动画批评融入动画教育的思考

对我国高等动画教育进行了研究,发现当下国内高等动画教育中很少触及动画批评的内容,致使动画理论和动画实践二者相辅相成的关系不能在动画教学中有效发挥,制约了学生对动画作品的分析判断力和创造力。分析动画批评加入动画教育的必要性,动画批评标准及主客体的复杂性,在动画批评融入动画教育过程中,应重视动画批评的作用,理清动画批评与鉴赏的关系和把握动画批评的原则。     

中国动画教育现状分析

受国家扶持动漫产业发展部际联席会议办公室委托,由国家动漫专家委员会原创组为主要成员,联合北京师范大学成立了课题组,对全国31个省、自治区、直辖市（不包括香港、澳门和台湾）的2139所高等院校展开了调查,初步确定全国范围内设有动画及相关专业的高校为592所,经过对这些院校开展动画专业教育的样本数据进行收集整理和系统分析后,进行了专业的数据处理,得到了数据分布和概貌。在完全依据统计数据的基础上,分别对中国动画产业发展和专业人才需求、学生就业现状、动画教育的学科体系、课程体系、教材体系、教学体系、教育评估和理论建设体系等专题进行全面系统地分析归纳和严密论证,力图为目前中国动画教育现状提供一个比较完整的概貌。     

从动画发展历程看中国动画

本文从中国动画的过去辉煌、发展动画的必要性、现在动画发展中存在的问题及怎样发展动画四个方面进行论述.通过历史对照,对中国动画在世界动画的发展中既保持独立又有所创新,提供一点看法.     

3D大片背景下的网络动画价值

近年来,以电影《阿凡达》为代表的3D立体动画开始流行和泛滥,这种动画日益依赖电脑图形(CG)特效与捕捉技术,并使得影院动画的表现日趋单一化和类型化。本文在对"好莱坞式"立体动画电影提出质疑的同时,探索传统动画的意义和价值。指出目前新兴的网络媒体可能会成为传统动画复兴的一个重要平台,如何在政策上、资金上扶植并引导我国动画产业"多元化"发展,特别是支持以网络为平台的动画,将成为摆在中国导演和动画产业政策制定者面前的重要课题。     

新中国动画教育考记——以苏州美专为中心的考察

苏州美专是新中国动画教育的第一块基石,其学产相结合的方法既培养了教师的实践研究素养,也让学生经受了实战锻炼,又解决了实验设备的经费不足问题,促使处于启蒙阶段的动画教育迅速成长起来.苏州美专动画专科尽管只办了一届,但就是这一届学生与苏州美专的校友形成了日后的“中国动画学派”的骨干力量.他们开创水墨动画、木偶片、剪纸动画等片种,演绎了那个年代的辉煌,对中国的动画教育有着举足轻重的影响.     

中国动画现状的思考

“动画”对于我们中国的大多数成年人来讲,就如同饭桌上的咸菜一般,可有可无。然而在美国、日本、韩国等国家却是一个举足轻重的产业。中国动画呈现出低幼化、说教化的特点,大人不爱看,孩子也不爱看。从动画产业上来看,它的产业链是断缺的。只有大力发展具有现代市场观念、产品观念、富有创意和造型设计观念的创意型人才和动画专业人士,以及建立动画发展基地等一系列的活动,才能使全社会都来关心中国的动画事业,带动中国的动画走向国际市场。     

动画本体的研究现状及其原因

动画的界定是一牵涉动画本体的问题,是动画理论研究的"原点",是不可逾越的"门槛",是动画学课的"敲门砖"。动画的界定在词典里有着清晰简洁且不易产生歧义的界定,但在学理研究成果中众说纷纭,有的含糊不清,有的甚至"走的更远"。最关键的原因是对动画影像与动画艺术之间的区别和联系没有本质把握。特别是随着数字技术的进一步发展,动画影像应用范围的增大,对作为电影类型之一的动画片的理解更加模糊。     

韩国动画与视觉传达设计的融合教育——以韩国仁荷大学为例

高校动画教育急速发展的今天,动画人才培养模式的多元化探索成为一项重要课题。文章以事例研究法(case studies)为具体研究方法,通过实地资料搜集对韩国仁荷大学视觉传达设计专业中的动画教育模式进行系统分析,探讨动画与其他专业融合教学的可能性,并探究在我国高校动画教育发展与改革的过程中,韩国动画教育可供借鉴的经验与启示。     

民族化视域中的中国戏曲动画

在近百年的中国动画产业发展历程中,民族风格一直是中国动画创作与发展的精神内核,见证着民族动画产业的兴衰。传统戏曲在其间占据着重要的分量。20世纪90年代以来,国产动画盲目模仿外来风格,日渐丧失民族印记。在文化创意产业日益繁荣的今天,目光重新转向戏曲,是中国动画的民族化之路。     

