舞动的灵魂——评《夜宴》中舞蹈的作用

电影《夜宴》是著名导演冯小刚2006年的扛鼎之作。这部影片改编自莎士比亚的名剧《哈姆莱特》,以五代十国太子无鸾和皇后婉儿以及青女的纠结的爱情故事为主线讲述了发生在宫廷内部的一个谋朝篡位、争权夺利悲剧故事。其中画面的色彩,音乐的制作,动作的设计都可圈可点,让人过目难忘。尤其是舞蹈动作的设计,对于影片主题的表达,人物形象的诠释,都起到了重要的作用。     

如何在舞蹈创作中运用舞蹈技术提高舞蹈艺术性

在现代社会中,人们对生活和艺术有了更多的认识和了解,对于艺术的要求也越来越高。舞蹈艺术是舞蹈创作的最终目标,很多时候人们对舞蹈的定位具有一定的局限性,认为舞蹈是一种表演,然而实际上并非如此,舞蹈技术会进一步提升舞蹈艺术的境界,无论是在动作技巧还是在时间安排上,都应该给予足够的关注。如果在舞蹈创作中没有充分认识到舞蹈技术的重要性,那么所创作出来的舞蹈必将枯燥乏味。本文针对舞蹈技术动作的内容进行简单的分析,并对舞蹈技术动作的数量以及舞蹈技术动作出现的时间等内容进行具体的阐述。     

随班就读学校特教电影课程资源的开发与利用

优秀电影中蕴含的极其重要价值教育资源。特教电影大致可以分为智障系列的电影、学障儿童系列的电影、视障系列的电影、听障系列的电影、肢体障碍系列的电影、孤独症系列的电影、多重障碍的电影等。特殊教育学校利用特教电影,引导学生认识特殊学生的困难,开展帮助特殊学生的活动,拓展助人为乐的内涵教育,开展丰富多彩的活动,加深对残疾学生的了解。     

舞蹈音乐在舞蹈中的重要意义

舞蹈是一种综合性较强的艺术形式,与绘画、文学以及杂技等均有着较为密切的联系,其中尤与音乐的关系最为紧密。在我国古代就已经有"乐舞"的说法,所谓"乐舞"就是将音乐与舞蹈结合起来,可见舞蹈与音乐之间的紧密联系。从这个角度来说,加强对舞蹈音乐在舞蹈中重要意义的研究非常重要和必要。鉴于此,本文拟从舞蹈音乐与舞蹈的关系、舞蹈音乐在舞蹈中的重要意义以及如何选择合适的舞蹈音乐等几个方面来进行分析与阐述,以期加深对这一问题的认识与理解程度。     

纵情舞蹈

我们总是坚信,只要我们结了婚,生了孩子,生活就会更加美好.然而,有了孩子之后,我们又因为孩子太小而觉得希望落空了,于是我们又想,等他们长大一点后,我们的生活就会好些了.然而,等到他们十多岁后,我们又因为要处理他们那些令人头痛的问题再一次觉得希望落空了.于是,我们又想当然地诊断,等他们再大一点后,我们的幸福生活就会到来.     

试论钢琴音乐对电影情节的推动与艺术诠释——以《钢琴家》、《海上钢琴师》为例

一部优秀的电影中,音乐所发挥的作用功不可没,不仅能够深刻地刻画电影主题,还能够推动电影情节发展,诠释电影的艺术美,为电影营造一种良好的氛围,进一步深化影片视觉效果,增强影片画面感染力。在电影音乐中,钢琴音乐是最常见的音乐形式之一,能够有效地融景、情、乐于一体,深刻诠释电影主题。本文以电影《钢琴家》、《海上钢琴师》等电影为例,就钢琴音乐对于电影情节的推动,以及对电影艺术的诠释进行深刻解读,以进一步加深对电影中钢琴音乐艺术表现力的理解。     

浅析《新警察故事》电影剪辑特点

电影是人们业余生活的乐趣之一,电影的种类很多,戏剧电影能够使人们心情愉快,动作电影能够使人们感受到刺激和激情,感情类电影能够使人们有心灵的触动.一部电影的成功与否,除了在于选题和拍摄外,电影剪辑也是很重要的环节,文章就《新警察故事》这部电影,分析其剪辑特点.     

以《哈利波特》为例谈魔幻电影兴盛

如今电影各类繁多,所有影片既有作为电影本身的共同艺术特色,也有与其它电影类型不同的特殊特征,把电影与电影相区别。魔幻电影无论从人物设置,还是环境描述都有着独特的魅力。     

转型中的中国电影：制度与产业

电影制度建立在制度的构建者对电影是什么的判断基础上，特别是，当电影还没有作为应当经由市场来进行安排的时候更是如此，因而，中国电影制度，包括电影行业（制作、发行、放映以及相关服务）准入制度、电影产品（摄制、公映）准入制度的形成和改变，都源自于执政者对于电影的认知。实际上，直到现在，不同的社会阶层、不同的教育背景、不同的年龄群、不同的社会阶层与角色，都会对电影有不同认识，从而影响甚至决定着电影制度。而中国电影制度的复杂性，恰恰源于人们对于电影认知的复杂性。     

