刍议新具象油画表现及后期演变发展

由于国际社会主张文化多样性,并以多样性的区域性文化来平衡人类多元的精神需求,故绘画的具象写实性已不能满足人们的审美需求,因此＂心灵的具象、灵魂的具象＂遂之而生,新具象绘画强调画面不仅愉悦人的眼睛,更要震撼人的灵魂,文化背景与艺术表现的新异,促使新具象油画的审美追求与传统大相径庭,也与现代人的多元审美需求一致。     

试析中国具象写实油画的发展策略

中国具象写实油画要植根于中国民族文化土壤中,走民族化的发展之路。变实是一种求新求美的探索与创造,是为实现真善美理想而做出的求新努力。写实与变实相结合为中国具象写实油画的发展开拓了广阔空间。中国具象写实油画的发展要走出观念的误区。     

中国当代文艺思想及其流派

当代文艺思想史是当代文艺运动和文艺实践的产物 ,反过来又推动和指导文艺事业的发展。当代文艺思想的整体格局由一元向多元、由封闭向开放、由传统向现代的转换和延展初步建构了自身的完整体系 ,显示出鲜明的时代性、民族性特征。当代文艺思想在以毛泽东文艺思想为核心的前提下 ,主要形成了“发展派”、“阐释派”、“人本学派”、“学院派”等思想流派     

对当代中国乡土油画发展现状的剖析

中国乡土油画是表现农村、农民题材的绘画,是中国20世纪50、60年代兴起的一种绘画形式。20世纪80年代兴盛于中国画坛,并逐渐走向主流,在当时几乎就是中国油画的代名词。自20世纪90年代以后,中国乡土油画逐渐淡出主流,成为多元绘画的一支。     

论当代中国油画教学的多元化

随着人们审美观念的发展,我国过去规范陈旧的单一油画教学模式已不能满足人们拓宽了的审美视野的要求。文中根据中国当代油画教学的现状及存在的问题,重点分析了多元化教学的必要性,并对中国油画的多元化教学策略进行了探讨。     

扬州古城油画写生的当代意义

选择扬州古城作为油画写生的对象寓意深刻。一是用油画来描绘,是西洋画,不同于当初闻名遐迩的扬州八怪,是中国传统书画。二是选择扬州古城为对象,描绘的是扬州一代的人文景观和自然景观,有明显的地方性,不同于所描绘的法国巴黎南郊枫丹白露森里的小村庄巴比松一带的地貌特征:也不同于19世纪英国风景画家康斯太勃所描绘的英国萨福克州车勃高尔特乡村的地貌特征和风土人情。三是画者是中国人,是经过正规高等艺术院校深造的博士生,且对中国传统文化有很好继承。这样的写生有很有意思的地方,有新的关注,蕴含作画的态度和作画     

有识之画——中国油画的传承与特点

引言:传承西北——吾土吾民油画邀请展是中国美术家协会油画艺术委员会主办的系列展的首展,策划并举办这个系列展览的文化宗旨是探索、研究油画的中国地域性。与之同时在西安美术学院召开溯古融西——油画中国语境理论对话研讨会。油画艺术委员会继而将在鲁迅美术学院举办神境北域——吾土吾民油画邀请展,在浙江美术馆举办人文...     

妙在精微 得于象外——论中国超级写实主义油画中的造型与观念

作为一种艺术形式,超级写实主义油画在改革开放后之所以能够在中国迅速兴起并受到民众的普遍欢迎,一方面缘于我国民众对艺术创作多样化的渴求;另一方面在于这种艺术创作方式一经引进中国便立刻融入了中国自身的传统文化内涵,体现了其不同于西方超级写实主义原有的艺术特质。其中的主要体现就在于,中国超级写实主义油画不仅注重对画面形象的精微刻画所给予观众极其真实的视觉冲击,还在于通过对艺术象外之意的观念表达,给予观众以心灵震撼。     

20世纪中国油画发展述略--兼论当代中国油画模式的构建

油画自15世纪传入我国以来,历尽沧桑,19世纪末20世纪初才真正得到推广。油画作为外来的文化艺术种类,要使其真正溶入中国文化的血液中,以其特有的现代表现形式,表现中国民族文化,成为当代中国油画自己的体系模式,是当前的首要课题;同时立足于本民族文化,把中国的民族性和现代性双轨合一,又是当代中国油画的发展方向。     

