赵树理的《打卦歌》

赵树理最早发表的著作《打卦歌》,很长时间没有找到。但我在翻检一九三一年《北平晨报》时,在一月十四日第五版的《北晨艺圃》副刊上发现了这首诗。署名“野小”,这是赵树理早年使用的笔名之一。赵树理曾说过:“我的父亲是野大,我就是野小。”意在表明自己是村野里生长的“小字辈”。这首诗的发现使我们看到这位具有独特的大众风格的当代著名作家,他所发表的第一篇作品却是一首七言古体诗。现将全诗抄录如下:     

时代需求对赵树理文风形成的影响——赵树理文风形成原因探析之三

时代需求为赵树理文学主张和实践提供了广阔的天地、肥沃的土壤。抗日战争大环境、积极投身抗战宣传和毛主席《在延安文艺座谈会上的讲话》的发表对赵树理文学创作的重要影响 ,说明了时代需求是赵树理文风形成的主要因素之一。     

现代文学创作上的一个里程碑——谈“山药旦派”

以赵树理为代表的长期生活在山西并以山四农村为创作题材的一些作家们,由于创作风格的接近,被文艺界看作一个流派,是在五十年代的后期。或称“山西派”,或称“火花派”(因《火花》刊物而得名)。郑重提法是“以赵树理为代表的文学流派”。谐谑说法则为“山药旦派”。追根溯源,这个流派滥觞     

论老舍创作的大众化道路

<正> 新中国刚成立不久,社会主义文坛上就出现了一桩大喜事——老舍被北京市人民政府授予“人民艺术家”的光荣称号。“人民艺术家”如何热爱人民、表现人民?这条光明的康庄大道怎样走过来的?乃是老舍研究中不可忽视的一个课题,毛主席在《在延安文艺座谈会上的讲话》中明确指出:大众化“就是我们的文艺工作者的思想感情和工农兵大众的思想感情打成一片”。老舍的创作道路,正是走的和人民大众的思想感情打成一片的道路。     

为人民大众的文艺——学习《在延安文艺座谈会上的讲话》

毛主席的《在延安文艺座谈会上的讲话》(以下简称《讲话》),是我国无产阶级文艺运动产生以来第一部纲领性的马克思主义文艺理论著作。它从中国无产阶级文艺运动的实际出发,继承和发展了马克思列宁主义,形成了以文艺为人民大众服务为基本核心的毛泽东文艺思想,并由此出发制定了一系列无产阶级文艺的方针政策。四十年来,《讲话》滋润、培育了我国一代又一代的文学家、艺术家、文艺理论家、文学批评家,在《讲话》精神指引下,我国无产阶级文学事业波澜壮阔地向前发展。毫无疑问‘在今天建设社会主义精神文明的事业中,对于社会主义文艺,《讲话》仍然具有重大的指导意义。     

延安文学人民性的理论阐释——以20世纪四五十年代赵树理研究为代表

从20世纪四五十年代赵树理作品的研究中,我们可以看出,延安文学的人民性是在创作实践和理论争鸣中逐步确立的。从表面上看,赵树理的作品反映的是解放区大众的生活,体现的是毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》的精神。但实质上,经过国内外学者的理论阐释,文学的人民性特征逐渐获得美学价值、形式创造、经典互文等多元意义,从而为文学的人民性赋予深厚的人文精神和时代意义。这种理论阐释不仅将延安文学确认为一种新文学,而且使其成为一种可以为中国社会变革代言的新经典。     

谈文艺的“雅”与“俗”——重学《在延安文艺座谈会上的讲话》札记

文学艺术的“雅”和“俗”问题,是一个老问题。近几年来,面对文学艺术创作出现的新情况,又被重新提了出来。《青春》文艺月刊开辟了“文学与商品经济”专栏,《文艺报9》、《传奇故事》等联合举办“环印杯”通俗文学理论评论征文评奖,《上海文论》发表关于大众文艺的笔谈等等,都涉及到“雅”、“俗”问题。应该说,文艺理论界开展这方面的讨论,意在更好地坚持“为人民服务,为社会主义服务”的方向和贯彻“百花齐放,百家争鸣”的方针,探讨繁荣社会主义文艺创作的途径,使文艺更好地与新的时代、新的群众相结合,无疑是很有意义的。在毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》发表五十周年之际,我们重温了毛泽东关于普及和提高的论述,联系当前的文艺创作实际,就文艺的雅与俗谈几点看法。     

赵树理:"农民文学"作家——审美误识——从现代文学思潮史看"赵树理现象"

