略论萧红散文的创作风格

萧红在不过十年的创作生涯中,能以小说和散文并称于中国现代文坛,重要原因就在于她创作上有独特的风格。萧红的散文象她的小说一样,几乎每篇都非常鲜明地刻印着她的创作个性,表现出她那独有的艺术特色。风格体现在创作的各个环节和作品的形式与内容的请要素中,风格又根源于作家的人格和所处的社会环境。探究萧红散文的艺术风格,不仅可以更深刻、透彻地理解她的散文作品,同时还能够了解她本人的生活道路、思想情感及其所处的时代的氛围,也有助于理解萧红的其它作品。     

张洁文艺思想初探

张洁是我国著名作家,她的很多作品在文坛上都引起了较大反响。张洁曾说过不写一篇关于自己作品的文章,这就给其研究者带来一定的困难。本文试图从张洁的文学观、作品呈现的现实主义特色、人文关怀和写作的艺术技巧几方面研究张洁的文艺思想,以期探讨张洁作品中的一些内在规律和特征。     

张洁女性散文的审美意象

张洁 8 0年代散文既有启蒙文学宏扬人性美的共同特征 ,又有女性善于体验人物细微心灵波动、注重平凡经验的边缘性特点。张洁 90年代散文中纯洁的女儿心则复活了男性世界的权威 ,与她在小说创作中对男性卑琐的怨恨、批判形成互补     

试论张洁小说的艺术特色

张洁是新时期涌现出来的具有独特风格的著名女作家之一。她的作品迅速而敏锐地记下了中国当代生活的急速变化,及时地表达了新时期人民的审美意识,在国内外读者中产生了广泛的影响。短篇小说《爱,是不能忘记的》(以下简称《爱》)曾引起过热烈的讨论,长篇小说《沉重的翅膀》也掀起过轩然大波,但无可争议的还是她独特的艺术才能。作为一位张洁的热心读者,本文试图对张洁小说的艺术特色作一些探讨。     

一脉心声,不成故事的散华片玉--梅娘散文论

自当代文学研究者重新开始研究一些曾经被历史尘封、淡漠的历史事件、作家、作品以来,梅娘开始引起人们的注意。但是这些研究多偏重于她的小说,而于她的散文,很少有人关注。梅娘散文相较小说而言,确实算不上成就,但是也是颇有自己的特色的,比如她的绿色主题所渗透出的悲悯之怀,她干净清泠的笔致,两种心情的双重笔调。     

重抒发的小说艺术——评张洁的小说

张洁是当代一位有影响的女作家。她的小说,反响颇大。短篇小说《爱,是不能忘记的》(以下简称《爱》)曾引起过热烈的讨论,长篇小说《沉重的翅膀》(以下简称《翅膀)》又掀起一场轩然大波。张洁小说明显地呈现出重抒发的艺术特色,这是张洁最为鲜明的创作个性。关于张洁小说的许多争议,都与如何理解评价这一特色有关。本文试图从思想内容、人物塑造和艺术表现三个方面探究一下张洁这一创作个性的表现形态及其艺术得失。     

庐隐小说创作论略

庐隐,这是个当代读者几乎完全陌生的名字,建国后,其作品很少有人研究,有的现代文学史虽偶尔提及,也只是一笔带过。但“提到中国新文坛的女作家,资格最老的,谁也承认是冰心与庐隐。”她是“五四”新文学拓荒时期的重要女作家,曾与蜚声文坛的冰心齐名。尽管其创作生涯不过十几年,却为我们留下作品达十一部之多。她写过小说、散文、诗歌、杂文等,其中以小说见长。本文试图对庐隐小说思想内容作以简论,以探讨一下她在中国现代文学史上的地位。     

与主流话语交响的个体言说——《金光大道》话语分析之一

浩然已经走完了他的人生途程,但他的小说《金光大道》在学界留下的话题并没有结束。在现有的研究和争议中,评论者大都围绕其政治倾向对其褒贬臧否,很少有人通过具体的话语分析,探讨其艺术上的成败得失。其实,在主流话语中融入个体言说,是这部作品的一种修辞形态,也是作品以其一定的艺术感染力,赢得广大读者认同的原因之一。     

评王英琦散文集《热土》的艺术特色

在当代青年女散文家中,王英琦颇有成就.一九七三年她发表散文处女作,以后一发而不可收,至今已有散文二百余篇行世.一九八五年十二月号的《散文选刊》就以显著地位和相当篇幅重点推荐了她的作品.王英琦写散文,艺术准备比较充分.她有自己独到的美学见解和追求目标,在理论和实践方面都进行了可贵的探索.许多关注她散文创作的同志,都注意到她“已经初步出现了”“自家特色”.综观《热土》中的作品,以下几个方面特别引人注目:     

