浅谈钢琴结构的两点改变对于演奏的影响

本文通过钢琴击弦结构和踏板这二处改变给钢琴的演奏效果以及风格带来的影响,来说明钢琴的制作技艺的更新和发展对钢琴音乐的发展产生了很大的导向作用。了解和研究他们的发展过程对于更好的把握钢琴不同时期的演奏技巧有着重要的作用。     

中国钢琴音乐艺术创作雏形期的风格特征

由于对风格的认识及其所体现的具体内涵不同,20世纪中国钢琴音乐风格可分为多个时期,其中1930-1949是中国钢琴音乐艺术创作的雏形期。这一时期使中国钢琴音乐创作进入真正的钢琴艺术创作,具有划时代的意义,《牧童短笛》便是这一时期的一个重要标志。     

浅析舒曼音乐创作特点及其贡献

舒曼是19世纪德国音乐史上最突出的代表人物。本文从舒曼的钢琴创作和歌曲创作两方面出发,分别阐述了舒曼的音乐创作的主要特点,同时对舒曼在浪漫主义时期音乐形式以及音乐评论方面的贡献进行了梳理,进而印证了舒曼对于整个欧洲的浪漫主义音乐发展的重要推动作用。     

20世纪上半叶犹太音乐家对中国钢琴艺术的培育

20世纪上半叶大批的犹太音乐家活跃在中国的音乐艺术舞台上,成为传播西方音乐的使者。从乐团的组建到音乐学校的创办,犹太人用半个世纪的时间推动着西方钢琴艺术在中国的燎原。本文旨在通过考察文献资料发掘总结出此时期犹太音乐家对中国钢琴艺术的培育与影响。     

中西钢琴音乐融合发展的宏观与微观分析——评《钢琴音乐的发展及其演奏技巧研究》

<正>钢琴自发明问世以来,已经走过了三个多世纪的发展历程。随着人类不同时期音乐风格的演变,钢琴演奏的技巧也随之在发展着。但是,在音乐史上,从没有一个时期能像20世纪一样,拥有众多音乐流派和音乐风格,这就使得钢琴演奏技巧出现了飞速的发展。钢琴这一西方乐器,自从传入中国的那天起,便与中国的文化相互交融在一起。中国的钢琴音乐艺术文化,在近半个世纪的发展过程中,     

中国传统乐曲钢琴改编作品的发展历程与音乐评析

中国传统乐曲是千百年来中华音乐文化的精髓,钢琴则是西方音乐世界的乐器之王。在过去的近一个世纪,中西音乐文化融合进程中凸现出的一种重要形式就是将传统乐曲进行钢琴化改编。在这类改编作品中,既有能代表中国钢琴音乐早期萌芽的曲目,也有能体现中国钢琴音乐发展水平的经典曲目。     

爆发顺从于宁静 狂怒包容于温存──贝多芬五首钢琴奏鸣曲赏析

贝多芬的作品集中了古典音乐的精华，开辟了浪漫时期音乐的道路。而钢琴奏鸣曲在其音乐生活中占有相当重要的地位。这些奏鸣曲艺术地反映了他一生在美好的理想与压抑的现实之间痛苦的不协调。贝多芬用自己的勇气、坚韧同现实生活进行斗争，用爆发、狂怒的乐曲向世界呐喊自己对宁静、温存的向往和追求。贝多芬的钢琴奏鸣曲吸收了先辈们音乐创作的精华。巴赫真实的曲调，海顿的民歌曲调和对大自然诗一般的感受，莫扎特细腻的感情，都被贝多芬接受与再现。如果说他们的音乐是一潭幽幽的湖水，沁人心肺，贝多芬的音乐就是那奔腾不息的黄河，令人…     

论舒曼钢琴套曲《蝴蝶》的创作特点

舒曼在钢琴音乐创作中有突出的成就,尤其是他的钢琴小品套曲占有重要的地位。他的作品中非常注重刻画人物的性格和内心情感,他总是将故事和音乐内容巧妙地结合,使其作品充满浪漫的色彩和鲜明的个性特点。本文通过对《蝴蝶》的内容分析来揭示作品创作的体裁自由性、标题性、隐喻性等其他特点。     

