浪漫主义音乐盛宴——从钢琴套曲《狂欢节》看舒曼音乐浪漫主义风格

舒曼作为一位浪漫主义音乐大师,有其独特的音乐风格。舒曼的钢琴套曲《狂欢节》富于深刻的思想内涵,在艺术表现手法上别具一格,体现出鲜明的浪漫主义特征。     

舒曼钢琴套曲《蝴蝶》的艺术特征

舒曼的钢琴套曲《蝴蝶》是舒曼的作品中最先受到重视,其创作手法成为舒曼后来作品的裉脉。研究这首作品的艺术特征,对我们走进舒曼非常特殊的音乐世界,尽可能地理解舒曼,探求更加完美地展现舒曼的钢琴作品是很有意义的。通过当代诸多钢琴家对舒曼钢琴作品的分析,透过他们的眼睛来审视舒曼的钢琴作品,并参照这些思路来解读舒曼的钢琴套曲《蝴蝶》的艺术特征。     

肖邦《f小调幻想曲》Op.49的创作特点与演奏方法

肖邦所创作的第四十九号作品《f小调幻想曲》正是其代表作品之一,该首钢琴曲被创作于1840年到1841年之间,通过采用变奏曲式、回旋曲式以及变奏曲式混合曲式结构,利用引子、呈示部、发展部、中段、再现部、尾声等六个部分,更真实、有效的呈现出浪漫主义钢琴曲,因而《f小调幻想曲》也被视为浪漫主义时期音乐作品的代表,Op.49对学习钢琴曲创作结构、了解浪漫时期钢琴音乐特点都有积极的影响。     

舒曼钢琴曲《蝴蝶》的音乐特征与演奏技法探析

钢琴曲《蝴蝶》是浪漫主义作曲家舒曼的代表作之一,也是钢琴教学的经典作品。通过了解《蝴蝶》的创作背景、深入分析作品的音乐特征、探讨作品的演奏技法,以期对舒曼钢琴作品的教学实践具有一定的参考价值。     

浅析舒曼的《梦幻曲》

舒曼（Schumann，RobertAlexander１８１０—１８５６）德国作曲家、音乐评论家，十九世纪浪漫派音乐的主要代表人物之一。他的音乐风格具有双重、甚至多重性，既有浪漫与诗意，又有英雄和戏剧性，每一种风格又都具有典型性。舒曼的创作领域常随时代的不同重心而有所转移，先后在钢琴音乐、浪漫曲、交响音乐和歌剧领域都有一定的成果。钢琴音乐是舒曼音乐创作中最重要也是最有艺术价值的部分。甚至可以说钢琴音乐奠定了舒曼成为作曲家的基础。这类作品中，既有大型的协奏曲、奏鸣曲、变奏曲；又有一系列的钢琴小品。其中的许多钢琴小品都…     

浅析钢琴独奏曲《嘉陵江幻想曲》的创作特色

《嘉陵江幻想曲》是作曲家、四川音乐学院作曲系前系主任黄虎威教授创作的一首中国民族风格钢琴独奏曲。作品以四川民歌为主题材料，写作中充分运用了民族音乐语汇，并把西方作曲技法巧妙地与中国民族音乐文化相结合，使作品具有鲜明的时代风貌和较为突出的个性特征。     

契嵩《嘉祐集》《治平集》以及《论原》考论

契嵩曾自编《嘉祐集》《治平集》,然二集编纂时间不详,其内容在陈舜俞、释怀悟描述中则相反.契嵩曾寄王存《答王正仲秘书书》,中涉《嘉祐集》.考王存当时官职、任所,可知《嘉祐集》编成在治平三年以前.又,综合契嵩、惠洪、怀悟关于《嘉祐集》内容之描述,可知陈舜俞之说为误.《论原》为契嵩作品中重要系列,然其名不见于契嵩文章中,而其编纂时间亦不详.今考怀悟相关论说,结合契嵩与韩琦书信,并分析《论原》内容,可知《论原》为契嵩自编、自名,而编成时间在嘉祐七年以后.《论原》为《嘉祐集》之部分,故知二者成集当在嘉祐七年至治平三年之间.     

从《奉使西域集》看阿克敦的两次出使

阿克敦,清朝大臣,曾于雍正十二年（1734年）和乾隆三年（1738年）两次出使准噶尔,其出使期间所作诗歌,收录在《奉使西域集》中,其大致可考的作于第一次出使时的诗歌有19首,主要是纪行写景之作,反映了阿克敦出使的意气风发和归来时乐观的心理;第二次出使所作诗歌仅存5首,主要以写景为主,借景物来表达诗人对和平的赞美和对议和成功的决心。清朝与准噶尔的战争持续几十年,阿克敦两次出使所作诗歌,是这段历史的真实反映。     

从《青楼集》看歌妓和元剧繁荣的关系

《青楼集》记载了元代歌妓生活的片断,这些歌妓实际都是戏剧和曲艺演员,广泛参与了元代戏剧和曲艺各类艺术形式的演出,与当时文人士大夫和杂剧散曲作家有密切交往,为元曲的繁荣作出了特殊贡献.     

