塞尚绘画中的以色塑形

鉴于塞尚对现代艺术史的贡献,人们美誉他为"现代艺术之父"。正是他在形与色的关系上取得突破性进展,使得现代艺术发生了翻天覆地的变化。本文以其取得的成就之一——以色塑形来着手研究,从塞尚如何学习并继承先辈大师的艺术,如何从大师身影中走出,如何观察自然并如何以眼中色彩来塑造具有几何形体感的客观自然物象等方面,探讨塞尚何以承传统艺术而开现代艺术先河。     

塞尚风景画微探

通过探究塞尚的风景画来分析他的风景画艺术理念,挖掘其绘画艺术思想,以此来启示笔者在绘画过程中对用笔、形、色的理解。     

普罗旺斯的紫蓝色符号

塞尚1839年生于法国南部的普罗旺斯地区，精明能干的父亲由帽子匠起家，一跃成为银行家。母亲是敏感的妇人，有着世俗的伶俐，将热情大半给了眩晕在色块、立体中，长着宽大额头和鹰钩鼻子的矮胖儿子塞尚。     

浅析音乐在电影中的艺术作用

电影艺术从诞生至今已经诞生了百余年，从早期的无声电影到现在的有声电影，都在以其特有的方式和功能在电影中发挥着无可替代的作用。本文主要介绍电影音乐的概况以及音乐在电影中的艺术作用，并对其发展历程作出简要的阐述，从而使大众对电影音乐有更全面的认知，使其在将来有更好地发展。     

浅谈城市雕塑

城市雕塑属于环境艺术或公共艺术,从时间、空间、文化内涵和艺术形式上与雕塑布局的城市环境形成相互联系的整体与统一。城市雕塑的艺术式样、发展历程,以及与那些架上的雕塑在公共空间中的不同特性。     

浅析黑白摄影的艺术魅力

通过对黑白摄影的发展历程,了解其在摄影术发展中的地位以及艺术价值,阐述了黑白摄影构成中的基本元素黑、白、灰的艺术语言和情感表达,还有它们之间的构成关系。且从与彩色摄影的比对中,浅析黑白摄影的艺术魅力。     

浅谈群众合唱文化的发展

群众性合唱活动是我国城市和农村广大人民群众喜闻乐见的一种群众文化活动形式。本文通过回顾我国群众合唱艺术的发展历程,并针对我国群众合唱艺术的现状,提出未来的展望。     

蓝色花瓶

在塞尚的作品中，这是一幅特别具有鲜明欢乐感觉的静物画。它给人一种热情、清新、明媚、优雅、芬芳的美感。此外物象的布局与形体的表现也显得精巧、简练与别致。     

浅谈葛饰北斋与歌川广重之对比

本文从浮世绘的整个发展历程出发,主要基于二者作品《富岳三十六景》以及《东海道五十三次》的分析,从而得出二者在艺术思考及表现手法上的对比。     

试论艺术管理的交叉学科特性

20世纪60年代,欧美艺术机构运作逐渐走向成熟,艺术管理正是在这样的背景下诞生的,如今已走过了50多年的发展历程,并形成了较为完整的学科体系.而在我国,高等院校对本学科教育的真正尝试探索,起步于30年后的20世纪90年代.     

从市场经济下的艺术消费现象谈艺术的发展

在艺术的生产与传播中，艺术消费至关重要。在当今市场经济环境下，艺术消费现象千姿百态，良莠不齐，艺术发展呈现出前所未有的多元发展态势。如何把握艺术发展脉络。促进艺术的良性发展，是摆在研究者面前一个十分重要的课题。     

唐代《十部乐》成因之探析

唐代乐舞艺术的高度发展,离不开繁盛的李唐王朝和各民族优秀的文化艺术。中原文化以其广阔的胸怀兼收并蓄,使外族乐舞通过佛教东传、战争、外交、民间往来等途径与中原乐舞相交融。唐代《十部乐》便是各民族乐舞艺术融合的产物。本文对《十部乐》的成因进行史料梳理、分析与研究,阐述了我国古代宫廷乐舞由《七部乐》《九部乐》再到《十部乐》的发展历程,重点阐述了《十部乐》代表着我国古代乐舞艺术走向繁荣辉煌,对唐代乃至后世的乐舞艺术的发展产生了重要影响。     

