《原野》悲剧的秘密

本文从悲剧精神与悲剧的结构、悲剧的主题以及悲剧的人物等几个方面、分析、论述、揭示了《原野》这出著名戏剧的构成因素。     

悲剧:奥尼尔的三位一体

尤金·奥尼尔是本世纪20年代美国负有盛名的戏剧家,诺贝尔文学奖获得者。他是在美国戏剧史上首次以深刻的个性形式对旧式乐观主义进行彻底挑战的戏剧艺术家,他的悲剧作品是他个人悲剧经历、悲剧思想、悲剧创造的三位一体的充分表现。以心理悲剧为主要特征的戏剧作品,是在深刻的历史背景及本人生活经历的条件下产生的,他以特有的悲剧观念和美学理论,有力地反拨了当时流行于美国的虚伪的乐观主义,从而赢得了伟大戏剧作家的名声。     

奥尼尔悲剧——破碎了的英雄之梦

美国戏剧之父尤金.奥尼尔一生创作了大量悲剧作品,深入研究其戏剧,可清晰看出作者理想破灭的一个轨迹。奥尼尔不同时期悲剧作品中的悲剧人物,其精神内涵和悲剧意义差别巨大,从与生存环境格格不入殊死斗争到一点点被外物异化,最后连成为英雄的梦都要被残酷的现实惊醒,奥尼尔悲剧对后来荒诞派戏剧和存在主义戏剧起到承前启后的巨大影响。     

从命运与性格悲剧的融合看《雷雨》的悲剧艺术

《雷雨》是中国现代戏剧艺术的典范。从命运悲剧与性格悲剧融合的角度出发,分析了《雷雨》在吸取并发展了古希腊的悲剧命运观念和审美模式、展现旧中国人物性格悲剧上对我国现代戏剧的创造性贡献,揭示了其对中西方悲剧艺术的借鉴、继承、吸收和融合所表现出的独特艺术价值。     

祭神仪典与原始情结——试论古希腊悲剧的创生

古希腊悲剧诞生于祭神仪典 ,它的生成及独特魅力同戏剧起源一脉相承。在仪式与神话的交互作用下酝酿出古希腊戏剧中特有的命运感、神秘性、牺牲的祭典这几种突出的悲剧性体验 ,这些体验带有强烈的原始思维和原始激情的显著特征 ,也正是这种独特之处促使古希腊悲剧孕育出光辉灿烂的艺术成果 ,在戏剧史上占有举世无双的地位。     

阿瑟·米勒与现代悲剧

阿瑟·米勒是20世纪美国著名剧作家,他以易卜生为榜样,在戏剧中注重探讨重大社会问题。米勒在戏剧理论方面颇有建树,主张描写普通人的生活,让普通人作为主人公登上悲剧的舞台。《推销员之死》是米勒的代表剧作,奠定了米勒在美国戏剧界的不朽地位。此外,米勒创作的《全是我的儿子》、《桥头眺望》等都是美国戏剧史上优秀的现实主义剧作,其中渗透着深刻的现代悲剧思想。     

中国现代家庭视角戏剧的悲剧特色

中国剧作家持之以恒地在"家庭"这一中国文化最敏感也最具意味的视角上创作出大量的剧作,而这些剧作无论是悲剧、正剧、还是喜剧,都体现出了统一的悲剧内涵。本文试图阐明剧作家们将这些悲剧内涵显现出来的最行之有效的方式,即将家庭放入失序的社会背景中,演绎平常人的社会悲剧,运用写形传神与心理刻画相结合的方法关注现代市民精神痛苦,创造戏剧意象,构建浓重的悲剧氛围。     

《推销员之死》中的表现手法研究

《推销员之死》一剧通过主人公威利·洛曼一生追逐“美国梦”的实现到幻想的破灭,直至自杀的悲剧一生的精神分析和剧本结构的分析,充分展示出“美国梦”这一神话的幻灭。本剧在表现手法上独具匠心,充分利用了戏剧舞台的效果,通过交织融合现实与回忆、真实与幻想以及过去一系列生活场景的闪回这一意识流的表现方武,折射出主人公的命运悲剧不仅是个人的悲剧,也是家庭关系的悲剧,更是美国社会的悲剧。     

奥尼尔的悲剧人物观:个体英雄主义的困惑

奥尼尔戏剧是关于奉行个体主义的人的悲剧。古希腊悲剧中,悲剧英雄与人以外的力量进行抗争,而由此引发的失败和痛苦使悲剧英雄和观众意识到人自身的不足。恰是这一对人类不足的认识构成古希腊悲剧的高贵,即悲剧感。奥尼尔悲剧中,神与社会的力量被弱化至虚无,他专注于描述悲剧人物的失败和痛苦本身,使其因自恋而自怜。剧作家和悲剧人物所秉持的个体主义至上思想抑制了古希腊戏剧意义上的悲剧感的产生。在个体主义赋予的自由意志下,奥尼尔悲剧人物却依然为人的自我身份而困惑,并表现出与宗教、社会或他人的隔离与疏远。     

试论奥尼尔及其《毛猿》

尤金·格莱斯顿·奥尼尔是现代美国著名的戏剧家。他的戏剧创作,以其深刻的洞察力反映了当时美国人的生活面貌、精神状态和美国社会的本质。“因为他那体现了传统悲剧概念的剧作所具有的魅力、真挚和深沉的激情”,1936年他获得了诺贝尔文学     

李健吾悲剧创作的艺术特色

一 李健吾的悲剧中人物形象的悲剧主要有两种类型:一是命运悲剧;一是性格悲剧。 美国戏剧理论家贝克说:“环境越表现得透彻,人物也能了解得更深刻。”人和环境的关系向来为戏剧家所重视。李健吾写的命运悲剧侧重展示人物和周遭环境的冲突,并在这种种冲突中刻划人物性格。翠子、梅姑姑、跳舞女、母亲都属于命运悲剧形象。刻划这些形象     

论悲剧性

论悲剧性朱志荣在一般的戏剧理论中，我们通常从内容上把戏剧分为悲剧、喜剧和悲喜剧。在日常生活中，我们常常称一些悲惨、令人伤心的事件为悲剧。而作为审美范畴的悲剧与它们之间有哪些区别与联系呢？这是我们首先应该搞清楚的问题。一、悲剧不只是一种戏剧类型悲剧的概...     

