孤寂之美的诗意呈现——评迟子建散文集《假如鱼也生有翅膀》

本文从美学风格、关注倾向和女性意识入手,试图通过对迟子建散文的分析来管窥其丰富的文学世界、把握其独特的创作风格、阐释其从容的美学追求,并探寻进一步挖掘文学价值、确立独特美学风格、催化散文创作主体生成的可能,从而建构当代散文的一道呈现孤寂之美的文学风景。     

论贾平凹的散文观及散文创作

贾平凹散文的意义应该放在中国现代散文发展史上进行观照。贾平凹对中国当代散文产生了积极的影响,这些影响既在于其独具特色的散文创作,同时也在于其散文理论和散文编辑理念。贾平凹的“大散文”主张是中国当代散文美学的重要收获,这一主张改变了几十年的散文传统和流行风格,丰富了对散文审美内涵的理解,不仅具有汉语散文的文学史价值与理论价值,而且在散文创作上具有很强的实践意义。贾平凹对散文创作有着自觉的探索精神,其风格的变化脉络清晰,有迹可循。贾平凹同时又是一位杰出的小说家,其散文创作在对小说与散文两种文体关系的理解上也极具启发性。     

张爱玲创作简论

文章从生活环境角度对现代女作家张爱玲的创作作了简要论述：其小说的异化色彩与散文的苍凉美都与其扑朔迷离的身世和经历有着千丝万缕的内在联系，而其作品既表现出自我的全然投入，又保持着超然的对生活的观照态度，其创作以别样的姿态和风格拓宽了中国现代文学的表现领域。     

论张爱玲小说的戏剧化追求

张爱玲有意将其小说创作置于戏剧形式中,无论是在编织故事、塑造人物还是设置场景方面都体现出自觉的戏剧化追求,挖掘生活本质,获得表现力度,形成了“苍凉”的美学风格。张爱玲小说的戏剧化追求给当代文学的启示是:作家应重视传承俗文化,保持精神的高度,张扬审美理想。     

萧红张爱玲为人与为文的比较研究

本文着重对萧红、张爱玲两个有着共性特点的女作家进行比较,借助于现代心理美学以及文艺心理学的相关知识,侧重于分析人格对于作家作品风格的具体影响,据此得出两位作家在创作方面为人与为文的区别。     

论周芬伶的张爱玲研究

周芬伶的张爱玲研究一直力求完整地展现张爱玲及其作品的各个方面。结合自身的散文创作体验,周芬伶对张爱玲的散文评价颇高。周芬伶从马里兰大学图书馆发掘出来的六封家信及其对这些家信的研究,为后来者提供了十分宝贵的史料,成为日后完善张爱玲研究的重要依据。作为一名女性学者和作家,在对张爱玲的研究过程中,周芬伶一直坚持从女性视角出发,形成许多独特的观点与感受。     

论张爱玲散文的语言艺术

张爱玲的散文创作体现了极为可贵的自由精神和创造品格。她真正做到了自由抒写,运笔繁简随意,雅俗兼容,庄谐并存;她的语言富于创造性,在继承旧语言的基础上,创造了不少新的散文语汇。张爱玲这种自由抒写的态度和积极创造的精神对后世散文创作无疑会产生深远影响。     

羁旅心态与庾信后期创作之关系

庾信由南入北,诗文创作也有了很大改变,这种改变和庾信独特的羁旅心态有密不可分的关系。此种心态直接影响着庾信后期创作题材的选择与哀怨的美学风格的形成,同时也为我们窥见庾信后期内心世界提供了一个视角。     

论鲁迅晚年回忆散文创作

鲁迅晚年的回忆散文创作,作为鲁迅生命最后的辉煌,社会压迫、精神孤独及重病缠身给予其强大创作动力。同时,准确全面的知人论世、缱绻的师友深情、孤绝的复仇姿态又构成了这些作品深邃的人文内涵。而炉火纯青的表达方式,深沉悲怆的美学风格,精粹生动的语言魅力构成了这些散文醇美精湛的艺术特色。对于这些散文的系统研究,为我们深入鲁迅晚年的艺术世界打开探索之门,具有不可估量的现实意义。     

“封锁”下爱情的建构与破灭——论张爱玲1943年小说的情节模式

＂旧小说情调与现代趣味的统一＂是张爱玲小说的重要艺术特色,也正是这样一种叙述风格使她在中国现代文学史上占据了重要的地位。但是张爱玲小说的魅力远不止于此,其小说别具一格的悲凉风格背后蕴含着深刻的思想内涵。张爱玲1943年创作的小说采用了＂封锁＂下爱情的建构与破灭这一情节模式,通过对其人生经历、心理感受、性格特征等因素的糅合,该模式得以形成,成为了张爱玲悲剧决绝的爱情观的一个缩影。     

