美国动画对中国动画的影响探究

动画是艺术样式,也是传播样式,外国动画中包含的文化影响着中国动画文化的改变。美国的动画给中国动画文化最明显的影响应该就是认知体系的完善和创造方式的蜕变。美国动画给中国动画的带来了双面影响,中国的动画产业在基于中国市场的情况下渐渐走向繁荣。     

吴应矩动画影视音乐作品的特性研究

在中国动画影视发展史上,吴应矩有着无可替代的重要地位。他不仅是动画配乐的业界权威,也是对中国动画影视艺术贡献最大的艺术家之一。他所创作的动画音乐以《大闹天宫》、《草原英雄小姐妹》、《阿凡提》系列为代表。在这些动画音乐作品中以丰富的创作手法、民族化的语言、以及多样化的形式,形成了独树一帜的艺术风格。     

flash动画课程在科普动画中的应用研究

Flash动画是数字科普最常见的形式和实现方法之一,利用Flash动画的特有的技术、制作和传播优势,本人探讨一下以Flash动画为核心的科普动画,提高人民群众的文化素质。Flash作为一种现代的传播方式和设计方式,Flash动画已经成为科普动画的新宠,成为了一种新型的传播模式。所以,本人认为未来的科普动画传播形式中,Flash动画将大有可为。     

论动画创意思维能力的培养

动画思维是运用动画的基础概念去进行动画设计和理解人类行为的思维活动,动画思维的培养是在学习和应用动画技术的过程中培养的,是从不自觉到自觉地的过程中展开的。面对动画创意人才的欠缺、整个人才的培养出现既过剩又不足的这一事实,动画思维能力的培养成为改善国内动漫产业现状的有力措施。只有在作品教学中培养动画创意思维意识;在自我评价与自我塑造中提高创意思维技能;在交流、讨论、共享中认识动画创意思维;并重视本民族文化与动画创意的结合,使动画创意思维能力得到有效加强,从而促使中国动画走向更好的明天。     

浅谈中国高校动画专业实践教学开展方法

动画专业是一个前景广阔的专业，美国、日本等国家的动画产业已经成为重要的支柱产业。髓着我国对动画产业的逐渐重视，动画行业正在越走越好，而动画方面的人才也越来越吃香。在这样的前提下，我国高校先后开设了动画专业，但很多高校毕业生的就业并不是很理想。很多高校的动画毕业生达不到动画公司的要求，其中最主要的原因是学生动手能力较差。为此，很多高校就应该在课堂常规理论课讲述之外，积极开展动画专业的实践教学，比如室内教学与室外教学相结合，动画教师带领学生组建动画工作室，学校配合系建设动画工厂，积极开展校企合作等。     

对当下中国动画高等职业教育的几点思考

随着科技的发展,动画产业成为国民经济中新的经济增长点,也使得关系到未来动画人才培养的动画教育迅猛发展。而现有的教育模式培养出的人才无法适应公司需求,短时间内无法参加企业的动画制作,因此如何培养高质量的动画人才满足个人和市场的需要,就成为相关行业人士共同关心的问题。为此,本文分析了中国动画产业与动画职业教育的现状,给出了如何更好地发展中国动画职业教育的思路。     

浅析动漫美学对中国青少年的影响

当代艺术的现况,从上一世纪末便处于多元而分解的状态。抽象美学兴起之后,已达百年之久,此时笔者注意到全球各地都有一些艺术家似乎在审美的角度上,共同选择了漫画、卡通、动画一类作品的表现手法,渐渐形成一股新的美学趋势,称为“动漫美学”而其中,对我国影响最深远的人群则是当代青少年。     

探析中国动画中角色塑造的发展策略

中国动画的角色造型有着自己本民族的特点,同时也存在着一些问题。中国动画中角色造型的设计思想循规蹈矩、艺术手法呆板、视觉表现力弱,以至于我国动画形象没有赢得观众的青睐。本文旨在探析我国动画中角色塑造的发展策略,以塑造出优秀的动画角色,创作出征服今天小观众的动画精品。     

中国动画艺术的表现形式分析与研究

中国有着悠久的历史和文化传统,中国动画艺术也具有着一定的历史,中国动画艺术的发展离不开传统的艺术表现形式。对中国传统艺术表现形式例如水墨画、剪纸、偶类艺术等方面的借鉴,可以很好的促进中国动画艺术的发展,但是传统动画艺术在发展的过程中,在艺术表现形式上还存在很多问题。动画艺术表现形式单一、表现形式发展瓶颈等问题,影响着中国动画艺术的发展。本文通过对常见动画艺术表现形式的介绍,分析和研究了动画艺术表现形式的利与弊,希望中国动画艺术能够走出自己的路,取得更加长远的发展。     

