试论姚雪垠早期中短篇小说人物形象的塑造

姚雪垠虽然从一九三八年创作《春暖花开的时候》起,“兴趣和追求就转向长篇”,而“对写短篇小说的兴趣淡了”,但写作中、短篇小说,确实是他创作历程中的重要一站。据作家自己回忆,他的第一篇作品就是一九二九年发表在《河南日报》副刊上的短篇小说     

抗日民众的战斗雄姿——重读《差半车麦秸》

一 《差半车麦秸》是作家姚雪垠的成名作,是抗战初期文坛上最负盛名的短篇小说之一,它的出现,曾被认为是抗战文学的重要收获。     

试论故作否定式

在现代汉语中,肯定和否定的表达有多种方式。关于表示肯定,张志公先生主编的中央广播电视大学教材《现代汉语》认为:“表示肯定,一般用肯定句式,有时也可以用双重否定的句式,还可以用否定的反问句式。”除此之外,究竟还有没有别的表达方式呢?吕叔湘先生在《现代汉语语法提纲》中提出了“否定作用的模糊化”,认为:“有些词语的否定形式跟肯定形式是一个意思。”(例如:好不容易=好容易;差点儿没/不=差点儿;难免不=难免等等)笔者认为,还有一种可以表示肯定的方式,那就是故作否定的句式。     

《韦护》与丁玲创作思想

纵观丁玲小说研究的历史,我们发现,长篇小说《韦护》一向被研究界所忽略:单篇的研究论文至今没有出现,而散见于一些论文、著作中的零星论述还很值得商榷.《韦护》面世的时代,正值中国现代文学“革命加恋爱”创作模式鼎盛时期,而它叙述的正是一个革命者及其恋爱的故事,因此,半个多世纪以来,评论界简单地把这部作品归于当时流行的“革命加恋爱”的创作;并进一步认为,由于丁玲“仅仅凭着一种期待和理想,就匆忙地涉入一个她并不真正了解的题材领域”而导致创作的“失败”.②重读《韦护》,我们发现,上述结论并不符合作品及作家创作思想的实际.本文力图从不同的角度,对《韦护》进行新的审视和评价.认为.这是丁玲从生活实感出发,以现     

散文里的无限风光 ——对话散文家、书法家周振华

<正>周振华先生是中国散文学会副会长兼秘书长，在散文创作以及理论研究上都有丰厚建树，同时，还是中国散文学会作家书画院院长，曾为《中国作家》《收获》《小说选刊》《十月》《文艺报》《北京文学》等数十家报刊题写作品标题、题字或扁牌，为贾平凹、王安忆、徐贵祥、张子颖等近50多位著名作家题写《带灯》《大声喧哗》《晨语》《试飞英雄》等作品篇名。周振华先生认为散文创作归属艺术范畴，他把书法创作心得《“九挂马车”论》融入到散文创作当中，     

文学生命之始-——姚雪垠在河南大学

1929年至1931年姚雪垠求学于河南大学。河大不仅给予他一个全新的视野，为他以后从事理论研究和创作打下了坚实的基础，而且给予他“深刻的思想教育和人格锻炼”。《春暖花开的时候》、《长夜》等作品的发表，他对抗日救亡文艺理论的研究，奠定了他在中国现代文学史上的地位，而《李自成》的创作也已成为我国当代文学中一道诱人的风景。     

魂系乡土的游击队员──兼论“家庭至上”观念的潜在影响

魂系乡土的游击队员──兼论“家庭至上”观念的潜在影响魏俊助抗战爆发前后，抗日游击队遍布祖国各地。许多作家或以报告文学的形式，或以小说的形式，及时讴歌了游击队员的战斗生活，塑造了众多的来自农民的游击队员形象。在这些形象中，姚雪垠笔下的“差半车麦秸”、“...     