电影划分类型的标准与文化视角

将电影本身类型化是当下电影拍摄及电影市场首先要面对的重要问题,这不仅仅可以简化电影创作流程,还可以从某种程度上为电影发行及电影宣传提供一个有效的参照标准。在电影创作过程中,依照某种类型片所提供的叙事元素,来进行整个故事行进模式的架构是电影类型化在创作领域的功能;在发行及宣传领域,依照不同类型的电影制定不同的方案,以便获取更大的市场,是类型电影在文化艺术商品化社会环境中所体现的最大优势。     

新媒体语境下的电影发行

百余年来,电影的发展离不开与技术的互动,技术对电影的制作起着至关重要的作用。发行是电影实现产出效益的最重要环节,近年来,得益于技术的发展而兴起的新媒体对电影发行也提出了新的挑战,新媒体语境为电影发行提供了一个新的思考空间,提供了新的可能。通过对传统电影发行模式、新媒体电影发行渠道和特点、新媒体语境对电影发行中口碑营销的影响以及OTT模式对电影发行启发的探讨,观察新媒体语境下电影发行的趋势和变化。     

网络电影对当代大学生的影响

一、网络电影的涵义及其发展 电影曾一度受到电视的冲击，但庆幸的是，电影在电视的冲击中，却并没有被取代。现在，网络又给电影带来了新的生机，这对全世界电影人以及数以亿计的影迷们来说，无疑是一个好消息。电影之所以未能被电视取代，是因为电影能不断汲取最新科技的营养，来丰富和充实自己的艺术生命。网络电影正是电影这一艺术形式与现代科技的完美结合，网络给电影注入生命的活力。真正的网络电影参与性极强，首先可以从网上下载标准化的电影软件，然后根据自己的喜好修改剧情。     

浅析文化创意产业之中外电影整合营销——以《让子弹飞》与《阿凡达》的对比为例

电影是科技提高的文化产物,早期的电影我们注重的更多的是对电影艺术的追求,而如今由于科技的提升,人们审美意识的提高,电影开始不单单是艺术的承载体,它开始形成一种产业,一种商品。本文就是围绕着电影文化产业来系统分析几种电影的产业营销特点和方法．从成功将电影艺术与电影商业结合的电影梦工厂：好莱坞,再到中国近些年来商业大片〈让子弹飞〉的营销策略来进行案例分析。     

中国电影的诗意化摄影造型研究

"诗意化"一词的概念最早是出现在前苏联电影中所创立的"诗电影"流派中。诗电影不同于先锋电影,它比较注重隐喻蒙太奇手法的使用,然而,诗电影并未形成真正的流派以及理论体系,并作为一种革新被运用到诸多电影之中。至今诗电影这个概念也只是存在于前苏联电影范之内,并没有真正意义上的诗电影理论体系。在我国,谢铁骊导演认为诗电影是一种风格。在拍摄电影《今夜星光灿烂》时,谢铁骊导演就认为这部电影应该拍成一部散文诗风格的电影。苏联电影理论家查希·里杨也对这种风格有这样的论述:"把情节发展、造型处理、演员表演、在有声电影中还有对话和音乐的语义学特点等方面的风格独特性,错综复杂地综合在一起,便产生作为一部完整的艺术作品的影片的风格。"笔者认为这种风格就是电影摄影中的诗意化造型手段,是一种表意性的造型手段,可以运用到诗电影中,也可以运用到其他任何何形式、题材的电影中。     

电影与美术的艺术联系探析

本文主要从电影与美术的艺术历史渊源、美术艺术在电影中的应用、美术对电影的作用、美术在电影中的质变等方面阐述了电影与美术之间存在的艺术联系。     

论传播媒介差异与电视电影叙事的关系

电视电影是一种融合了两种传媒特性的电视节目形态。相对于电影,由于电视电影具有电视传播媒介特性,并因此带来艺术品质上的不同,使得其在本质上区别于电影。之于电视剧,虽然两者同属于电视这个庞大的节目系统,但是电视电影不同于电视剧,最大的区别在于电视电影有着类似于电影那样的精良的制作,"电影性"使得电视电影在传播的过程中,易于观众同电视剧区分开来。电视电影和电影这两种不同的艺术样式,因为媒介差异而风格迥异,也正是因为媒介的影响使得它们找到艺术本体。     

论好莱坞类型电影对中国电影的影响——以西部片为例

好莱坞类型电影是好莱坞电影发展史上战友十分重要的地位,也影响到其他国家电影发展理念。以好莱坞类型电影中的西部片为例,探讨其对中国电影的影响。     

浅谈电影音乐与电影叙事的关系

电影诞生100多年来,片种多样。艺术家们的表现形式也日新月异,但电影中的核心内容依然是讲故事,也就是叙事。其中电影音乐的出现,一直在辅助和促进着电影叙事的发展。本文从电影《角斗士》的音乐中去分析电影音乐是怎样在电影中去参与、推进和烘托叙事的。     

物质现实的复原与索隐——浅析现实主义电影理论

现实主义电影理论是电影理论发展史中重要的组成部分,为现实主义电影的发展提供了理论基础。本文以巴赞与克拉考尔的现实主义电影理论为文本,进一步把握现实主义电影理论的根本核心。     

我国VR电影的现状与未来

电影作为一门艺术自问世以来,经历了从黑白到彩色、从无声到有声、胶片到数字、2D到3D的技术变革,而电影艺术的发展历程也同时伴随着电影技术与电影语言的演变与创新。VR技术的高度虚拟特征大大拓展了电影表现现实和心理的可能性,丰富了电影艺术的审美特质。在不久的将来,VR电影的普及将是中国电影未来的一大趋势。