荒诞与虚无:贝娄小说的存在主义解读

贝娄从人与金钱关系的异化现象出发 ,揭示了整个世界的荒诞、畸形和错乱。同时 ,以大量笔墨描述了现代人对其存在的暧昧性多余性的自觉以及厌烦心态、死亡恐惧等一系列痛苦而虚无的存在体验 ,体现了存在主义关于“世界是荒诞的 ,人生是痛苦的”这一基本命题     

“虚无语文课程”初探

语文课程的形成和发展应根植于现实，以学生的发展为主题，关注学生的需求和个体差异，体现丰富的人文性。语文课程的展开过程就是语文课程的生成过程，是教师和学生发展的过程，也是师生在教学实践中个体经验的创生。本文运用后现代教育观点，对语文教育中被冷落的“虚无语文课程”进行了思考和探索。     

玄佛互涉视域下道安“本无”与“性空”思想辨析

长期以来,对道安般若学思想是＂本无＂还是＂性空＂,学界一直存有疑义。本文认为＂本无＂与＂性空＂思想是道安般若学思想的两个向度。从本体论而言,道安的＂本无＂思想受魏晋玄学贵无论、本体论思维方式的影响,是发挥＂以无为本＂的玄学学说;从认识论而言,道安＂性空＂思想主张以般若智慧洞见＂本末等尔＂、＂有无均净＂来体证＂诸法实相＂,不同于魏晋玄学贵无论＂得意忘象＂的认识思路,属般若学正解。道安般若学思想在本体论和认识论上的不一致性,是玄佛两种不同思维方式相互融摄的间接反映。     

荒诞与虚无中的“绝望抗争”——《围城》存在主义的解读

作为兴起于20世纪20年代的欧洲哲学思潮,存在主义是西方资本主义文明危机的产物,它深刻地揭示了现代人的生存危机和精神危机。有"新《儒林外史》"之称并蜚声中外文坛的长篇小说《围城》,则以寓言漫画的方式,表现了现代文明的缺失及其人生的虚无与荒诞。在此基础上,钱钟书进一步强调了一种不畏终极的虚无与荒诞而进行自我肯定的存在勇气,这与鲁迅所倡导的"绝望的抗争"的人生态度,与冯至所倡导的"正当的死生""正当的为人"的人生态度,可谓殊途同归。     

幽灵与虚无——马克思主义哲学与后现代主义在当代的相遇

源于对现代性批判的共同性,马克思主义哲学和后现代主义在当代相遇。二者既有相通之处,也呈现出明显的区别,前者指引人们向着自由、解放奋勇前进,后者的"消解"运动却最终导致虚无主义。但他们的相关理论对继承和发展马克思主义哲学有着重要的启迪意义。     

论“迷惘的一代”思想中的悲观和虚无色彩——以《太阳照样升起》为例

作为"迷惘的一代"的代表,《太阳照样升起》是一部伟大的作品,这部作品当中充满了悲观和虚无色彩。通过对叔本华的悲观主义以及萨特等的存在主义的追溯,可以从哲学层面上加深对《太阳照样升起》的认识。同时,这部作品亦折射出悲观和虚无乃是"迷惘的一代"思想当中的普遍现象。     

解读海明威短篇小说中的“虚无”

美国小说家厄内斯特·海明威像上世纪20年代的其他作家一样受存在主义思想的影响，一生在进行着人的生存状态和人的生存价值的沉痛思考，尤其是他早期的短篇小说渗透着作家的哲学思想和人生观，深刻地表达了在战后理想的幻灭以及对西方价值观念和思想体系的彻底绝望之情。他的小说给我们展现了一个鲜活的上世纪20年代的美国社会——一个虚无的、荒诞的、非理性的世界。本文以海明威的几篇短篇小说作为媒介，解读其中表现为死亡、痛苦、荒诞等形式的存在主义思想内涵。     

遭遇虚无与沉潜虚无——存在主义视野下的"沉默鲁迅"(1909-1917)

"沉默鲁迅"是指1909年至1917年的鲁迅.笔者以鲁迅日记、《呐喊》、《彷徨》为主要对象集中探讨了"沉默鲁迅"遭遇虚无、沉潜虚无的精神危机.笔者认为归国之后鲁迅面临着私人生活的困境和社会化价值危机的双重压力,实际人生中的虚无境遇导致了鲁迅精神生命中的虚无体验,也带来了鲁迅一生中最消极的精神状态-但求沉潜虚无,不妨自我沉沦、直至自弃自戕.笔者也提示人们关注鲁迅遭遇虚无、沉潜虚无的特定时间性,关注"未来"鲁迅(1918年后)直面虚无、超越虚无的可能性.     

