“舞侠”

此"舞侠",非彼"武侠"。"武侠"自古有之,而我要说的这位"舞侠",是我们这座小城的"舞林高手"唐老师。她舞技非凡,闻名一方,带出了一大批爱好舞蹈的门徒;她性格豪爽,有着侠士般的豁达气度,她与"舞林界"的一帮老姐妹们互敬互爱,互帮互助,和睦     

铅笔的舞蹈

铅笔是最讨我喜欢的物品。画画时,我的铅笔便穿着水蓝色舞裙,在白色的舞台上翩翩起舞,像是在跳芭蕾,不断在台上留下一道道闪着淡淡银光的足印。可往往正在陶醉之时,却不小心走错了路线,铅笔一惊,又镇定了下来,像是思索者一般立着不动,似乎在想:怎么办?终于,取下了头上的帽子,用橡     

山西高跷舞分布、种类及其审美价值

高跷,也称拐子,是舞蹈者脚上绑着长木跷进行表演的一种舞蹈形式,也叫"高跷秧歌"。关于高跷舞的起源主要有三种说法:劳动说、图腾崇拜说、戏笑说。山西极有可能是高跷舞的发源地。山西高跷舞分布广泛,种类多样。高跷舞的审美价值主要表现在三个方面:其一,独特的视觉形象令人愉快。其二,可以涵养国人的文化心理。其三,可以和谐人们的生活。     

中韩舞蹈肢体与服饰视觉审美比较研究——以中国水袖舞与韩国僧舞技艺与服饰设计为例

自古以来,中国周边各国的文化或多或少受到中国文化的影响,与中国相接壤的韩国更是如此,在众多受影响的文化中,舞蹈文化的影响较为突出。中国最具特色的袖舞是水袖舞,而韩国最具特色的舞蹈是僧舞,我们通过比较"水袖舞,僧舞"的不同得出两种服饰对于舞蹈的影响,更深层次的认识到服饰对于舞蹈文化的交流有着很大的作用。因此,我们这篇文章主要的是对中国的水袖舞和韩国的僧舞进行了深层次的探讨作出比较分析,包括韩国袖舞受到中国袖舞的影响,中国袖舞在传入韩国之后,韩国对于袖舞的改进以及对中国文化的深远意义~([1])。     

春雨

树儿吐出新芽，花儿展开舞裙，蜜蜂嗡嗡闹，蝴蝶翩翩舞。他们都在期待，期待雨的来临，期待春的洗礼。     

青海民间节令舞蹈与周代祭祀乐舞

青海民间节令舞蹈与周代祭祀乐舞功能相同,基本队列人数相近,八大光棍和髦舞、莫合则等与干舞、花棒子与籥舞、蜡花女与韨舞、四片瓦与皇舞的舞具相似,二者间应该有共源关系,甚至一定的源流关系。现代民间节令舞蹈应该是以古代祭祀舞蹈为主干,吸收了傩舞和百戏内容发展来的。     

当代“赛珍珠”罗红玫的中国情

立志处处以赛珍珠为样板、一生想为中国做出贡献的舞蹈艺术家的罗红玫(AlyRose),美国名字叫艾莉·罗丝,这位金发碧眼的美国人,能说一口流利的中文。她在中国生活了12年,曾经因为是第一个在中国"荷花杯"舞蹈大赛上获得中国舞金奖的美国人,一     

略论中国舞考级教师的教学修养

舞蹈考级市场不断扩大,师资成分渐趋复杂,竞争日益激烈。要在市场中站稳脚跟,就要不断加强中国舞考级教师的教学修养。通过分析考级教师的组成成分,有针对性地提出了专业舞蹈和非专业舞蹈中国舞考级教师的自我修养内涵。     

舞到历史的前面

历史总是在某一个不经意的时刻被人创造。上世纪80年代,当广东的经济风起云涌之时,它的文化也被生活裹挟着进入历史的宏大叙事中。在这样的背景之下,历史的写法常常始于一个人的信念和行动。杨美琦,正是这样一位创造中国舞蹈史的人,她舞到了时光的前面,舞到了历史的前面。     

唐诗中的“裙”刍议

唐代的女裙工艺精美、色彩艳丽,形成了独特的"裙文化".反映在唐诗中,出现了大量的以"裙"为词根的复词,极富时代特征.文章以<全唐诗>为主要语料库,对唐诗中的"裙"和以"裙"组成的复词进行了考察,并以不同形式的"裙"为分类依据,将之分为八大类,对裙复词及裙文化做了相应介绍.     