论孟称舜的戏曲理论——以《古今名剧合选》序及评点为视点

孟称舜选编的《古今名剧合选》是一部元明杂剧选集,集选本与评点为一体,集中体现了孟称舜的戏曲观。在该选集的序言及评点中,孟称舜的戏曲当行论和风格论尤值得重视。其当行论表达了戏曲创作如何达到“当行”的见解,涉及戏曲人物形象塑造、戏曲语言等方面。风格论方面,他明确提出戏曲的两种风格——婉丽和雄爽,否定风格优劣论,否定“北主劲切,南主柔远”,主张风格应以作品分而不应以地域分,主张作家风格具有多样性,在具体评点中,对作家具体作品风格和整体创作风格的评价较为中肯。孟称舜的戏曲理论,在中国古典戏曲理论中影响深远。     

《沉船》简论

王统照是“五四”时期一位多产的作家和诗人。在他创作的大量作品中,我认为短篇小说《沉船》是富有特色的一篇。因此,探讨这篇作品,不仅对进一步认识作家的美学思想和艺术特色是必要的,而且对更好地继承发扬“五四”以来优秀的文学传统,也是会有裨益的。王统照的《沉船》不是作家随便涂抹的一篇文字,而是代表衷作家创作思想上的一个重大     

赛珍珠与《大地》中的土地情结

赛珍珠是本世纪美国最著名又最具争议的女作家之一。中外评论界对其成名作《大地》历来有截然不同的评价,大致可分为基本肯定、基本否定和褒贬参半的三大类,《大地》在中国也经历了畅销和成为禁书的命运。本文从分析《大地》所表现的“土地情结”入手,肯定了小说的认识价值和艺术品质,指出客观地重新评价赛珍珠及其作品的现实意义     

浅析《金钱》对《子夜》的"影响"

由于瞿秋白先生对反映股票交易斗争的中外名篇 ,左拉的《金钱》和茅盾的《子夜》所给予的评价 :《子夜》“带着很明显的左拉的影响” ,使这两部小说联系在一起。但是《子夜》的作者茅盾对此评价未置可否 ,并在 1962年回答读者提问时肯定地说 :“不是受左拉《金钱》的影响”。对出自作家本人的解释与读者评论产生的分歧 ,笔者从作家的创作理论、故事情节设计以及读者审美接受等方面对产生分歧的原因加以剖析。     

《罪恶的黑手》在臧克家创作中的独特地位

臧克家同志是我国现代文学史上著名的诗人之一。在五十多年的创作生涯中,写下了几千首诗。有人问他:在这么多的诗作中,“你喜欢自己的哪一首诗?”诗人的回答是:《罪恶的黑手》(《诗刊》一九八○年一期)。 事实上,《罪恶的黑手》问世以来,一直为评论家们和广大读者所注重,曾以不同言辞给予了很高的评价。但也有的同志在评价过去的作品时,往往是先从思想内容到艺术手法来一番肯定,然后,例行公事地指出一两点局限,特别是对一些民主主义作家的或产生于封建时代的作品更是必不可少。假如通过对作品的具体分析,发现确实存在“局限”,理应指明,这样也能给人一种启迪、教益。然而,有的同志却往往是从某个观念出发,强求“全面”,千篇一律,什么由于时代局限不能给人指出一条光明出路,什么由于作者世界观局限,人物思想境界不够高,等等。当然,一般地说,民主主义作家的或产生于封建时代     

人性的拷问与灵魂的鞭笞——再论《无字》,兼与徐岱先生商榷

张洁的《无字》是近几年中国当代长篇小说创作中最重要的作品。这部作品引起截然不同的评价。徐岱先生在《边缘叙事——20世纪中国女性小说个案批评》中否定了张洁《无字》的创作。笔者觉得徐岱先生的批评过于武断,并认为《无字》具有人性与灵魂拷问的深度。     

