唐宋牡丹诗词的主题嬗变及其历史文化内涵

唐宋时期，牡丹玩赏之风日盛，以牡丹及牡丹玩赏活动为题材的诗词作品也大量涌现。唐五代北宋牡丹诗词，以赞美牡丹之美艳、歌咏牡丹玩赏活动之繁盛热闹者居多，只有少数篇章对于牡丹及与之相关的奢侈之风进行了批判。中唐以后，牡丹渐成文人士大夫日常生活的重要组成部分，牡丹的生命形态与文人士大夫的命运遭际之间存在着某种同构关系，藉歌咏牡丹以抒写人生感慨的作品频频出现。宋室南渡以后，牡丹诗词主题发生了深刻嬗变，家国之恨成为最重要主题，唐宋牡丹诗词因之具有了深刻的历史文化内涵。     

也谈工业题材小说创作歉收的原因

关心当代文学的人们都注意到这样一个事实,即建国以来工业题材的小说创作,不论数量或质量,都落于诸如革命历史题材、农村题材、甚至知识分子题材之后。文革前十七年,虽然也出现象《铁水奔流》、《五月的矿山》、《百炼成钢》、《二遇周泰》、《沙桂英》、     

现实题材电视剧的创作状态与艺术创造空间

从理论上讲,任何题材的电视剧创作都应该有足够的艺术创造空间,从实际操作情况而言,不同的国别和社会体制对于影视制作播出有不同的政策要求,因而导致产生不同的艺术创造空间。现实题材电视剧创作在选题与表达方面存在一定的困惑,把一切困难都归咎于相关政策完全是错误的,回避现实题材创作更是消极的。策划人与创作者应该研究相关政策,明确现实题材的艺术创造空间,结合艺术创作的规律、方法与技巧,寻找突破的手段,创作出真正让人民群众喜闻乐见的艺术精品。     

王忠瑜长篇小说初探

王忠瑜从50年代末期步入文坛,30多年来,他在创作道路上默默耕耘,为读者奉献了四部长篇。两部短篇集,还有散文集、诗集、报告文学集,共约500多万字的作品。除《惊雷》是写现实农村题材的作品外,其余三部《鹰击长空》、《中国的夏伯阳》和《总司令的悲剧》,均是写军事题材的。作为一个有强烈责任感的作家,王忠瑜把创作视为自己的第二生命,即使在身处逆境和“文革”那样的动乱环境下,也从来未停过笔。1970年他在双城县农村深入生活,接受了写农村社教题材长篇小说的作务。他花     

试论戏剧传奇《绿牡丹》的喜剧性

明代戏曲家吴炳的优秀讽刺喜剧《绿牡丹》的突出喜剧性体现在波澜起伏的情节冲突 ,令人捧腹的喜剧人物形象及题材与事件本身包含的喜剧因素中     

论新世纪东北工业题材小说创作

对东北的书写，已成为近年来文学创作的热点之一。在“振兴东北老工业基地”的社会背景与“东北文艺复兴”的文化语境下，新世纪东北工业题材小说创作，既接续了自近代以来工业小说的创作思维、审美旨趣、工业精神内核，又在新的历史语境中，以日常生活、个人记忆触摸转型时代东北工人的生存与精神状态，突破工业题材固有的创作范式，用新工业题材创作、新人民性探索给予东北新的想象。     

厚重的创作来自厚重的生活──从维熙监狱题材小说浅谈

监狱题材,是一个严肃的题材,是一个难写的题材。从维熙创作的监狱题材中篇小说《大墙下的红玉兰》、《远去的自帆》连续获奖,《燃烧的记忆》、《遗落在海滩上的脚印》、《没有嫁娘的婚礼》以及短篇《第七个是哑巴》、《献给医生的玫瑰花》等等,也都引起人们极大的关注。年前,他     

辽代佛教题材壁画考论

辽代中后期佛教炽盛,不少画家以佛教文化内容为题材,创作了大量精美绝伦的壁画作品。已发现的辽代佛教题材壁画大致有四类,即墓室佛教题材壁画、棺椁小帐佛教题材壁画、寺庙佛教题材壁画与寺庙建筑构件佛教题材彩绘、佛塔宫室佛教题材壁画。辽代佛教题材壁画分布于契丹辽地各处,但出现在辽代前期的却极少,大多数创作于辽代中后期。辽代佛教题材壁画蕴含的佛教文化内涵十分丰富,诸如对备经备茶及诵经念佛活动、对佛教"供养"行为、对各类佛教人物形象以及对佛教文化其它内容均有真实描绘。辽代佛教题材壁画的艺术特色十分鲜明,既有承仿中原画院派工整、细腻之技法,也不乏草原画家简约、写实之风格,并且在壁画题材"人"与"物"的表现形式上,呈现出一定程度的"本土化"倾向。     

