练书法 梦成真

正每个人都有自己的梦。或修身,或齐家,或兼济天下。而我的梦则是一个不起眼的健康梦。多么希望时间倒流,回到"身体倍儿棒,吃嘛嘛香"的青少年时代。那时虽然国家困难,物资匮乏,群众的生活清贫,但正值年轻的我,生性好动,身体素质好,不知什么叫苦。     

论褚遂良晚期书风的形成与道家＂虚实相生＂思想的关系——以《雁塔圣教序》的书法风格为代表

褚遂良晚期书风空灵雅逸的审美特点备受后人关注,并一致认为褚书是受了道家哲学思想的影响,这些观点多散见于笔记、题跋等形式中,但往往失于简略.道家＂虚实相生＂思想,对褚书的用笔特点以及＂道＂、＂气＂与＂书法意象＂在生成关系中＂虚实相生＂起到了重要作用.褚书晚期书风的形成是以＂虚实相生＂的思想为基底,实现了书家本人生命意识的艺术化图示.     

书法本体因素对楷书整饬化的影响

在唐朝,楷书的发展进入一个新的阶段,法度森严是其总的特点,楷书在法度化的同时出现了整饬化的倾向,表现为过于整齐而失之生动,学界对唐楷法度化方面的研究已较深入,而对整饬化的认识却相对不足。探讨唐楷整饬化的原因有利于进一步明晰对唐楷的认识。本文从书法本体方面探讨其整饬化的形成原因,以期从一个新的角度认识唐代楷书。唐楷整饬化是一个自然的发展过程,个别书家在这一过程中起了重要作用。     

唐代女性的书法教育

唐代女性的书法教育虽然在许多方面还无法与同时代的男性书法教育相媲美，但无论从哪个阶层看，唐代女性与以往相比都接受了更多的知识教育和文化熏陶。她们的书法教育或者来源于书馆、师长，或者来源于家庭、朋友，总之在她们非凡的才华和不懈的努力下，唐代社会涌现出一大批工于书法的女性，这说明了唐代女性书法教育的发展。     

试论行画的市场意义

行画的繁荣具有深刻的市场意义:它构成了艺术品市场的基础层次,能够满足大众的艺术消费需求,提高消费者的鉴别能力。行画市场的成熟和发展,需要社会相关方面的积极培育,需要加强制度和法制建设并进行科学监管。     

唐代皇室家族的书法教育

唐代书法繁荣昌盛的原因有多方面,其中一个重要因素就是书法教育的普及.唐代帝王本身就喜爱书法,对太子、诸王以及后宫的书法教育亦相当重视,这可以说直接促进了唐代书法的兴盛.唐代皇室的书法教育,不但是唐代书法教育的重要内容,也是唐代教育兴盛的一个重要表现.     

简论张大千画款书法与绘画的关系

张大千是中国20世纪画坛上的大师，文章聚焦张大千画作中画款书法与绘画的关系，从画款书法与画作的结构和画款书法与画意的关系方面进行讨论。他的画款书法以绘画为主体，既服务于视觉的审美，又将自己对人生、对绘画的情感及观点融汇其中，在构图美的基础之上自然而然地造就了画境之美，形成了诗书画的完美结合，艺术的审美意境获得无尽的延伸和拓展。     

中国文人画的艺术哲学:画诗书印一体化

中国文人画是融画诗书印为一体的艺术形式。它突破了绘画艺术的单一模式 ,呈现的是多种艺术的综合 ,是集众美于一体的艺术。文人画家从一开始就把人、自然放在同一层面观照 ,以追求他们生命感动的全一性和内在性。画诗书印一体化 ,正是他们追求完美的审美理想的物化、对象化。从这一观点审视 ,文人画的构成不是画诗书印诸形式的简单相加 ,而是哲学、文学、艺术的有机融合。画诗书印一体化实属绘画艺术的非常现象     

唐代御史台的里行官

本文着重讨论唐代御史台里行官的设置、任用性质和意义,认为:里行官是唐代御史台监察御史的特殊任用形式,其性质是试摄官。唐代后期,诸使府参佐和三司巡院官带御史者也多有里行的任职形式,其性质近于假借官。     

试论唐代书法与唐诗的相互关系及影响

唐代的书法与唐诗作为两门独立的艺术各显异彩 ,延世久长 ,同时它们之间又有着实为密切的联系 ,本文就此相关问题主要论述了四个方面的内容 :一是唐代书法艺术与唐代诗歌之联系 ;二是唐代诗人以书法为创作内容的许多篇什 ;三是书法艺术丰富了唐诗的内容以及唐诗对书法艺术的促进 ;四是唐代诸多诗人皆工书艺以及诗人书诗幅互赠 ,增进了情谊又致使书、诗并进     