梅山文化中的民族民间舞蹈挖掘

梅山文化,是保存于湖南中部的一种古老的原始渔猎文化,古老的历史赋予了梅山民族民间舞蹈多姿多样的风格和特点。在梅山地区流传极广的舞蹈品种有花鼓戏、龙舞、狮舞、灯舞,祭祀性摊戏舞等五大种,呈现出时间性、多民族糅合、戏曲性、舞蹈和武术相互融合等特色。     

龟兹文明及舞蹈艺术

龟兹灿烂的文化,既反映了原始古老的龟兹民族艺术,也反映了外来艺术影响的多元化。西域乐舞中以龟兹艺术最具代表性,其舞蹈如习俗舞、面具舞、模拟舞、道具舞等与中原舞蹈源渊流长。     

五姐妹把父母遗产留给没有血缘的残疾弟弟

37年前,已有6个女儿的父亲捡回一个残疾男弃婴。因为父母偏爱这个没有血缘的弟弟,姐妹们早先对父母颇为不满。后来,随着姐妹们渐渐长大,她们理解了父母的大爱。在父母离世后,面对父母遗产和残疾弟弟,姐妹们做出了一个感人至深的选择——把父母遗产全部留给残疾弟弟……父亲捡回的弃婴成为家中宝李洪仁出生于1938年,是大庆林源输油公司工人。     

湛江傩舞的传承困境与保护策略

由于傩文化传承人的相继谢世、多元生活的冲击、经济发展的影响、人们对傩舞认知的偏差和心灵归宿的弱化等,湛江傩舞濒临失传的境地。应把傩舞置放于生态环境、文化特性、地域民风民俗的相互联系与作用中,从战略高度开展对湛江傩舞的整体性保护,包括:保护原生态舞蹈及其依凭的祠堂文化,建造傩文化博物馆,维护傩舞知识产权,借用数字技术做好傩舞资料记录整理工作,积极开展傩舞的网络传播,校地合作编写本土傩舞教材等。     

论即兴舞在舞蹈编创中的作用

即兴舞在舞蹈编创中的重要性表现在五个方面:灵敏的思维有助于创造鲜明的舞蹈形象;肢体的开发有助于打造新颖的动作;乐感的加强有助于想象力的提高;尽情的舞蹈有助于启发瞬间的灵感;舞出自我有助于增强舞蹈编创的自信心。通过即兴舞的训练可以提高舞蹈者的综合素质,使其了解舞蹈编导技法,增强编舞的自信心,创作出更多、更新、更好的舞蹈作品。     

舞蹈教育纵横谈

本文从古今中外舞蹈教育的历史地位、社会功效上，分析了两种不同舞蹈教育的特点。同时，针对目前我国教育体制中，特别是音乐教育体制中，重“歌”轻“舞”的弊端，提出批评。作者认为，缺少舞蹈教育的音乐教育不是完整的，更不是完美的音乐教育。要真正解决这一片面性，关键是改变目前各级师范院校音乐教育中的“歌”与“舞”的脱节。只有从音乐师资的素质上，完成歌与舞的结合，才能使音乐教育摆脱目前的单打一的困境。     

论拉祜族舞蹈的表现形式及其文化功能

拉祜族民间舞蹈历史悠久,源远流长,具有浓郁的民族风格和最广泛的群众基础。它的产生、演变和发展与其悠久的文化传统有着密切的关系。广为流传的芦笙舞、摆舞、跳歌等舞蹈,是拉祜族社会生活中一种较为集中的文化体现。拉祜族舞蹈集宗教、礼仪、娱乐、艺术为一体,每一个舞蹈所表现的形式都具有丰富的文化内涵。     

读我国传世最早的舞蹈表演艺术专论——《舞赋》

东汉傅毅《舞赋》是我国传世最早的舞蹈表演艺术专论。它用细腻生动的文字、丰富生动的形象阐明了舞蹈艺术的功能,描写了汉代流行的般鼓、长袖舞,记载了民族舞蹈成熟时期的风貌。《舞赋》标志着汉人对舞蹈表情功能和民族形式的自觉探讨,意味着东汉时,我国舞蹈的民族气派真正确立,舞蹈挣脱了政教束缚,走向了独立。     

裙装风暴

2006年春夏,裙子又将唱起主角。巴黎、米兰、伦敦、纽约已经预演了这场裙子风暴：工作裙装、连衣裙、露肩裙、低领头裙、沙滩裙、礼拜日裙……当然还有晚装裙。绝大多数的设计师,如Rochas的Olivier Thevskens、Dior的Jean Galliano、Hermes的John Paul Gaultier、Chloe的Phoebe Philo,当然还有Chistian Lacroix和在Pradar Veronique Lerov都推出了从7岁到77岁的女人皆可选择的裙装。     

鞠守镐舞蹈艺术创作论

鞠守镐是韩国传统舞大师、无形文化财传授者,更是重构民族艺术形式、融通东西文化的创作者.纵观其舞蹈创作历程,他的创作经历了一次嬗变,凸显出三重面向,即由1980年代的"民俗性"转向1990年代的"历史性"与"世界性".1980年代,鞠守镐深受农乐艺术与巫俗文化影响,其作品具有较强的民俗性,根植于特定风土的生活实践.1990年代以来,其创作兼具开放性与内聚力,在两个方向上展开:一方面"灵根重塑",对韩国舞蹈进行历史化寻根与再造;另一方面"遭遇世界",在民族视域与世界视域的互动中构造韩国舞蹈新形态,提升民族舞蹈的国际影响力与竞争力.在此过程中,鞠守镐的创作突破了独特与普遍、民族与世界的对立结构.其舞蹈创作的历程与方法、经验与原理,能够为中国艺术工作者提供一定启示.