京剧的行当、行头与砌末

京剧中不同角色的分类叫“行当”．主要是生、旦、净、丑四大类。 “生行”．指的男性角色，分为老生、小生和武生。老生演的是中年和老年人．因为要挂藏假的胡须．所以也叫“须生”。老生一般都以唱工为主．也有一种“做工老生“，专以念白和表情见长，代表人物是周信芳。还有一种叫“文武老生”。     

影响京剧艺术效果的若干因素研究

京剧是我国的一项传统文化,经过历史的洗礼,现在京剧已经呈现发展繁荣的局面,体现京剧水平和演员素质的一项重要指标就是京剧的表演效果,但是,能够与京剧表演效果有关系的因素也是非常众多的。对于京剧演员本身来说,个人的身体素质、表演水平都会在很大程度上对京剧的表演效果有一定影响,除了演员本身,演员的服饰、舞台效果以及伴奏等因素也是很重要的关键性因素。     

谈京剧中的武丑

丑角位于京剧的五个行当之尾,也很少在京剧中独挑大梁,但是在京剧中却是我们不能忽视的一个。它就像那饭菜中的盐,缺少它就淡然无味。它妙趣横生、活泼自然、诙谐明朗,观众对其喜爱有加。"无丑不成戏"是众所周知的,这也说明了丑角在京剧中占有至关重要的作用。     

京剧的表演形式及行当

京剧的剧目按表演形式划分．可分为“唱工戏”、“念工戏”、“做工戏”、“武打戏”等，按行当划分。可分为“生行戏”、“旦行戏”、“净行戏”、“丑行戏”等。     

京剧中的女性(英文)

曾经,京剧中的女性角色是由男演员来扮演的, 这是因为封建社会歧视女性,禁止女性从事政治,表演等各种社会活动。直到20世纪初,女性才回到表演的舞台上来。新中国成立以后,越来越多的女性投入到京剧艺术中来,为这门国粹注入了独特的魅力。     

“星二代”于荣光在父亲罹患重病的日子里

于荣光1958年8月出生于北京,其父于鸣魁是著名京剧表演艺术家。于荣光受父亲影响,自小就喜欢京剧,他勤学苦练,成为红极一时的京剧武生。后来,于荣光步入影视圈从拍摄第一部《木棉袈裟》起20多年间,他先后参与70多部影视剧的拍摄,塑造出众多硬朗、冷峻的好汉形象。     

浅谈京剧青衣表演艺术

在京剧的各种表演艺术形式中,尤以青衣最为璀璨夺目,成为戏剧舞台上最耀眼的明星。青衣的艺术特色集中表现在唱腔委婉动人,表演细腻婉转,以其独特的艺术表现形式赢得了观众的好评,在京剧舞台上发挥着重要的作用。本篇论文从青衣的艺术特色以及表演艺术家的辉煌成就的角度来进行论述和回顾。     

唐韵笙婉拒梅兰芳 尽显仁义心

上个世纪三四十年代前后是中国京剧的鼎盛时期，全国涌现出了一批大师级的名家，唐韵笙就是其中的一位，人称“东北伶王”。在京剧老生行当中，唐韵笙的艺术成就可与马连良、周信芳（艺名麒麟童）媲美，因此根据他们经常演出的地域不同，梨园中有“南麒北马关外唐”之誉。唐韵笙不仅艺术精湛，做人也非常讲究品德，梅兰芳大师曾称赞他：“不仅艺高，德更高。”     

张善麟:做一个称职的盖派艺术传人

2012年1月17日,京剧大师、盖派艺术第三代传人张善麟被中国戏曲表演学会授予"京剧艺术家终身成就奖",以表彰他为振兴中国戏剧事业作出的杰出贡献。张善麟从小跟着爷爷盖叫天学戏,曾受到梅兰芳大师的指点和周恩来总理的鼓励,朱镕基总理更是称他为"小小盖叫天"。他用一生的努力弘扬盖派艺术,写就了一部盖派传人的艺术传奇。     

解读京剧脸谱的信息

脸谱,是我国戏曲表演中独特的面部化妆艺术,年轻观众很感兴趣,一些外国人也是从对脸谱的喜爱欣赏京剧的。脸谱起源于上古时期的宗教和舞蹈面具,今天的许多中国地方戏中都保留了这种传统。那严谨的构图和鲜明的色彩,象征着剧中人不同的性格、品德和情操,     

不让人生变成戏

谭鑫培是十九世纪中叶与二十世纪初中国最杰出的京剧大师。他工老生,对武生也很擅长,一生出演过《空城计》、《李陵碑》、《定军山》、《战宛城》等优秀剧目。谭鑫培戏路活,他将青衣、花旦、花脸等角色及昆曲、梆子、大鼓等地方戏的发声技巧,不着痕迹地融于老生唱     

