“悲哀”之“消融”——试析威斯坦·休·奥登的诗歌《寓意之景》

威斯坦·休·奥登是继艾略特之后最重要的英语诗人。文章以文本分析为基础,以主题探讨为主线,从形式和内容两个角度剖析了他的代表作《寓意之景》,由此展示诗人纯熟的诗歌技艺和剖析生活荒原、构建秩序世界的关怀之心,并进一步指出诗人将爱看成是构建秩序世界的力量源泉。     

普拉斯诗歌的二元性

二元性在西尔维娅.普拉斯的诗歌中重复出现,并且不断以不同的形式和内容进行反复,这既是诗人创作的特色,也映射出了诗人的人格特质及敏锐的本能意识。通过运用心理学相关理论诠释普拉斯诗作的二元性发现,诗行中二元意象是诗人矛盾个性及死亡本能与生存本能的外在表现形式,也是其内在矛盾张力指向生活和社会压力的情感宣泄。     

莎士比亚的第七十三首十四行诗评析

莎士比亚这首十四行诗，形式相当完美，寓意十分深刻。诗人的过度劳作，失眠以及可能的不健康，使他感到他的生命已经进入冬季，又如白天到了黄昏，或者象一团快要烧完的火，只剩下一把灰烬。诗人希望他的“爱”能知道这情形，而加强对他的爱。     

钱谦益山水诗初探

明末清初诗人钱廉益的山水诗创作明显分为两个阶段，且各有特点：创作于明末的山水诗属于审美观照型，重在表现自然山水的美质，以及自然与人的和谐；创作于清初的山水诗属于寓意寄托型，重在借山水表现作者的亡国之悲，人与自然的矛盾。钱氏这两种山水产模式以及其山水传的阳刚与阴柔两大类风格，开创了清代山水传的风气，具有很大影响。     

"城市"和"乡村":于坚诗歌的生态寓意

“城市”和“乡村”这两大意象,构成了于坚诗歌的两大话语体系,亦构成了诗人创作的空间背景和心理背景,这其中极其重要地包含着一种生态寓意。“城市”和“乡村”不仅从外显的空间关系更从内隐的诗性角度和精神层面构成了两种生态的存在样式,二者的映衬以及诗人心灵的游走实现并升华了诗人的理性期待和审美期待。放在纵向的诗歌生态链中考察,于坚的诗歌,以其独特的诗歌内容和诗歌形式具有一种诗歌生态学的意义。     

试谈英文诗

“试谈英文诗”是一篇介绍兼讨论性的文章,全文分两部分。第一部分着重介绍英文诗的专门成分和诗的形式及种类,即(1)英文诗的音步,韵律,节奏及其变化;(2)韵;(3)诗的形式和种类;重点介绍了三种十四行诗及其韵系。第二部分里,选用了美国诗人佛洛斯特的“好景不长”,英国诗人但尼生的“鹰”,英国诗人惠特曼的“农庄图”以及英国诗人莎士比亚的十四行诗“我见过许多灿烂的早晨”和其他诗人的部分诗行。通过这些诗对英文诗进行讨论。英文诗具有散文的特点,但不同于散文,也不同于英文小说及其他文学形式。诗歌是诗人通过想象,明喻、暗喻,典故,象徵,以充满激情的文字为媒介,把诗人对客观世界乃至对自身的敏感而深入的观察,用诗行的形式表达出来。这些诗行短小且具乐感。(1)真实性,诗的思想与感情必须真实,一首好诗必须反映真实的人的矛盾情感,客观世界的矛盾与变化。(2)想象,它似是可见,可触,可品味,可闻和可听到的。上述一切结合起来,就会产生好诗。     

谈诗歌中色彩的文化意蕴

在诗歌的创作中，色彩能触发诗人的联想和想象，因而诗人为色彩赋予了特定的内涵。本文着重从色彩的写景、抒情、显旨寓意、折射人生等功能来探讨色彩在诗歌中深厚的文化意蕴。     

贺岁诗:对人生经验的体知与升华

历朝诗人的贺岁诗就自己所喜爱所欣赏的方面加以描绘发挥,不仅写出了新春佳节的各种习俗,更就诗人自己的身世、遭遇、性格等方面来加以譬喻,使贺岁诗的寓意更深刻幽微.优秀的贺岁诗显示出勃发的生命力,渗透了诗人的性情,是诗人情感的载体.     

柏拉图诗人论的矛盾及其启示

柏拉图对诗人"迷狂说"和诗人"摹仿说"这两种朴素思想进行了认真的思辨,又在《理想国》中阐发了文艺"功用说"的观念,依此奠定了西方作家论的理论基础。同时,在"迷狂说"与诗人能否反映真理,"摹仿说"与诗人的知识是否可靠,"功用说"与对诗人教化作用的怀疑之间,也留下了许多难以自圆其说的矛盾和理论空白。柏拉图诗学的矛盾不仅在于柏拉图政治理想与诗人天性的矛盾、哲学与诗的冲突,而且,其核心在于人类追求现世功用与其自然天性的冲突,体现为诗人身上是否分有神性与如何表现人性的矛盾。     

论诗的高层建筑及其表现手段

缪斯是一个十足的喜新厌旧的女神,她的宠儿们若想不被她抛弃,必须不断从各个角度探求新的艺术表现手段,以适应表现日益丰富、复杂而又充满对立与矛盾的现实生活的需求。这就要求诗人、艺术家必须创新。诗的创新和其他各类艺术一样,有内容和形式两方面。在内容上,要写现代的人,现代人的生存和环境,写现代人的精神世界。诗人的笔力要能触动现代人的神经,这     

