金代女真人服饰的变化

金代女真人的服饰由早期到入主中原后发生了一定的变化,这些变化主要表现为:服饰制度的形成;整体上看,女真人服饰由简朴渐变奢华;汉化倾向明显;并且具有严格的等级性。女真人服饰的变化与金代社会经济的发展以及多民族文化的交流密切相关。     

服饰美的自律

本文提出了服饰美的自律这一概念,并借助有关美学理论对其进行了基本论证,从中得出服饰美源于服装本质属性,以及应以此为出发点进行服装美学研究的观点和有关结论。     

民国时期上海报刊中的服饰时尚信息

民国时期上海报刊中的服饰时尚信息是民国史和服装史研究的重要素材,但是存在如何准确取得信息和正确运用的方法论问题.就民国上海服装史研究而言,当时上海报刊中的服饰信息既显重要又具有一定的特殊性.对于此类信息可以基于由资料收集、指向归类、信息提取和图景构建等四部分构成的模式加以选取.它们主要有服饰时尚的描述型、评价型以及外来服饰流行信息等三大类别,且对于当时的衣着风尚以及服装史研究各有不同的作用.根据服装史研究的相关目的和内容,依据信息选取模式和信息分类,合理、有效、科学地应用当时报刊中的服饰时尚信息,可以真实地展现民国上海服装面貌.     

论黎族服饰与其历史进程的关系

以中南民族大学民族学博物馆馆藏黎族服饰为研究对象,揭示黎族五个支系的服饰在不同历史发展阶段的特点,与其历史进程有着密切关系,各支系的服装款式有一定的前后历史顺序关联。     

高校服装与服饰设计专业应用型人才的教学研究与探索

通过对高校服装与服饰设计专业应用型人才的培养现状分析,结合高等院校服装与服饰设计专业的教学现状及存在的问题,从应用型人才培养理念,优化调整课程设置,提高教师实践技能等几个方面对高等院校服装与服饰设计专业的教学进行了探讨。     

基于"卓越工程师培养计划"服装与服饰设计专业人才培养模式改革与实践

分析了高等院校服装与服饰设计专业人才培养中,必须强调多学科的融合关系,进一步扩大课程范围,突破传统学科边界,走向融合发展的境界.面向卓越工程师的教育培养计划为服装与服饰设计专业的人才培养注入了全新动力.本文即在卓越工程师教育培养计划的背景下,针对服装与服饰设计专业人才培养模式及相关问题进行分析与论述,望能够面向社会输送具有良好适应能力以及创新能力的工程技术专业人才.     

北大藏秦简《制衣》简介

北大藏秦简《制衣》记载了多种服装的尺寸和裁法,是一篇关于工艺、技艺的书,此类材料无论在传世文献还是出土文献中都极为罕见。《制衣》一书为我们理解和更正礼书以及与出土实物进行对比研究提供了最为直接,也最真实可靠的材料。不仅对上古服饰研究有重要的参考价值,而且也是秦代工艺技术书的一个珍贵样本,为我们研究和复原秦代服装提供了可能性,必将极大的推动服饰史的研究。     

中韩服装设计文化的形成原因

随着中韩文化交流的深入,其独特的服饰文化,特别是大众文化影响下的青少年服饰,成为中国时尚的一股潮流。韩国服饰风格兼具东西方服饰的优点,受到中国消费者的喜爱。相比之下,中国服装企业的品牌开发和推广还处在刚起步的阶段。两国具有相似的自然环境和文化习俗,但在服装文化与产业发展上形成巨大的差异。本文从传统文化、外来文化方面探讨了两国服装文化形成的成因,分析了韩国服装产业成功的经验,为我们提供了良好的借鉴。     

论张万福的道教服饰美学思想

受唐代服饰文化总体倾向的影响,以张万福为代表的道教学者开始注意到服装的审美特点,从以前对道服的纯粹宗教性规定,转向对服装本身之美及所蕴含的伦理美学思想的研究,并利用服装艺术的特点对道徒进行审美教育,表现出有道教特色的服饰美学思想。     

时尚女装设计中的立体装饰技术

立体装饰工艺作为塑造服装整体造型的一种重要手段,对于美化服装、突出设计理念具有重要作用.文章立足于现代立体化装饰技术,以时尚女装为研究对象,从中国传统服饰装饰手工艺和现代化附加技法两个方面进行探讨.研究表明,设计师应更好地发挥这些立体装饰工艺的作用,以丰富服装的造型,设计更为新颖的时装.     

