灵魂的震撼——非洲音乐的艺术魅力思考

文章着眼于非洲音乐的艺术魅力,意在挖掘艺术魅力背后的深层含义。从非洲音乐独特的节奏类型、独具风格的歌曲以及黑人舞蹈,进一步探索和解读非洲音乐的人类生命尊严和意义。     

《老残游记》与《琵琶行》的音乐描写

《琵琶行》与《老残游记》中的"白妞说书"同为描写音乐的杰作,二者都对人物出场进行了巧妙地铺垫,并用博喻手法赋音乐之形,此外两部作品都淋漓尽致地描摹了音乐的层次感。但较前者而言,《老残游记》中的"白妞说书"更有突破与创新之处。     

景物描写艺术探析——以中学语文教材中文学作品为例

文学艺术作品中的景物描写 ,用以表情达意。不同作者 ,不同作品 ,以景表情达意的方式迥异。中学语文教材所选文学作品就用了对比、描绘、象征、渲染、抒情等艺术手法 ,对表达主题起了重要作用。     

浅析音乐在动画片中的艺术功能——以久石让的动画配乐为例

音乐与影视动画有着密不可分的联系。它具有推动影视动画情节发展、营造立体氛围、抒发细腻情感的艺术功能。     

浅谈音乐教学中听力训练的几个侧重点

音乐是人们表达思想感情，反映现实生活的一种艺术形式。它像静静的河水一样，拥有着独特的流畅和华美，流人我们每个人的心田。它的最基本的要素就是节奏和旋律，而掌握音乐节奏和旋律的重要手段之一，就是进行听力的训练。大凡成功的音乐家，无不具备超凡的听音能力。李·斯特，对所有的曲子过耳不忘；阿炳，更是靠听力进行创作和演奏的。因此，听力训练对青少年的音乐素质的培养是十分重要的。     

钢琴音响结构的审美特征及其风格差异

音乐艺术的发展贯穿着人类从古至今整个时代的发展历史。从横向看,每个国家、每个民族都有属于他们自身特有的文化特征的音乐;从纵向看,自音乐诞生以来,音乐艺术方兴未艾,各时代音乐风格的变化始终成为音乐艺术发展的焦点。风格是体现事物特征的统一化的感性特征。钢琴音乐风格就是在音乐结构中存在的统一化的感性特征。因此,在钢琴演奏中准确把握不同时代的音乐风格是尤为重要的。音乐风格存在差异性。准确把握音乐风格,首先要了解什么是风格,分清风格是怎样形成的,其次要明确风格在不同个体、不同民族及不同时代的体现。     

至善至美的回归——戈莱斯基《第三交响曲》的音响呈现

波兰当代著名作曲家亨里克·戈莱茨基（Henryk Gorecki）     

一部久唱不衰的经典之作——论《长征组歌》的音乐魅力

作者通过在指挥《长征组歌》演出中总结的经验,指出鲜明动人的音乐形象是作品成功的基础,丰富多彩的音乐表现形式是作品成功的保证,多种艺术手段的运用是作品成功的要素。     

翻译中内容、形式对等问题初探——以文学作品翻译为例

翻译过程中内容与形式的对等是很难解决的问题。原语与译入语有着各自不同的表达方式和表达习惯,译者应尽可能选用最贴切、最自然的对等语再现原语信息,因此仅注意形式对应是不够的。运用奈达的部分理论,从英汉两种语言思维差异的特征入手,则有可能在文学翻译中化解这一矛盾。     

冲击与合谋——媒介视野下的影像艺术与文学作品互动研究

媒介技术革命带领人类文明进入影像时代,仿真技术使艺术的部分原创光晕在复制中消逝,同时,也使得文化艺术日益走向大众。影像艺术的诞生,对文学产生了复杂多元的影响,并形成了冲击与合谋的共生局面。     

