节奏在戏剧表演艺术处理中的要点分析

<正>一、引言在戏剧实际表演过程中,戏剧表演的效果很大程度上直接受到戏剧演员表演节奏的影响,把握好戏剧节奏也是对于戏剧演员基本功的考研。而戏剧表演的节奏所包含的艺术内涵又是多种多样的,如语句节奏、肢体节奏乃至情感节奏等,所以,这就要求演员充分认识节奏对于剧目演出的重大意义,并持续做好对节奏把握的基本训练,才可以提升戏剧演出的艺术效果,那么节奏在戏剧表演艺术处理中又有着什么样的意义或者演员必须掌握什么节奏,则是本文章要重点阐述的。     

如何把握课堂教学的节奏

课堂教学节奏的把握,是教学中不容忽视的重要课题.现代教育心理学和教学实践表明:课堂教学的节奏是决定课堂教学效果的一个重要因素.停滞呆板的教学节奏,只能使学生昏昏欲睡,对学习感到厌倦.张弛结合、协调统一的教学节奏,则能对学生大脑皮层进行有效刺激,从而激起学生浓厚的学习兴趣.     

浅谈体育教学节奏

节奏是自然界和社会生活中的一种普遍存在的方式。在体育教学中表现出来的节奏主要有“动与静”、“张与驰”、“疏与密”。只有在教学中把握好节奏，就一定能收到好的教学效果。     

健美操的动作节奏与音乐节奏的内在效应

一、动作节奏与音乐节奏的理论基础 节奏是事物生存发展的一个基本法则,它指时间长短的组织关系,它不但存在于音乐当中,同样也存在于任何动作当中.音乐是音响和时间的一种表现性艺术,它以声音来表达创作者和表演者的内心世界(包括情感、意志、欲望),这是无形的,抽象的.     

音乐的节奏

节奏一语源于希腊语,意思是:"把时间的跨度划分为可以能被人感觉到的段落."它主要靠长短强弱形成声音组合,是关于乐音运动的时态,即乐音的运动速度、创段、强弱.这样,节奏的概念就关系到拍子、重音与速度.     

浅谈视唱练耳教学中的节奏训练——数值节奏训练法

本文着重是介绍一种对于节奏训练非常有帮助的方法——数值节奏训练法。文章主要围绕它的定义、分类和具体应用展开,系统的介绍了这种方法的应用和相比传统的视唱练耳节奏教学法的优点,并在文章最后加入自己的一些观点看法。力求读者能在阅读本文章中后对于数字节奏训练法有大致的了解,并且能在自己平时的训练中加以运用。     

话剧表演中的节奏影响因素探究

话剧表演是艺术体现的形式之一,而影响话剧表演最重要的因素就是节奏。节奏在话剧中有非常重要的地位,话剧演员对节奏的把握和拿捏,直接影响了整个话剧的情感体现。节奏掌握了话剧的艺术性,只有把握好节奏,才能保证话剧的表演质量。但是在话剧表演中,节奏总是会受到各种因素的影响,从而导致整个话剧质量下降,影响节奏的因素包括演员因素、舞台因素、话剧导演因素以及话剧剧本的因素。     

视唱练耳教学中的节奏训练

节奏训练对培养学生的乐感和启迪学生的音乐思维起着重要的作用,本文主要从节奏、节拍和速度三个方面阐述节奏在音乐中的重要性及其训练方法。     

服装的节奏

人们把建筑比喻为凝固的音乐，而服装这种创造人体形象的艺术，从某种程度上来说，也是一种音乐，一种流动的音乐，它在人体起伏动荡的运行中，在伫立沉默的静态中，无声地咏唱着一曲人体的永恒美丽的旋律。细细的审读服装，即使我们还不能清晰地欣赏服饰的细微变迁的旋律，至少，我们可以感受到服饰中的那些背景的基本节奏：繁与简、刚与柔、紧与松、暴露与封闭、冷色与暖色、流畅与间断……繁与简：繁花锦簇，是令人兴奋的美丽；清爽淡泊，是令人恬然的美丽．服饰的节奏中，也自有它繁极简极相交替的韵律，比如婚纱，就是繁与简的混然天成…     

浅谈音乐节奏在舞蹈艺术中的重要性

美是舞蹈的一种表现形式,它包括表情,节奏,造型,构图等方面,其中节奏对舞蹈来说更是必不可分的组成部分。舞蹈必须在节奏内进行,因为节奏是舞蹈的灵魂,没有节奏的舞蹈也就不能称之为舞蹈。在舞蹈中,音乐旋律和节奏能相应地体现出来,作为一种情感力的表现。音乐节奏在舞蹈当中,是最基本的表现手段和构成要素,而舞蹈中动作的节奏常常是以音乐旋律的节奏为基础的。在舞蹈作品中,一部好的舞蹈作品必定要有一段好的音乐相伴,而使它们结合在一起的就是节奏。舞蹈动作的韵律美感,是建立在节奏的基础之上的;而音乐的节奏,则会通过优美的舞蹈肢体语言来形象地展现。此篇论文将从舞蹈艺术和音乐节奏的相结合,以及音乐不是舞蹈的一切,过分的强调音乐会对舞蹈形成扼杀两方面来进行分析,探讨舞蹈节奏的完美运用,促进舞蹈艺术发展水平的提高。     

