舞蹈教学中学生的舞台表现力的培养策略研究

舞蹈是一种以身体肢体语言与动作为主的行为艺术,是传达艺术美感与情感的重要形式,由于舞蹈来源于生活,也高于生活,因此在舞蹈教学中大力培养和提升学生的舞台表现力是舞蹈教学的核心教学任务。通过阐述舞蹈及舞台表现力的基本内涵,以及讲述舞台表现力在舞蹈教学中的重要作用,介绍影响培养和提高学生舞台表现力的主要因素,进而提出培养和提高学生舞台表现力的有效策略。     

舞蹈实践与学生创新能力的培养探究

为了更好地提升高校舞蹈教学的水平,创新是必不可少的,而要进行创新,就需要立足于舞蹈实践,在实际的舞蹈教学中及时调整教学理念、教学方法、教学评估、教学内容等方面,这样才能更好地尊重学生的天性、激发学生的潜能、完善教学机制等,进而提升高校舞蹈教学水平。为此,本文主要提出了在舞蹈实践中培养学生创新能力的措施,以期使高校的舞蹈教学获得更加深入地发展。     

美感在舞蹈中的作用

舞蹈教学中的美感是利用肢体语言来表现的,是通过舞蹈语汇和舞蹈形象去唤起人们美好的情感,使人们通过美感产生心灵上的共鸣,继而给人们以精神上的愉悦和美的享受。     

舞蹈教学对学生审美能力的培养

舞蹈作为一门高雅的艺术,其本身具有一种优美性和技术性。舞蹈教学不仅是向学生传递舞蹈知识和技能,更是一种价值的传递和审美能力的培养。本文通过深入探讨舞蹈教学中的审美价值,分析舞蹈教学中影响学生审美能力的因素,从而提出建设性的建议。希望教育者在舞蹈教学中关注学生审美能力的培养,促进舞蹈教学育人价值的进一步发挥。     

提升高中舞蹈教学效率的方法分享

舞蹈不仅仅可以带给人们强烈的美感,还可以让人们释放自己的情感,生成强烈的自信心。也就是说,舞蹈活动不仅仅可以“愉悦他人”,也可以“愉悦自己”。对于高中学生而言,他们更喜欢这种能够带给他们强烈美感活动。一方面他们非常注重自己的形体,也非常在意自己在他人心目中的形象,舞蹈活动可以让他们感受到自己是“美”的。另一方面,当前的社会大环境中,新媒体资源的极大丰富,让学生的生活中可以注入更多的艺术元素,学生向往艺术。在学校教育空间中积极地推进艺术教育,既可以为学生优化学习环境,也可以让学生提升学生的艺术素养,而舞蹈教学就是最适宜的切入点之一。本文就对此进行了分析。     

学前教育舞蹈课创新能力的培养

新世纪将面临着激烈的竞争和挑战,教育发展,国家兴旺,有待于学生创新能力的培养和提高。舞蹈教学基于本身的特点,将成为创新能力培养不可或缺的教学手段,具有其他大多数学科无法相比的优势。对于创新能力的培养,舞蹈教学也有着不可替代的作用。所以,作为舞蹈教学的传授者,应该肩负起民族发展的重担,在教学中不断研究探索,为培养学生的创新精神倾尽全力。     

中职学前教育舞蹈课中的一体化教学

中职学前教育舞蹈教学课时少、学生基础差,因此教师要将课内与课外教学巧妙结合,通过课内设计情景引入学习状态、课外走进生活指导教学并要巧妙地引领学生,以收到事倍功半的效果。本文分析提出,中职学前教育舞蹈教学任务较重,为了实现教学的双重目标,教师课前不仅要做好教学内容的充分准备,认真把握好课堂上的每一个环节,更要充分利用课余时间,带领学生走出课堂,捕捉生活,培养学生的学习兴趣,增强学生的自信心,这样才能带领学生学得好、学得快、学得快乐。     

关于学前教育专业舞蹈教学能力的培养探究

舞蹈教育在取得幼师资格的方面非常重要,学前教育专业把发展学生的教育能力设为核心,舞蹈教学就是其中一门选学。着重教学方法和方式,加强课余实践,达到培养学生舞蹈兴趣和教学能力的目的。     

如何进行与推动少儿舞蹈教学

当今艺术教育教学被国家重视,综合性人才的培养和教学理念不仅是教师队伍需要认知,我们的国民都应该真正的认识这一改革和发展的推进。在少儿舞蹈教学中正确的教学方式和良好的学习氛围是坚实的保障,拥有良好的教学环境和国家的重视是少儿舞蹈教学的成功保证。所以在进行少儿舞蹈的教学中,必须以儿童为中心,抓住儿童的心理特点,选择合理的教学方案,对此实施正确的教学,从而才能推动舞蹈教学更规范和更完整,成为真正意义上的体系化教学。     

浅议中学语文教学的美感呈现

语文教学是充满“美感”的教学，是充满活力的教学，是精彩纷呈的教学。在这样的教学活动中，学生的情感才能得到充分的熏染．智慧才能得到长足的发展，个性才能得到充分的张扬。笔者就语文教师在教学如何呈现美，展开论述。其中笔者认为美主要体现在语文教学、语文教师这两个方面。     

试析舞蹈形体训练对女性培养的重要作用

舞蹈的形体训练是一种美感的体现,很多教授舞蹈的学校都有关于舞蹈形体训练这方面的课程,课程开设的目的是针对女性的心里以及生理特点设计的,采用形体训练这种方式在女性高雅素质以及心里特点等方面都能够提升,本文主要分析舞蹈形体训练对女性培养这方面的作用,供读者参考。     

