形态差别与文化渊源:中西诗歌爱情主题探究

中国诗歌传统主题是忠君爱国,西方诗歌以爱情为中心.西方诗歌的这种爱情传统和骑士文学有直接联系,中国"诗言志"的政治抒情传统严重限制了爱情诗的发展空间.西方诗歌中体现为对爱情大胆率真的歌唱,包含有强烈的性爱因素.中国诗歌通常不能大胆地袒露男女之爱的欲与情,情感较为理性化和逻辑化.中西诗歌爱情主题的不同形态包含着中西文化的深刻差别.     

美学风貌与文化差异:中西抒情诗主题探究

中西诗歌的概念有很大差异,中国诗歌相当于西方的抒情诗。中国是以儒家为主干的伦理型文化,西方是以基督教为核心的宗教型文化,这对中西诗歌不同美学风貌的形成和发展产生了深远影响。中国的诗歌传统主题始终围绕忠君爱国,西方诗歌中没有与中国类似的忠君思想;忧国忧民题材是中国诗歌的重要内容,西方诗则对民生疾苦普遍有所忽视;中国诗歌常常描绘时间已经流逝而尚未建功立业的恐惧,西方诗歌却常常把时间的流逝和爱情、死亡联系在一起。诗歌在中国一直享有崇高地位,在西方则长期遭到拒斥。     

纸上的逃亡——商禽诗歌的主题分析

台湾著名诗人商禽在青少年时代曾经有过不断逃亡的艰险经历，这一点深刻地影响到他的诗歌主题；同时其敏锐的现代感受力，又加深和强化了这一主题。诗人在诗歌中揭露了外在和内在的现实对人的生命的束缚和异化，凭借黑夜和梦的意象在纸上展什了一条通往自由的逃亡之路，以对自我进行救赎。但清醒的理智又让他意识到现实的异己力量的强大和无可逃避，从而在他的诗歌中加入了绝望和悲哀的不和谐音调。这种心灵与理智间的悖论为他的诗歌带来了主题的丰富性、深刻性和现代感。     

论唐代仙境主题在诗歌和传奇中的异同

同一主题的文学作品在不同文体中有何区别,以唐代仙境主题为例可以探讨在诗歌与传奇两种文体中的异同,分别从仙境之布构、仙境生活之描绘做具体分析,最终可以探寻出二者产生差异的文化背景.     

从约翰·多恩的爱情诗主题剖析其矛盾的爱情观

约翰·多恩是玄学派诗歌的创始人和主要代表人物,其诗歌主要包括爱情诗和宗教诗。最能体现其独特风格的是他的爱情诗。他的爱情诗主题大致分为两类:一类是肯定爱情的,抒写爱的忠诚;另一类是否定爱情的,嘲弄女性对爱情的不忠;同时还有奉劝情人放下贞操及时行乐的艳诗。诗人矛盾的爱情观与诗人从一个天主教徒转向一个国教徒,从一个浪荡公子转向一个颇有知名度的传教士的身份和他的坎坷人生经历无不有关。     

弗罗斯特:游离在浪漫主义与现代主义之间

弗罗斯特确实继承了十九世纪以来华兹华斯为代表的浪漫主义诗歌传统,但其诗歌具有更本质深层的现代主义特色.首先,弗罗斯特诗作虽大都遵从传统诗歌节律,但跟浪漫主义诗歌相比,更富于现代主义诗歌所特有的智性.其次,文学史上的现代主义诗歌潮流实际上从来都不是一种整齐划一的流派.弗罗斯特所主张的"句子声音"理论,是对意象派的"意象并置"理论的反拨和补充.同时,隐喻可以说是弗罗斯特诗歌的全部,是其生命力之所在.弗罗斯特对传统诗歌形式的遵从,以及对日常语言与主题的偏爱,跟无所不在的隐喻一起,使其诗作有别于传统浪漫主义诗歌,达到了感性和智性的完美融汇,从而将现代社会中人类所面临的自相矛盾、悲喜交集的状况,诗性而含蓄地呈现在读者的面前.     