论萧红散文的艺术风格

萧红是我国三十年代文坛上崭露光华的新星。她的小说《生死场》和《呼兰河传》,曾得到鲁迅、茅盾和胡风的高度评价,已经成为中国文学宝库中为人们所注目的精神财富。对于她的散文,鲁迅也是很看重的,曾说她比谁都更有前途。的确,萧红称得上一位优秀的散文家。尽管她不同意人家称她为散文家,而偏要写小说,但她的小说还是象散文。茅盾就曾说:“《呼兰河传》不象一部严格意义的小说,而在它于这‘不象’之外,     

试论张洁小说中的女性意识

张洁把她创作的焦点放在中国当代女性的生存境况上,努力探寻当代妇女不幸的多种原因,她的小说透露出浓郁的女性意识。本文从张洁塑造的一系列女性形象和所揭示的阻碍女性发展的历史、社会痼疾,探析张洁小说中女性意识的内涵、特点及其形成的自身原因和社会文化背景,从而确认张洁的小说在新时期女性文学中的独特地位。     

艾米莉·勃朗特和她的诗歌

艾米莉·勃朗特(1818——1848),以其不朽著作《呼啸山庄》闻名于世界文坛,其实,她不仅是一位小说家,也是一位诗人。她的小说《呼啸山庄》已在我国广为流传。然而很少有人读到她的诗歌,所以,就她的诗歌做些简单的评介,对于全面地认识艾米莉及其作品,是件很有意义的事。     

无望的救赎──重读张洁

爱对于人类生存是一种救赎行为。张洁的多部小说曾试图对这一行为作出感性的体悟和理性的思考。本文选其三篇代表作来探寻张洁的思考轨迹。结论是张洁同其作品的主人公一样，受传统文化浸润甚多，其探寻的触角虽然伸向了女性意识，但其探寻基本上仍驻足在传统男权文化圈内。     

向着黎明和自由的艰难跋涉--论《爱,是不能忘记的》、《方舟》、《祖母绿》中的知识女性形象

与“五四”文学注重通过对外部的剖析和关照来表现女性意识的觉醒不同 ,张洁更注重对女性内部的审视和反思。在张洁的众多作品中 ,《爱 ,是不能忘记的》、《方舟》、《祖母绿》三篇小说中的知识女性形象 ,集中体现了张洁的女性解放思想和女性意识的张扬 ,并呈现了她对女性问题思考的连续深入性和统一性。     

重复的作品——论张洁的长篇小说《灵魂是用来流浪的》

重复是作家生命情结的体现.张洁的新作<灵魂是用来流浪的>是一篇具有重复意味的作品,其中我们可以看到张洁以往小说的种种影子.张洁晚年的小说已经不再以激烈和对抗打动读者,更多的是一种长者式的宁静智慧,<灵魂是用来流浪的>正呈现了这一写作意义.     

乔叶散文创作艺术面面观

乔叶以其散文创作开创了其文学生涯,散文创作成果颇丰,富含哲理是其散文创作的一大特色。她的散文作品还有一个突出的特点便是具有浓重的乡土气息,通过回忆家乡的人和事,描绘家乡的山川风物和民风民俗,从而将作品的主题思想与独特的乡土情思融合在一起。随着创作的深度和广度的拓展,乔叶后期逐渐转向篇幅较长的小说式抒情散文,通过简单而又完整的故事情节来刻画人物形象。     

论张洁小说创作的心理嬗变

张洁的小说创作,不单表现出独特的创作风格,更表现出意识深层创作心理的特殊性。从张洁作品的文本意义出发,结合她的身世,用精神分析的方法解释其作品,就会发现其潜藏着的创作心理——“恋母”意识。这种深层次的“恋母”意识又在不断的嬗变之中,外在表现为多变的理想主义文学风格。       

缺失性童年经验对张洁创作的深层影响

童年经验对张洁的创作具有重要意义。张洁文学创作动因及题材、个性的建构等方面都受到她童年经验深层的影响。张洁的童年经验属于缺失童年经验。这主要表现在:恋父情结在作品中的潜意识书写、对于理想化情感的渴望、对于母亲的固恋、初期作品中唯美的创作风格四方面。     

男性神话的解构——女性文学视角中的张洁早期小说

张洁步入文坛并非高擎着女性主义大旗而创作,但女作家天生的性别意识、独特的感受与体验在作品中不知不觉地涌现出来,张洁早期小说是对男性为中心的男性神话的解构。张洁的小说让我们重新思考在新的社会形态中,妇女解放更深层面上的问题。     

试论陈丹燕的“非虚构写作”

陈丹燕的“非虚构写作”经历了一个从不自觉到自觉的过程。从写作方式和作品风貌来考量,青少年题材的创作阶段是传统的小说写法;欧洲游历系列是正统的随笔散文;上海城市系列真正开启“非虚构写作”之路,并逐渐形成其诗性质感、史料研究与新闻采访相融合的写作方式和作品风貌;近年的长篇新作又显示出她在人事的历史真实与小说艺术的虚构本质之间寻求平衡的探索努力。陈丹燕从自我身份的焦虑出发,展开对上海这座城市的认知与探寻。她三十年创作历程中的推动力来自于对自我的执着,以及这个自我伴随时代走向丰盈的必然。