浅谈奥尼尔的《榆树下的欲望》

悲剧大师尤金·奥尼尔,作为美国现代戏剧的奠基者,他敏锐地发掘了现代人寻找自我和归属这一历史主题,而这一主题后来则成为西方文化的主潮和“基本母题”。本文拟就《榆树下的欲望》一剧,通过对该剧中每一位主要人物的悲剧命运的分析,着重探讨奥尼尔是如何揭示文化与个体冲突、物质占有欲与人性对立的这一悲剧主题;同时,谈一谈《榆》剧中一些创作手法的使用,其中包括分隔演区     

《阿史那》:莎士比亚悲剧的互文性中国化书写

民国时期的戏剧《阿史那》是李健吾根据莎士比亚的悲剧《奥赛罗》"翻译加改编"的本土化莎士比亚戏剧。这是民国以来一种特殊的中国化莎剧。《阿史那》文本的改编体现出互文性特点。《阿史那》在重写了《奥赛罗》内容,重置了情节的基础上,将中国故事置于该剧的悲剧精神之中,其中既有对中国历史、文化、人性的叩问,又有对权力、阴谋、野心的影射、担忧与批判。《阿史那》对《奥赛罗》中的人物形象在中国化基础上的改写,是具有鲜明特点的互文性中国化式的莎氏悲剧。     

《雷雨》研究二题

一、《雷雨》的主要戏剧冲突《雷雨》的戏剧冲突复杂多样,究竟哪组矛盾是主要戏剧冲突,历来众说纷纭。一种意见认为,周朴园与侍萍的冲突是戏剧冲突的主线。这种意见看到了周朴园与侍萍冲突的本质是封建阶级对劳动妇女的压迫,具有深刻的社会、阶级意义,而且四凤的悲剧是侍萍悲剧的继续,周萍的死亡也与这有关,它是《雷雨》整个悲剧的历史的根。但是,这组冲突无法包括剧中周朴园与蘩漪、周萍与蘩漪这两组重要冲突,这些冲突,在内容上不是阶     

尤金·奥尼尔的悲剧观——析《进入黑夜的漫长旅程》

美国戏剧之父尤金·奥尼尔的一生遭遇坎坷，这些不幸磨练成他观照世界与生命的独特方式。几乎从一开始，奥尼尔就认定生活是一出悲剧，这种悲剧观贯穿了他创作的始终。在《进入黑夜的漫长旅程》这一部最具自传色彩的作品里（以下简称《旅程》），奥尼尔的悲剧观更是充分地投射其中。通过对文本的细读分析，挖掘出影响奥尼尔创作的思想根源：深沉的宿命感、深刻的孤独感和深重的罪恶感，以期能更好地诠释奥尼尔的其他作品。     

美狄亚性格力量之源

“悲剧不同于喜剧的地方,往往在于它几乎完全是男性的。”这是英国戏剧界权威人士阿·尼柯尔教授在他的《戏剧理论》中说过的一句话。纵观西方古典悲剧,仅从剧名就足以佐证这一理论的权威性:古希腊悲剧中的《被缚的普罗米修斯》、《俄狄浦斯王》,古典主义悲剧中的《熙德》,莎士比亚的四大悲剧《哈姆莱特》、《奥瑟罗》、《李尔王》、《麦克白》等,——西方古典悲剧确是男人的世界。     

论曹禺对奥尼尔悲剧观念的接受与扬弃

曹禺作为中国现代戏剧史上杰出的代表作家之一,其戏剧创作受西方戏剧的影响较深.他的现实主义观念与戏剧观比较接近易卜生、奥尼尔、契诃夫等西方剧作家.其中,美国现代戏剧之父奥尼尔对悲剧观念的思索、对人类命运的追问,以及戏剧诗意化的表现都对曹禺产生了很大的影响.两位戏剧大师的艺术作品,都因表现了对人类命运的终极关怀、以及洋溢着对人类理想的追求而具有永久的生命力.     

不朽的形象成就不朽的作品——浅析《悲悼》中劳维尼亚艺术形象的意义

通过对戏剧大师奥尼尔最具代表性的作品《悲悼》中的主人公劳维尼亚这一典型悲剧形象的分析 ,揭示了奥尼尔独特的悲剧美学观点和悲剧艺术特色 ,点明了奥尼尔成功塑造这一人物形象的意义     

论马克思主义美学悲剧理论的历史感与逻辑起点

美学研究的对象是人对现实的审美关系。美学中的悲剧范畴不仅指艺术中戏剧体形式的悲剧,而且包括了整个人类社会历史中的一切悲剧事件和现象。所以,对悲剧问题的探讨不应局限在戏剧形式的悲剧体裁和艺术范围内进行。应当把悲剧问题置于人类社会历史发展过程这一巨大背景下进行研究,这样才能全面地充分地说明悲剧的本质及特征。这种基础上形成的悲剧理论,才能够具有巨大的历史感,才可能体现历史唯物主义的基本原理。