,以求教于各位前辈和同道。     

台湾现代诗与禅

禅宗是中国化的佛教，它是印度佛教与中国老庄思想、魏晋玄学联姻而孕育的一枚无花果。禅悦在中国土大夫阶层蔚然成风，在历史上出现过三次高潮，即南北朝时期、唐宋时期和明清时期。台湾不少现代诗人也不同程度地受禅宗儒染，以禅入诗的现象比较普遍，堪称第四次高潮。禅对台湾现代诗的渗透，具有特定的政治背景和文化氛围。50年代的台湾，现代工业迅猛而畸型发展产生严重的异化现象；海峡的阻隔，使大批背井离乡的台人欲回祖国大陆而不能，于是悲观绝望的情绪和虚无主义的思想，成为他们的普遍心态。禅宗便成为他们求得心理平衡或超脱的一…     

禅与唐代山水诗派

一、“神韵”与禅唐代以王维为代表的山水诗派,在中国诗歌史上有着重要的地位.之所以如此说,是因为山水诗派的创作及其艺术精神,在很大程度上体现了中国诗歌的特质.     

黄庭坚的诗与禅

一 一般评论宋诗,常常举出严羽“以文字为诗,以才学为诗,以议论为诗”的说法。而“在技巧和语言方面精益求精”,则确乎是宋诗的特征与优长。黄庭坚和在他的影响下开创的江西诗派,也正是在这方面作出了努力并为造成宋诗的独特风格作出了贡献。 黄庭坚“喜与禅僧语”,后人甚至评论他“惟本领为禅学”。事实是就其成绩突出的诗歌创作而言,造成其成就的因素很多,一个重要方面则是当代禅宗的影响。禅宗发展到晚唐五代,由“祖师禅”而衍变为“分灯禅”,至北宋,判为“五家七宗”。禅宗各派系已鲜见禅解上的创新与差异,而主要在接引学人、表达禅观上翻新争奇,互相争胜。掸师们上堂示法、请益勘辩,追求机锋俊语,不落窠臼,又发展了如歌如吟的偈颂,在语言技巧方面多有创造。禅门中还形成了有关谈禅技巧的一些理论主张。这样,在禅宗中原来重视言句与否定言句的不同宗风的矛盾中,讲究语言技巧的“文字禅”得到了突出的发展。大量的禅宗语录(其中包括许多偈颂)在这时被编纂起来。     

超语言与禅诗

语言的社会性和主体间性特点为语言承担心灵净化的功用提供了先天条件。禅的实践和诗歌创作所营造的境界有其特殊的相似性,非功利性、心理距离及物我同一等是禅修与写诗的共同心理条件,这一切都指向人对现实性的超越。禅境、诗境的相似性催生了两者互相选择的禅诗的出现。诗人的禅诗成为了作者和接受者塑造强大人格、净化心灵的一剂良药,它使得人可以从现实的利害性中超拔出来。     

初论张说与北宗禅

张说是北宗禅的信仰者和修习者 ,北宗禅作为哲学对他的思想影响颇深 ,表现在出处观念上 ,即济世之志与清净禅理的结合 ;表现在文学上 ,即是禅思与诗情的结合。张说在山水诗融禅境入诗境方面做出了有益的探索     

禅与中国山水画艺

佛教东传,便与中国的绘画艺术结下了不解之缘,寺院佛画的绘制,早在三国时便已滥觞。孙吴时的曹不兴,也许是史传较早的佛画作家。当时僧人康居会携佛像入吴,不兴则加模写,惜乎其作已佚。讫乎东晋载逵,不啻本人信奉佛教,尤善雕塑与绘制佛像,他在瓦棺寺所塑的《五世佛》与顾恺之的壁画《维摩诘像》,以及斯里兰卡送来的玉佛,被时人称为“三绝”。萧梁时名画家张僧繇的佛教壁画被时人奉为佛画样式,有“张家祥”之称。李唐时期吴道子笔下的佛画。     

禅与个性化创造诗论

本文是作者的《佛学与中国古典诗学》系列研究之一，文章从审美体验的角度探讨了古代诗学中个性化的审美理论。中国古典诗学中虽然没有体验这样一个范畴概念，却多有关于审美主客体融合体验的描述。严羽的“妙悟说”就属于一种个性化的审美理论。禅宗所讲的“顿悟”，是指个体的直接体验．不是靠理性思维或因定传授模式所能达到的。禅宗主张求佛不应向外觅求，而是对自身佛性的体验与发现，实际是一种独一无二的个性化体验、以禅喻诗正是借禅悟的个体化特征来喻诗歌的个性化创造特征，以打破旧的诗学范式。诗的审美体验与禅宗的宗教体验有相通之处，一是随机性，二是超语言性。宋代的诗论家即往往受禅学的濡染启示，借用禅学的一些观念构建其诗论。     

