绚丽如画 醇美似诗——浅谈《樱花贊》的艺术构思

高尔基曾说:“没有‘构思’,艺术性是不可能的,而且也不存在。”①冰心的散文很讲究艺术构思。便是以其精巧缜密的艺术构思而赢得好评的佳作。《樱花赞》在艺术构思上特点颇多: 借物抒怀,意境高远。诗讲究意境,散文也如此。不能设想,一篇优美动人的散文没有独特完整的意境。那么,怎样才算有好的意境呢?王国维认为:“其言情也,必沁     

意境美和动态美——朱自清散文艺术特色浅谈

朱自清的散文有着超乎寻常的美感力。意境美和动态美是他的散文的两大特点。所谓意境,就是作品所表达的思想感情与描绘的生活图景相融合而形成的一种艺术境界。在意境中意与境的关系具体表现为情景交融。《荷塘月色》就是一篇情景交融的典范。优美的散文,还必须讲究构思,散文的艺术魅力集中地体现在构思方面,朱自清散文的艺术构思,十分注重“眼”的安设。静态的事物动态化,在动态的过程中创造出动态美,这是朱自清散文的又一特点。他在写散文时,有意识地追求艺术审美表现的动态化,在他的散文创作中也就有着多姿多彩的动态美的表现。     

论《荷塘月色》的哲学原型

对于朱自清先生的散文名作《荷塘月色》,论者甚多。有人判定这是一篇写景散文,也有人认为是一篇抒情散文,还有人说,作者是以欣赏荷塘月色前后心情的变化为经,以对荷塘月色景物的描写为纬,来构思这篇散文的。 以上诸说,都不难从作品中找到例证,都有一定道理。不过,我以为《荷塘月色》就其终极意义而言应是一篇哲理散文,它所演绎的是一种人生生存的智慧;或者说,它简直就是对叔本华人生哲学的一种形象表述;反过来说,叔本华的人生哲学是朱自清《荷塘月色》的哲学原型。 《荷塘月色》的艺术构思是独到的。它通篇主要是写景,但却以一句点明心境的话——“这几天心里颇不宁静”——开篇;接着“想起日日走过的荷塘,在这满月的光里,总该另有一番样子吧”,于是“沿着荷塘”走去。这种开篇方法在中国古代写景散文中很难找到前例。不少研究     

试论朱自清的散文艺术

在中国现代散文发展史上,朱自清的散文创作在“五四”时期的成就应为最高,影响应为最大。从现实关怀、人间真情、散文意境、散文构思及其语言几个角度去解读朱自清的作品,阐释其散文艺术的美学意蕴。     

该让思想走出古河道——论赵翼如的散文创作

本文通过对赵翼如一系列散文作品的分析,指出,赵翼如散文创作的审美理想和审美价值观是始终沿着文艺为人民、文艺为社会主义服务的方向前进的。赵翼如在创作中也形成了自己的艺术特色:一是章法节奏与生活同律,由“逆时针”或“顺”“逆”交叉的表现节奏代替传统的“顺时针”表现节奏,从而形成其“特别章法”;二是擅长创造她的“暖色调”气氛,在总体构思上创造温馨的、甜柔的抒情基词,在艺术叙述描写中自然透露出情味。     

散文教学论

散文教学能够培养学生的美感情操;能够丰富学生的词汇,发展学生的语感,提高他们驾驭语言的能力;能够启发学生揣摩作者精妙的构思与艺术技巧,从而有助于提高学生的阅读能力和写作能力。散文的线索教学是“审美”与“取义”的重要途径。赏析意境主要是“展现画面”和“缘情析境”。要善于引导学生品味散文的语言,学习语言的表现力。要善于以读促写,以写促读,真正做到把读写结合起来。     

评“缘缘堂随笔”谈哲说理之作

《缘缘堂随笔》是丰子恺的第一本散文集.由于其影响深远,也为了称叙方便,缘缘堂主人此后虽有《缘缘堂再笔》等散文随笔集问世,广大读者和研究者已将“缘缘堂随笔”看作是丰子恺散文的总称或代名词了.丰子恺散文具有独到的情韵,有如醇酒,历久而弥香.有人评他的散文,认为胜于他的漫画和书法.“缘缘堂随笔”取材极其广泛,内容极其丰富,涉及“天上的神明与星辰,人间的艺术与儿童”他的     

秋雨散文的写作艺术

浸透着历史与文化的秋雨散文，以其高尚的人格体现与独特的艺术魅力，吸引着无数读者，也涌现出一大批学者致力于秋雨散文的研究。笔者把视角转向秋雨散文的写作艺术，拟通过对秋雨散文的构思、结构及语言等方面的分析探讨，旨在真正感觉秋雨散文的人格魅力。     

论张弦短篇小说的抒情艺术

情感,是人的基本属性之一,也是文学艺术的基本特性。作为“人学”的文学,应该表现人的思想,也应该表现人的感情。古人说:“诗贵乎情。”其实,不惟诗歌,就是小说、散文等文学样式,也是以情为贵的。虽然,人们习惯上把诗歌称为抒情性艺术,而把小说列为叙事性文体,但这只是相比较而言的。早在二十年代,我国就有人明确地提出过“抒情诗的小     

论新时期散文的三次论争

新时期散文的新辉煌 ,应归功于社会生活的丰富多彩、“散文创作座谈会”和“我与散文”大讨论唤起的散文创作思想解放意识的觉醒 ,更应归功于散文界敢于突破“形散神不散”的束缚、勇于在散文“消亡”声中亮出“崛起”论的主张、勇于参加“大散文”与“艺术散文”之辩     