傩戏的多维视角的文化解读——基于城步桃林苗族傩戏的分析

城步桃林的苗族傩戏一直笼罩着神秘的面纱,它独特的艺术形态与原始魅力吸引了众多的关注。它的具体艺术表现形式、所展现的面具、表演过程中的音乐表达等蕴含了丰富的文化内涵,有着独特的文化价值。     

作为时间艺术与听觉艺术的音乐——音乐活动即听时间

音乐既是时间艺术,也是听觉艺术。如果将一个音乐活动的过程称为一段音乐时间,那么其听觉活动的过程可称为听时间。音乐欣赏、音乐创作、音乐表演等各方面的大量实例都说明,由于音乐的这种双重属性,音乐时间即听时间。     

浅谈音乐课堂中儿童歌舞剧教学的策略

谈起儿童歌舞剧大家一定不会陌生，早在上个世纪二十年代，我国的“儿童歌舞剧之父”黎锦晖先生就为少年儿童创作了许多以音乐、歌舞和戏剧组成的综合艺术形式——儿童歌舞剧，为儿童音乐教育开创了新的道路。如今的儿童歌舞剧仍以其内容积极向上、充满儿童情趣、载歌载舞、寓教于乐的特点，教育、影响着当代少年儿童。     

试论声乐艺术中音乐与语言的并重性

声乐艺术是一门音乐与语言相结合的综合艺术。语言是声乐的重要组成部分,歌曲的旋律大都是在语言的基础上产生的,语言能直接、准确地传递词曲作者的情感和思想感受,这是其它任何音乐形式都不能与之比拟的。该文从音乐与语言的完美结合——声乐艺术;文学与舞台的双重锤炼——声乐语言;字正与腔圆的辨证统一——声乐理论三方面对声乐与语言关系加以论述。     

论歌曲作品中音乐形象的塑造

歌曲是以音乐艺术 (曲调 )的表现手法与文学艺术 (诗歌 )的表现手法相互配合 ,来共同完成塑造艺术形象任务的。因此在歌曲创作过程中 ,作曲家首先要吃透歌词 ,明确歌词所表现的主题内容 ,深入研究歌词的结构特点 ,挖掘歌词的音乐内涵、韵律和节奏特色 ,从而选择合适的音乐主题 ,创作优美而感人的与词意相吻合的旋律 ,塑造完美的音乐艺术形象     

现代汉语文学作品中呼语转换语用效果的应用--基于《雷雨》的实证分析

本文提出了一个解释呼语转换语用效果的理论,认为说话者交际的意图的强弱可以通过有标呼语离开其相应的无标呼语的距离反映出来.文章还就呼语转换语用效果作为增强文学表现力手段在汉语文学作品中的运用进行了实证分析.     

在音乐教学中如何引导学生以审美的态度接纳艺术

审美是艺术教学的价值诉求,为帮助音乐教师正确认识审美在音乐教学中的重要性,针对以往音乐教学普遍重苦学、轻愉悦引导的现象,从对音乐的直观感觉、用艺术的言语表现、解放学生的心灵以及重视音乐教学过程,提出与其以苦学态度接纳艺术,不如以审美态度接纳艺术的基本论点。     

量化研究的实践性运用——以中西方文学作品的研究为例

量化研究作为常见的研究方法,在人文社科的研究中承担着重要的“工具人”身份,目前国内外对于量化研究的重视程度不高,以致很少看见以量化研究为方法的学术论文或期刊文章的发表。当下量化研究面临着各种质疑。本文介绍了量化研究方法在中西方文学作品研究中的比较,总结并反思我国研究者在量化研究中常见的误区。     

关于《格萨尔》音乐研究中几个问题的探讨

音乐在《格萨尔》史诗中占有很重要的地位，但因传播方式的局限性，埋没了它独具特色的音乐艺术价值。现今在音乐研究中采用的手记式乐谱法有许多不足之处，所以，利用现代高科技技术记录保留《格萨尔》音乐势在必行。