老子“法律虚无观”辩析

学界一般认为老子具有"法律虚无观","反对一切人定法"。其实老子反对的只是当时人定的恶法,而非一切人为制定的法律制度。老子在反对诸多人定法的弊端,批判当时法律现实的同时,还对人定法的建制,有着一系列精辟的见解和主张。     

川端康成文学“虚无”思想本质论

＂川端文学＂中的虚无思想是明显的,但也是复杂的：一方面,虚无就是死灭,就是什么也没有;另一方面,虚无则是最高本质,意味着什么都有。由于虚无是最高本体,是对终极的把握,因而也就成了超越与自由的意识。川端康成的＂虚无＂既是对生命死灭的喟叹,也是对生命死灭的超越,因而也就是对一种永恒无限精神的追求。它以大和民族对自然风物的死灭感受为启迪,同时又接受了生生不息的大自然对这种死灭的弥合和超越;它以传统佛教的无常观为基质,同时又接受了佛教禅宗对于这种＂虚无＂的顿悟和化解。     

浅析《一个人的好天气》中的“孤独”与“虚无”

代表日本纯文学最高奖项的“芥川奖”自1935 年设立以来，一直是奖励优秀青年作家的最高文学奖。2007 年1月，23 岁的新锐派女作家青山七惠以《一个人的好天气》获得该奖项。作品反映出日本现代“飞特族”(自由职业者)身上显现出的较普遍存在的心理问题,即丧失了崇高理想后精神上的隐形疾病——“孤独”与“虚无”。笔者拟从这一角度对作品进行解析。     

虚无:后现代艺术的心灵史

"虚无"在西语中,所指的是没有规定性、无意义或意义的缺失。后现代艺术第一次深刻洞见到意义世界的虚无,然而从荒诞文学到大众艺术,其始终呈现出在"虚无的观念"(有)与"观念的虚无"(无)之间游移的鲜明特征,诗性地回应了实存哲学关于人之存在"之间"性的沉思。     

《野草》：存在的虚无与韧性的战斗

《野草》是鲁迅在人生最痛苦时期的创作,＂五四＂革命思潮的退去和新文化阵营的分化,使鲁迅陷入对现实的深层次思考。对社会文明的探寻、对自我人生的惶惑、对未来的探究,在这部作品中有突出的体现。鲁迅以诗化的语言和凝重的笔触,展示了其心灵探索的历程和对生命的哲学思考。     

虚无、实在与全球化——读《虚无的全球化》

美国社会学学者乔治·里茨尔的新作《虚无的全球化》在前有研究的基础上,结合全球现实层面的新的发展趋势,提出了分析全球化的新的理论工具——虚无,并针对罗卜逊著名的新概念——全球本地化,创造了增长全球化（grobalization）一术语,以其提供一个更平衡地描述全球化的支点。总的来说,里茨尔试图论证：增长全球化的推动力促进了虚无在全球的扩散。该书的出版,有助于使全球化理论从混乱走向有序和统一。     

神圣的虚无——现代性视域下“身体”的启蒙与恶

现代主体意识的张扬,令启蒙现代性、审美现代性相继兴起。"身体"范畴是审美现代性的根基,自浪漫主义以来获得了前所未有的肯定与重视,不仅影响了艺术精神、个体在世态度及价值伦理的抉择与建构,更构建了强大的"审美乌托邦",最终导致普遍庸俗的审美主义和无边蔓延的虚无主义精神。因此,梳理与反省现代思想史中"身体"范畴的蕴义与嬗变,揭示它在现代个体生活中独特的"启蒙"意义,有助于深入理解现代性的实质以及现代社会中的精神纷争与危机。     

鲁迅的虚无观与佛教文化

佛教作为研究与解决人类精神的学问,是人的心灵栖息之地,对鲁迅影响颇深。佛教文化的人生即苦、地狱意象、普度众生、万法皆空与鲁迅的虚无观形成有极大的联系。     

以写作反抗“幻灭”与虚无——有感于《王蒙自传》

《王蒙自传》是王蒙反抗幻灭与虚无的一种自救方式。通过自传王蒙顽强地反抗来自社会变革、人生转变时期的幻灭与虚无的幽灵。王蒙的写作不是对新文学的“断裂”，而是续接。王蒙从小说转向个人的生活史和精神史的写作，目的在于追寻自己的来历，界定自己的身份，寻找通向明天的途径。     

实体与虚无——论西方宇宙观的嬗变

从古希腊到近代,西方占主导地位的宇宙观是实体论,认为神所创造的宇宙是一个不生不灭、无盈无缺、单一完满的存在,宇宙之本原或始基是实体。20世纪,经过尼采振聋发聩的呼号,在海德格尔、萨特等一大批哲学家的影响之下,“虚无”终于由叔本华、克尔凯郭尔等的“旷野呼告”发展成为了西方思想界蔚为壮观的大潮。到了20世纪下半叶,实体(连同上帝)已经瓦解,“虚无”已经像一个挥之不去的幽灵一样来到西方。     

中国当代艺术在后殖民语境下的“意义虚无”现象

从20世纪90年代初的“中国政治波普”和“泼皮现实主义”,到90年代末21世纪初的“艳俗艺术”……都显示了每个中国艺术发展期的 “前卫性”。然而这个被统称的“艺术当代性”,却日趋泛化出典型的“意义虚无”特征。这种艺术特征的形成因素应该是多元的,但有一个重要的因素起到了关键的作用,那就是后殖民主义的直接影响。对后殖民主义者东方文化想象的迎合、西方艺术资本对中国艺术市场的操控、大众消费潮流对审美观和价值观的影响、“榜样”的树立、避世心理和敏感话题的回避等,都直接或间接地成为了中国当代艺术“意义虚无”的成因。     

评萨特的“人就是自由”与“自由选择”

本文运用历史唯物主义的基本观点分析萨特的存在主义人生哲学,指出萨特关于人的本质的说教乃是抽象的人性论。萨特把“自由选择”作为人生价值的基础,这实际上是在宣扬一种个人至上的利己主义人生哲学。文中阐述了马克思主义的人的本质观,论述了在社会和个人的相互关系中社会是矛盾的主导方面,人生的价值首先是社会的责任和贡献,同时社会要尊重个人,满足个人的合理需要。