多元文化背景下的南京本土音乐教育探究——以南京白局、方山大鼓为例

我国基础教育新课程标准指出,世界和平与发展有赖于对不同民族文化的理解与尊重,在强调民族音乐的同时,还应以开阔的视野去学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化,通过音乐教学使学生树立平等的多元文化价值观,以利于我们共享人类文明的一切优秀成果。这种理念在全球化时代的今天无疑会对我国的音乐教学实践产生深刻的影响。音乐教育应将本地区民族民间音乐资源运用到音乐教学中,使学生从小受到民族音乐文化的熏陶,培养学生对本土音乐文化的认同感,了解其音乐价值、文化内涵。     

中外高师音乐教育比较分析

一、民族音乐教育与文化传承 音乐是民族情感的血脉，是文化意志的灵魂。在全球面临着泛美文化冲击的现在，如何捍卫自己民族的音乐精髓，让孩子们，让年轻人领略民族音乐的浩瀚与伟大，让民族音乐重新辉煌，再创奇迹，答案只有一个，音乐教育。可是，就现状而言，我国高师音乐教育对本土音乐元素的研究和普及教育的形势不容乐观。     

高师音乐教育中本土音乐教学策略

民族音乐文化汲取了我国音乐文化的精华,在历史的沉淀下积累了丰厚的资源,而本土音乐文化在一个民族音乐发展过程中有着重要意义.本土音乐在高师音乐教育中具有积极作用,有必要在教学实践中实现对本土音乐的研究和开发,以实现我国民族音乐的继承、发展和嬗变.     

对加强高师学前教育专业民族音乐教育的思考

加强对学生的本民族音乐教育,使他们对本民族音乐做到进一步加深和理解,以此更好地弘扬中华民族优秀的传统音乐文化,对我院高师学前教育专业的学生来说显得尤为重要。     

隋、唐燕乐的兴盛对中国民族音乐发展的启示

隋、唐燕乐兴盛,佐证了"中国民族音乐是以黄河流域为中心的中原音乐和四域音乐以及外国音乐交流融合形成和发展起来的,是汉族音乐文化与少数民族文化、外国音乐文化相互交融,衍生发展"的轨迹。因而坚持保护和继承民族音乐,培养高素质的民族音乐人才是民族音乐发展的根本出路。     

国乐大师刘天华与北京大学音乐教育

刘天华先生是五四时期杰出的音乐教育家、革新家,也是我国近代史上优秀的民族音乐作曲家和民族音乐的奠基人之一。在北大的六年中,他在国乐研究、创作、演奏、教学等方面取得了出色的成果,为后人提供了极有价值的经验,为整个民族音乐及其音乐教育谱写了新的篇章。他对我国近代民族音乐的历史贡献是多方面的,包括音乐教育、音乐创作、乐器改良、音乐思想以及传统音乐的继承与发扬等。研究先生的学术思想、历史功绩,有助于加深对他的认识和理解,更好地继承和发扬民族音乐的光荣传统。     

龙门石窟中的音乐图像探析

龙门石窟中生动的音乐图像包蕴了深刻的佛教文化和音乐文化内涵。姿态最美的伎乐天造像是佛国世界中天龙八部护法神之一，其所具的空间位置只能围绕在佛像的周围；图中所显示的18种乐器，印证了史书记载的古代乐器的形制、演奏姿态以及当时社会音乐生活所反映的审美倾向；向世人彰显了中原文化与少数民族音乐以及外国音乐之间的相互交流与发展，进而产生各民族音乐文化融合后的辉煌盛况。     

裕固族民族音乐研究的回顾与展望

20世纪50年代至今,裕固族民族音乐的研究成果主要集中体现在民歌、舞蹈以及音乐文化传承三个领域。研究综述发现,现有民族音乐研究对曲艺、器乐等领域的研究尚未进行;现有研究内容单一,不够深入;作为音乐学科没有很好地利用其他学科的研究成果证明自己的结论;裕固族民族音乐研究的继承与发展需要不断推进。     

浅论如何在音乐教育中弘扬民族音乐文化

《音乐新课程标准》中明确要求：＂要使学生了解我国各民族优秀的民族民间音乐,激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心,并强调在众多的教学内容中要突出民族音乐艺术的地位。＂在二十一世纪的当下,如何更好地继承和弘扬民族音乐文化,是摆在每一位音乐教师面前的重要课题。本文从我国民族音乐文化的现状以及我国民族音乐文化教育...     

