病句的显与潜及其他

本文根据显性与潜性语言理论把病句分为显性病句和潜性病句 ,运用修辞的四个世界理论和语言偏离理论论证了显性、潜性病句存在的现实和理论依据 ,界定并描述了显性、潜性病句 ,分析了显性、潜性病句的相互关系及转化的主要制约因素 ,并从修辞预测学角度讨论了病句资源的开发和利用问题     

潜性与显性修辞原则:诚信与得体

修辞的原则是修辞界讨论较多的内容,但把修辞的原则分解为潜性原则和显性原则来讨论,尚不多见。修辞应该有潜性原则和显性原则之分。修辞的潜性原则是诚信,它是内在的,看不见,摸不着的;修辞的显性原则是得体,它是外在的,听得见,感受得到的。诚信是表达的出发点和落脚点,得体是诚信的结果和表现形式。诚信必须通过得体这个美丽的外衣来显现。但诚信和得体之间是非对称关系,因此,不可逆向推断。     

试论共时平面下的零度和偏离

零度和偏离作为语言学中的两个重要的概念,具有普遍性。在历时平面下,操作的零度与偏离形式不能共现;在共时平面下,操作的零度与偏离形式是共现的。历时平面下的"零度"和"偏离"分别对应着"潜性"和"显性";共时平面下的"零度"和"偏离"既可以是"潜性"的,也可以是"显性"的。     

美国诗歌中的潜结构:宗教与神话因素

美国诗歌在其发展的历史进程中,宗教因素、神话传说成其为重要内容,且影响深远,它们不仅仅是诗歌的外在特征,而且在许多诗中已经成为诗的潜结构,内形式。宗教和神话为美国诗歌带来了取之不尽,用之不竭的艺术源泉。同时美国诗歌也丰富、充实了这些宗教和神话传说。     

重复：艾略特诗歌奥秘的切入点

重复(repetition)在艾略特诗歌中涉及多方面,呈现多样化。显性重复包括诗节、句子的重复和叠句等,隐性重复往往掩藏在多义词,隐喻或象征的背后。《情歌》一诗的显性重复直接涉及该诗的语篇结构、段落话题和深层语义;人名重复暗示着诗歌的深邃主题;隐喻背后的多义词则产生了幽灵般的张力。重复在艾略特的诗歌中随处可见,显性重复具有强化、诅咒、暗示、讽刺、批判等多重功能。存在于词语背后、文本之间和文本与语境之间的隐性重复更具警示性、哲理性和宗教感、历史感。艾略特诗歌晦涩难懂,对其解读不应泛泛而论,要用"重复"精神力求解读缜密,领会其中的微言大义。     

高校潜性教育的理论内涵与现实意义

潜性教育是摆脱课堂、摆脱教材和教学大纲及计划而实施的无主观预设性的教育。针对当前大学生对传统理论和道德教育持怀疑态度甚至是排斥态度及其价值判断和价值取向的多元化趋势,以及教育方式与大学生思想观念脱离的现状,高等教育应重视潜性教育与显性教育的整合功能,在学科建设和课程设置上要充分突出潜性教育的灵活性特点,采取弹性学分制,让学生有充足的空间释放个性,完善自我。     

“诗无达诂”和诗求达诂

“诗无达诂”和诗求达诂貌似相悖,实则同理。“诗无达诂”强调读解诗歌不能局限于诗歌的直观意义,重在意会想象、捕捉意象、领略意境、品尝旨味。本文以我国古典诗歌所负载的抒情内容的特殊性和诗语存在方式的独特性──孤立性、隐潜性、情绪性、虚拟性为视角,考察了“诗无达诂”作为诗歌读解方法论,它完全符合中国古典诗歌的客观实际情状的,它是我国诗学理论上民族特色的表征。     

诗歌的象似性研究

语言象似性(iconicity)是认知语言学的重要前沿研究内容,与索绪尔的语言符号任意说相反,象似性理论认为语言的结构和形式直接映照所表达的概念和经验结构,揭示了语言形式与内容之间的象似关系。象似性理论为诗歌研究提供了一个新的视角。本文从诗歌语篇中存在的语音象似性、距离象似性、顺序象似性、数量象似性和视觉象似性等象似性原则入手,探讨象似性理论在诗歌形式连贯、意义衔接等方面所具有的意义。     

潜词的特征及其显化原则

潜词分为两类：N潜词和R潜词。N潜词虽然从来都没有在显性词汇层显现过,但是根据语言学、文化学及哲学等相关理论,也可以构拟出N潜词的面貌特征：N潜词的构词规律和显词基本一致,但是数量要比显词大得多;N潜词与N潜词之间存在着竞争关系;N潜词的词汇层处于不断的运动变化之中,且这种运动变化和显词的变化有关。N潜词显化基本遵循四项原则：需要原则、择优原则、求新原则、文化原则。     

显性与潜性的演进--中华民族传统人生价值观发展的两条主线

中华民族传统人生价值观的发展演进应呈显性与潜性两种特征 ,即处于“前台”的儒家人生价值观与处于“后台”的墨家人生价值观 ,它们的发展演进构成了中华民族传统人生价值观的两条主线 ,即“两条线”论。     

百年汉语诗歌审美范式研究的必要性

百年汉语诗歌的发展,有不少艺术思想、美学旨归,曾一度影响了写作与审美的思维方式,对百年汉语诗歌拥有相对稳定的美学认知,具有示范工具意义。这些艺术思想、美学旨归是承载了历史情感与历史内容的公认“模式”,它们从纷乱的现实存在,到生成相对稳定的规范体系,阶段性存在形态十分明显。对这些审美范式展开研究,意味着为百年汉语诗歌的审美文化记忆建档。     