浅析如何推进舞蹈教学的更好开展

舞蹈教学是传递传统文化的重要方式,也是培养舞者气质素养,提高个人意志品质的重要途径,而在目前的舞蹈教学过程中,却出现了教师对学生要求过于苛刻,大班教学情况明显,教学模式落后等方面的问题,严重影响了舞蹈教学的更好开展。针对此,本文选择这样一个课题,有针对性的提出问题的解决方案,希望借此可以帮助舞蹈教学更好的开展。     

浅谈幼师专业的舞蹈教学

职业学校幼师专业的大多数学生对舞蹈教学的认识很肤浅,并且有些学生缺乏学习舞蹈的信心。针对这一情况,舞蹈教师必须及早扭转学生的心态,培养学生的学习兴趣。本文主要探讨了教师如何对从未接触过舞蹈的学生采用谈话、讲解与舞蹈示范相结合的教学方法,使学生能够较快地接受抽象的理论知识,树立学习的自信心。     

高校舞蹈教学现状与发展对策探析

舞蹈教学作为高校音乐教学的重要组成部分,对学生综合素质的培养具有极其重要的作用。但是,由于受到教学质量和考试的要求,高校舞蹈教学一直没有得到应有的重视。本文从高校舞蹈教学现状出发进行了分析,然后针对问题提出了相应的解决对策,希望能够真正提高高校舞蹈教学效果。     

高职学前教育专业舞蹈分层教学实践探索

我国社会经济不断发展,教育事业改革显得尤为迫切和必要。对于幼教事业而言,舞蹈教育是培养学生综合素质、开发学生潜能的重要手段。而对于高职学前教育专业学生而言,因其基础和特点的巨大差异性,在进行舞蹈教学时,采用分层教学法,能够极大激发学习积极性,优化教学效果。本文首先对高职学前教育专业舞蹈分层教学的重要意义进行简要阐述,进而就舞蹈分层教学法在高职学前教育专业教学中的实践应用进行探究分析。     

高校教师提高自身课堂教学能力之方略——以舞蹈教学为例

文艺是一个时代的号角,能够引领时代风气,体现精神风貌。尤其在文化强国战略目标的引领下,全民舞蹈热情高涨,广场舞、街舞等各种民间舞蹈广见于公共场所,民众对于舞蹈的需求不断增加,进一步推动了高校舞蹈专业的建立与发展。从自身从事高校舞蹈教学来看,作为高校舞蹈教学的主体,舞蹈老师必须认清自己所肩负的历史使命和责任,不断提高自身的专业技能和综合素质,不断开拓课堂教学的新途径,创新课堂教学的新方法,才能培养出业务素质过     

幼儿舞蹈教学中个人工作认识及思考

舞蹈课是幼儿教育的必修课,通常以芭蕾基训、幼儿舞蹈、民族民间舞为主要内容,以培养学生针对学龄前儿童舞蹈教育的能力为主要目标。幼儿教育中的舞蹈教学,应从舞蹈学习所需要的身体基本形式、动态和心理素质入手,着重提升学生在学习舞蹈过程中对自身生理与心理的支配能力和艺术素质,使学生对舞蹈有较为敏锐的辨别力、接受力和表现力,能够辨识不同舞种的动作特色和要领,能够创编一般题材的儿童舞蹈。然而,在实际教学过程中有许多亟待改善的现状和解决的问题,以下是多年来本人对幼儿舞蹈教学研究的总结。     

在舞蹈中感受音乐 ——浅谈中职学生舞蹈模块课中音乐的运用

舞蹈作为一门素质教育的课程越来越受到各方重视,在中职院校,舞蹈课以模块课、选修课的形式存在,中职学生的舞蹈教育淡化了舞蹈的技术技巧,更关注学生在课堂上的自身感受.一般舞蹈课在音乐的运用上都放在最后来展现作品的完整性,其实音乐的作用还有很多,等待着我们去挖掘.本文提出可运用音乐让学生的注意力从关注动作的美感转移到自身身体的变化上的观点,该方法能使教学设计更新颖,课堂氛围更活跃.     

给舞者镶嵌灵魂——运用公关策划传播进行舞蹈考核深度创新的实践与思考

一位舞蹈教官领悟公关，创新开发心智；二十多年舞蹈美感表现，专业沉淀凝聚。中国舞蹈美感表现力钻探者的心路历程。创新“美感深度传导速成法”七大步骤。策划和传播，是公关中的两大功能。这两大功能的组合使用，可以在诸多领域取得意想不到的效果。笔者从事舞蹈教育考核考级多年，欣喜地发现，     

高中音乐教学与舞蹈相结合策略探讨

音乐作为一种美的艺术形式,它与各个艺术之间都是密切联系的,包括美术、戏剧、影视等,其中舞蹈是与音乐联系作为密切的一种艺术。在高中音乐的教学中,利用舞蹈作为辅助性的教学手段具有十分重要的意义。不仅能够培养学生对学习音乐的兴趣,还能够帮助学生充分地感知音乐的深刻内涵;同时通过优质的舞蹈能够激发学生学习音乐的动力以及热情,从而与音乐中的情感产生共鸣等等,这些都是音乐教学结合舞蹈的意义所在。本文将从分析舞蹈和音乐之间的紧密结合入手,再结合笔者多年的教学经验,着重探讨两者之间如何更好地进行融合的策略,从而为高中音乐的教学课堂增添活力。