多元文化背景下的高师钢琴教育

多元文化音乐和多元文化音乐教育已经成为新的国际化浪潮,越来越受到音乐界和教育界的广泛关注。在高等师范的音乐教育中拓宽多元文化视野,进行多元文化钢琴教育,具有深刻的现实意义。高师钢琴教育中的多元文化实践一要加强对各国、各民族钢琴音乐文化的研究,二要加强对中国钢琴音乐文化的研究。     

浅谈高师钢琴教学“师范性”的施教手段

高等师范院校音乐教育专业,培养目标是为中学输送合格的音乐教师,这是国家教育部在教学大纲中明确规定的。笔者认为“合格”二字应是通过钢琴课的教学,使学生掌握钢琴弹琴的正确方法、基本技能和教学法。通过学习熟悉不同类型的钢琴作品及风格,开阔音乐视野,培养音乐感。使学生具备一般声乐伴奏的能力和为中学教材歌曲配伴奏的能力,以适应中学音乐教学和开展校内外音乐活动的需要。这种能力是衡量一个音乐教师合格不合格的标准之一。因此应该重视和加强对这门学科教学的研究,以提高这门学科的教学水平。下面就钢琴教学的“师范性”谈三点看…     

高校钢琴专业应加强中国钢琴作品的教学

在当今高校钢琴专业的教学中,存在着严重忽视中国钢琴作品的现象,致使所选用的中外作品数量比例失调,直接影响到钢琴教学质量。只有大力加强中国钢琴作品的教学,才能使学生真正热爱本民族的音乐文化,探索中国钢琴音乐作品的民族风格和文化内涵,加强对中西音乐文化关系的理解,有力地促进我国民族钢琴学派的形成。加强中国钢琴作品的教学,应特别注重教师作用、教学大纲的制定和中国钢琴技术训练三个方面的问题。     

如何加强钢琴弹奏的表现力

论述了钢琴音乐表现的可能性 ,从分析理解作品、提高弹奏技巧、积极的感情投入、演奏者的艺术修养等四个方面的演奏风格入手 ,阐述了钢琴音乐中最动人的不是弹奏技巧 ,而是通过技巧表现出来的音乐     

谈钢琴演奏技术之初级训练

对于任何钢琴学习者来说 ,初级训练都是十分重要的。初级训练的核心内容包括 :放松的训练、演奏姿势的训练、读谱的训练以及练习方法的训练。     

浅谈钢琴延音踏板的种类和使用技巧

钢琴延音踏板（右踏板）在钢琴演奏中的使用可以增加音乐的表现力,其重要性是不可忽视的。     

试论钢琴演奏艺术中的“气”与“韵”

“气”是天地万物生成的本源;“韵”是清远淡雅,而余味无穷的美。在钢琴演奏中,音乐因“气”而富于内在生命,由“韵”而富于外在的意蕴,在钢琴教学中,把“气韵”贯穿于整个教学过程当中,定能使学生的演奏产生质的变化和飞跃。     

浅谈中国钢琴音乐中的民旅风格

中国的钢琴音乐虽来源于欧洲,并受西洋音乐的影响,但几千年的传统文化、多民族的民间音调、中国人特有的民族精神等,使中国的钢琴音乐在创作和演奏方面都具有特殊的民族风格。     

试析陈培勋的《双飞蝴蝶主题变奏曲》

广东音乐是中国传统音乐中极富艺术特色的地方乐种,陈培勋作为一个有着深厚广东音乐素养的作曲家,其改编的5首广东音乐钢琴曲,已经成为了广为流传的经典之作。其中富有代表性的《双飞蝴蝶主题变奏曲》,在作品的曲式结构、音乐风格、演奏特色等方面颇具个性,从中可见陈培勋的钢琴改编作品之一斑。