论蒙古族风格钢琴作品——以李世相《蒙古族风格钢琴组曲》为例

内蒙古草原有着悠久的历史和灿烂的文化，在音乐方面更是丰富多彩，富有地方特色。这样的民族音乐写成西洋乐器演奏曲谱，用钢琴来演奏时，民族作品与西洋技法的融合上难免会出现一些困难．本文力图通过分析蒙古族民族文化、演奏作品的内容等方面来理解蒙古族风格钢琴作品，提高蒙古族风格钢琴作品的演奏能力。以李世相的《蒙古族风格钢琴组曲》为例，从音乐特点、旋律和节奏这几方面进行分析，从而能更好地理解和诠释蒙古族风格钢琴作品。     

浅析民族音乐的发展与交融

少数民族音乐如同其他文化一样,在汉族与少数民族之间、各少数民族之间互为影响、互为借鉴,形成了如此丰富多彩的少数民族音乐文化。少数民族音乐从表演形式上也可分为民间歌曲、民间器乐和民间乐曲、民间歌舞音乐、民间戏曲音乐,从这五个方面分析少数民族音乐的发展及各民族音乐间的相互借鉴和影响。     

黔东南黎从榕地区侗族大歌田野调查与研究

对黔东南黎从榕地区侗族情歌音乐进行深入的调查研究,从多种形式举例分析了侗族大歌的音乐特征,并指出侗族大歌音乐文化作为我国民族音乐文化殿堂中一颗璀璨的明珠,应促进侗族大歌音乐从田野走向社会,进一步提高音乐文化的研究层次,实现传承与发展的有机结合。     

学校音乐教育与民族音乐文化的传承

民族音乐是我国民族文化宝库中的瑰宝,它是中华民族延续发展的精神动力之一。学校教育作为民族音乐文化传承的重要领域,必须在当今多元文化的世界音乐教育中寻求新的定位。为了与世界音乐教育发展趋势相协调,我们应树立以民族音乐教育为本的观念,深化学校音乐教学改革,在教育思想、教学内容、教学形式及教育生态环境等方面进行一系列的改革,真正求得中国民族音乐文化与人类音乐文化某种程度的“回归”与“统一”。     

对东北少数民族锡伯族音乐的探究

东北少数民族有多种音乐形式和内容,如鄂伦春族音乐、鄂温克族音乐、锡伯族音乐、满族音乐、朝鲜族音乐等等。锡伯族音乐是东北少数民族音乐的重要组成部分,它对我国少数民族音乐的保存与发展起到了重要的影响作用,现在更多的音乐工作者和爱好者关注并投身到少数民族音乐采集和整理工作中,让这种积淀了几个世纪历史文化的民族民间音乐更加悦耳动听。     

中国多元文化音乐教育发展的时代策略

当前,多元文化音乐教育已成为人类社会对待音乐教育的主潮。中国政府亦出台相关政策,明确提出多元文化音乐教育的方向是弘扬民族音乐,理解多元文化。在研究领域,许多学者都从各自不同的角度,提出了一些看法和建议,对于加深认识多元文化音乐教育思想不无启迪作用。但多元文化音乐教育在中国的具体推行情况不尽如人意,于此,提出以下发展策略:加强基础音乐课程教育;加强对专业音乐教师多元文化能力的培养;打破"二元论",构建"多元论"。     

二十一世纪电视音乐传播的可喜现象及其文化分析

进入21世纪，电视音乐随着科技、社会的进步在飞速地发展，表现手法和形式更加先进、多元；而随着非物质文化遗产保护工作的大力开展，电视音乐中开始更多地融入民族音乐元素；同时CCTV音乐频道在提高电视音乐文化含金量方面做着有效的探索，这些现象都是可喜的，对于繁荣电视音乐文化、提升电视音乐中民族文化含量都是十分有益的。     

本地区民族民间音乐教学的改革与研究

赤峰地区有着丰富的民族民间文化资源，有着蒙、汉民族音乐艺术文化的相互融合；有着不同风格、不同题材、不同体裁的民族音乐特点。本地区高校的民族民间音乐课程的教学，在当今的教学发展中显得陈旧和不足，因而必须改革以往的教学模式，发展民族民间音乐的多元化教学。     

论高校开展少数民族音乐教育

如何在大学生中更好地弘扬民族音乐文化,提高大学生的民族音乐修养,改变一些大学生淡漠民族文化的心理,是摆在我们每一位有责任感的教育工作者面前的重要课题。同时,我国的民族音乐丰富多彩,少数民族的音乐文化更是异彩纷呈。在高校开展少数民族音乐文化教育,有利于优秀的民族音乐文化的传承,有利于增强民族情感,有助于培养提高学生的综合素质。     

戏曲曲艺艺术用于民族声乐中的设想

我国的民族音乐形式多种多样。借鉴传统音乐中戏曲曲艺的精髓 ,并运用到我国民族声乐中去 ,可为人们了解民族音乐提供一个窗口。     

论我国民族音乐教学体系的建构与完善

我国的民族音乐具有浓郁的中华民族特色,是我们弥足珍视的宝贵文化遗产。作为音乐文化传承的主渠道,学校音乐教育在建立民族音乐文化观念、加强民族音乐文化传承方面担负着重要任务。面对我国民族音乐教学中教学体制无根化、教学内容畸形化、师资队伍建设滞后化的诸多弊端,建构与完善民族音乐教学体系任重而道远。