罗伯特·弗洛斯特的创作思想及其诗歌特点

罗伯特·弗洛斯特是一个单纯写农事的诗人,还是一个通过写农事表达其它寓意的诗人？他用暗喻和提喻遮掩了他诗歌语言后面的真实含义。在探讨他诗歌的真实含义的过程中,我们不难发掘其独特的诗歌创作思想和他的诗歌的一些特征     

情融于景情更浓意更深——评济慈的《秋颂》

本文通过对济慈《秋颂》一诗的语言和意象的分析,探讨了该诗的艺术特色,展示了诗人暗含在写景之中 的深情厚意及所蕴含的深刻寓意。     

试评弗罗斯特的名诗《补墙》

通过分析美国诗人罗伯特 .弗罗斯特的诗———《补墙》 ,来发现他作为现代派诗人的独特之处 :通俗的语言、传统的诗体 ;貌似的简单、寓意的深刻。     

论《吉檀迦利》的思想内涵

《吉檀迦利》,以其散文诗的神秘主义特色,给人一种空灵飘逸又玄妙莫测的感觉和印象,在这部诗集中,诗人体现了他的一种泛神思想,因而,诗作中的“神”具有一种多义性,他既象征着诗人追求的美与真理,又象征着诗人关照世界的自由心灵,在诗集中,还表现了诗人一贯的爱国主义精神和他思想中的矛盾与焦虑,诗集的思想内涵得到了进一步的提升。     

希腊神话的没落与拯救——丹论神话与理性的互动发展

古希腊哲学与史学的发展是希腊知识精英理性意识增强的表现.哲学家和历史学家在批判和远离神话思维,与诗人争夺话语权的同时,也未能完全摒弃神话.不仅如此,悲剧诗人还通过赋予神话素材以新的价值观念,并以此缓和了神话所遭受的攻击.许多哲学家也运用寓意说来揭示神话叙事背后蕴含的深刻内涵.希腊神话经历了一个由真变假的过程,诗人逐渐丧失了神圣的地位.     

扇:中国现代派诗歌的艺术母题

20世纪30年代中国的"现代派"诗人创造了一个与心理内容高度吻合的意象世界,也同时创造了具有原型意味的艺术模式,其中蕴涵着具有普泛意味的艺术母题。这些由于现代派诗人共同体普遍运用而反映群体心灵状态的意象性母题,一端折射着诗人们的原型心态,一端联结着诗歌内部的艺术形式,从而使一代年青诗人内心的冲突、矛盾、渴望、激情呈现为一种在意象和结构上可以直观把握的形式。本文选择了"扇"作为一个切入现代派诗歌意象体系的一个微观化艺术视角,把"扇"描述为具有形式感的审美中介物,是诗性想象的艺术化媒介,反映着诗人与审美物象之间物我相契的关系,从而成为一种经过诗人主体投射的对象物,是"思想与质料"的融合。同时,作为一个"客观对应物","扇"的意象积淀着古典内涵,昭示着现代派诗人对古典趣味的选择性。最后,本文从方法论的角度把原型意象母题理解为一种观察诗歌艺术的形式,从中探究现代派诗人内在的生命体验和心理形态,进而勾勒现代派诗人观察与表现世界的艺术原则,以及现代派诗歌中所蕴涵的关于"生命的艺术"的艺术史观。     

诗意的生命与死亡的思考——读艾米丽《因为我不能停下来等待死神》

艾米丽出生于一个传统的加尔文主义家庭,生活在超验主义的时代,一生写出的1700多首诗是她丰富思想的标志。《因为我不能停下来等待死神》描写的是一次象征着人的一生的旅行,诗人对于“生”与“死”处理方式,反映了诗人本身的出世方式,反映了人本身是矛盾的。     

张默小诗的艺术特色兼及诗人天性与文体规约的矛盾冲突

在粗略描述张默小诗创作轨迹基础上,阐述张默小诗中奔腾的快意,通透朗健的风格,包括取境抓拍、画龙点睛、景物人格化,对称性因素的运作,张默完成了一次又一次瞬间的生命体验与憬悟;同时探析诗人文体意识与形式规范的耦合与分离、诗人天性禀赋与诗写的矛盾冲突。     

古希腊的诗人和诵诗者--论柏拉图和亚里士多德的诗学立场

古希腊存在着两种职业:诗人和诵诗者.诵诗者的生活十分优裕,而诗人却被分割成两种状态--时而是创造者和高贵的,时而是制作者和卑下的.形成这种矛盾的原因只能从古希腊特定的社会情境中去寻找.柏拉图和亚里士多德对待诗人的态度是不同的.柏拉图笔下的"第一等人"并不是指"诗人",而是指苏格拉底和柏拉图自己.     

试论矛盾心理描写在诗歌中的运用

矛盾心理描写是古典诗歌创作中的重要表现手法。在诗人笔下,人物的矛盾心理呈现出不同的表现形态。诗歌中人物矛盾心理是现实中人的矛盾心理的体现和反映。人与客观事物之间的复杂关系,导致人的多种情绪的复合,各种情绪在人心理活动过程的动态结构中相互渗透、相互转化,是矛盾心理产生的内在机制,也是诗歌艺术中矛盾心理描写的客观依据。这种描写手法具有很高的真实感和审美价值。