率真的情 谐和的美——朱自清对中国现代散文艺术的探索与贡献

“五四”以来的散文创作,从思想内容到艺术形式,都呈现出一种崭新的风貌。一方面它合乎逻辑地承接了中国古典文学的优秀传统,另一方面它又创造性地借鉴了外国文学有益的经验。可以清楚地看出,中国现代散文是在过去整个中国文学的土壤上成长起来的,既是它的一种十分合理的发展,又带着一种经过变革后的极大的创造性。而朱自清正是散文发展这个重要时期升起的一颗灿烂的明珠。朱自清散文构思独特、情感真挚、色彩宜人、语言和谐,以其独特的艺术魅力为中国现代散文创作做出了巨大的贡献。对朱自清散文创作所取得的艺术成就加以研究总结,无疑具有重大的意义和价值     

漫谈散文的构思

现代散文，恰如文学宝库中一颗颗璀璨的宝石、一件件精美的艺术品，真可谓五光十色千奇百巧了。无数作者匠心苦运的构思，赋予了散文这种文学样式以生命和魅力。构思是一切文学创作的基础，对于散文来说，则尤其重要。从某种意义上来说，正是由于构思的精巧、表现的艺术，才使散文从一般的实用文章中分离出来，进入了文学艺术的殿堂。所以散文的创作者，无一不在构思上苦下功夫。     

浅谈《茶花赋》的艺术构思

在杨朔同志辛勤耕耘的散文园地里,《茶花赋》是一株引人瞩目的奇葩。在这篇一千六、七百字的短文中,作者借景抒情、托花言志,热情地讴歌了我们伟大的社会主义祖国。《茶花赋》的成功是多方面的,艺术构思的成功即是其中之一。杨朔同志在散文中以追求意境著称,同时也以致力于构思见长。他说:在工作和生活中“时常会有些东西触动你的心”,“凡是遇到这样动情的事,我就要反复思索,到后来往往形成我文章里的思想意境。动笔写时,我也不以为自己是写散文,就可以放肆笔墨,总要象写诗那样,再三剪裁材料,安排布     

漫谈《朝花夕拾》的艺术特色

《朝花夕拾》,是鲁迅文学散文的代表作,也是他留给我们的宝贵艺术珍品。总结、学习鲁迅散文的艺术成就,对于繁荣我们今天的文艺创作特别是散文创作,是一项有意义的工作。这项工作过去已经有人做了,应该在那个基础上继续做好。由于“四人     

谈朱自清散文的艺术魅力

散文最要紧的是表达真情实感,朱自清的散文就极具真情实感,因此,他的散文感人至深,经久不衰,深受读者喜爱。 “真”是朱自清散文的艺术核心。人们崇尚真、善、美,而朱自清的散文中对真、善、美的追求尤甚。他在《论逼真与如画》文中,对“真”曾发表过自己的观点,“真就是自然”。他的散文也刻意求“真”。以真挚的感情写自己生活中的所见、所闻、所思、所感。“真”既是他艺术追求的出发点,也是他艺术     

黄维梁散文艺术论

学者散文是当代香港散文创作的重要组成部分，黄维梁散文堪称香港学者散文的一种典型代表。文章认为，感知相依、情理相融是作家散文的文体基本特征；构思谨严、体式多变是作家散文结构美学观念的具体表现；比喻象征、广征博引是其习用之散文艺术技巧手法；而清通多姿、机智幽默则显示了作家学者散文特有的行文风格。由黄氏散文的艺术特征，可略窥香港学者散文之总体艺术色相。     

论朱自清散文的美学特征

朱自清的散文呈现出诗情美、语言美、构思美等特色,为中国现代散文增添了瑰丽的色彩,为建立中国现代散文全新的审美特征,树立了“白话美”的典范。     

散文的“政治话语”与“文化话语”——冯伟林与余秋雨散文的文体比较

冯伟林与余秋雨的散文在题材选择、主题表现、艺术构思、语体风格等方面都存在诸多对比性差异,这些差异集中到一点,就是散文的"政治话语"与散文的"文化话语"的差异。这些差异与创作主体的官员身份和文化学者身份密切相关。可见,作家的主体精神是其文体风格形成的关键因素。     

妙情趣理汇新篇──王同书散文艺术探论

妙情趣理汇新篇──王同书散文艺术探论左健，吴昌红一同书先生以治明清小说鸣世，然圈内的不少朋友却更爱他的散文，志厚序其散文集曰：“格高、情深、意新、语隽。”陈超先生调寄［满庭芳］小令，赞曰：“文章妙手，飘然俊逸，气盖吴楚。”推崇见此。其实，他的治学与写...     

散文本体论

一1988年前后,文学界有过一场关于散文现状与未来命运的颇为激烈的讨论。讨论中,持全面否定态度的论者曾预言“散文必将解体”,将无法逃脱“形态瓦解”和“家族离析”的“末路”①。而短短几年之后,有人却极为乐观地宣告“散文走俏”,“太阳在对着散文微笑”②;散文“在全国书市和地方性书市中”,已成为“最畅销”的被“读者争购的‘宠物’”③。曾经被视为“没有人欣赏,没有人创作,没有地方发表”④的散文,在90年代初始迅速“走俏”;散文集大量出版和顺