立式钢琴触感的调整

钢琴的触感是钢琴演奏者普遍关心的重要问题。本文通过对影响立式钢琴触感诸环节的分析论述,阐明我们不但可以通过调整的手段改善钢琴的触感,而且钢琴演奏者还可以在一定范围内选择适合自己的触感类型。     

浅谈钢琴演奏的情感体验

钢琴演奏的情感体验,是指钢琴演奏者在钢琴演奏过程中的情感反应。钢琴演奏的情感体验来自于演奏者对钢琴作品的审美感知,是钢琴演奏者在对钢琴作品审美感知基础上的联想与想象,钢琴演奏的情感体验还来自对钢琴作品的分析与思考,来自于钢琴演奏者自身的综合文化素质和生活经验。     

浅谈练习钢琴中读谱的几个要素

钢琴演奏是一门技术性很强的艺术,怎样有效地练琴,用什么方法练琴是学习钢琴必须掌握的东西。通过讲述在读谱中的几个要素,使初学钢琴者或已学钢琴者能通过正确的练琴方法来达到最好的练琴效果。     

立式钢琴可调式键盘触感的结构

触感是评价钢琴品质的一项重要指标。立式钢琴可调式键盘触感,是将可调节触感的人性化结构装置安装在普通的钢琴键盘上,能有效地根据演奏者对触感的需求进行触键力度调整。这种可调式键盘触感的研究,是以键盘机械的动、静阻力与力臂之间的力学关系为基础,运用键盘机械的传动原理,总结出可调式键盘机械的触感调整方法,为本课题的研究提供一定的理论依据。本课题的创新之处在于将可调式键盘触感这一结构应用于钢琴的批量生产中,标志着中国钢琴制造产业的工艺研发与技术创新能力,为国产钢琴占领国际市场打下坚实的基础。     

现代钢琴演奏法的形成和训练

现代钢琴演奏法的形成和训练章培理钢琴的演奏方法有一个逐步形成和完善的过程，现代钢琴演奏训练继承和发展了这一过程的所有精华。本文拟对现代钢琴演奏方法的形成和现代钢琴演奏训练，做一探讨和阐述，以就教于同行。自有钢琴以来，各种各样的钢琴音乐作品随之产生，真...     

艺术教育中关于钢琴演奏心理的研究

通过钢琴教学中关于钢琴演奏心理的研究,探讨了钢琴演奏的基础,分析了钢琴表演者应具备的心理及对表演心理中出现失误时的应对方法,对学生学习钢琴演奏及表演具有一定的指导意义。     

论钢琴教学中的技巧与情感

在钢琴演奏的过程中不能只靠两只手在钢琴上做机械的手指运动,而是要用心去体会并研究作品的演奏风格与特点。钢琴教学是一项非常复杂的工作,它有着自身庞大的知识体系。通过运用在钢琴演奏与教学方面的一些经验来谈如何培养学生在钢琴演奏中的技巧发展与情感体验。     

试论钢琴演奏中触键对音色表现的影响

音色在钢琴演奏中是非常重要的因素.音色的好坏直接关系到钢琴的表现力和对钢琴音乐欣赏者的吸引力.而触键技法、触键力度、触键部位对音色都有着重要的影响.正确掌握科学的手指触键方法,控制好钢琴的音色,是钢琴学习和演奏中一个重要技能和技术标准.文章通过认识鉴别音色,以及分析不同的触键技法、触键力度的强弱和不同部位触键对音色表现的影响,论述了钢琴演奏中触键对音色的重要性,并对在演奏中遇到的一些困难和问题进行解决.     

试论少儿钢琴教师的心理准备与相关素质

作为少儿钢琴教师，除具备扎实的专业知识、良好的工作热情以外，还应具有充分、完善的教学心理准备。后者也是衡量优秀少儿钢琴教师的重要因素之一，它包括了解少儿在钢琴演奏过程中的心理特点和教师自身能力的培养等五个方面，这可以概括为少儿钢琴教师所应该具有的心理准备与自身素质。     

钢琴演奏技术与音乐风格的关系

学习钢琴的演奏技术是为了更好地表现音乐。钢琴的演奏技术必须服从于音乐的创作风格和音乐的思想内容,任何一个钢琴演奏者只要一接触乐曲,就会遇到音乐的技术问题和音乐内容与风格之间的相互关系问题。我们认为,钢琴演奏中技术的运用必须服从于音乐作品的风格和思想内容的需要。西欧钢琴音乐史上早就根据作品的音乐风格特点,把它们划分为古典派、浪漫派和印象派等不同的风格类型,各乐派之间的音乐风格是截然不同     

谈气息在钢琴演奏中的运用

气息在钢琴基本弹奏技巧中的运用,主要体现在诠释音乐分句和演奏情感表达上.气息在钢琴演奏中有着重要的作用,可以调控钢琴演奏技术运用和情感处理,从而提高音乐的演奏水平.     