体验式主题班会初探

一、体验式主题班会的产生 请先看两节同一主题的班会课上的情景.这两节班会课都以"瞄准目标,追求目标"为主题开展学生人生目标教育. 主题班会一:一班主任在讲台上引经据典,滔滔不绝;讲台下学生正襟危坐,表情木然. 主题班会二:操场上,班主任与学生在共同参与一个叫"追球"的游戏.他们时而你追我赶,时而席地而坐;时而你争我辩,时而静心感悟. 从这两节主题班会看,两位班主任都作了充分的准备,可从学生的主体参与、情感体验上看,不言而喻主题班会二达到的效果要比主题班会—好得多.究其原因是因为主题班会—灌输与说教倾向严重,很少关注教育主体中学生的自我情感体验,忽视了学生的"认同感"体验,学生成了被动的受教育对象.而主题班会二坚持中学生教育的主体性,强调"以学生为本".体验教育中强调保证学生的主体参与,让他们在教师的主导下自组体验团队,主动参与体验活动、自议体验体会,做真正意义上主题班会的主人. 由此,在班主任组织和引导下,通过学生自我行为的实践和亲身情感体验,塑造健康人格的体验式主题班会便应运而生.     

论九叶诗派与新诗传统

文章认为九叶诗派在诗歌观念、诗歌的主题意识和审美趋向上继承了新诗的现代主义传统 ,并渗入了现实主义和浪漫主义的优秀传统     

浅谈区域活动与主题活动的关系

在幼儿教育的领域里,‘区域活动’早已经不是一个陌生的话题了,它同主题集中教育活动一样,是幼儿园教育中不可或缺的一部分.可是,如何看待区域活动与主题活动之间的关系,区域活动单纯的是主题活动的延伸吗?主题活动是否完全王导着区域活动,使区域活动无条件的成为主题活动的附属.在主题背景下开展区域活动,会不会使区域活动受到主题的限制,也就是教师过多操作区域活动,使区域活动降低了本来的教育意义.教师如何能在主题背景下做到收放自如的开展区域活动,充分利用区域活动开展教育教学活动呢?     

《摩诃摩耶》主题阐释与人文精神

<摩诃摩耶>无疑是泰戈尔短篇小说的精品,人们一致公认它在思想艺术上的杰出成就.但是,很长一段时间以来,在小说主题的理解上,人们存在着误区:把<摩诃摩耶>仅仅看作是反封建陋习的杰作,而忽略了它在人性层面、人文精神上的可贵价值.<摩诃摩耶>的主题是具有丰富多元的特质的,而对爱情中人文精神的探讨应该是小说的核心主题,这一主题至今仍然具有积极的现实意义,能引起人们对爱情主题中人格尊严、相互尊重、信守承诺的问题的深深思考.     

新时期职业学校主题班会的课程研究

主题班会不同于一般的教学课程,好的主题班会有助于老师了解学生的学习、生活状态,引导学生朝着积极向上的方向发展,增强学生与老师间的沟通互动.当前中职院校的主题班会存在种种问题,该文通过对主题班会的现状进行分析,提出了开展主题班会课程的几点建议,希望能够提升中职院校的主题班会的质量和效果,真正发挥主题班会在学校德育工作中的重大作用.     

时代主题与邓小平理论

一、和平与发展是当代世界的主题邓小平同志指出:“现在世界上真正大的问题,带全球性的战略问题,一个是和平问题,一个是经济问题或者说发展问题。”世界要和平,国家要发展,社会要进步,经济要繁荣,生活要提高,已成为各国人民的普遍要求。邓小平深刻理解这个时代主题,作出了精辟的概括。揭示时代主题具有重大意义。第一,时代主题的揭示,为拓展国际合作空间提供了坚实的基础。和平与发展这一时代主题的揭示,立足于对当今世界真实矛盾的分析,对国际关系本质的把握。经得起社会生活实践的检验,所以越来越成为世界各国的共识。可以毫不夸张地说,如…     

中国文学中的主题与母题

母题有具象性，而主题往往是抽象概念。母题较多地呈现客观性、中性，而主题由于这母题(意象，或不止一个)出现及其特定组合而显示意义，融注并揭示了作家的主观性倾向性。主题数目极多而母题数目有限。在进行跨民族、跨文化比较时，母题着眼点偏重在同，而主题着眼点偏重在异。就一篇抒情性作品来说，往往除一个较突出的主题外，还或隐或显地含有其他主题质素，而后起的小说戏曲等文学样式，更在其丰富的内容中包蕴着诸多“主题”。     

