苗族刺绣:穿古引今的民族图腾

正苗族刺绣,即苗绣。苗族刺绣是苗族源远流长的艺术珍宝,是苗族服饰主要的装饰手段,是苗族女性文化的重要代表,也是我国古老民族手工艺术之一。苗族刺绣图案色彩鲜艳、构图明朗、朴实大方,是传承历史文化的重要载体。几乎每一个刺绣图案纹样都有一个来历或传说,深含着民族的文化,是民族情感的真挚表达,是苗族历史与生活的生动展示。     

湘西苗族服饰纹样在书籍装帧中的应用研究

苗族服饰作为少数民族丰富的文化遗产之一,服饰数量、样式、种类极其繁复.苗族服饰图案纹样具有极高的收藏价值与文化内涵.作者对湘西苗族服饰图案纹样的研究,并结合苗族风土民情、宗教信仰、民族服饰等相关图案,进行相关的书籍装帧应用设计,使其与书籍装帧设计进行有机结合,建立新颖有效的保护苗族服饰文化的模式.     

湘西苗族服饰纹样在书籍装帧中的应用研究

苗族服饰作为少数民族丰富的文化遗产之一,服饰数量、样式、种类极其繁复。苗族服饰图案纹样具有极高的收藏价值与文化内涵。作者对湘西苗族服饰图案纹样的研究,并结合苗族风土民情、宗教信仰、民族服饰等相关图案,进行相关的书籍装帧应用设计,使其与书籍装帧设计进行有机结合,建立新颖有效的保护苗族服饰文化的模式。     

苗绣传人的绣嫁人生

不学织布绣花嫁都嫁不出去贵州台江县位于黔东南苗族侗族自治州中部、清水江中游,是清代著名苗族农民起义领袖张秀眉的故乡。全县人口14万余人,苗族占了93,9%,素有“苗疆腹地”之称。苗绣,则是黔东南苗族的传统手工艺,具有鲜明的地域特征和粗犷豪放的艺术风格,其精湛的工艺、绝美的图案造型,在中国民间工艺美术中占有重要位置。在县城街道的一角,坐着一位卖小杂货的老太太,她叫王安丽,今年83岁了,曾被文化部授予“民间艺木家”称号。老人戴着老花镜,在一块深蓝色粗布上飞针走线,我不忍心打断老人,蹲在一边看她刺龙绣凤。她发现了我,便操着一…     

苗族刺绣图腾图案的源起、文化含义与艺术性——以贵州黔东南苗族刺绣为例

苗族刺绣的图纹绚烂多彩,笔者被苗绣的美所深深吸引,曾深入贵州省东南部的凯里西江千户苗寨等地区进行田野调查。本文从华夏文明的起源图腾崇拜入手对中国鸟图腾的年代进行浅析,通过对苗族历史和习俗关系的探究,试图追寻苗族刺绣图案文化内涵并分析苗族刺绣图案的造型艺术。     

苗族刺绣图腾图案的源起、文化含义与艺术性——以贵州黔东南苗族刺绣为例

苗族刺绣的图纹绚烂多彩,笔者被苗绣的美所深深吸引,曾深入贵州省东南部的凯里西江千户苗寨等地区进行田野调查。本文从华夏文明的起源图腾崇拜入手对中国鸟图腾的年代进行浅析,通过对苗族历史和习俗关系的探究,试图追寻苗族刺绣图案文化内涵并分析苗族刺绣图案的造型艺术。     

中国·凤凰第四届苗族银饰服饰文化节在凤凰古城隆重举行

10月13日，中国·凤凰第四届苗族银饰服饰文化节在凤凰古城开幕，由来自湖南、广西、云南和贵州4省区苗族聚居区的苗族同胞组成的17支代表队，身着各地苗族特色服饰盛装游古城，在凤凰古城北门木桥、东门城墙等地段上演“古城服饰秀”，     

龙纹刺绣在苗族服饰中的应用研究

苗族服饰刺绣纹样具有丰富性与多样性，其中最具代表性便是龙纹，经过千百年的演变与传承，苗族服饰中的龙纹刺绣呈现了苗族人的审美价值，彰显了苗族人的心理崇拜。龙纹刺绣作为苗族文化的一部分，其具有标志性、代表性与典型性，为了深入了解龙纹刺绣，本文研究了苗族服饰中龙纹刺绣演变、特点及其应用，旨在弘扬苗族文化艺术，凸显龙纹刺绣的艺术价值。     

苗族服饰与苗族自我认同意识——以清朝至民国时期的贵州苗族改装运动为中心

以贵州为中心,回顾从清朝到民国时期的苗族传统服饰所受的来自中央政权统治的影响,可以看出统治者所采取的改装政策,在不同程度上使苗族受到了一种来自“他者”的欺压,从而形成了一种荣辱与共的历史背景,强化了作为个体的苗族自我认同意识。而中华民国的诞生给苗族带来了更加复杂的外部环境。被卷入近代国家建构过程中的苗族,更深地陷入了对汉族的抵触感与不得不接受汉文化影响的无奈感的矛盾中。与此同时,新一代的苗族精英开始以超越地域局限的视角来思索自己的民族,提升其民族自豪感。“国家”、“苗族”、“不同地域的苗族支系”这样一种重层意识被强化,而苗族传统服饰的存在和变化加深了这种多重性的苗族自我认同意识。     