张爱玲：游走于传统与现代之间

张爱玲因她所出名的时代背景以及她的创作风格被后人界定为“海派”这一文学“流派”。然而,张爱玲小说的鲜明个性使她即使置身于“海派”大营,也是一个始终坚持个性高于共性的作家;况且“海派”本身就是一个并没有认真界定的称谓,就连对这个名称的褒贬至今也未有定论。即使可以用“海派”来命名张爱玲,我们也不能因此而抹煞张爱玲在其中的特异性。所以笔者认为,用“游走于传统与现代之间的作家”来描述张爱玲,无疑将更为准确传神的表达出张爱玲的创作风格。     

张恨水散文艺术的极致——《山窗小品》艺术漫评

张恨水先生既是现代著名小说大家,又是一位卓有成就、造诣很高的散文名家。其散文创作贯穿于整个写作生涯,在其创作总体中占有重要位置,在艺术上独具风格特色。因而,他的散文创作在我国现代散文史上确应占有一席之地。 在张恨水先生的散文创作中,《山窗小品》(作家生前出版的仅有的两本散文结集之一)最集中、最完整、最清晰地展示了张恨水先生散文艺术的总体风貌与基本特色,深蕴着     

论林非的散文创作

林非散文创作持久的热情和动力,与作者的思想理念相关,也与他对学术文化背景、学术功能和自我价值的反省有关,还与他对散文浓郁的兴趣和研究联系在一起。大致说来,林非散文创作最早可追溯到５０年代后期,８０年代进入开创期,８０年代末到９０年代初期为发展成熟期,近几年又有了新的开拓和深化。但总的来说,林非散文具有道德主义和理想主义的情怀,强调真情实感,注重文化理性反思,偏重典型细节的刻画,从而形成了自己的风格。林非散文个性之形成可能受到鲁迅和卢梭的影响最大。     

季羡林《留德十年》语言风格探微

季羡林先生的散文典雅质朴、意蕴深远、自然流畅,被认为具有"东方神韵"的美学风格。本文着重从语言学的角度,对《留德十年》的文本进行抽样分析,试图揭示出季羡林先生散文独特的语言风格与其对熟语的准确理解与娴熟运用有着十分密切的关系。     

浅谈肖红散文创作的特点

纵观肖红的散文创作,可以说,1934年底流亡到上海至“七七”抗战这段时间的创作最能代表其散文创作的成就,这阶段作品收在《商市街》、《牛车上》、《桥》等散文集中,这时期肖红散文创作走向成熟,形成了其散文创作的独特个性和风格。 第一、注重细节描写。肖红散文描写以观察——捕捉——描绘三个环节的合谐统一,     

羁旅心态与庚信后期创作之关系

庚信由南入北，诗文创作也有了很大改变，这种改变和庚信独特的羁旅心态有密不可分的关系。此种心态直接影响着庚信皇期创作题材的选择与哀怨的美学风格的形成中文系同时也为我们窥见庚信后期内心世界提供了一个视角。     

文体交互——论晚年孙犁散文的文体风格

晚年孙犁在散文创作实践中,突显了其独特的文体风格。文章以《耕堂劫后十种》为研究对象,对孙犁晚年散文创作文体的交融性给予关照,从文体互渗、散文的理趣追求、语言的文白交错,分析其散文的艺术魅力和艺术旨趣。     

从抒情到反思--孙犁创作美学分析

本文对孙犁半个世纪的文学创作进行审美解读,对其审美风格的变化进行界定,认为孙犁创作在美学追求上表现出由早期唯美浪漫主义风格向后期精粹现实主义风格转变的特征。基于风格改变的事实,探求转变的深层因素,认为其审美风格的转变是由作家精神气质的变化决定的,从影响其精神气质的三个主要因素:个人生活境遇、社会历史氛围、文化积累,阐述其精神人格的构成变化,影响和决定了孙犁审美风格的转变。     

人物散文创作美学论

本文在给人物散文定义的基础上，对古今散文作家的创作实践经验进行了总结，概括了这种散文的美学特征；并从题材、主题、形象刻划和篇章结构四方面，论述了真实与典型美、深邃美与哲理美、传神美与简约美、波澜美与曲折美的创造规律和艺术手法。这些问题的探讨，有助于散文创作美学理论的建设和散文创作水平的提高。     

风格比较：周氏兄弟散文比较研究的一个生长点

周氏兄弟散文的比较长期以来是个学术热点,但其艺术特质和审美价值迄今尚未被充分发掘出来。以丰富的风格学作为主要理论依据进行研究,是周氏兄弟散文比较的一个新的学术生长点。周氏兄弟散文风格比较研究应具体落实到相同(近)散文体裁的比较,从文本肌理的几个不同层面逐一辨析风格形态,并以探讨创作个性和体裁、时代、民族、区域诸因素在散文风格形成中的关系为契机,考察周氏兄弟散文风格现代化和民族化的艺术魅力,揭示其独创性贡献和互补性意义。周氏兄弟散文是散文风格研究的富矿,期望能通过这一个案研究探索出现代散文风格辨析的基本途径和主要方法,为散文风格学的理论建设略尽抛砖引玉的义务。