现代科技条件下的定格动画及其市场前景

定格动画的发展具有时代性特点。新兴科技特别是计算机技术的发展给定格动画这一古老的动画形式注入了新的活力,使定格动画在时空转换、镜头切换、影片节奏等方面得到新的发展。随着定格动画市场份额的增加和人们欣赏水平的提高,定格动画也必须突破传统,在融合新兴科技和借鉴其他制作形式的基础上不断完善自己,以期为中国的定格动画艺术开启新的篇章。     

当前我国产业动画面临的问题

当中国成为第二大经济体时,是还原动画本体与宏扬民族文化的时候了。动画与电影、电视剧一样,首先是艺术家使用镜头讲故事来吸引人,之后才有可能出现衍生品,时下广告动画与地方扶持"量动画"泛滥,应是当初制定政策者所始料未及的。在中国过早执行动画产业链模式,将十分不利于动画事业的健康发展。     

关于我国动画专业教育改革的若干思考

动画专业教育要在注重动画核心知识构建的基础上,强调学生创造力和对行业认知及执著力的培养,围绕这些能力的复合构建与培养,在培养方案的求证上要有全球化的眼光,在培养方案的制订上要体现动画产业"综合性"的特质,在培养方案的细化即阶段性计划的配置上注重艺术类课程与科技类课程及技能训练的有机结合,在培养方法的选择上注意吸纳国内外动画培训机构在动画人才培养方面的成功经验.     

论国产动画发展方向

动画产业作为新兴产业,在国民经济中占据着越来越重要的地位,而我国的动画产业却一直处于低水平的发展状态中.国产动画发展现状存在诸多问题,如票房收入低、影片题材类似、表达方式单一、从业人员的专业水平低等.通过对中国动画产业的现状分析,提出国产动画未来的发展方向.     

湖南蓝猫动画与四川熊猫动画发展要素对比研究

通过对湖南三辰集团的蓝猫动画和四川熊猫动画的产业化发展要素进行对比研究,使蓝猫动画和熊猫动画在发展中的成功经验和缺点不足变得更为清晰,以期为蓝猫动画和熊猫动画未来的发展提供有益的参考。     

动画变形的类型、功能及在动画发展史上的作用

动画变形是动画艺术手段中的常见手段之一，动画变形大致可以分为人物、动物、景物、色彩、声音、动作等类型，动画变形具有刻画功能、谐趣功能、凸显功能和创新功能，动画变形艺术在动画发展史上具有积极的作用。     

湖南蓝猫动画与四川熊猫动画发展要素对比研究

通过对湖南三辰集团的蓝猫动画和四川熊猫动画的产业化发展要素进行对比研究,使蓝猫动画和熊猫动画在发展中的成功经验和缺点不足变得更为清晰,以期为蓝猫动画和熊猫动画未来的发展提供有益的参考.     

高校动画教育存在的问题与对策研究

目前国内高校动画教育尚处在逐步探索、不断完善的发展阶段,在师资水平、硬件设施、课程设置等方面均存在一些亟待解决的问题。这些问题的解决对于高校动画专业建设和整个动画行业的健康发展起着关键作用。     

试论动画制作的举国体制

良好的举国体制把民族与文化价值以及艺术性摆在首位,可以为动画制作提供长期的、持续的支持,给予艺术家充分的自主权和发展空间。对于尚处在发展阶段的中国动画产业而言,若要独树一帜,形成具有中华民族特色的动画风格,创作出可以与美国、日本动画相抗衡的优秀动画作品,必须借助举国体制为中国的动画艺术家提供一个优质探索平台。     

浙江动画产业发展与高校动画人才培养模式研究

近几年,浙江动画产业在浙江省政府的大力扶持下发展迅速,动画相关产业也呈现出规模化、信息化等特点,与动画产业相关的一套产业链也基本形成。与此同时,浙江各高校也纷纷开设动画专业,动画人才培养模式也呈现出多种样式。在这些院校中,部分高校有非常明确的动画人才培养目标,并形成了自己的特色,但也有相当多的院校在动画人才培养上存在"重书本轻技术、重模仿轻创作"等问题。为了提高动画专业的人才培养质量,高校应该在深入研究浙江省动画产业发展需求及动画专业特点的基础上,在动画师资团队建设、教学方式、教学管理及资源建设等方面做出积极的改进。     

新媒体对动画形式的影响

动画是一种通过捕捉一系列的动作影像,快速播放而产生的一种电影艺术。和其它娱乐形式一样,动画形式随着时间不断地发展变化。从早期的木偶剧、橡皮泥动画到赛璐璐电影动画,从有强烈中国传统文化色彩的,剪纸片和水墨动画到代表动画发展最高水平的迪斯尼、梦工厂,动画提供了把人类最神奇的能力——想象力具体化的空间,把观众带进一个五彩缤纷的世界。随着科技的发展,大量新兴媒体的出现,动画技术得到不断完善和更新,而动画形式也变得更加的丰富。