赵树理是鲁迅启蒙主义和现实主义文学精神的真正传人。赵树理早期形成的以科学与民主为魂灵的现代意识和人格理想,使他终生自觉坚持人民本位的民间文化立场和现代中国文学的大众化方向。他以极具独异风格的、现代性精神品格与民族化艺术形式完美统一的创作,书写了20世纪中国文学史光辉而不朽的篇章。研究“赵树理现象”对倡导社会主义荣辱观、建设社会主义新型农村与和谐社会,是大有裨益的。     

论赵树理的佚诗《歌生》

赵树理是以小说创作闻名于世的,他的二十几篇(部)小税,大部分已经作为现代文学的瑰宝,名垂史册。如果说,小说为他奠定了文学史上的重要地位,那么,诗歌和戏剧则是他一生勤恳耕耘的另外两个重要方面。提起诗歌,人们会想到《赵树理文集》第三卷所收的《告艾克》、《谷子     

论郭沫若“五四”时期的诗剧

郭沫若是“五四”时代第一个称得起伟大的诗人,他以《女神》诗集登上“五四”文坛,树起革命浪漫主义的旗帜,为新诗开辟了发展的道路.郭沫若在新文学领域,以诗人的热情,在艺术上进行多方面的探索和创造,成为诗剧和历史剧的奠基者和开拓者.他不仅是杰出的诗人,而且是有独创精神的戏剧家.郭沫若的诗剧《女神三部曲》(《女神之再生》、《湘累》、《棠棣之花》)是《女神》诗集绚烂夺目的奇花,是清新悦目、别开生面的中国现代新诗剧的开创性的作品.郭沫若从诗剧创作开始,走上新的历史剧创作的康庄大道,成为中国现代文学史上杰出的历史剧作家,为历史剧创作艺术的发展做出了独特的贡献.他在“五四”时代的诗剧创作,正如有的评论者早就指出的,是“在蔓延的野草中特然孤立着的一枝苍松”,是“警聋启聩的创作界的明星”.     

颇具特色的《历史唯物主义讲话》

天津社会科学院张绥同志的《历史唯物主义讲话》,已于1987年4月由天津人民出版社出版.这是一本适合基层干部和工农群众学习的通俗哲学著作。在这部长达四百余页的通俗著作中,作者以新颖的构思,明快地笔调,口语化地阐述了历史唯物主义的基本原理,具有自身独特的著述风格。     

融理论于艺术透析之中——读《思潮与小说创作论》

近读李士德同志新作《新潮与小说创作论》(时代文艺出版社出版),颇受启发。士德同志从事文学研究多年,他是全国研究赵树理的著名学者之一。他写的《赵树理年表》、《赵树理忆念录》等专著,获得国内外专家的好评,他又是《赵树理全集》编辑之一。没有想到他在专题研究之余竟写出如此有一定理论水平的理论著作,尤其是从思潮角度论述小说创作的专著,这在国内还不多见。读     

把创作扎根在生活的土壤上

<正> 毛泽东同志的《在延安文艺座谈会上的讲话》已经发表五十年了.在纪念“讲话”发表五十周年的时候,再一次重温和学习“讲话”,联系已经发展的社会现实,特别是当今文学艺术界的实际,对“讲话”提出的各个重要的理论问题进行思考,仍深感“讲话”精神生命力的强大.“讲话”是我们建立具有中国特色的马克思主义文艺理论的光辉典范.     

以“民族形式”写作“人民文学”的先河——论《小二黑结婚》的母题学价值与叙事学意义

母题学和叙事学带来的穿越思维有助于破除赵树理作品的“两极阅读现象”,有助于确立赵树理小说经典在中国现代叙事学建构过程中的地位与意义：《小二黑结婚》不仅隐含着赵树理对乡土中国的寓言省思,也为“人民文学”提供了新农民、新农村、新社会的想象母题;它不仅是赵树理“民间文学正统论”的创作实践,而且以“新评书体小说”的文体试验、“文腔革命”的语体创新、“细节现实主义”艺术手法等为中国现代叙事学建构做出了重要贡献。     

赵树理与《说说唱唱》杂志的始终——兼谈“旧文艺”现代化的途径与可能

由赵树理实际创办、负责的《说说唱唱》月刊是建国初年"新的人民的文艺"实践中独特的却又多遭物议的尝试。它负载着赵树理将乡村"旧文艺"合法化、现代化的雄心。"眼光向下"、转向下层阶级日常生活、推动说唱形式突入所谓"文艺界",构成了《说说唱唱》在重建"旧文艺"方面的主要努力。然而赵树理在两个层面上的问题为《说说唱唱》带来麻烦:一是他奉"旧文艺"为正宗的观念与实践冒犯了精英文学,二是他不明就里地被卷入文艺界的"周(扬)、丁(玲)之争"。最终在接连不断的批评与胡乔木、丁玲的压力下,赵树理事实上被迫退出《说说唱唱》,该刊逸出旧轨的"旧文艺"的现代化也陷入停顿。     