当代油画创作的逻辑思维误区

在中国油画创作极速发展的时期,由于某些旧传统的负累、图像时代的迅速到来以及西方多元艺术思潮的冲击,使当前的油画创作出现了一些误区,值得关注。有必要对油画创作的逻辑思维误区重新进行梳理,并期待不久的将来,中国油画界出现更有价值、具有东方风格与中国人文精神的油画作品。     

从学院派书法研究引向对当代书法流派史研究方法的思考

当代书坛包括古典派、现代派和学院派三个创作流派。书法流派史的研究切入应该要涉及这样一些问题 :流派的划分、倡导者的作用、流派的生发力、流派的整体风貌与局部阶段、流派之间的关系、流派的评价     

浅析中国当代风景油画的民族化特征

中国风景油画的发展,经过了历代艺术家的努力,探索了一条具备民族特色的中国风景油画发展之路。在中国当代风景油画的发展中,艺术家们从中国文化的思想渊源中寻求艺术真谛,学习和研究中国“天人合一”美学观的精粹,形成了中国风景油画的民族化特征。本文结合中国当代风景油画的特征,对风景油画的民族化发展之路进行分析与阐述。     

从当代西方具象绘画看传统写实绘画的发展

当代西方具象绘画在继承中创新,演变中发展,其"非主流"画派竖起了一道靓丽的风景,有着鲜明的特点,如刻意表现画家的个体意义和个性价值,透视作品主体的哲理性及其画家的理念等.反映出了画家画作率真性和探索性兼具的艺术风格.这种借助符号、节奏、视觉和意念等的抽象化,反映出了具象派个性化的独特审美情趣.深入进行这一研究,对于发展我国的外来画种尤其是写实油画无疑有着重要的借鉴意义.     

“中国古代文学流派研究”笔谈

“中国古代文学流派研究”是一个集体项目 ,丛书作者全部是武汉大学文学院的教师。他们的研究旨在以作家作品研究为基础而又超越作家作品研究 ,尽可能全面地观照中国古代文学流派 ,提供一种新的思路 ,在系统性和理论深度方面取得进展 ,为中国古代文学学科的成长作出力所能及的贡献。丛书作者对流派的界定及其特征 ,多有独到的认识或辨析。许多重大问题的生发求解 ,如流派的统系意识、盟主意识、风格意识 ,如玄学理想人格 ,如宫体诗派的文学史意义 ,如台阁体的合理性 ,如小说理论流派的再划分 ,如明清章回小说的流派风格 ,其结论笃实 ,又让人耳目一新 ,堪称实证考索和理论分析紧密结合的范例。丛书作者都有长时间的学术积累。他们分工合作时 ,既充分尊重个人兴趣 ,又注意整体的互相联系 ,这有助于文学研究流派的形成     

中国当代油画观念表达方式诠释

中国当代油画所经历的这个复杂而多元的发展过程,不仅是中西方文化的碰撞与融汇,也不仅是从解构到重建的演变过程,而且更重要的是艺术观念的转变。中国当代油画在不断吸收或借鉴西方现代、后现代艺术的理念、形式和语言表达方式的同时,结合中国当代油画发展的背景,创造出具有鲜明特色的观念表达方式。     

谈中国当代油画静物的情感表达

情感是画面背后的内容是一幅画的生命,揭示着生命的真实和内在的情感,这是静物画产生的感情基础。本文通过整理和系统梳理,尝试从西方油画静物的发展历程中和中国当代艺术家的油画作品里,探索油画静物独有的形式美感,感受油画静物所表达出的独特的情感内涵。     

地域文化精神与油画艺术创新——塔马约绘画艺术对中国当代油画发展的现实启迪

艺术作为人类文化的精神载体,随着时代的演变而不断更新与进步.不同肤色、不同人种构成世界多元化体系,不同民族在不同的地域环境中,以不同的生存理念创造了属于本民族的精神文化,而独特的地域文化精神也正是生成新的艺术语言形式与风格的土壤.     

六法论与中国当代写意性油画

油画作为西方的传统绘画,在中国经历百余年的传播和学习融合,逐渐形成了有中国文化意味的写意性油画。写意性油画深受中国传统的美术品评标准和重要美学原则六法论的影响,是油画在中国成长的特殊产物,也是中国油画创作的新的方向。     

多元化教学在中国高校油画教学中的应用价值

当代中国油画艺术风格的多样并存大大拓宽了人们的审美视野,极大地推动了高校油画教学改革的发展,油画教学多元化就是在这样的时代背景下提出来的.文章通过多元化教学的实际应用,找出油画教学中存在的问题及解决途径,指出多元化教学在国内油画教学中的现实意义和应用价值.