浅谈京剧表演中的“传神”

近年来,京剧的表演过于追求形式而丢掉了其"传神"的本质。所以本文试从什么是传神,"传神"的重要性,"传神"的内涵等几个方面,来进一步研究"传神"在京剧表演中的重要意义。     

戏韵悠长话丑角——浅谈丑角的来源、分类和作用

在中国戏曲中,丑角(俗称"小花脸")是一种程序化的角色行当,其表演特色以滑稽、幽默风趣为主,其乃戏曲行当中的重要角色。本研究中,笔者将收集整理丑角的来源、分类和作用,旨在为推广戏曲"丑角"提供参考。     

吴大羽中国情结的国粹绘画——京剧元素在绘画中的表现形式研究

京剧脸谱是中华民族传统文化的标识,当今许多画家运用戏曲京剧的元素,表现在自己的作品里。虽然绘画艺术与戏曲艺术是两大不同的艺术门类,但其美学价值息息相通,从意境与神韵,再从意象到造像,追求艺术美是绘画与京剧的共同艺术特征。本文通过对吴大羽晚年作品运用京剧元素在绘画中的表现形式分析,体现京剧艺术与绘画艺术的相通性。     

京剧"四大名旦"的字画

四大名旦书画各具特色 提起梅兰芳(1894—1961年),可谓家喻户晓.他是杰出的京剧大师,与程砚秋、荀慧生、尚小云有"四大名旦"之誉,梅为之首.他也是"梅派"艺术创始人,中国旦角创艺立派的第一人,中国进军好莱坞的第一人,他广受赞誉,其表演被推为"世界三大表演体系"之一,曾经倾倒无数的中外美男.在西方人眼中,梅兰芳先生俨然成了中国京剧的代名词.     

《打渔杀家》赏析

《打渔杀家》是《庆顶珠》中的两折。全剧原由《得宝》《庆珠》《比武》《珠聘》《打渔》《恶讨》《屈责》《献珠》《杀家》《投亲》《劫牢》《珠圆》等折组成。《打渔》和《杀家》两折一直久演不衰。这出戏规模不大，但是行当中的生、旦、净、丑及表演方面的唱、念、做、打都一应俱全，周信芳和马连良两位大师下的功夫最大，麒派与马派的表演风格及艺术观点也表现得更为明显。     

李少春“义演捐大炮”的一段往事

—提起李少春，京剧《野猪林》中80万禁军教头林冲的形象马上就会浮现在人们的脑海中，他在戏中那英俊潇洒的扮相、高亢激越的唱腔、功底深厚的表演，无不给人留下深刻的印象。李少春作为河北走出来的京剧表演艺术家，不仅艺术造诣深厚，做人也非常正直，是一位对祖国充满深厚情感的炎黄子孙。1950年新中国成立不久，以李少春、袁世海等为主要演员的北京实验京剧团应邀到哈尔滨演出时，就在当地留下了一段梨园艺人忠心爱国的佳话。     

靳瑛和他的瑛华业余京剧团

石家庄瑛华业余京剧团，是由现年81岁的离休干部靳瑛投资创办并任团长的民间艺术团体。成立8年多来，在各级领导关怀支持下，剧团规模日益壮大，演出水平迅速提高，由最初的五六人发展到58人，上演剧目40多出（折），成为一个行当齐全、阵容整齐、演唱有素的艺术团体，为弘扬京剧艺术、活跃群众文化生活作出了贡献，被评为市“十佳群众文艺团体”之一。中央电视台《戏曲采风》节目还为他们录制并播放了专题片。     

浅析舞蹈表演中技术技巧的运用

舞蹈表演具有悠久的历史,也是交换思想、表达情感的一种表演工具,具有很强的艺术表达效果。在舞蹈表演中,表演技术以及表演技巧尤为重要,只有充分利用舞蹈表演技术技巧,完美融合舞蹈表演形式以及艺术精神,才可以充分体验舞蹈动作的艺术美感,演绎更加完美的舞蹈表演。本文主要介绍了舞蹈表演中技术技巧的重要性,并且分析了技术技巧在舞蹈表演中的实际运用以及作用。     

浪漫救夫：“玫瑰跑”让生命欢腾

正爱情是什么?对中老年人来说,是岁月静好,是相濡以沫,是安安稳稳地过自己的小日子。在浙江杭州,就有这么一位爱"折腾"的运动达人,年过半百才开始长跑,把自己锻炼成了马拉松运动员,也陪丈夫创造了生命奇迹……京剧武生西湖绝唱,杭州阿姨心有千千结2015年1月,雷丽娟正在西湖边跑步时,突然接到医生电话:丈夫蓝世勤被确诊为肝癌……