浅析戏剧表演中的台词节奏与情感表达

<正>戏剧演出一般都是运用动画、语言、舞蹈、歌曲等艺术表现形式的舞台演出,戏剧可以分为话剧、戏曲、舞蹈、音乐剧、中国戏曲等。台词是戏剧演出语言的主要成分之一,而戏剧演出台词的节奏和情感的表现也是一门科学和技术,不同的节奏和表现方式可以更明显地反映出表演者的表演经验和表现手段。经验丰富的演员,可以按照演出情境不同做出合适的台词节奏和情感表现,就算是相同的台词也可以表现出不同样的情感,给台下观众的感觉也是完全不同的。因此台词的情绪表现,与演出情境也是密切相通的。本文针对戏曲演出中台词情感与节奏的表现加以介绍与探讨,经过进一步的剖析与研究,能够有助于演员深入掌握戏曲演出的内容与精髓,才能更好地在舞台上展示自身风格,找到属于自身的灵感。     

比较心理学视角下对序列记忆的本质探究

本文立足于对遗忘症患者、婴儿、动物的行为的类比研究,发现在对遗忘症患者、动物,前言语婴儿经验描述中有着巨大的相似性,即都表现出序列行为的方式,进而通过对生理学、习性学、病理学等多方向、多学科的综合研究,引发了对序列记忆认识的新观点,从进化和发展的角度把握序列记忆的产生、过程和机制,在经验维度上扩大了序列记忆的概念内涵,并进一步揭示出序列记忆作为一种无意识观念的本质及这种无意识对于意识而言的所具有的发生学意义,为我们更好地理解无意识及意识的本质打好基础。     

利用奥尔夫音乐教学法培养幼儿的音乐节奏研究

音乐是生活中的艺术,同时也是生活中不可或缺的一部分。音乐教育,尤其是幼儿音乐教育是对孩子进行音乐启蒙,帮助他们在以后的生活中提高音乐感悟、实现音乐表达的前提与基础,更是实现孩子身心健康的重要条件。在幼儿音乐教学过程中,音乐节奏是一项重要组成部分,音乐节奏的教学质量将直接影响少儿音乐教学的质量。本文幼儿音乐教育中的音乐节奏培养为论述核心,引入奥尔夫音乐教学法的思想与理念,探究幼儿音乐教学中队节奏培养的过程及升华。基于此,旨在为幼儿节奏教学培养方面提供些许参考建议。     

节奏：理解当今社会的一把钥匙

当今社会，我们每个人都感觉到节奏，生活或工作的节奏，日益加快。我们感觉到今日的节奏比过去“快”，并且越来越快；我们感觉到大都市的节奏比乡下快。在经济发达地区工作的人常有一种被“催赶”的感觉。     

浅析青少年男子跳远运动员助跑节奏的训练方法

正确合理的助跑节奏有利于运动员保护和发挥最高速度,为准确的踏板和快速有力的起跳做好充分的准备。本文分析了影响跳远助跑节奏的因素,总结了一些有利于助跑节奏的训练方法。     

城市街道界面节奏对行人心理认知的影响

城市街道空间是行人心理认知的核心载体,界面虚实关系的不同自然带来空间形态的差异,据此建立有关街道界面虚实特点的“界面节奏—心理认知”研究框架。在心理物理学的理论框架下,结合感受测量原理与空间知觉理论,得到街道界面节奏的“物理量—心理量”测算方法。以沉浸式虚拟现实技术进行心理认知实验,研究发现街道界面的中断次数、界面空间的延伸程度是最受行人瞩目的界面节奏特点,据此构建了频率与幅度参数相结合的定量方法,可为城市街道空间与行人心理认知相关研究提供理论基础与实践依据。     

浅谈画面节奏在影视后期制作中的重要性

近年来,我国的娱乐行业由于资本的进入,进入蓬勃发展时期,产生了大批优秀的作品,受到中外观众的欢迎。笔者对这些优秀作品都具有的一个共同的优点画面节奏,笔者对画面节奏进行分析,论述了画面节奏的重要性,以及如何把握画面节奏。     

对武术套路动作节奏的训练分析

本文主要分析我国武术套路动作节奏的训练,对其展开了深入的研究以及分析,期望为武术套路动作的节奏训练提供参考性的建议。     

浅析影视剪辑创作中如何掌握节奏

影视剪辑艺术是在影视的发展过程中应运而生,独立的出现并逐步完善的。经过长期实践和不断完善,影视剪辑中的节奏是整个影视作品的基础,也是艺术情节的生命。所以讨论影视剪辑创作中如何掌握节奏,有很重要的意义。如何掌握、营造影视片的节奏,就成为影视创作特别是影视剪辑中的重大课题。随着观众影视剧的欣赏水平越来越高,就要求我们在影视片的剪辑中更好的把握节奏,这样创作出的影视作品才更具艺术表现力和感染力。     

第七讲 诗句的节奏及创作

诗是由字、词组合成句，集句成篇的。句子是有一定的规律的，这种规律就是它的节奏。诗的节奏如同音乐的节拍。一般情况下，它的形式是如下这种格式：