关于现代服装装饰美感的研究

服饰是一个国家政治、经济、文化和社会发展的最明显标志。在服饰发展进程中所形成的节奏性变化不仅与经济发展相适应,而且也印证了人民群众审美水平的提高。现代服装装饰美感就是研究如何美化人的重要课题,它通过服装的造型装饰美、分割线装饰美、图案装饰美、色彩装饰美以及配饰装饰美来表现。因此,现代服装装饰美感的研究,对于美化人民生活和满足人们的审美需求具有重要的指导意义。     

民国时期的服装研究

中国古代服饰一直以宽衣博袖著称于世,辛亥革命后服装为之一变.西服、中山装、学生装、旗袍、西式时装等近代服装占据着半壁江山,传统的长袍马褂也未退出历史舞台.民国时期的服装表现出明显的多元性特征:一方面形成了以中山装和旗袍为代表的"国服",另一方面不同社会阶层、不同政治派别、不同地域的服装存在很大的差异,服饰"辨等次,昭名分"的功能在相当范围内还存在.     

现代服装设计中传统服饰元素的应用分析

我国博大精深的传统服饰文化给现代服装设计提供了丰富而宝贵的素材,是现代服装设计师进行创作的灵感来源之一,也逐步成为国际时尚界的一种新追求。本文将针对现代服装设计中传统服饰元素的应用展开详细的讨论。具体来说,本文详细介绍了传统服饰元素的特征等,并分析了传统服饰元素与现代服装设计之间的关系,最后提出了要把传统服饰元素更好的融入到现代服装设计当中去,尤其是针对当前我国服装设计师在应用中国传统服饰元素的过程中存在的一些问题,有选择性的吸取了国外服装设计师的成功经验,提出了一些具体的方法以及应该注意的问题。     

论中西文化在服饰设计中的表现

从史学的角度 ,探讨中西不同社会文化背景对服饰的影响。西方传统文化以科学为依据 ,易接纳新生事物 ,中国传统文化倡导“天人合一”思想 ,相对而言较保守、重伦理 ;西方服饰演变的节奏快 ,而中国的服饰演变节奏慢 ;西方服饰以展现“人体美”为特点 ,而中国服饰则以其含蓄、象征意喻历经五千年。近代中西服饰并非各有千秋 ,10多年来 ,中国服装的起飞 ,从总体上来说是模仿西方的结果 ,当代世界服饰以西化为总体走向     

吉林省转型高校服装与服饰设计专业人才培养模式现状研究

新一轮科技革命和产业变革蓄势待发,教育和学校正处于形态变革阶段。高校服装与服饰设计专业教学面临改革,服装行业对人才需求提出了更高、更严苛的标准。吉林省转型高校服装与服饰设计专业人才培养应以“就业需求”为导向,构建“产教融合”工作室制人才培养模式,着力提高学生的设计创新与工艺技术的综合能力。     

大数据发展背景下服装与服饰设计专业实践教学改革的研究与探索

服装与服饰设计专业是实践性强的应用型专业,建设和完善实践教学体系是搞好专业建设、培养应用型人才的必要保障。针对大数据发展时代下服饰产业大发展的背景和服装与服饰设计专业实践教学现状,结合该专业培养目标,探索实践教学改革模式,论述实践课程体系内容与教学模式的改革,提出建设具有开放性、阶梯性、专业性和系统性的“连贯阶梯型”实践教学体系,使学生积极走进企业、紧密联系市场,发展实践应用能力,培养高素质应用型服装专业人才。     

中国近代服饰变革与古代服饰变革之比较

中国近代服饰变革作为民主革命的一部分内容,是具有革命性特征的：它是对封建等级制度的一次革命,标志着历经几千年的服饰等级制度在中国彻底消亡;它是对保守封闭的中国传统思想的一次革命,标志着“夷夏之防”彻底消除,西方服饰文化在中国的制度上确立了地位;它是对中国传统审美观念的一次革命,标志着中国服饰审美文化与世界服饰审美文化接轨;它是对服装制作技术的一次革命,催生了中国服饰史上第一个制作服装的流派——红帮。     

论清代官服制度及其文化蕴涵

清代服饰是满族入关后 ,强行推行的游牧民族服饰 ,在中国服装演变史中是变化较大的一种 ,清代官服在此基础上产生。清代官服制度是我国历代官服制度的延续和发展 ,是在坚守本民族旧制度基础上参照了汉族服饰制度后加以发展的。清朝政府在制定服装制度时 ,既保留了汉族服装制度中的某些特点 ,又不失其本民族的习俗礼仪 ,是中国历史上服装制度中最为庞杂和繁缛的 ,其条文规章多于以前任何一代。考察清代官服对了解其时民俗与社会 ,以及衣、食、住、行均有助益     

民族服饰色彩的继承与发展

中华民族服饰色彩有着深厚的文化底蕴,结合本民族文化特色,在现代社会中顺应时代潮流,发展"高情感"的服饰色彩是服装色彩设计的趋势.     

论中国近现代服饰史研究材料与选题

当前中国近现代服饰史的研究亟待解决研究材料繁杂、研究选题单一的问题。通过对近现代服饰史学研究材料的梳理,分析出各类材料的分布及优缺点,总结出解读、运用相关材料的经验。在此基础上,研究者既可以从历史学、服装学角度展开研究,也可以开展实践型研究,或者将理论研究与实践研究相结合,进行复原型、应用型研究。