论鲁迅茅盾农村题材创作的定向性

鲁迅,茅盾这两位现实主义大师,尽管他们的整个艺术生命并不仅仅属于或并不主要属于农民,但他们的确都曾把自己的全副心灵主动地投向农民,充满激情地写下一篇又一篇农村题材的作品(主要是短篇小说和叙事散文),并分别成为本世纪二十年代上半叶与三十年代上半叶该类创作中的具有独创性、代表性的作家。本文拟就他们作为创作主体与创作客体(农民)于心理上、文学上所发生的关系作一简略的考察,着重探讨作家这类创作的定向性问题。     

历史剧创作的典范——《关汉卿》

在田汉创作的剧本中,早、中期剧作侧重于现实题材,后期剧作侧重于历史题材,尤其他建国后的作品,多是历史剧.《关汉卿》是他的最得意之作.它的创作为我国的历史剧提供了可资借鉴的经验,是历史剧创作的典范.虽然已有许多专家对这部作品进行过多方面的研究,但笔者认为,仍有些问题需要进一步探讨。本文拟就该剧本在解决历史、现实和艺术三者关系谈些粗浅看法,以求对该剧艺术成就的进一步确认.并促进历史创作的进一步繁荣发展.     

开创中国画题材新领域——张传斌画海底世界

正中国画的表现题材自古以来形成公认的人物、山水和花鸟走兽三大类。这些都是陆地上的景物、生物,即使在花鸟画中有画水中鱼虾的,但仍属陆地题材的一部分,从来没有画家专以海洋深处的鱼类作为艺术创造的主要形象。南京师范大学教授张传斌以丰富的想象力、智慧和才能、大胆和勇气走进海洋内部世界,创作了众多的鲜为人知的海底鱼类艺术形象。俗话说世界有三山六水一分田,就是说地球上拥有三分山地,六分海     

城事

心中有潮城中有事California加州/亚瑟王网球巨星费德勒化身亚瑟王。这张由摄影师安妮·莱博维茨创作的作品展示了瑞士"天王"费德勒扮作亚瑟王,从砧中拔剑的情景,以此纪念迪斯尼动画电影《石中剑》。在加利福尼亚迪斯尼乐园和佛罗里达迪斯尼乐园委托下,安妮·莱博维茨以童话和传说为题材,以国际名流为模特,为迪斯尼"百万梦想之年"大型活动做宣传。     

“十七年”东北工业题材小说创作模式研究

十七年东北工业题材小说集中于中国共产党人领导工人阶级恢复和建设现代工业、被解放的工人在新社会政治与经济地位以及精神面貌上发生巨大变化的宏大叙事;从各方面多层次地反映了当时这一最重要的工业基地在党的领导下所经历的复杂而广阔的社会历史变迁,并从工业领域的角度对这一变迁做了艺术的再现、描摹与想象,旨在表现在党的领导下工业生产得以迅速恢复和工人们忘我地投身于社会主义建设的历史功绩。在这一主题创作活动中,东北工业题材小说显示出独有的创作模式:在塑造人物形象方面,作家倾向于塑造正面人物与反面人物的二元对立,在正面人物战胜反面人物的冲突与斗争中,反映社会的变迁和对于新社会、新兴社会集团及其意识形态的肯定赞赏,形成了固定人物形象创作模式;在叙事方面,小说凸显出受难—拯救—新生、犯错—帮助—改进、出现混乱—下派干部—问题解决等三种情节模式。这些创作模式集中体现了延安文艺传统对东北工业题材小说的原则规范。     

于丽雯作品欣赏

创作理念:所有符号的表达都是一种交流方式,表现同一主题有很多形式。很多题材都被画过,如何在其中找到一种便于交流的、有亲近感的新的可能性,这种对绘画形式和思维方式的探索让我兴奋。对我来说,每一张画只是某时某事的一种个人情绪,通过画画而被保存了下来。而更多的还是希望作品中能有些许的关怀和温暖,我更喜欢这种淡淡的、默默的表达情感的方式。我给每张画的署名都为一     