梦想铸就辉煌——走进中央芭蕾舞团

2011年4月2日，在北京大学百周年纪念讲堂举的颁奖晚会上．中央芭蕾舞团因经典舞剧《大红灯笼高高挂》，而荣获＂影响世界华人大奖＂。成立于1959年的中央芭蕾舞团．五十多年来走过的风雨历程．凝结了太多人的毕生心血．也有太多人见证了它的诞牛、成长和成熟。经过不断地探索与发展．如今的中央芭蕾舞团已经成为一家具有世界影响力的国家级艺术团体．     

影视音乐的作用及其发展趋势

将适量的影视音乐增添至电影中,有利于为电影艺术增添内涵,有利于为表演形式提高感染力。影视音乐的发展历程较短:世界影视作品发展在1895—1927年处于无声电影阶段.影视音乐于十九世纪初首次登上影片舞台,它主要在影视作品中扮演一个陪衬角色;随着科学技术和全球经济的快速发展,影视业也逐渐进步。在如今的影视业,影视音乐日益提升其在影视作品的地位,影视音乐已成为电影艺术中举足轻重的部分。     

浅谈中国民歌与黄梅戏的异同

有人认为黄梅戏和民歌是两种完全不同风格的艺术,两者并没有什么联系,其实这种说法并不正确。从两者的发展历程来看,即唱腔、唱法、语言色彩等都具有异同之处,两者既相互联系又相互区别,但并非两种完全不同的艺术。随着社会的不断进步,人们物质水平的提高,对精神艺术上的要求更高,黄梅戏与民歌都面临着挑战,都在不断地创新与改进。     

我国VR电影的现状与未来

电影作为一门艺术自问世以来,经历了从黑白到彩色、从无声到有声、胶片到数字、2D到3D的技术变革,而电影艺术的发展历程也同时伴随着电影技术与电影语言的演变与创新。VR技术的高度虚拟特征大大拓展了电影表现现实和心理的可能性,丰富了电影艺术的审美特质。在不久的将来,VR电影的普及将是中国电影未来的一大趋势。     

试析南京云锦在现代产品设计中应用的可行性

有着悠久历史的中国传统艺术,经过古代、近代、现代三个时段的发展演变,正面临着蜕变与转型的考验。中国传统艺术是十分珍贵的文化资源,随着社会经济的快速发展,传统艺术面临严峻挑战,甚至处于逐渐消失的困境。南京云锦是我国优秀传统文化的杰出代表,集历代织绵工艺艺术之大成,位于中国古代三大名锦之首,在元、明、清三朝时期均为皇家御用贡品。本文是以南京云锦概况、独特工艺、发展历程以及现状为起点,通过中国传统审美心理结构、现代社会需求以及对现代商业环境的解读和分析,探讨了南京云锦这一传统艺术的在现代产品设计中应用的可行性。     

浅谈T·J·克拉克艺术社会史中的重要范畴:“意识形态”

"意识形态"是T.J.克拉克著作中的核心范畴。本文首先以T.J.克拉克对20世纪艺术发展总体回顾的文章《艺术创作的怀境》,对"意识形态"在T.J.克拉克艺术社会史观及其方法中的核心地位进行了说明;其次梳理了"意识形态"这一范畴,从属于政治哲学范畴到成为文艺美学范畴,再到成为艺术社会史研究范畴的发展历程;最后本文以《现代生活的画像:马奈及其追随者艺术中的巴黎》这本书为主,来具体解读T.J.克拉克赋予"意识形态"这一范畴的独特功能。     

畅谈艺术构思

艺术构思的任务,就是要将生活素材在头脑中加工制作成为一种全新的、完整的艺术形象,艺术构思的过程,关键在于创造一个典型化的艺术形象,而艺术构思的目的也在于创造典型的、完善的艺术形象。艺术构思离不开活生生的现实生活,是一个艰难的历程。     

感悟《美的历程》

《美的历程》是用中西不同的眼光视角下,通过对各个时期不同类型的艺术作品从文化艺术角度来把握历史,将艺术品放在了不同的历史环境的大背景下展现美的历程,展现文化内涵。