论禅

一禅是什么?这是难以用语言文字准确无误表达的问题。假如一定要给禅下个定义,那么只能说:禅是从超越开始的。不是一般的超越,而是完全、彻底的超越。没有超越,就没有禅。禅的起点就是超越。禅的超越之具体内涵,可分两个层次。从浅层次来看,禅要超越人类文明的三大要素。语言、逻辑、理性本来是人类文明的三大要素,从禅的角度来看却是三个障碍。禅     

《樵歌》与禅

朱敦儒约有禅词 5 0首 ,它们主要反映了南宗禅思想对词人内心世界的渗透 ,包括“切要自信”、“莫受人惑”及“平常心是道”等方面。其中不少禅词不用禅语而暗含禅趣 ,具有较高的艺术价值。另外 ,禅宗语言风格也对朱词通俗、戏谑风格有较大影响。     

论禅宗与默照禅

《人文杂志》1991年第6期发表魏道儒如题文章。作者从默照禅与庄重坐禅的传统;默照禅的空幻体验;默照禅与中国传统思想等三个方面进行了论证。文章指出,两宋之际是中国禅宗经历的又一个大发展阶段,几种成熟的禅法体系最终形成。特别是曹洞宗僧人正觉倡导和完善化了默照禅,为庄重坐禅的传统提供了完备理论,为宗代禅学的发展作出了杰出贡献。     

论禅宗与默照禅

两宋之际是中国禅宗经历的又一个大发展阶段,几种成熟的禅法体系最终形成。特别是曹洞宗僧人正觉倡导和完善化了默照禅,为注重坐禅的传统提供了完备理论,为宋代禅学的发展作出了杰出贡献。默照禅不仅风靡禅林,而且在士大夫中引起强烈反响。 一、默照禅与注重坐禅的传统 正觉(1091——1157)是隰州(治所在今山西省隰县)人,少年出家,后师事曹洞宗僧     

废名的诗与禅

废名的诗与禅有难解的因缘,不从禅理、禅趣、禅思来解读他的诗,是难以深入其堂奥的。废名小说创作的质与量远在他的诗歌创作成就之上,然而渗透在他小说中的却是诗的精魂。他“写小说却象蒸溜诗意,一清如水”。废名曾自道写小说是“分明地受了中国诗词的影响,我写小说同唐人写绝句一样”。探究诗人的废名,不仅有利于我们了解作为文学家全人的废名,更深一步透视废名的诗化小说,也可为中国新诗的发展寻得某些启示。上篇:精神的“逍遥游”废名的诗歌主要创作于三十年代。在新诗史上,他被认为是一位具有现代主义诗风的诗人。废名的诗不象三十年代现代派诗人,表现的多是雨巷中寻梦的寂寞惆怅与彳亍于街头的凄惋迷惘,他不焦不躁,内心宁     

二论禅

禅只讲主体，不讲客体。历代禅师，诸如慧能所说“自心是佛”，马祖道一所说”自家宝藏”，临济的“且要自信”，赵州的“真佛内里坐”，紫柏真可的“不能置于吾心之外”，都反复强调最高的本体不在外而在内，不在彼岸的天国，而在自我的心中。实际上，禅师们是把”一念之心’提高到了本体的层次。在如何实现禅境的问题上，弘忍提出了“守本真心’，慧能提出了“无住”，临济提出了“立处见真”，其目的都是为了保持最高本体不被外物异化，即为了使“一念之心”一尘不染。从本体论来看，“一念之心”的绝对主观是禅的基础。从修养论来看，一尘不染绝对排他是实现禅的过程。从思维方式看，绝对片面的一元模式是禅的保证。这三个环节，都离不开绝对，没有绝对，就没有禅。     

刘禹锡的文学理论与禅之关系

刘禹锡自称“事佛而佞”，他比较明确地把禅宗的禅定和妙悟等思维方式运用到他的文学理论中的虚静说和境生象外说上，对中国古代以禅论诗的理论产生了很大的推动作用。