中日文学的交融与诗学因缘

中日两国诗学有着特殊的血缘关系。日本诗歌在奈良时期受中国诗学及唐代诗歌影响草创发端,以《古事 记》、《怀风藻》和《万叶集》等为代表的日本古代书面文学均有受中国古代诗歌影响的明显痕迹。这些诗文集大约产生于 公元8世纪左右,当时正值中国唐代诗歌的繁荣时期,也是中日文化交往的鼎盛时期,很多日本学问僧来中国旅居学习, 并将唐宋诗引入日本,从而促进了日本诗学的形成与发展。     

"城市"和"乡村":于坚诗歌的生态寓意

“城市”和“乡村”这两大意象,构成了于坚诗歌的两大话语体系,亦构成了诗人创作的空间背景和心理背景,这其中极其重要地包含着一种生态寓意。“城市”和“乡村”不仅从外显的空间关系更从内隐的诗性角度和精神层面构成了两种生态的存在样式,二者的映衬以及诗人心灵的游走实现并升华了诗人的理性期待和审美期待。放在纵向的诗歌生态链中考察,于坚的诗歌,以其独特的诗歌内容和诗歌形式具有一种诗歌生态学的意义。     

韵律与中国诗歌繁荣的相关度分析

考察韵律的发展和中国诗歌在不同时代的繁荣情况,比较可以发现,中国诗歌的繁荣与韵律的发达程度是同步的,诗韵越发达、越精致,甚至越严格,中国诗歌越繁盛,表明韵律对中国诗歌有着非常积极的推动和贡献。3000年来从来没有一个时期,在无韵或韵律水平极低的情况下,中国诗歌获得过引人注目的繁盛,也没有一首无韵诗成为经典诗篇。因而,韵律虽然不是诗歌繁荣的充分条件,因为诗歌繁荣还与时代环境、内涵等要素密切相关,但由于韵律是诗歌外在形式的本质特性,显然是诗歌繁荣的必要条件。如果作一个延伸,可以认为,韵律也是诗之为诗的必要条件,任何完全不具备诗律的文字,不管如何排列,作为诗歌的理由都是不充分的,尽管仅仅有诗韵是不够的。     

略论文言诗文的德育功能

文言诗文虽然产生于古代社会 ,但是并未随着时间的流逝而褪色 ,它在当今中国仍然具有巨大的现实意义。只要我们吸取其精华 ,抛弃其糟粕 ,文言诗文就可从仁义诚信勇智等方面陶冶广大学子的情操 ,提高他们的道德水准和综合素质 ,使其人格更加完美     

海男诗歌语言的女性主义特征

作为当代女诗人中极富个性的一员,海男成为女性诗歌中一个独特的研究亮点。从"个人写作"的立场出发,海男使用独特的、个性化的诗歌语言营造了一个属于女性的诗歌世界。她的诗歌语言具有鲜明的"先锋性",诗歌创作饱含抗争的力量,以战斗的姿态坚决地争取女性的主体地位。诗歌风格女性特征鲜明,诗句字里行间充满矛盾和含混,用女性特有的声音诉说"女人话"。     

论皎然《诗式》的两点局限

唐末诗僧皎然想给诗歌创作树立一个理想的艺术准则,于是创作了《诗式》,使之能“庶几有益于诗教”,能使“无天机者坐致天机”,但是《诗式》对谢灵运的诗歌评价与对唐代诗人的评价存在着明显的局限。     

苏轼"诗中有画"语境论析

我国的诗歌和绘画创作在唐代都进入繁盛时期,并且这两类艺术的互相渗透与影响也日渐突出.到了北宋,诗画融合趋势更加明显,以苏轼为代表的文坛宿将在理论和实践上都作了许多积极的探索.随着文人画、写意画主体地位的确立,诗歌和绘画在表现作者人格精神的最终指向上趋于统一.苏轼的"诗中有画"、"画中有诗"命题因此而产生了.     

英美诗歌美学批评的多模态语篇分析方法——以爱伦·坡诗歌《致海伦》为例

英美诗歌呈现出视觉、听觉、嗅觉、动觉等多种感官上的美感,具有明显的多模态性,继而使英美诗歌美学批评的多模态语篇分析成为可能。文章通过构建英美诗歌语篇多模态分析框架,以爱德加·爱伦·坡的《致海伦》为例,从诗歌语篇的语境层、内容层和表达层对诗歌产生的语境、诗歌文字模态的意义功能、诗歌文本内外呈现出的多模态特征以及诗歌的模态关系进行了多模态语篇分析和阐释。诗歌多模态语篇分析方法是从跨学科视角对英美诗歌研究的一次拓展性探索,希望本研究范式能够对英美诗歌批评有所贡献。     

李壁《王荆公诗注》的诗学批评

在"宋人注宋诗"这一文学现象中,李壁《王荆公诗注》晚出而博采众家之长。"宋人注宋诗"的一大特点,是寓诗学批评、研究于注释之中。李壁本人擅长诗文创作,在注释中,除详引王诗的典故出处之外,还寓研究于注释之中,发挥艺术理解力,对王诗创作中的句法、字法、章法、用典、对偶、立意多个方面进行研究,并对王诗审美效果进行点评,从而揭示了王安石诗的主要艺术特征。