主位视角下苗族刺绣的文化释义及发展模式研究

随着旅游市场的兴盛,苗族刺绣作为旅游商品,不仅受到游客的青睐,同时也受到文化人类学者的高度重视。然而,由于苗绣生产主体受到当地经济、科技、文化观念等多种因素的影响,使得这一民族文化瑰宝未能在经济市场上得到广泛的认识和认可。基于对上述问题的认识,重点分析苗绣发展模式及发展过程中存在的问题,并以此为基础,提出促进苗族刺绣可持续发展的措施。     

黔东南施洞苗绣的艺术特征解析

施洞苗绣是贵州黔东南地区传统刺绣工艺的代表之一,蕴含着苗族的美学思想和审美文化,具有针法细腻、纹饰题材丰富、构图饱满、色彩绚丽等特点。本文从纹饰题材、布局特点、色彩搭配等角度对黔东南施洞苗绣的艺术特征进行了描述与分析,并在此基础上探究其艺术特征的成因,旨在更好地保护与传承施洞苗绣技艺。     

雷山苗族服饰的文化意义与其民族认同

服饰是一个族群文化符号的外在表现，也是维系民族认同和认异的重要方式和手段。作为与苗族文化和审美心理相对应的苗族服饰，它饱含着深厚的民族文化意蕴。民族认同的基础是文化，千百年来苗族人民在不断迁徙过程中形成的丰富多彩的服饰文化包含着强烈的民族认同感。     

苗绣与楚绣关系略论

从地域文化传承的角度来研究民间苗族文化与楚文化的关系是具有现实意义的,它可以为我们研究一系列相关课题找到一条清晰的传承渠道。本文从地域民间刺绣文化的传承脉络出发,分析苗族文化与楚文化的种种关联以及苗绣与楚绣在造型、色彩、构图、形式表现、绣技等方面的密切联系。     

“多彩中华”

1996年4月，中国国际服装服饰博览会上，一场名为《从蛮荒到现代》的少数民族时装表演轰动了国际时装界，被媒体称为“一匹冲入时装界的黑马”。这台服装的设计者、来自贵州的苗族设计者韦荣慧的名字第一次作为一个少数民族设计者的身份出现在时装界。这个恢复高考制度后第二年考上中央民族学院的苗族女性，毕业后留校，没有将精力放在自己的哲学专业上，     

试论苗族女性服饰对其舞蹈动律的影响

本文以苗族为例,从苗族女性服饰的主要特征入手,对苗族服饰与其舞蹈的关系做出了剖析,并着重探讨了苗族女性服饰对其"肩"、"腰胯"、"踩踏"等舞蹈动律的影响。     

从中国民间设计艺术的价值取向审视苗族服饰

作为物质和精神文化的结合体的体现——民族服饰,体现了该民族的生活面貌。本文基于中国民间设计艺术的价值取向审视苗族服饰纹样,对中国苗族聚集区的苗族服饰图案的艺术性和文化内涵和特点进行了研究,结合民族的风俗习惯、审美意识、文化积累及生活面貌,对苗族独特文化内涵在苗族服饰中的应用进行了分析。     

正在远去的老手艺之五 黔东南苗绣:女性书写的历史

苗族的历史与文化是穿在身上的,这历史与文化的书写者便是勤劳聪慧的苗族妇女,是她们用灵巧的双手织、绣出了种类繁多、样式丰富的服饰。这些服饰不仅记载了苗族的历史文化习俗,也是区别苗族支系的重要标志。黔东南的苗族服饰,以绣见长。图样多为花草鸟虫,质料主要是棉布、麻布,也有部分是丝绸。制作工艺大多是刺绣、挑花与蜡染、编织、镶衬等方式并用,做工考究,装饰繁复,令人眼花缭乱。雷山县的西江千户苗寨,便是一个典型代表。西江人逢年过节或遇大事,必穿花衣,戴银饰。这服饰偏好,推动了西江民族风情旅游,也带动了西江的商业发展。在西江…     

沱江上演“苗族新概念服饰秀”

2013年中国·凤凰第四届苗族银饰服饰文化节落幕。北京服装学院教师、“中国十佳服装设计师”杨洁的“苗族新概念服饰秀”为闭幕式演出划上了浓墨重彩的一笔。     

韦荣慧:我从雪山走来

携着喜马拉雅山的飞雪，踏着雅鲁藏布江的瀑水，著名的苗族服装设计师韦荣慧“从雪山”向我们走来。在’９９中国国际服装服饰博览会上，作为中国民族博物馆向国庆５０周年献礼的重点项目，这位该馆的民族服饰首席设计师又隆重地推出了主题为“我从雪山走来”的大型藏族传统服饰及时装展示会。一、“我从雪山走来”韦荣慧赋予这台藏族传统服饰及时装展示会１２个表现系列：一，“雪山颂”：雪山代表着圣洁与美好，是藏族人民的崇拜对象，也代表着他们的愿望。法号、擂鼓、兽皮、树叶等，表现了藏族人的传统服饰所经历的远古时代。号与鼓的交…     

苗族服饰文化探析

人们习惯把服饰作为适用品看待,只注意它的直观艺术效果和眼前的经济价值,很少探索其适用性之外的艺术内涵与象征意义,特别是民族服饰艺术所蕴含的历史文化内容和民族研究信息。苗族服饰是苗族生存发展的无字文献,是苗族古代文化的百科全书。本文试图从苗族服饰入手,开启它深藏