谈高师钢琴课中的视觉与听觉训练

本文以钢琴和视唱练耳的横向联系为出发点，针对钢琴教学中的读谱、听觉能力、音色控制、音乐表现能力等诸方面，提出具体方法，以求促进钢琴演奏水平的提高及钢琴教学理论体系的完善。     

浅谈钢琴演奏技能形成的方法

钢琴演奏技能是钢琴表演艺术的构成要素之一,文章通过多年教学经验,对钢琴演奏技能形成的方法与步骤进行深入分析。在解决技术困难的基础上,达到给听众创造美妙音乐的意图。     

培养钢琴背谱能力需要解决的几个问题

背谱是考验和衡量音乐系学生钢琴综合素质的重要内容之一,它对于提高钢琴演奏者的专业水平至关重要,具有多方面的意义。而提高学生的背谱能力要理论联系实际,运用科学的方法,循序渐进,勤学苦练,最终能收到良好的背谱效果,使钢琴演奏水平真正得到提高。     

钢琴演奏的基本功训练

钢琴演奏是一门表演艺术。钢琴演奏技术的正确是展示音乐作品中所有意境并把它传达给听众的关键。钢琴基本技术包括单音技术、八度技术、和弦技术和其他特定形态技术,是钢琴教学的主要内容即基本功的训练。注意基本功训练中影响钢琴演奏技术盲点的纠正是使钢琴演奏收到良好效果的关键。     

钢琴演奏浅议

钢琴演奏浅议李玮作为表演艺术的钢琴演奏，既是作品与听众（即创作与欣赏）的“中介”，也是创作目的的完成和实现。优秀的钢琴作品，只有通过成功的演奏，才能把“潜在”的美，诉诸听觉，呈现出美的光环。因此，把作曲叫做一度创作，演奏称为二度创作。演奏在音乐生活中...     

在钢琴教学中如何培养学生的艺术修养

新的时代要求新的教育,钢琴教育者培养的不希望只是“钢琴匠”,而是具有丰富文化底蕴的“钢琴演奏者”.面对着充满机遇和挑战的21世纪,学生的综合素质教育已经引起广泛的重视.综合性人才是科学技术进步和社会经济发展最重要的资源,钢琴教育也一样,谁拥有高素质的艺术修养,谁就拥有明天.     

在钢琴教学中的一些体会

钢琴演奏方法经历了多次变迁。钢琴技术性技巧作为演奏的基本手段,是根据各个不同时代乐器的特色和不同的审美意识、情趣决定的。古典音乐结构严谨、风格典雅,因此,根据古钢琴演奏基础固定下来的“维也纳钢琴学派”强调的是“手的固定位置”。18世纪后半叶到19世纪初,产业革命给钢琴带来了变化,出现了机械装置。在钢琴演奏史上,应该提到的是意大利钢琴演奏家·作曲家克来门蒂(1752—1832)他在当时被称为是钢琴演奏艺术上巨大的里程碑,他要     

但昭义钢琴作品民族风格探究

但昭义是我国著名钢琴教育家,我们熟知的许多钢琴演奏家都出自他的门下,但是,但昭义的卓越成就不仅表现在教书育人方面,在音乐创作方面也时有佳作面世。他创作的许多钢琴作品具有浓郁的民族风格,展示出很强的生命力,许多作品已经成为钢琴教学、演出、考级的常见曲目。探析他的钢琴作品的民族风格,可以进一步提高我们的钢琴教学水平和钢琴演奏能力。     

论钢琴演奏的合理速度

速度是音乐作品中的核心要素之一,在钢琴演奏中速度既是演奏者技巧的体现,也是演奏者演奏能力的重要表现。本文通过分析速度的意义与重要性以及速度具有弹性的特征,从而提出钢琴弹奏的速度不是绝对的,可以因人而异。