汉诗学与古代朝鲜时调歌辞

朝鲜李朝时期,朝鲜汉诗人对中国汉诗所表现的主题、采用的艺术形式及审美标准进行了大量借鉴,并与本国的民歌相结合,创造出一种独立的诗歌形式——时调。时调歌辞的发展衍变表明:汉文诗歌的发展,使朝鲜国文诗歌得到艺术上的提升和创作发展的机会;而朝鲜国文诗歌反过来又推动朝鲜汉诗的进步发展和本民族特色的形成。     

日常生活的诗化——日本汉诗艺术特色初探

超政治性是日本文学的传统.日本汉诗与中国古典诗歌虽在形式上完全一致,但它反映的是日本的文化及日本人的审美特征.日本汉诗中以田园风光、自然山水以及隐逸情怀为主题的诗歌,在民族心理、审美情趣、表现手法等方面都表现出与中国古典诗歌的异质性.     

近二十年来古典文学主题学研究法述要

近20年来,古典文学主题学研究的日趋活跃,是古典文学研究长期累积、力求新变以及学术多元化的体现.其研究方法可分以下几类1)以特定主题人物为核心的主题学研究.2)以特定情节单元为核心的主题学研究.3)以特定意象为核心的主题学研究.4)以纯粹母题为核心的主题学研究.主题学研究法的特点表现为研究思路的开阔以及研究范畴的扩展.另外研究范畴由叙事文学为主向叙事、抒情兼重的扩展,其标志为一系列有关意象主题史演变研究的出现.     

试论海明威小说主题的形成

人的本质及其永恒不变的悲剧性构成海明威小说反复描述的主题.在其作品主题形成过程中,海明威受战争经历影响而建立起来的矛盾的文化心理结构起了很大作用.     

柳美里文学作品的家庭主题

“家庭”作为人之初的必经之地,对于人的意义是最原始、最自然、最安全、最温馨的成长摇篮,因而是古今中外文学创作和艺术表现中一个古老恒常的主题.然对于韩裔日本女作家柳美里而言, “家庭”一词包含太多复杂的内涵. “家庭”是她生命的原点,但同时也是她的宿命.作家柳关里通过“家庭”内外带来的人生纠葛和生死洗礼,对人生意义及生命本质展开深入思考,终于获得对于个人、家庭及生死的超越,成功从“夹缝”般的生存环境中突围,并以写实的手法在文学创作中成功贯穿“家庭”这一创作主题,表现了现代人与“家庭”之间的纠葛心理.本文将探讨“家庭”这一创作主题对于作家柳美里的深刻意义及其不凡的文学魅力.     

初中语文教学中对学生古代诗歌鉴赏能力培养策略探究

古代诗歌是中华民族文化的艺术珍宝。古诗鉴赏能力的培养不只是对古诗字词的表层理解，更在于理解和感知诗歌中所蕴含的韵律美、画面美、人性美。首先从诗歌的体裁入手，根据不同的诗歌形式划分诗歌的朗读节奏，感受诗歌韵律美，领略诗歌的“诵读”文化；其次可以从 诗歌的内容出发，调动学生的想象力与联想力， 利用诗歌的画面美激发学生学习兴趣，提升思维品质；再次从诗歌的情感主题着手，以作家作品的背景为切入点，探索诗人的人生经历和情感变化，增进学生对作品主题的理解和感悟。在课堂教学中，学生真正体会到古代诗歌独特的艺术魅力，从而在这种艺术魅力中体验到诗歌的美感，并学会欣赏这种美感，实现初中学生的古诗歌鉴赏能力的提升，实现个人语文核心素养的提升。     

悲哀中的沉着与安详--解析朗费罗《海潮涨,海潮落》的语言艺术

朗费罗的诗歌语言通俗易懂,却达到了情景交融、声情并茂、意旨超远的境界。本文以他的一首小诗为例,细致分析了它的语音特征、句法特征和词汇特征以及这些因素如何与诗歌情感旋律的运动、诗歌主题意旨的深化交融在一起,最终构织出一个跌宕起伏、壮阔深远、沉着安详的自然般的境界。