论作家的创作优势

作家的“命运”是大不相同的:有的脱颖而出,有的作品平庸,有的才华横溢,有的情思枯竭。何也?关键在于有没有找到和发挥出自己的创作优势。作家的创作优势表现为:一,要有好的创作心境,即处于最佳精神状态。要给作家以充分的创作自由;作家要加强社会责任感,遵循文学创作的客观规律,方能“从心所欲不逾矩”,进入创作的最佳精神状态。二,要写最熟悉的生活。“巧妇难为无米之炊”,生活是创作的唯一源泉。只有做生活的主人,深入生活的内核和本质,才能称得上有最熟悉的生活。要处理好写最熟悉的生活和扩大创作题材的辩证关系;要有长期生活的“基地”。三,要选择最相宜的文学形式,即选择与题材最相宜的和作家最擅,长的文学形式;对文学形式“朝秦暮楚”,挤“热门”,只会泯灭自己的创作优势。四,要有不懈的艺术追求,既不重复别人,又不重复自己;既不墨守成规,又有鲜明的艺术个性。作家应深深扎根于现实生活的土壤、中华民族的土壤,进行不懈的艺术追求。     

新时期的黑龙江散文漫评

这篇文章将黑龙江新时期的散文创作与本地区三年解放战争时期和“十七年”的散文进行了纵向比较,认为有三个特点:(1)文学观念变革,题材日益开放;(2)打破凝滞的思维模式,表现出多种审美情趣;(3)从客体的直观反映,转向主体的情意投射。同时,作者又将黑龙江新时期散文和同时期的小说、诗歌、戏剧进行横向比较,认为它尚处于新旧交替的过渡时期,存在着有待于克服的三个问题:(1)创作队伍老化守成,缺少新生力量;(2)散文观念陈旧,缺乏当代意识;(3)一些作家的文学修养不高,影响着创作的提高和突破。     

唐宋诗的文本差异及其文化原因

唐宋诗的差异是人所共知的事情,但这种差异在具体文本上的表现却少有细致分析.堪称唐诗代表的是李杜,堪称宋诗代表的是苏黄.将李白与苏轼、杜甫与黄庭坚的几首题材相近、体裁相同的诗作进行比较分析就可以看出他们或重生命体验的完整性,或重艺术构思的精妙深微的两种不同的创作倾向.而在这种不同的创作倾向背后则隐含着以消解生存焦虑为目的和以实现主体意识为目的的两种不同的文化价值取向,诗歌文本差异不过是文化价值取向差异的表征而已.     

《北红拂》《虬髯翁》合论

唐传奇<虬髯客传>在明代颇受曲家们关注.凌濛初即以这一题材,先后创作了三本杂剧,并因此而获得了时人高度的赞誉.本文综论其现存二种<北红拂>、<虬髯翁>的创作时间,红拂女、虬髯翁各自的性格内涵及其产生的背景与艺术上的优劣得失,旨在对作为戏曲家的凌漾初,有一个更恰切的认识和把握.     

茅盾短篇小说琐议

茅盾的小说创作是从长篇起手的。在写了《幻灭》、《动摇》和《追求》后,方写出短篇小说《创造》。他曾说,短篇小说的作法是和长篇不同的,它应该是横截面的写法,但由于觉得自己熟悉的题材都是恰配做长篇,无从剪短,因此作起短篇比长篇还要吃力。结论是:“我不会写短篇小说”(《我的回顾》)。综观茅盾的四十余篇短篇小说,我们的印象是如下几点: 首先,作者还是坚持了文学要反映人生、改良人生的现实主义创作原则,始终把文学的社会意义放在首位。因之选择题材就显得十分重要。他反对那种把一眼看见的题材“带热地”使     

论史剧的悲剧性

纵观中外历史题材的戏剧作品,有的是典型的悲剧,有的则表现出强烈的悲剧性。究其原因,是由于历史剧的题材来源、推动人类历史发展的矛盾斗争、悲观的人生观念和历史剧的创作动机等因素造成的。正是由于历史剧的悲剧性,使之在戏剧精神、戏剧人物和戏剧风格等方面表现出悲剧的审美意义。