北派书风与盛唐气象

北派书法作为一种社会文化现象,在初唐仍然具有一定的社会需求,这为盛唐书风巨变提供了由量变到质变的基础.盛唐以颜真卿为代表的书家们用新的审美观自觉或不自觉取法于北派书法,并将其法度化、儒雅化,创造出了恢弘壮美的盛唐书风.在此大背景下,进一步揭示了北派书法同代表"盛唐气象"的"颜体"之间的关系,从而认为:山东及其周边地区的石刻书法是"颜体"形成的最重要来源.     

论唐代洛阳的书画艺术

唐代洛阳是全国书画艺术最为发达的地区之一 ,云集了大批书法家、画家。书法绘画艺术领域里的新变化几乎均发生在这里。究其原因 ,一方面是因为这里有良好的文化艺术基础和氛围 ;另一方面 ,这里是仅次于长安的全国政治、经济、文化中心 ,是一个举世闻名的大都会     

论书法艺术的境界

写字何以会成为艺术?怎样评价书法作品价值的高低?艺术境界是一重要准则与尺度。正是由境界着眼,对于书法作品,可从独特的个性境界、充盈的生命境界与超逸的宇宙境界这样三个价值层次予以分析。优秀的书法作品,不仅要有引人注目的个性,还要有撩人心魄的神采与风骨;不仅要有生命神采与风骨,还要有能够给人以灵魂启悟与洗涤的大神采与大风骨,即抵达洪荒、超迈时世的宇宙情怀。     

激扬文字 独领风骚——毛泽东的书法风格浅议

毛泽东同志是一位伟大的革命家、军事家、卓越的诗人,才高多能,同时他又是一位书法家,其书法风格独具,为世人称道。书法具有一定的法度,而毛泽东同志敢于打破传统,不断求新求变,一如既往地从事着他那高扬个性的书法实践,意气雄杰,古今无匹。     

论汉皇室楚歌

浓烈的悲情色彩和歌舞乐三位一体的混融状态,是汉皇室楚歌鲜明的艺术特色,这与现实政治带来的巨大痛苦、汉代“以悲为美”的审美风尚、楚文化本身固有的悲情因素及楚辞歌乐舞的混融状态、汉代倡乐之风的盛行、充分抒情的需要密切相关。对母体文化的怀恋、残酷的政治现实、汉帝王后妃本身较高的文学素养使他们倾情于楚声歌唱。     

禅宗与宋代的尚意书法

禅宗发展到了宋代,逐渐渗入到士大夫阶层中,并与那种追求适意自然的人生哲学和追求幽深清远的审美情趣融合,促成了中国式的艺术思维方式的产生,也促成了宋代尚意书法的形成。     

初唐“四杰”与《楚辞》

"四杰"作为初唐文学革新的前驱者,在反对齐梁文风方面是一致的.他们所提倡的都是儒家传统的诗教观,这很容易导致对屈原产生偏见,王勃和卢照邻就曾经对屈原有所指责.骆宾王、杨炯对于屈原的认识与王勃、卢照邻又不同,他们两人都不曾贬低过屈原.政治上的不幸遭遇,使王勃和卢照邻对于屈原的认识在后期也有所改变.在创作上,"四杰"都受到了<楚辞>的深刻影响,无论是在作品的内容方面,还是在表现手法方面,"四杰"对屈原都有着明显的继承.     

多情的舞姿动态的书法——论书法与舞蹈的通感

通感不仅是各感官之间的相互沟通、交融,同时也包括各艺术门类之间的相互融合、贯通。作为两种不同门类艺术的书法与舞蹈,它们之间不是有着不可逾越的鸿沟,相反它们之间是可以相互通感的。论文从动态美、造型美及意境美三方面阐述书法与舞蹈之间的通感。     

清代金石学与书法文化的繁荣

金石学为清代学术的重要组成部分。金石学者在研究过程中,接触了大量的古代文字资料,除认识其历史价值外,还很重视其书写艺术价值。他们不仅努力探讨文字产生演变过程中的重大问题,而且通过艺术实践表现书法文化的丰富内涵,成为清代"尚朴"书风的主流,并直接推动了与书法文化密切相关的其他文化的发展。