《状元堂陈母教子》不是关汉卿的作品

《陈母教子》在艺术上是有可取之处的。语言生动流畅,三末陈良佐滑稽多才,给人以深刻印象。但是,我们判断《陈》剧是否是关汉卿的作品,却不能取决于它艺术上的高低成败,我以为《陈》剧不是关作,有它另外的理由。 丹纳说得好:“一个艺术家的许多不同的作品都是亲属,好象一父所生的几个女儿,彼此有显著的相象之处。你们也知道每个艺术家都有他的风格,见之于他们所有的作品。”《陈母教子》和关汉卿的其他“女儿”,毫无相象之处,不仅风格不类,而且与关氏平生思想背反。:关氏是位“不屑仕进”、轻功名、重自由、狂放不羁的风流才人,浪漫艺术家,自称:“我是个普天下郎君领袖,盖世界浪子班头。”过着“半生来折柳攀花,一世里眠花卧柳”、“花中消遣,酒内忘忧。”(《不伏老》)的生活。他主张:“乎生肥马轻裘,何须锦带吴钩,百岁光阴转首,休闲生受,叹功名似水上浮沤。”(《女校尉》)他有一套人生哲学:“世情推物理,人生贵适意。想人间造物搬兴废,吉藏凶,凶暗吉。”“富贵哪能长富贵,日盈昃丹满亏蚀。”所以他劝人,“君莫痴,休争利!”“急流勇退寻归计,采蕨薇,洗是非,夷齐等,巢由辈。这两个谁人似得:松菊晋陶潜,江湖越范蠡。”(〔双调乔牌儿〕)这些从理论到行为的自我告     

艺术的政治化:重读本雅明的先锋理论批评

在对先锋派的理论批评中,本雅明把马克思主义和感官知觉联系起来,发展出一种具有独特先锋意义的“艺术的政治化”批评模型.本雅明肯定了先锋派的形式革新及其颠覆资产阶级文化霸权的力量,但是他认为先锋派未能摆脱静观大众的生产,因此如何摆脱静观大众的生产、如何积聚集体的革命能量成为本雅明先锋派理论批评的主题.本雅明提出艺术家在现代文化生产中必须努力革新媒介形式和技巧,以消除艺术家和无产者大众之间的界限.他试图说明艺术家在现代生产条件下如何定位自身实际成为艺术政治化的关键问题.本雅明强调现代技术不仅改变了艺术的媒介形式,而且改变了无产者大众的感知,因此艺术的政治化意味着艺术必须满足大众感知的需要,改变大众的感知和接受态度,从而生产出革命的大众.     

最早向美国评介鲁迅的美国人

鲁迅先生在《捷克译本》一文中写道:“人类最好是彼此不隔膜,相关心。然而最平正的道路,却只有用文艺来沟通。”去年一月二十九日,邓小平同志在美国艺术家为他举行的应邀访美的文艺晚会上,在简短的讲话中称引了鲁迅的这一见解。在中美人民友好的史册上,不少美国朋友,在中国人民处于困难的日子里,正是用文艺来沟通太平洋两岸的两个伟大民族     

关于赵树理的《打卦歌》

赵树理最早发表的作品《打卦歌》,通过一位憔悴“游人”的问卜,为我们描绘了从直皖战争到一九三○年蒋冯阎大战这段期间山西社会的动乱,衰败景象,兹不详论,仅就其对了解赵树理早年生活与思想提出两点看法。第一,诗中“憔悴游人”所叙述的经历,在很大程度上反映了赵树理本人在那一时期颠沛流离的生活状况及其感受。一九二七年“四·一二”反革命政变后的白色恐怖中,当时正在长治的山西省立第四师范读书的赵树理,因为曾     

坚持毛泽东文艺思想的核心,走文艺为人民大众服务的道路

毛泽东文艺思想的核心曾经被认为是“文艺为政治服务”,是“文艺服务于政治”。这是把毛泽东文艺思想理论简单化、庸俗化。在纪念毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》(以下简称《讲话》)发表51周年之际,我们有必要重新学习《讲话》精神,深刻理解和领会《讲话》的精髓,坚定走毛泽东文艺思想路线的信念,繁荣社会主义文艺事业。认真学习《讲话》,我们不难发现,毛泽东文艺思想的核心是坚持“为人民大众的根本原则”,也就是坚持“我们的文学艺术是为人民大众的,首先是为工农兵的”这一方向。毛泽东在《讲话》中指出:“什么是我们的问题的中心呢?我认为,我们的问题基本上是一个为群众的问题和一个如何为群众的问题,或这两个问题解决得不适当,就会使我们的文艺工作者和自己的环境、任务不协调,就使得我们的文艺工作者从外部到内部碰到一连串的问