改革专业教学培养动画人才

中国动画的崛起离不开动画精英的努力，而人才的培养又离不开教育。培养出出色的动画人才，需要教育工作者用心来思考和探索动画专业教学的改革和创新。笔者在文中阐述了具体做法。     

用装饰美的眼睛看中国动画

中国传统装饰是中国文化的精髓,是中国动画取之不尽的灵感源泉。本文从装饰的起源看动画,对传统装饰的风格进行分析,再从动画中寻找风格之美,提出中国动画必须＂拿来＂继承和创新,修炼一种传统之美。     

传统中国动画艺术中的审美特征分析

传统中国动画有着悠久的历史,历经多年的发展,传统中国动画的发展已经取得了一定的成就,但是在当下社会以及文化环境中,传统中国动画的发展也遇到了一定的障碍,对传统中国动画艺术审美特征的分析和研究十分必要,让中国动画在传统艺术的基础上走向新的发展。     

东西方动画流派的异同

西方和东方因为艺术特点相差很大,所以在动画制作思维和风格上也是差异很大。尤其是中国早期动画和西方动画的对比一下,就会很明显的发现。过去的动画三大流派是互相影响的,美国动画的流畅性,中国动画的写意性。现在中国动画已经被西方动画和日本动画渗透了,很少有中国本民族的东西在里面。但是随着现在中国设计者眼界的提高和意识的提高,对民族性的元素加以重视,逐渐的,中国化的东西在悄然复兴,本文以中国为主,日本为辅,着重讨论东西方的动画思维的异同和相互的影响。     

FLSAH动画制作

Flash是美国的一家公司(MACROMEDIA公司)于1996年6月推出的优秀网页动画设计软件,在中国经历了9年的发展时间。曾经在中国风云一时,出现了FALSH热。由于动漫也成为一种时尚的艺术,而且最直接简单的动画创作是就FLASH。电脑替代了传统的笔墨,移动的图象和声音同样表达了动画艺术家的情感,所以我把FLASH作为独立的动画来谈。FLASH应用非常广泛,主要用于网络,FLASH网站片头,FLASH演示动画,FLASH网站,FLASH商业广告,电视,掌上电脑,游戏,MTV,手机屏保,手机彩信,家用电器等等!这些表示FLASH的确是一个非常好的传播载体。它能够引申出非常多的商业机会。     

浅析新时期水墨动画的发展

关于如何在动画中很好诠释中国传统绘画这个命题,已经由来以久。从上世纪60年代中国最早的水墨动画《小蝌蚪找妈妈》开始,国人就在不懈地努力让国画这一国粹在影像媒体中延续新的艺术生命。但是由于过去各方面技术发展得还不够成熟,水墨动画的推广一直有很大的难度。转眼间进入了21世纪,数字多媒体技术飞速发展,水墨动画复苏时机也随之来临。本文旨在阐述只有在坚持民族特色的基础上不断融入新的技术及思想,才能带来中国动画真正意义上的繁荣。     

浅谈符号学在动画角色设计中的运用分析

动画作为新兴的行业,以一种全新的艺术形式出现在大众面前,符号学在动画角色设计中的作用非常有研究价值,动画角色不仅是动画最主要的主要部分,更是观者最直接了解动画剧情发展走向的部分,传递着创作者的创作意图和思想感情。深入了解符号学在动画角色设计中的运用有助于我们更好的塑造鲜活立体的角色,表达更丰富多彩的情感,获得与观者的共鸣。     

关于中国新媒体动画的发展研究

作为第三产业中发展迅猛的动漫产业,其已经成为了我国国民经济发展的新的经济增长点。随着新媒体技术的发展,中国动画可谓是具有非常大的潜力,所以本文主要从中国新媒体动画的发展现状进行论述,然后对动画人才的培养和技术革新提出了建议,最后对中国新媒体动画的发展做了分析。     

论中国元素在中日动画中的运用情况

中国元素在日本动画中尤受青睐.日本动画通过撷取中国古典名著、展现中国历史事件、选取具体传统文化几种方式,灵活运用中国元素.反思国产动画,模仿痕迹严重、元素粗糙和主题弱势都令竞争失去了优势,如何运用好中国元素资源,国产动漫任重道远.     

中国元素在动画角色中的应用与表现

一个成功的动画作品,依赖于成功的角色塑造。好的角色不但可以反映动画的中心思想,还可以将这些理念无形地渗透到人们心中。与此同时,完美的动画角色对于人们喜好这部动画也起到很大的作用。中国乃泱泱大国,五千年的中国文明源远流长,文化中所含的元素给中国的动画角色设计带来很多参考意义。     

动画基础在动画教学和创作中的重要作用

动画专业人才应具备的能力,是将熟练的专业技巧运用到动画创作中去,而在整个动画专业知识的学习中,动画基础的教学占据着重要的作用,只有打好坚实的专业基础,才能将创作者的全部构思表现出来,服务于动画产业。