从《吴会英才集》的选编看乾隆中后期的诗史景观

毕沅以封疆大吏身份同袁枚共主乾隆中后期诗坛,<吴会英才集>便是毕沅以其幕宾诗歌为主要编选对象的地方诗歌总集.本文通过对这一选本的编选意义、宗旨的分析以及其中所选黄景仁诗与翁方纲编<悔存诗钞>的比较,展现了乾隆中后期复杂的诗史景观,包括在性灵派冲击下庙堂诗人内部的分化、对诗歌传统兼容并包的多元化趋势、诗坛在朝野势力逆转的趋势中难以彻底摆脱庙堂势力的主导等.     

从《青楼集》看元杂剧的演员关系与技艺传承

夏庭芝的《青楼集》记载了元代多位杂剧女演员的生平,此书有许多对以女性演员为核心的元杂剧的演员关系以及女演员们的高超技艺的记录,二者之间的密切关系也影响到了元杂剧的技艺传承,形成了家庭内部传授的传承模式并一直延续到后世。     

舒曼钢琴音乐创作风格分析——以套曲《狂欢节》OP．9为例

本文从时代背景、总体创作风格、代表性大型曲目分析及其它作品介绍几个方面阐述了舒曼钢琴作品中浪漫因素的独特性，便于学习者更全面而准确地把握和理解舒曼的钢琴作品。     

从《伊川击壤集》看邵雍的风月情怀

"风月情怀"是指一种与自然相契合的审美意识和诗化的生活作风,从其中包含的形而上的追求而言,它又是与道合一的生命体验.欢乐之情是邵雍风月情怀的精神性内核和情感主导趋向.具体说来,邵雍的欢乐之情有三个层面的内涵,即他在《伊川击壤集序》中所说的"自乐"、"乐时"与"(乐)万物之自得"."自乐"即隐居生活中的安闲之乐,它与"乐时"有着密切的关联.而"(乐)万物之自得"是一种本体之乐,它既是审美情感,又是情感的超越.     

从《击壤集》看邵雍的身体意识

《伊川击壤集》是北宋大儒邵雍的诗歌总集。诗集第一现场式地保留了邵雍大量的日常生活体验,呈现了在生、老、病、死等生存境遇下丰富多彩的身体样态,展现了易学大家邵雍鲜明的身体意识,以及面对生、老、病、死等人生问题时的真知灼见和旷达情怀。诗歌所描述,既有康泰身体的舒展自在,也有衰老身体的乐天顺化、病疼身体的超然达观。而面对死亡问题,邵雍继承孔子未知生,焉知死的言说策略,借吟咏欢乐之生,表达了纵身大化、真生善死的乐天态度。《击壤集》中多姿的身体样态是邵雍与世界相照面时的具身化表现,体现了浓厚的身体意识和鲜明的生死观念,这对理解邵雍整个思想体系具有重要意义。     

中国钢琴复调套曲《他山集》的演奏特点

《他山集》是汪立三创作的一部钢琴复调音乐套曲集,巧借西方经典复调形式和现代作曲技法,将中国传统音乐感性的音乐内容和自由、自然的表现精神融合其中,整套作品极具民族风格和特色。对于演奏者来说,惟有运用娴熟的钢琴演奏技巧,借助合理的想象,准确把握各种音色技法和即兴技法,恰当处理形式各异的中国式音乐语汇,才能表现出蕴含在这套优秀作品中的民族音韵和气质。     

从《贤愚经》看《汉语大词典》的若干阙失（一）

《贤愚经》中保存了大量南北朝时期的口语词,是汉语词汇史研究的宝贵资料.《汉语大词典》是我国大型的语文辞书,使用范围非常广,但其对《贤愚经》部分词语的收录情况存在一些问题,比如失收词条、漏收义项,释义不确以及例证迟后等,文章选取若干词条进行考辨说明,以补《汉语大词典》的部分阙失.     

贯休的诗集《西岳集》考

本文依据《禅月集》、《五代史补》等相关资料 ,对《西岳集》的名称、卷数问题进行详细考证。     

论卞之琳延安时期的诗歌创作——从《慰劳信集》方向看

1938年至1939年,卞之琳曾在延安访问一年。延安的生活对诗人的影响集中反映在卞之琳《慰劳信集》中。现实风格的深化,相对于以往现代派创作的个人风格的拓展,以及"非个人化"的重塑等,构成了《慰劳信集》的主要特色,同时也成为卞之琳重启新的创作旅程的逻辑起点。     

新发现的《陈献章集》集外诗文

孙通海先生整理、点校的《陈献章集》,与以往版本相比,增补了陈白沙先生诗文一百多篇,但仍有较多的遗漏.后来,人们对白沙先生的集外诗文作了进一步辑录.最近,我们又发现白沙先生集外诗文十多篇.这些白沙先生集外文,对于研究与了解白沙先生的生活、白沙先生及其弟子故旧的关系,都具有重要价值.     

从《中州集》作家小传看元好问的诗学思想

元好问编纂《中州集》时为每一位作家撰写的小传中有大量的评论入选者的精妙文字,蕴含着丰富的文学理论内容,从特定的侧面反映了编者对诗歌创作和诗歌批评的认识。散布于这些作家小传的诗学思想主要体现在知人论世的批评方法、摘句褒贬的批评形式、简明准确的批评术语、广师博采的求学精神、刻苦求工的作诗态度和刚劲野逸的诗歌风格等方面。《中州集》作家小传与《论诗三十首》及其他单篇论诗诗文互为补充,较完整地呈现了元好问诗学观的全貌及其发展、成熟的轨迹。