贝克特:小说语言与情节的掘墓人

在中国,爱尔兰作家贝克特是以荒诞派戏剧代表作家而闻名的,对于其荒诞派小说,人们却知之甚少。事实上,他在小说方面也取得了突出成就。其长篇三部曲《莫洛依》、《马龙之死》、《无名的人》的创作特征在于创造“无字文学”,语言往往含混、自我否定、无逻辑性、缺乏实指义;而其小说情节呈现出扩散与消解的趋势。因此,可以认为贝克特是传统小说语言与情节的掘墓人。     

漫画技法的稚化和演进——张天翼前期儿童文学艺术管见

在中国现代文学史上,张天翼是一位世所公认的幽默作家,或称讽刺作家,也有人称他为“文字的漫画家”。1932年5月22日,鲁迅写信给日本友人增田涉,为其选编《世界幽默全集》的“中国部分”,推荐郁达夫、张天翼的作品,并说:张天翼“是最近出现的,被认为有滑稽的风格。”“幽默”、“讽刺”、“滑稽”和“漫画”,这些概念自有细微的差别,但用来评价张天翼,却是同一意思。由此也可以想见张天翼创作总体上的艺术特色了。日本评论家伊藤敬一说:张天翼     

王国维文学批评探究——以《英国大诗人白衣龙小传》为例

《英国大诗人白衣龙小传》是王国维创作于1907年的传记文学.研究此篇传记可以发现,静安先生在创作本文时,已经对“主观之诗人”的概念有了清晰的界定,即通过诗词来表达自身之真情与生活环境的对立的诗人；这篇传记对于拜伦生活经历带来创作灵感的评价,客观上否定了以往认为王氏不注重诗人的“阅世”的观点；同时,对拜伦及其作品的批评则体现出王氏已经超越了早年所受的叔本华哲学影响,创新形成了自己的文学理论体系.     

艺术感知的深化——谈陆文夫对《门铃》的修改

作家对客观事物认识与艺术感知的不断深化,反映在创作过程中,形成为对作品的修改这一阶段。因而,从作家对作品的修改中,可以了解到作家从初稿到定稿之间的认识与艺术感知是如何在不断深化的。陆文夫的《门铃》的几个未定稿本,为我们提供了研究一位作家的“修改”这一创作过程的条件。《门铃》,基本成形的有三稿,写了一半就放下另写的有四稿,开头部分写了有十二稿。陆文夫是怎样不断修改自己的作品的?也就是说,他在创作     

试论汪曾祺审美理想与创作实践的关系——兼对一种批评方法的思考

作家的理论主张与作品实际往往不一致。在批评方法上 ,如果仅仅以作家的理论主张阐释其作品 ,或在作品中寻找一些例证印证作者的理论 ,势必造成某些误读 ,忽略了创作主体与创作过程之间的复杂性。汪曾祺对小说创作的审美主张是“真实”与“和谐” ,实际上其作品在大量“真实”的背后 ,还有长期被掩盖的“失真” ,在被认为“和谐”的旋律中 ,还有不和谐的音符     

论沈从文抒情小说的思想基础

沈从文的抒情小说,以其独特的艺术风格,赢得了越来越多的读者和评论者的注意和重视。人们交口赞誉作品中浓郁的抒情性和人物身上表现出来的人性美,人情美,但是,往往有意无意地忽略了小说的思想基础和作者的创作动机,以至于认为“沈从文是个没有思想的作家”(贺玉波:(《沈从文的作品评判(下)》),或把他贬成“说故事的人”(苏雪林:《沈从文论》),或对某     

主题先行与先有主题

主题是一种观念形态,来自社会生活和作家的创作实践。这是一个基本的文艺常识。但是多年来,就是这样一个基本问题,却被“四人帮”搞的混乱不堪,以至批判了“主题先行”论,有人竟认为创作可以不需要先确定主题,把“主题先行”和创作时先确定主题混淆起来。为了在文艺上拨乱反正,实事求是,真正按照文艺规律办事,我们有必要搞清楚“主题先行”是什么货色,创作时先确定主题又是怎么回事。